儿童中国画入门教学计划

适应年龄：5到9岁儿童 教学内容：中国画，是中国传统文化的精髓，内涵深厚，清新雅致，让孩子从小就接触和学习中国画，是孩子对中国传统文化有所了解的重要途径，也是传承和发扬传统文化的重要途径。此次中国画教学的内容，根据教学对象的年龄和理解能力，主要定为小写意花鸟鱼虫，蔬菜瓜果，穿插书法教学。选取身边孩子感兴趣的小动物和花花草草，水果为主要内容，是因为一方面孩子对这些对象较为熟悉，感兴趣。二方面，这些是较为容易绘制的对象，对于年龄小的孩子，也可以完成。穿插书法教学是因为 一方面让孩子感受书法用笔在绘画中的作用（这点很重要），在小写意画中，也需要孩子自己的提款来完整幅画的创作。二方面：从小学习书法，让孩子懂得汉字的间架结构，对以后钢笔字的学习也有很大的帮助和好处。 教学目的：主要是培养起孩子对艺术的兴趣，兴趣是最好的老师，也是继续学习的动力。培养孩子在学习过程中的主动性，积极性，和创造性，切合当前素质教育中的主题性发展，让孩子在自由的空间中想象，成长。在快乐的学习氛围中，找到学习中国画的方法，为进一步学画打下坚定的基础。 课程安排：每周两个课时，学时暂定一年 教学具体计划：将全年分为四个学习阶段，分别为前两个月的学习，中间三个月的学习，其后四个月的学习，和最后三个月的学习。 前两个月的学习，旨在培养起孩子对中国画的兴趣所在，让孩子充分了解笔墨纸砚的特性，掌握正确的用笔姿势、作画姿

势，了解不同运笔在宣纸上的不同效果，了解墨和中国画颜料的性能，学会简单的调色调墨。绘制一些简单的有意思的瓜果，小动物，如：柿子，琵琶，金鱼等，做小幅练习，主要让孩子在画的过程中接触到文房四宝，并且能够熟练地掌握并加以应用，为今后的学习打下坚实的基础。这期间，教师主要运用讲解示范教学的方法，手把手教孩子了解国画，了解毛笔，也可熟悉每一个孩子的性格喜好，为今后的教学铺路。每月底一次书法课程，主要练习大楷，为的是让孩子更好的熟悉笔性。课程结束之时，做到每个孩子都可以熟练运用毛笔在宣纸上进行简单的绘画，并且对国画也产生浓厚的兴趣。 中间三个月，是对基本笔性的了解过程，前一个月延续第一阶段对于小画幅简单瓜果小动物的学习，在孩子掌握了笔墨宣纸的特性后，再练习加以巩固。后两个月渐渐加入一些简单花卉的学习，如：梅花，兰草，竹子等，主要采用单元式教学的方法，一种题材为一单元，比如，学习梅花的画法，从临摹各类梅花的画稿开始，教材上可选用《芥子园画谱》或者儿童入门教材，通过教师示范学生跟画，让孩子掌握好一种花卉的画法。题材的选择可根据具体季节时间来确定。还可运用范画和实物相结合的办法，提高小孩的兴趣，让孩子了解植物的生长特性，结构规律，更好的运用到作画中去。争取学一种，会一种。这期间，可给孩子看一些古代经典花卉图册，提高孩子对国画的审美情趣，也可带领孩子到美术馆，博物馆去参观画展，让孩子亲身感受中国传统文化的博大精深，提高孩子的眼界，陶冶情操。等学习到一定成熟的程度，可带孩子外出对物写生，到附近的公园、植物园去，让孩子亲临其境，

