《视觉艺术鉴赏》读后感

作者约翰·伯格在这本书中谈到论述观赏女子的各种方法及油画传统中互相矛盾的各个方面和广告与资本主义的白日梦。本书图文并茂，生动详尽的为大家展示作者的观点。

在谈及观赏女子的方法中，作者说道：我们观看事物的方式，受知识与信仰的影响，我们只看见我们注视的东西。我认为我们只是在注视我们选择注视的东西，在观看中自动的屏蔽和取舍不愿关注的，而在我们观看别人的同时，别人也在不同程度的回应我们。视觉的这种交互关系让我不禁发问：人与物之间是人主动观看的么？物是被进入到人的视野吗？由于个体本身的差异性，每个人对于影响的理解和欣赏都不同。在读书中，作者对于艺术鉴赏的专业方法，关于印象派和立体派的区别我还是不太理解，这个还需要好好斟酌一番。

都说男子重行动，女子重外观。女子何以如此注意外貌？这是因为周围异性对于自己的特别关注使得自己开始打量自身的姿态，风度，声音，见解，表情，行为举止。因此女性把自己即是观察者又是被观察者的身份，看做既有联系又有区别的组成部分。作者还说道：女性在男性面前的形象，决定了她所受的待遇。的确，生活中，我们可以看到，女子在男子跟前展示出的是什么样的形象，男子便做出相应的回应。在学习中外广告史的选修课上，老师曾为我们展示广告史的发展中女子形象的变化。其中大多数时代里女子作为被消费的群体，赤身裸体供男人欣赏。而在本书中，作者也在本段阐述中插入大量裸体画，用于讲解其观点。而我一直不太理解的是如何区分正常的性文化或人体艺术和色情文化？创造裸体绘画的目的何在？但我想性是人类生活中不可避免的一种客观存在和需求。而人们需要另一种文化去表达它，那便是裸体艺术，它只是将正常生活搬上了绘画中，而性爱的主角就是看画的那位作品的拥有者。裸体本身就是在展示人类本质上最原始的性冲动，但却区分于黄色文化，这种艺术仅供欣赏。文化西方的开放性使我们更能理解裸体艺术的存在，这种艺术形态也是对于其文化形态的客观反映。

最后说说广告与资本主义之间的千丝万缕的联系，广告在大街小巷上随处可见，它大多数是与商业利益挂钩的，而在资本主义社会，广告更是利益的表现方式。其存在利于大众消费，刺激消费，拉动国民经济的增长，最终促进了国家财政税收的增长。因此广告的作用不容小觑，为了促使消费者买账，各大广告商使出了浑身解数，比如可口可乐公司和百事可乐公司，其每年在广告投入上可谓是出血本，但回报更高。高价请明星代言，多种媒体形式的广告展播，为其增彩不少。以百事可乐为例，最初一直处在低谷，活在可口可乐的阴影下，但近几年，它调整方案，启用新一代百事新星并不停换标以应对金融危机，利用“明星效应”

大获全胜，在可乐市场的角逐中赢得了一席之地，它的成功是资本主义市场中广告运营成功的典例。各种各样的商业广告都在传达这样的信息：我们只要消费，就会更富有！它充分调动起人的思维和灵感，运用感性诉求和理性诉求去征服消费者，去购买，去成为可爱的人儿！而广告本身也在不断创新，与时俱进。广告语言也必须突出广告本身具备的实质感，它绞尽脑汁，挖空心思的的想把大众的钱放进厂商的口袋，无所不用其极的夸大甚至造假，但这是我们必须面对的，而我们所做的也只能上表象意义上的鉴别，资本主义已经不能脱离其发展，否则便是自掘坟墓，自取灭亡。

那么这本书能让我们读者学到什么呢？对于我来说，开拓了思维，学习到视觉艺术鉴赏的方法和其中存在的一些矛盾。一本好书，不求它给你带来多么丰富的知识，但求它给你带来多重思考，so I got it! 与君共勉。

第二篇：美术艺术鉴赏有感

美术鉴赏课有感

这学期我选修了傅凯老师的美术鉴赏课，本来只是修着玩玩的心态去的，因为我是一个工科学生，和美术这类艺术根本无法挂钩。可是通过近半学期的听课我的确收获了不少，眼界也宽了不少。下面我来谈谈学习美术鉴赏课的感想。

一、美术鉴赏

老师第一节课就给我谈了为什么要学美术、会艺术、会鉴赏。通过他的一席话使我了解了学习美术的必要性。下面结合资料信息来了解美术鉴赏的含义。

谈美术鉴赏之前先讲讲艺术是什么。

艺术，此前一直以为只是人在物质生活得到满足之后，对精神生活的一种追求，直到选修了这堂美术鉴赏课后才对艺术有了一个大概的系统的正确的认识。艺术不仅仅是人们在温饱之后才会有的消遣，事实上，只要有人类生存就有艺术的存在。比如远古象形字就是艺术。

