浅谈小学美术作业评价方式

成都市马家河小学 吴淑波 摘 要：在美术教学中，美术作业的评价方式越来越让人深思，它没有确定的答案，它到底要以怎样评价才是最合适的呢？而美术作业这个环节又是美术教学中非常重要的一环，不容忽视。因为美术作业是反馈教学效果的一面镜子，提高作业质量，是提高教学质量的一个重要内容。

关键词：小学美术 批阅方式 作业评价 评价方法

在美术教学中，美术作业的评价方式越来越让人深思，它没有确定的答案，它到底要以怎样评价才是最合适的呢？而美术作业这个环节又是美术教学中非常重要的一环，不容忽视。因为美术作业是反馈教学效果的一面镜子，提高作业质量，是提高教学质量的一个重要内容。目前中国教育从“应试”教育向“素质”教育转轨，努力培养跨世纪的人才。美术教育也不例外，广大美术教师应以美术新大纲为依据：中小学美术课是对学生进行美育的重要途径，对于陶冶情操、促进学生全面发展具有重要作用。①一堂优秀的成功的美术课应当首先是高质量的审美活动。学校美术课是通过教学，培养学生将来走向社会的基本素质。有人曾对21世纪人才素质做过这样的归纳:“他们应该具有现代意识，知识和技术手段，应该具有开拓精神、竞争意识、协同合作的能力、创造性思维能力和自我发展能力以及关心社会、关心他人的品质等”。以上内容应在美术课堂教学中来具体完成落实。同样也可以在评阅美术作业的过程中体现出来。下面就美术课作业的评阅方式谈自己的点滴体会，以求教于各位同仁。

其一，美术作业的批阅方式有别于其他学科。比如它不像数学有标准的答案，可以运用判断式批阅法。可以采用“√”或“×”来进行。但美术作业基本都是以绘画的形式来完成，没有绝对的对与错，因此不适合于判断式方法。

其二、“传统”式批阅法也不能适应素质教育发展的需要，有很多局限性。如过去我一般采用打分制，如用百分制，但我认为效果不佳。对学生来说只知其然，而不知其所以然。如打百分制相同类型的作业：有得88分、有得85分，有得80分等。有时这三名学生坐到一起去问:你的作业老师为什么打了88分而我的作业却只得了80分，看上去我们的也没差多少呀，老师大概不喜欢我吧，学生会有如此的猜测。学生从感情上不太愿意接收，这样不利于调动学生的积极性，当然就不利于提高教学质量了，并且学生也跟本不知道他们的差距在哪里，为什

么要相差这几分也不会去深究，只是简单的比较一下分数就完了。所以这种方式也并不适合运用在美术作业的评价中。

其三、等级批阅法。以往评判美术作业，参照标准就是“像”不“像”，像则给“优”，不像则适程度轻重给“良”、“及格”甚至“不及格”。旧的评价准则在某方面确实伤害了学生的自尊心，导致部分学生不愿意完成美术作业，更胜者不愿意上美术课。

我想要找到一个合适的美术作业评价，我们必须先去弄清楚对小学生美术作业评价的最终目的是什么？是不是严格地给学生的美术知识及技能作出“分毫不差”的评判，以说明成绩的精确性呢？美国心理学家詹姆斯说：“人最本质的需要是渴望被肯定。”②学生的作业受到老师称赞，特别是作为优秀作业展现给大家看，他们的心情是无比高兴的，这将成为巨大的推动力促使他们再次以更大的热情投入到下一次的学习活动中去，因此，给学生作业作出评价除了表明学生真实的学习结果外，还应对学生的学习成果作出鼓励性评价。我们探索设计更新颖更有时代感的作业评价方法，旨在让学生爱学好学，充满自信充满兴趣地上好每一堂美术课。法国著名教育家第斯多惠曾一针见血地指出：“我们认为教学的艺术不在于传授本领，而在于激励、唤醒、鼓舞。”课堂作业评价又何尝不是呢？无论学生的作品是好是坏，教师都应该采取激励的方式，让学生始终保持一种积极的学习态度，创新意识和实践能力。“评价方案要根据课业类型的不同来制订，不能将作业评价环节笼而统之为一个模式，不能简单化、单一化，应该是多种多样的。”③在教学中我也在不断的探索，也在结合同仁们的经验总结了几点个人的看法，归纳如下：