一方面亲近了大自然，一方面提高绘画技巧。这样跟画写生相结合，对于孩子绘画技巧的提高会有很大的帮助，也提升了孩子的观察能力和想象力，培养了的兴趣爱好。每月一次的书

法课，大楷的练习仍然坚持下去，加入讲解一些字形结构特点，让孩子更好的了解汉字。第二阶段的学习结束后，做到每个孩子对于国画的审美都有所提高，能独立临摹小画幅花卉，提升自己在学习国画方面的成就感，为继续学习增添动力。 其后四个月，也就是第三阶段的学习，是学习过程中最重要的一个阶段。第一个月，延续上一阶段对于简单花卉的学习，温习学过的每种花卉，大量练习。从第二个月开始，逐渐开始加入一些笔墨技巧的讲述，比如皴擦点染的不同效果，墨的干湿浓淡等等，教学安排上应该先易后难，由浅入深。在单元学习到一定阶段后，开始入手临摹名家名派作品，仍然采用示范跟画的方法，画稿的选择也应从简入难，选择一些简单的大师的作品进行讲解和示范，比如：齐白石的花鸟画、郑乃珖的小写意花鸟等。由于学习难度的逐渐加大，教师要不断的鼓励孩子，以免孩子在学习中遇到困难后产生厌倦或倦怠感。也可举行一些有意思的活动，比如制作国画小扇面或是小贺卡，再提起孩子的绘画兴趣。这一阶段的学习，难度略大，所以安排此课程时间较长，旨在阶段课程结束时，孩子能够对国画在潜移默化中有更高一层次的认识，能够独立地临摹完成一些简单的花鸟画稿，并且能够结合写生，为之后的创作学习做充分的准备。每月一次的书法课程，继续讲解字形结构，并加入书法中的运笔

技巧的内容，让孩子写出一手好字来。 最后三个月，除了要不段巩固二三阶段的学习内容，继续临摹名家作品之外，教师应开始讲授一些构图，书画印及落款方面的知识。这一阶段应临摹、写生和创作并肩进行，逐一温习之前所学知识，此外，加入翎毛鸟兽的学习，花与鸟穿插学习，鸟，草虫，走兽，树石依次进行学习，都以小写意为主。之后逐渐变示范临摹为写生创作，根据之前临摹过的画稿，结合盆景或标本进行创作，创作过程中，注意构图的笔墨的变化，根据不同孩子的具体情况，进行巡回辅导。书法的学习，视情况，进入临帖阶段，主要还是以楷书为主，还可加入隶书的学习。这样，经过一年的学习，孩子就可以独立的完成一些，完整的花鸟画创作（带题款)，提高了自己的绘画本领，在学习中国画和书法的过程中得到熏陶，想象力和思维方式也得到了很好的开发。最关键是，孩子很好的利用了课余的时间，快乐的学习，在学习中健康成长

儿童水墨画入门浅探

儿童水墨画教学经验介绍：

1.教正确的握笔姿势；

2.2.学会观察绘画对 象抓特征；3.教师的范例和演示不可忽视；4.学会简单的用笔方法；5.构图法则让儿童自己领会；6.教学儿童水墨画要有计划、有目的，分类型、分段落，由易到难，逐步深化。 水墨画是我国历史悠久的传统绘画艺术之一。它与其它画种不同，具有

用笔简练概括的特点，作画迅速，形象生动，使人喜爱，在世界美术史上有着不可替代的地位。让儿童学习水墨画，不但可以训练他们一些简单的水墨画技能和技巧，培养他们的艺术兴趣和观察、审美、思维、创造等方面的能力，而且可以让他们从小接触、了解我们中华民族的这份优秀文化遗产，理解、接受中国水墨画所彰显的文化内涵和历史积淀。 这几年教学工作中，我积累了一些教学经验，为了更好地促进儿童水墨画教学水平的提高，特作此小结，供同行借鉴。 1.教儿童学水墨画，首先要教他们正确的握笔姿势。毛笔是绘画的工具，要想画好画，首先必须学会握笔的方法，因为握笔的方法正确与否，与绘画效果有着直接的关系。为了让儿童更好地掌握执笔方法，我让他们边念儿歌边执笔：“拇指食指和中指，三个好友在一起；食指在上面，中指在下面，拇指在中间；捏紧笔，腕子沉；画中锋，笔要直；画侧锋，笔要斜；毛笔拿得好，定能学好画。”这些通俗易懂的话能帮助儿童理解和记住要领。此外，还可以向他们简单地介绍一些水墨

画的工具和材料，如：

纸张、笔墨、颜料等，让他们对水墨画有一个整体的了解。 2.引导儿童仔细观察、多看实物，了解绘画对象的外形特征。从儿童绘画心理发展阶段来看，儿童以自我为中心观察现实生活，喜欢用绘画来表达认知和愿望。他们观察事物的特点是观察其主要的特征，夸大其感兴趣的情节，忽略其他细节。水墨画强调“以形写神”，而孩子观察事物的特点正和水墨画的表现方法相似。教师要选择孩子们喜爱的、经常接触的事物进行教学会事半功倍。画水果，先得让他们用眼睛看