从网上得到的艺术定义为: 反映当地社会生活，满足人们精神需求的意识形态。事实上，艺术是一个空泛、混乱的词，通常需要更加空泛的语言来描述这个词，结果导致人们知道有艺术这个词，却不知道艺术具体指的是什么；一个不能统一的概念，实际上人类不统一的感知系统才是这个词的基础，也导致了艺术的相对有限性。然而，人们还是在一定程度上对艺术给出了定义：一、艺术是对现实生活的模仿和再现。二、艺术是创作主题情感的传达和心灵直觉的显现。三、艺术是一种有意味的形式。而对艺术的含义，还有一种相对抽象一点的诠释：所谓艺术,就是指人类根据社会生活运用一定的物质文化实体,遵循一定审美或反审美规律，创造极具大美学特征的精神文化的创造性行为或结果。

而美术鉴赏的含义呢？美术鉴赏这门学问改变了人们的观看方式。美术鉴赏是运用自己的视觉感知、过去已经有的生活经验和文化知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断，获得审美享受，并理解美术作品与美术现象的活动。

欣赏一般局限于感知、想象、情感体验等感性认识方面。

而鉴赏是运用视觉感知以及其他器官的综合作用、生活经验和文化知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断，获得审美享受，并理解美术作品与美术现象。即从感性认识上升到理性的一种比较深刻的认识。

在美术鉴赏的基础上就能够产生一定的“美术批评”，自己根据一定的标准，对美术作品或美术现象所做出的理论分析和价值判断。

二、摄影与绘画

后来的一堂课，在老师研究生的带领下我们学习了摄影艺术。看了很多很好的图片。我也从中获得了知识。

英文摄影 Photography 一词是源于希腊语 φω? phos（光线）和 γραφι? graphis（绘画、绘图）或γραφη graphê，两字一起的意思是“以光线绘图”。是指使用某种专门设备进行影像记录的过程，一般我们使用机械照相机或者数码照相机进行摄影。有时摄影也会被称为照相，也就是通过物体所反射的光线使感光介质曝光的过程。有人说过的一句精辟的语言：摄影家的能力是把日常生活中稍纵即逝的平凡事物转化为不朽的视觉图像。

随着摄影技术的平民化，身边不少人都有单反等照相机，也有不少拍客。因此这堂课的确让我这个摄影门外汉了解了许多。

绘画是一种在二维的平面上以手工方式临摹自然的艺术，在中世纪的欧洲，常把绘画称作“猴子的艺术”，因为如同猴子喜欢模仿人类活动一样，绘画也是模仿场景。在20世纪以前，绘画模仿的越真实技术越高超，但进入20世纪，随着摄影技术的出现和发展，绘画开始转向表现画家主观自我的方向。

关于绘画，老师和我们讲了很多，给我们看了不少不错的绘画作品。老师还说欧阳校长喜欢他的画，让老师留校任教。老师的那幅油画的确很美，虽然不是很理解该画的含义，不过火红的霞光，坚持向前的旅者的确震撼了我。让我了解到绘画可以传达的意义真的十分深远。

三、废物利用

谈到废物利用，老师给我们介绍了很多。在现在崇尚低碳生活的社会中的确很急需。这些例子中

不乏经典之作，但给我印象最深的是老师亲手做的椅子。几个简单的材料，加上敲敲弄弄，一个实用

的椅子就完成了。让我佩服极了！（如图为我从网上找的用废旧牛仔裤做的抽纸盒）

四、黑天鹅

早就听说娜塔莉·波特曼凭借在《黑天鹅》中的精彩演出获得了奥斯卡最佳女演员奖。但是一直

没有机会看。然而在一次研究生代课的课堂上，播放了《黑天鹅》，这让我十分期待！

女主角Nina（娜塔莉·波特曼饰演）自幼练习芭蕾舞，是妈妈的乖女儿，是公司最努力的演员，

也芭蕾舞团最优秀的女孩，美丽、端庄，却单纯、胆小、脆弱，她用自己全部生命热情追求舞台上的完美，“我只是想做到完美。我想要做到完美。”在妈妈的支配欲下，她的舞蹈人生显得步步为营、完美无瑕。在新一季的《天鹅湖》公演前，艺术总监Thomas（文森特?卡索尔饰）决定换下首席舞者Beth（薇诺娜·赖德饰演）。他有两个候选人：Nina和Lily（米拉·库妮丝饰演）。这出剧要求一个能够表现白天鹅的天真无邪与黑天鹅的狡诈放荡的女演员。Nina适合白天鹅，而Lily简直是黑天鹅的化身。她们在竞争中发展了一段扭曲的友情。Nina开始更多的发现自己的黑暗一面，这可能会毁掉她。终于，她不堪爱欲、嫉妒血腥交缠的压力，走向了自我毁灭的道路——她选择了自杀，在死亡后终获自由，也获得了完美。 将白天鹅推向自毁的“恶之花”