一、面批法。就是在美术课堂上，当着学生的面批改当堂美术作业。小学美术课不同于其他课程，每周只有两节，间隔时间较长，学生容易忘却上节课所讲内容。因此，及时有效的课堂作业评价对于学生来说显得尤为重要。其一当堂评价有利于学生巩固课堂知识。课堂作业是对教师讲课质量、学生听课质量的最好检验。课堂作业评价是围绕教学内容、教学重点及教学难点展开的。那么，其巩固所学内容的作用是可想而知的。其二，有利于激发学生的学习兴趣。学生刚刚完成作业，学习的兴奋灶尚未冷却，对自己和他人的作业十分关注，如果能从老师和同学那里得到肯定，将极大地满足他们的心理需要，学习美术的兴趣当然就会增加。其三，有利于提高课堂效率。有些学生时间观念不强，以至于课上完不成作业。如果有先完成作业的同学将作品展示于黑板上，那无疑是一种激励。他们的好胜心会促使自己集中精力，高效、优质地完成作业。老师在评价时指出作业中存在的优点，并给予适当肯定。然后指出作业中存在的不足，同时提供给学

生解决的方案，如“这幅作业线条大胆、流畅，真了不起。如果把颜色涂得更丰富、更鲜艳，就会更好看”等等。这种当学生面批改美术作业的方法，使教师能够及时掌握学生的作业情况，当堂反馈教学效果。学生也可以在老师指出问题后及时更正，并能增强学生的成功感和自信心。

二、面评法。新的教学内容讲授后，当堂检查学生的知识掌握程度，最有效的方法便是将学生的美术作业全部或部分展示在黑板上，先让大家观摩，然后让学生自己评论，老师最后小结。过去的作业评价多数是教师“一言堂”，这种评价方式带有强制性，很霸道。原因在于教师忽略了作为课堂作业的主体存在的学生，他们是直接参与者，对自己和他人的作业才是最有发言权的。相对于教师的“权威性”的评价来说，学生在课堂上更愿意倾听同龄小伙伴对自己作品的评价。这种让学生当面评论美术作业的方法，能充分发挥学生的主动性，活跃课堂气氛。在学生的讲评中，老师能及时掌握学生的作业情况，并能发现教学中的不足；学生讲评也有利于激发学生的求知欲，巩固所学知识，并能提高学生的观察能力、语言表达能力、分析能力和审美能力。

美术《课标》中这样阐述：“为促进学生发展而进行评价，评价主要是为了促进学生的发展。因此，评价标准要体现多维性和多级性，适应不同个性和能力的学生的美术学习状况，帮助学生了解自己的学习能力和水平，鼓励每个学生根据自己的特点提高学习美术的兴趣和能力。”①我们在作业展评和课堂小结环节中，可以采用全班集体评价、小组评价、自我评价等方式。人人当“评委”，评自己的长短，评别人的优劣；自己给别人提建议，别人帮自己出主意。老师则可坐听“百家争鸣”，当好“嘉宾”，在适当时候给学生进行点拨和引导。有时为了引导学生参评，我还会特意设计了一些问题。例如：“你喜欢哪张作业，为什么？”，“你觉得同学的评价与你的观点一致吗？”，“你认为这张作业应如何修改？”等等。在评价学生美术作品时，先以小组为单位进行评价，小组中讨论评比出比较优秀的美术作业，再让小组代表交流评比结果或请优秀作业者谈谈自己进行创作时的好的方法、想法，教师再加以点评，这样的评价方法有利于培养学生的自主能力，促进师生间的互动与交流，让师生共同参与到评价中来，教师在与学生的交流中引导学生健康的审美情趣。讲评还能使学生对彼此的作业有一个相互了解、相互借鉴的过程，无形中形成一种你追我赶的气氛，从而使学生的绘画水平得到整体提高。

三、评语法。就是在美术作业里，写上简短的评语，表示老师对美术作业的看法。老师的评语要在实事求是的原则下，肯定学生作业中优点所在。如绘画作业中，我便写上“构图有新意，作画认真，涂色和谐，你真棒”。在撕纸作业中我便写上：“构思新颖，选材得当，色彩搭配奇妙，你真行”。对基础差的学生作

业，我便写上：“作业有了很大的进步，真了不起！”学生的作业能得到老师的好评，学习信心倍增，学生对美术课的兴趣也就提高了。如果学生的作业中有不足之处，老师也应用“如果这样画，可能会更好看”等委婉的词语让学生修改作业中的不足。