水果的形状和颜色，摸摸表皮，再观察老师画苹果的方法，启发他们用笔腹左一笔右一笔合拢成圆形来画，于是桔子、柿子的画法马上就学会了。用团点转圆的方法画樱桃，又举一反三地学会了琵琶、葡萄的画法。画小动物也一样，比如画小鸡，在了解了小鸡的形态、习性之后，孩子们会创作出了啄米、回头、追跑等不同姿态的佳作。观察或欣赏方法的运用，最终目的是提高儿童表现能力和想象能力，激起他们学画、爱画的兴趣，从而让他们把对生活的感受淋漓尽致地展现在画作上。 3.教师的范例和演示不可忽视。范画演示是教学中常用的一种方法，可以帮助儿童了解怎么样把观察到的事物画到画中。我们教师应该避免那种依葫芦画瓢的演示方法，把重点放在有难度的笔墨演示上。这样不仅可以节省时间，更重要的是将学生从单纯的机械模仿变为有独立个性的绘画练习，充分发挥他们的想像力和创作潜能。教师如果出示范例，那就应该是多种形式的，如果教孩子画猴，那么范画就要丰富有趣：吃桃、爬树、荡秋千等，

要鼓励他们去想象猴的其他动态，尝试着大胆表现出来。通过教师清楚的示范讲解，能使孩子较快地掌握作画的方法和步骤，避免走弯路。如学画大象时，我边念儿歌边示范：椭圆身体蛋形头，长长鼻子添皱纹，四条腿儿像柱子，短小尾巴不能丢。之后再让孩子发挥想象画画大象喝水、行走、游戏等有趣的动态。孩子们都喜欢这边唱边学画的方法。 4.儿童水墨画教学中，要教会他们简单的用笔。儿童学习水墨画不能以专业化与成人化方式来训练。刚接触水墨画的学生对毛笔的控制能力较差，可让孩子动手勾画各种线条，这种方法能让他们体

验到柔软的笔毛在宣纸上产生的顺畅感，初步获得对用笔方法的感悟。至于什么是中锋？什么是侧锋？中锋、侧锋该什么时候用？把这些干枯的理论知识放到具体的教学中就会让孩子容易接受，例：教画葡萄叶时，告诉孩子，先用侧锋画叶，再用中锋勾叶脉，中锋笔要直，侧锋笔要斜。通过反复练习，举一反三，儿童就能逐步掌握中、侧锋用笔，同时熟练掭墨、蘸水、调色等简单技巧，为将来由浅入深的学习打好基础。 5.如何构图是儿童绘画中一个不可缺少的学习部分。儿童绘画最显著的特征是简单粗糙，造型夸张或扭曲，这是任何成人的作品无法比拟、无法替代的。这是因为儿童对形体、结构、空间、色彩等很多的客观造型因素还缺乏理解和认识。水墨画用笔随意，可大可小，能粗能细，意到神似，这适合儿童构思随意的特点。老师不能生硬地把传统的构图法则一五一十地灌输给学生，更不能把成人的东西强加给孩子，而应该引导他们比较多幅作

品，让他们自己观察、研究、讨论得出怎样的构图好看？怎样不好看？说说为什么。如教画橘子时，我要求学生先想想，是把橘子朝一个方向排队式地安排在画面上好看？还是有聚有散，有反有正地安排在画面上好看？有不同意见时，就把两种构图画出来比一比，让他们在观察比较中学到构图要主次分明、疏密有致、参差错落等的基本要领。

6.教学儿童水墨画要有计划、有目的，分类型、分段落，由易到难，逐步深化。教师应尊重孩子的实际情况，从其现有的理解能力和操作水平出发，去确定教学内容，不可机械地按照教学进度去勉强学生，而且要帮助学生作好阶段归纳。教学瓜果段落后，师生可以小结得出：