永远一袭黑衣的母亲，有一张禁欲者的严肃面孔，皮包骨头的手像鸟爪一样抓在Nina粉嫩的手臂上，她因沉湎情爱，生下私生女Nina而自毁前程，因此她认为肉欲和性爱是毁灭性的，故而对女儿怀有不正常的控制欲和爱。她以自身经验为训，严厉监督Nina的生活圈。在影片中，每每接到的电话，肯定是妈妈打来的，大大的MUM特写象征了在Nina的世界里，母权无处不在。

在母权的畸形状态下，Nina成长为白天鹅。因此，在属于黑天鹅的段落里，她没有足够的诱惑力，不仅仅是诱惑王子，更是诱惑观众，整个世界的诱惑力。

正如茨威格所言：“她内在的激情还未苏醒，她真正的、深处的自我尚未成形，只有被狂热的激情激发之后，他才能真正蜕变，绽露出蜷缩的翅膀。就像选手在竭尽全力冲刺前所做的一次深呼吸，她的生命正在停滞的休眠期里积蓄着力量，犹如沉睡的火山，一旦喷发，将地动山摇。”

如果舞者自身都没有经历过一场疯狂而深刻的爱，又岂能领略到被人夺去所爱的痛心疾首和绝望呢？如果她从来没有遇到过一个人，能让她牵心挂念，能让她焦虑不安，能让她伤心失落，能让她为之一笑，甚至能让她去不满去嫉妒，那么，她怎么能理解故事的结局，白天鹅为了复仇而杀死了黑天鹅。

为了演出黑天鹅的诱惑力。Nina突破了圣女贞德般的内心禁锢，开始接触性欲，触碰妒忌与憎恶，也逐渐具备了黑天鹅的诱惑力。

但是，每个辉煌的艺术生涯都有结束的一天。Beth的遭遇让她害怕。替代前任意味和暗示着重蹈覆辙。Beth刚得知自己将要被替代时，在化妆间大发雷霆后摔门离去，这时在一旁偷看的Nina溜进去偷走了Beth的一些私人用品，如口红、耳环和磨指甲的工具等。这就构成了Nina

对自

己的“主动暗示”要成为第二个Beth。后来Beth的车祸和《天鹅湖》的剧情暗示，白天鹅只有以死来求解脱和自由。因此最后Nina倒在血泊中称自己终于做到了完美，她既成功杀了假想敌成为了当仁不让的黑天鹅，同时她也通过“被迫自杀”而达到了最终解脱。

以上是该电影的简介和影评。而我说实话第一遍并没有怎么看懂，等我看了第二遍、看了影评之后我才真正了解到这部电影的伟大。“To be perfect!”是电影中女主角的目标，我感觉在我们不断追求完美的同时我们在不经意的改变，在失去…

五、《鸟人》与戏剧艺术

戏剧艺术广义包括话剧、中国戏曲、歌舞剧、音乐剧等。 狭义主指话剧。话剧欧美常被称为戏剧。 戏剧是在舞台上由演员以对话和动作为主要表现手段，为观众当场表演的一门综合艺术。戏剧艺术作为二度创作的艺术，包括两个重要组成部分，也就是作为舞台演出基础的戏剧文学和演员创造舞台形象的表演艺术。

《鸟人》这部戏剧是老师给我们看的，我当时一瞬间就被戏剧名字笑倒了。我在想“什么鸟人！？在骂人吗？哈哈哈…”可当我真正看了这部戏剧和剧评才知道这并不是一个普通的戏剧。

“鸟人”们养鸟，实际上是在养孩子，他们把鸟当做孩子一样在养，并且按照他们的模式去成长，去学所谓的“十三套”。他们不能够容忍自己的孩子有一丝的失败，因此我们看到的是百灵张在自己的百灵鸟“脏了口”之后将之一气摔死，同样的，做为鸟博士来讲，其个人更像是一个失败的培养典型，他表面爱鸟，实则害鸟，他把唯一的一只锦鸡做成了标本，反应到社会现实上来说，他完全可以被看做成是填鸭式教育毒害下产生异变的孩子。这使我想到了我们这一代80后90后的经历，在父母的管教溺爱下成长，按照他们的想法规划我们生活，过着“啃老”“富二代”一样衣食无忧的日子。我不知道这是该喜还是悲！？这也和《青春期撞上更年期》、《黑天鹅》等电影有着相似的内涵。

以上是我上了傅老师的美术鉴赏课学到的，以及我从中启发的一些肤浅的感想。我很感谢老师能百忙之中给我们这些门外汉、这些“菜鸟”上课。我觉得这门课我选的很正确，我们每个人都应该有鉴赏的能力，知道好与不好，知道好在哪不好在哪。这样我们这些学工科思维偏逻辑的人也能以艺术家的角度观察周围的一切，说不定会有新的思路，问题说不定会迎刃而解。大三的我们虽然课程多，考研任务重，但我会利用课余生活拿一本艺术方面的书看看，活出自己的人生！