四、修改法。就是在学生的美术作业中出现错误的地方，老师直接动手给予修改，使学生在对比中一眼就知道错误所在。在美术作业中，有些问题用文字很难讲清，若采用教师直接修改的方法，会使学生更直观地认识作业中的错误，在比较中了解正确的方法。我在绘画基础课的作业中常常采用这种方法，因基础知识对于小学生来说难度很大，学生的作业中常常存在一些绘画知识性的错误，老师在作业上画出正确的方法，就能使学生一目了然，茅塞顿开。

美术作业的评价方法除了我上面例举的类型外，还可能有其他多种多样的评价方式。比如，根据具体课例，运用一些游戏形式进行趣味性强的作业展评，改变了过去单一的美术作业评价方式，学生的美术素质得到了全面提高。“水能载舟，亦能覆舟”，评价亦如此。希望我们每位教师在教学设计和教学实施中，都能注意学生的心理体验和心理需求，并尽可能寻找行之有效的方法，让美术课堂的作业评价出彩甚至升华。让评价转化为一种动力，促进学生身心健康发展。我想，只要我们美术教师依据以鼓励性为主的评价原则，在自己的岗位上做有心人，多研究、勤探索，一定还会有更新更好的作业评价方式来为我们的教学增色添彩的！

参考文献

<1>《全日制义务教育美术课程标准》 中华人民共和国教育部制订 20xx年 北京师范大学出版社

<2>《教育心理学 》冯忠良 人民教育出版社

<3>《中国美术教育》常锐伦 20xx年5期 《谈结课环节对学生作业的评价》

第二篇：浅谈小学美术作业现状

浅谈小学美术作业的设计应用

张兴强

南高北小学

1

一、 小学美术作业的重要性：

在培养小学生创新意识和实践能力的今天，美术教育的任务不单是传授美术基础知识，而更重要的是通过美术教育从本质上提高孩子们发现美、认识美、感受美、创造美的能力，从而达到提高人的基本素质的目的。小学美术作业是小学美术教育的重要组成部分，在培养孩子创新意识和动手实践能力方面，是其他课业形式所不能代替的，它的质量和实施操作问题更是美术教育的重中之重。

一堂美术课学生学习的效果如何，主要体现在学生的美术作业之上，小学生美术课上的作业是小学生美术课所学美术技能技巧掌握程度的一面镜子，它能直观地反映教学目的要求是否顺利完成，完成的效果究竟如何等。所以美术课中作业部分往往成为美术课的画龙点睛部分，美术课的作业问题也越来越受到美术教师的重视。

二、美术作业之现状：

1、我们的小学生使用的大多作业本质量较差，低年级学生使用铅笔绘画时，纸张薄稍微不注意就会划烂纸张，画错时，用橡皮擦一擦纸张就会破裂，经不起橡皮擦一擦，有时用力大了，作业本纸被戳出一个大洞，而又必须重新画一遍，结果还是一样。由于低年级学生刚开始学习绘画，绘画技术不熟练，正在培养绘画本领，用这样的作业本让学生们痛苦不堪。学生使用水彩笔绘画时，纸张薄水彩笔一落笔就渗，一张画完，第二张就渗的没法用了，更谈不上作业本的整洁度。

2、这些小作业本又很容易起褶皱，很不利于绘画的的表现，提高绘 2

画作品的质量和特色那是难上加难，久而久之，学生对作业就会产生厌烦心理，最后，应付一下就算了。

3、每次领导来视导检查，就把这些经不起考验的作业本搬上搬下，几次下来，搞的是面目全非，破烂不堪。领导不满意，老师苦不堪言，学生劳而无获。

4、我们的小学生使用的大多是32开或16开的，作业本太小，目前，学校内部及社会上组织举办的美术活动比较多，每当开展活动时，老师就仓促的让学生准备作品，可我们的学生平时大幅的作品没有训练过，面对一张大纸不知从何处画起，不是整体构图把握不准确，就是主体物安排不得当，画面乱而没有节奏 ，主题物不显明，颜色杂乱无章，结果作品不尽人意，事半功倍。

对于以前的不足，我有一个想法，就是改用大纸来作画。通过一次次的美术活动引发了我的深思，坚定了我的做法：

例一：

我们学校美术兴趣小组的时间安排在周三和周五下午，兴趣小组的学生们都用八开或四开的大纸作画，画出的画很漂亮，颜色丰富，视觉效果很好。有一次，我在四年级上课，把兴趣小组学生们的作品拿去作为示范样品，让学生们观赏，并对这些作品进行了表扬，同时又对班里的学生做了严格的要求。谁知，班里的孩子们也嚷嚷着：“老师我们也要用大纸画画，用这么小的作业本有的东西都画不了呢”。有的说：“纸太薄了！纸张很容易破裂！”的确，小张的作业本把孩子的思维都给压 3