瓜果的外形大多是圆形（橘子、杨梅、西瓜、石榴等），画法相似，都可以用左右两个半圆的画法画成；又通过另一个段落的学画归纳出：长条形的蔬果（辣椒、茄子、萝卜、香蕉等）多可用上下两笔的方法画成。经过几个段落的学习（一种类型一个段落），孩子们就能较熟练地掌握某一种类型的物体画法了。学会了丰富的表现内容，学生对于水墨画的创作激情就会提高，眼界大开，兴趣也会变得持久而高涨，这无疑为他们今后的水墨画学习铺垫了一条良性循环的坦途。 当然，对儿童来说，画好水墨画还是有一定难度的，我们不能要求他们像成人一样掌握较多的高难技巧。我相信教师如能始终如一的站在学生的角度，理解他们，尊重孩子的情感，鼓励他们积极的表达、表现自己，对个性、创造性、自信心的培育都有高瞻远瞩的效果。

第二篇：儿童画

《儿童画》课程纲要

一、 课程说明

儿童画教学是少儿美术教学的基本表现形式，以其大胆、生动、随意、活泼等特点充分显示出儿童的绘画天赋和富有童趣的表现力，是儿童“游戏表现”的一种学习方式。儿童画校本课程具有人文性质，是学校利用每周固定的时间段对选修休该学科的学生进行儿童画教学的互动过程，是美术教学的重要途径，在实施素质教育的过程中具有不可代替的作用，它的开发体现了素质教育的要求。

情感性是儿童画的一个基本品质，也是儿童学习滑稽戏的下一个基本特征，所以儿童画课程能陶冶学生的高尚情操，提高审美能力，增强以自然和生活的热爱及责任感，并培养他们尊重和保护自然环境的态度以及创造券生活的愿望与劝告。此外，在现代社会中，随着信息化进程的加快，图像作为一种有效而生动的信息载体，起来越广泛地出现在人们的生活中。而通过对儿童画课程的学习，有助于学生熟悉儿童画的媒材和形式，理解和运用视觉语言，更多地介入信息交流，共享人类社会的文化资源，积极参与文化的传承，并对文化的发展作出自己的贡献。感知又是思维的必然前提，形象思维是五种重要的思维方式。在学校体系中，大多数课程都是建立在抽象符号的基础上，而儿童画课程则更多地让学生接触实际事物和具体环境，有利于发展学生的感知劝告，从而向思维提供丰富的营养。儿童画课程能逐步培养形象思维能力，提高学生的综合思维水平。更重要的是，在知识经济时代，创新精神是社会成员最重要的心理品质之一。儿童画情趣性、

表现活动的自由性和评价标准的多样性，为创造活动提供了最适宜的环境。通过儿童画课程培养的创造精神，将会对学生未来的工作和生活产生产生积极的影响。而尊重和保护人的个性也是现代社会的基本特征。在儿童画学习过程中，以儿童画学习内容和方式的选择，必然受到学生个性影响，所以儿童画课程是最尊重学生个性的课程之一。人的全面发展是人类努力追求的教育理想，儿童画课程不仅作为美育的一个重要门类促进这一理想的实现，而且，儿童画课程本身就包含情感、脑力与体力的因素，所以在促进人的全面发展方面，其作用是独特的。

二、 课程目标

1.通过写生课程的教学，使学生学习和了解写生画的特点以及观察与表现方法，提高学生的学习兴趣，培养学生的观察表现能力，掌握熟练运用线条色彩和块面来表现一般事物的技能。

2.了解和掌握意象画的表现方式，形成和完善学生的视觉表象，培养形象记忆和形象思维能力，利用有效的记忆和形象思维，充分表现出有一定情节的画面。

3.充分利用儿童想象画来发展学生丰富的想象能力，培养大胆的创造精神，绘制富有故事色彩的儿童想象画，达到一定的生活内涵。

4.认知和掌握儿童创作画报方法和意义，培养学生观察生活、认识生活、表现生活、热爱生活的习惯、态度和价值观，把个人健康的情感、态度和价值观融入儿童画艺术领域，创饰出富有艺术感的作品。

5.学习和应用综合表现的方法，把各种方法结合起来，灵活表现

对于儿童掌握，实现自我个性的艺术表现力。

三、 课程内容

第一章 儿童写生画练习

观察能力是美术才能中最重要的五种能力，无论对于客观对象，还是对于自己的画幅，都需要敏锐、深刻和精确的观察能力。写生画练习是培养和发展观察能力与提高表现技能的恰当方法。日常生活中，学生比较熟悉和喜爱的静物、植物和动物，都可以成为写生对象。而观察并不等于直觉，它需要有目的、有计划地支进行。在不同对象或不同阶段的写生中，可以引导学生把观察的侧重点放到不同的方面，例如对象的结构、组织、特征、姿态、表情或者线条、光暗色彩等形式美感上，绘画写生中对事物的新鲜感受也是很重要的。要引导学生学会加强和巩固这种鲜明的感觉。还要帮助他们及时找到适当的表现形式。只要是能够充分表现儿童自己内心真实感觉和独立思考与理解的画，就是好的儿童写生画作品。

具体安排

1.欣赏中外优秀的写生画作品，了解认识写生绘画艺术的特点。

2.学会观察，初步浓度作勾线笔写生勾线，理解简单的构图常识。

3.掌握基本形体的结构与画法，初步学会组合形体、风景、人物等的简单画法。

4.儿童写生画的评价展示。

第二章 儿童意象画练习

形象记忆和形象思维是美术活动中的高级心理机能。构成其过程

的基本要素是视觉表象。因此，能够形成和完善视觉表象，对于发展上述心理能力是很重要的前提。根据意象作画，过去叫“记忆画”，往往是带着自己的认识和感情，给以很大成分的加工改造。

具体安排

1.欣赏优秀的意象画作品，了解意象画的特点，形成初步的评价方案。

2.逐步进行意象画技法练习，掌握基本的意象画技能，初步表现意象画的美感。

3.儿童意象画的评价展示。

第三章 儿童想象画练习

儿童天真的想象是无比大胆的奇特的，也是极其纯洁和美丽的。想象画是孩子们发挥其艺术创造性和艺术才华最好园地。只要允许儿童们展开想象，各种奇妙、瑰丽、新颖、诱人的画面就会奇迹般地出现在他们的笔底。而且其中强烈、浓郁的感情色彩往往很感人。

具体安排

1.中外儿童想象画艺术欣赏与评价。

2.掌握儿童想象画的一般技法和色彩知识的运用。

3.通过勾线笔、油画棒、水粉和水彩画等多种手法分别进行想象画练习。

4.儿童想象画的评价展示。

第四章 儿童创作画练习

美术活动的主要教育功能在于通过审美创造和审美欣赏活动，发

展学生的认识能力和提高学生的思想道德品质水平。让学生接触广泛的社会生活，并把它们表现出来，不仅可以提高学生的认识能力，而且可以使他们学会运用自己的美术知识和技能，进一步发展他们的创造才能。

具体安排

1.中外儿童创作画艺术欣赏与评价。

2.掌握儿童创作画报一般技法和色彩知识的运用。

3.儿童创作画练习和评价展示。

第五章 自由表现方式的儿童画练习

美术活动中每个儿童艺术表现形式是不同的，有的擅长写生，有的喜欢想象，我们不能完全决定他们使用的表现方法，但可以 建议他们综合利用已经掌握的方式去表现他们心中的艺术，这样才能充分体现个人的艺术物质。

具体安排

1.复习各类儿童绘画技法和知识，认识其特点，欣赏优秀自由画作品及评价。

2.自由画练习与评价展示。

四、课程实施建议

（一）课时安排：总36课时。

（二）授课对象：二、三年级学生。

（三）教学方法：

1.儿童画教学应注重对学生审美能力的培养，在教学中应当遵

循审美规律，多给学生感悟作品的机会，引导学生展开想象，进行比较。教师不要急于用简单的讲解代替学生的感悟和认知，而应当用比较，讨论的方法引导学生体验、思考、鉴别、判断，努力提高他们的审美情趣。

2.儿童画教学要特别重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力，教师要积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境，通过思考、讨论、对话等活动，引导学生在美术创作活动中，创造性的运用儿童画语言；教师应鼓励学生在欣赏活动中，开展研究性的学习，发表自己独特的见解。

3.儿童画学习应从单纯的技能、技巧学习层面提高到美术文化层面。儿童画教学一定要创设一定的文化情境，增加文化含量，使学生通过儿童画学习，加深对文化和历史的认识，加深对意识的社会作用的认识，树立正确的文化价值观，培养人文精神。

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