缩了，学生在小的纸张上很难以施展自己的想法。“好！就用大纸吧！”就这样，我把孩子们的要求变成了现实。看到孩子们在大纸上开心的画着，我也开心地笑了，觉得自己的选择没错。

例二：

在二年级一班，我让学生设计各种各样的小房子，我给其他学生发了一张较大的纸，由于聂晶同学的操作能力和绘画能力都比较差，所以我给了她一张小一点的纸。谁知聂晶竟然推开我给他的纸，撅着小嘴，满脸的不高兴，指着其他小朋友的纸，结结巴巴的说：“我也要........要大纸”。这是聂晶第一次提要求，看着他充满渴望的眼神,我有些愧疚,便立即拿了一张大纸给了聂晶,聂晶高兴地接过去,低头认真地描绘起来。看着他努力的样子,我陷入了深思。

例三：

有一次，我在一年级一班上课，我把纸发给大家，继续作画。满意地观察着大家，走到他们身边时，却看到前排的赵凤羽同学在画纸中间画了一小部分，旁边都空空的，左手拖着腮帮，右手不停的摆弄着铅笔，好像在思考什么问题！我便鼓励她说：“再好好想一想这些地方再画上一些什么东西好呢？你一定行的，加油!”她用天真的眼神对着我说：“老师我正在想呢！”说着又兴高采烈的画起来。下课时，他跑到我的跟前，举起手中的画，高兴的说：“老师！我画的好吗？”我接过画，发现原先空白的地方多了两棵长的茂盛大树，树上两只鸟儿在高兴地唱着歌儿，树下一块绿绿的草地，草地上开着许多五颜六色的花儿，还有好多美丽 4

的蝴蝶飞来飞去。“你画的真漂亮！”我说。学生的一系列行动对我触动很大。我想，大纸张活跃了他们的思维，扩大了他们的视野，拓宽了他们的思路，增强了他们的信心，激发了他们的学习兴趣。

三、用大纸作画的几点好处：

1、 有利于提高学生绘画水平：

学生在大纸上作画不仅利于训练他们对绘画过程中的构思、构图、造型、涂色、修整……从始至终所有的全过程的调控能力；而且还可以激发学生的学习积极性，能给他们一个施展自我的大空间，拓展他们的思维；还有大的纸张给人的视觉冲击力大，视觉效果很好，直接激发学生的学习热情。

2、学生在参加美术活动时，表现自如，可以避免以前因未用大纸训练仓促准备而造成作品不尽人意的状况。

3、每次上级领导来视导检查工作时，把作品按班级或按类型分好类，让他们观赏检阅，要比一本本破烂不堪的作业本强得多。

4、可以随时开展绘画作品展，让每个学生都能体会到美术的魅力，都能感受到美术带给我们的乐趣，让美术变成他们生活的一部分，使他们在身心愉悦中受到美的熏陶。

5、可以为学校以后开展美术活动提供一批数量可观的美术作品素材；一部分优秀的作品也可以在今后的课堂教学中作为很好的范画样品。

四、教学方法

1、整合课本内容。

5

和以前上课一样，基本上按照课本的编排顺序上课。同时，我适当把课本的内容做了以下调整，把内容相近的课综合一下。既方便学生准备绘画、制作工具，又方便了教学。这样学生对各种绘画技法的掌握会有很大的帮助。

2、精心创作、妥善保存

学生的作品大部分是8开或4开的，对于已经完成的作品，教师可以和学生们在课堂上一起评论、修改，评出表现好的地方，我们共同去学习；指出不足之处，讨论修改方法，继续再完善。如果一节或两节课完不成作品，到下课时，不管学生能否完成作品，我都要把作品收上来，有老师保存，这样可以防止作品受到磨损，保持作品的整洁度，再上课时，把作品发下去，继续创作；最后，修改完成的作品，以班级为单位，放到专门的美术柜中，保存起来，以后备用。

3、 适当开放美术室

对于喜欢画画的学生可以随时到美术室进行绘画创作， 学生进入教室要严格遵守纪律，不准在美术室大声喧哗，不准做与美术学习无关的事，爱护美术教室内的设施和用品，保持室内清洁。为保证绘画顺利进行，我设立了两名美术室管理员，维持好美术室秩序。

总之， 对于以上做法，我会在今后的教学中，不断去探索、完善，寻求更适合学生学习美术的新路子。让我们的学生感受到学习美术并不是机械的完成学习任务，而是从学习美术中去感受美、享受美。

6