《色彩》课程标准

课程名称：色彩                     课程代码：

所属专业：广告设计                 课程类型：专业基础课

学时：64学时                       学分：

编制人：隋燕                       制订实践：

审定人：                           开设实践

一、课程的性质与任务

（一）课程性质

本课程是艺术设计专业的一门重要的职业能力训练课程，同时也是艺术设计专业学生思维训练和能力训练的必修课，学生通过该课程的学习，掌握色彩设计和色彩应用知识，着重培养学生的色彩审美能力和色彩造型能力。

（二）课程任务

通知本课程的学习，了解色彩的基本性能和原理，掌握的水粉色彩写生，掌握色彩造型的基本技能，打好学生的绘画基础。

（三）前导课程

学习本门课程首先需要具备《素描》、《构成》等基础专业课程的技能，同时需要具备专业课程《广告学》所要求的理论与实践能力，才能更好的完成这门课程。

（四）后续课程

本门课为《平面广告设计》、《图形设计》作理论和实践基础。

二、课程标准编制的依据

本课程标准编制依据《黑龙江农垦科技职业学院园林专业人才培养方案》、《国家标准》对色彩设计师、色彩调配师的要求制订。

三、课程教学目标

（一）专业能力：

（1）培养学生正确的思维方法能力；

（2）正确造型基础的能力；

（3）掌握一定的艺术造型技能；

（4）提高学生观察能力；

（5）提高学生艺术表现能力；

（6）提高学生艺术修养和鉴赏水平。

（二）方法能力：

（1）培养学生谦虚、好学的能力，能利用各种信息媒体，获取新知识、新技术；

（2）培养学生勤于思考、做事认真的良好作风，能立足专业规划自己未来的职业生涯；

（3）培养学生分析问题、解决问题的能力。

（三）社会能力：

（1）培养学生的沟通能力及团队协作精神；

（2）培养学生良好的职业道德。

（3）培养学生勇于创新、敬业乐业的工作作风；

（4）培养学生的质量意识、安全意识；

（5）培养学生社会责任心、环保意识。

四、课程教学内容与学时安排

五、课程教学设计

（一）整体教学设计

（1）课程设计理念：自主探索和合作交流是学生学习的主要方式，在教学中设计学生亲自动手，亲身体验，从而调动学生的积极性，即满足专业需求，也满足社会的直接需求，确切的说色彩课程的知识既为专业课打好基础，也满足了社会的需求，培养的学生的职业能力及职业素养。

（2）设计内容：

采取理论讲授和教学示范相结合，使学生对理论与实践具有直观的认识，启发学生轻松地融入严谨观察、思考、实践的作业状态，鼓励学生进行工具和材质的尝试，引导学生重视课外速写练习，调动学生掌握基础技法的求知欲望。

由教师和学生共同选择教具，静物，风景写生地，一同写生等，调动学生自觉参与教学的意识，激发学生的学习兴趣，培养学生学习的主动性和积极性。每一教学单元应进行小结，采取教师评讲与学生评讲相结合，让学生自觉地总结和发现造型基础表现的规律和技法特征，有意识加强与学生的沟通，不断调整学生学习的状态，为下一阶段教学的深入打好基础。

（3）教学表现：通过实践完成色彩的基础理论知识教学，吸引学生的学习兴趣，加强学习中的兴趣教学，使学生充分的体会到学习的乐趣以及色彩的实际应用价值，注重培养能力，鼓励学生提高自身的自觉能力、创新能力和综合能力。

（4）教学设计方法：在教学上采用以“课题式教学”为基本教学方式，以学生动手训练为显特点的教学方式为本门课程的主要教学方式，建立“理论讲授、课堂讨论与动手实践相结合”的多边教学。采用讲授法、实验法、示范法、个别辅导法、分组教学等多种手段，不断提高教学质量，不定期举办作品展等教学活动，提高学生的色彩的观察能力、体积感的塑造能力，激发学生的主动能力。

教师在课前做好相关课件媒体课件，并根据不同的视觉效果尝试不同的媒介与材料。

（二）单元教学设计

项目1：色彩概述

项目2：色彩基础

项目3：水粉画基础知识

项目4：水粉画的表现方法

项目5：水粉画步骤

（三）教学方案设计

本课程围绕培养学生掌握常用色彩的基础、特点及表现方法，熟悉水粉画的基本知识，了解色彩的基础要素、写生等方面，采用项目导向、任务驱动、课堂与实践一体化等多种教学模式实施课程教学。

1.理论与实践一体化的教学模式

　　针对色彩的性能、特点及表现手法，采用教、学、做一体化教学，融理论教学与实践教学为一体，强化基础知识与应用技能的掌握。

2.项目导向、任务驱动的教学模式

针对水粉画实践过程，设计学习项目，通过布置任务——学生多写生、查阅资料、讨论——教师讲解——完成项目任务（教师指导下）——信息反馈与修改等步骤来实施。

以项目4：水粉画为例，进行教学方案设计

任务2：表现方法

六、教学方法和手段

（一）教学方法：

1、先读画，后学画
“树长得越高，根就应扎得越深”。引导学生学习技法的同时，升华到对审美规律的探

求，拿大量的范画，从构图、空间、冷暖、素描关系、笔触等诸要素分析作品，使学生对美

有高层次的认识，拓宽他们的审美视野，深化他们的艺术语言，教会他们不只是看，而是如

何去研读、去品位其中的内涵。
2、先造型，后色彩

古人讲的好“形散神灭”。画色彩必须首先把握住大的素描关系。上色必须画在与之对

应的物体上才能称之为色彩。色彩是用来塑造形体的，而不能用色彩去分解形体、减弱形体。强调空间对比的重要性，比如一块衬布，立面与平面因为受光照射的角度不同，其空间也相应的发生了变化，这样做的结果使学生在画色彩的同时，自觉与其所学素描相结合，起到互补作用。
    3、先整体，后局部
    复杂深奥的学问，往往是依靠简捷的方式来表达的，色彩绘画虽是用笔调色，其实是依靠素描造型。
    4、先主体，后衬布（或先衬布后主体或二者同时进行均可）。
    先主体，后衬布有助于突出主体，分清主次；先衬布后主体有利于把握色彩关系，刻画主体时候便于考虑其所处的环境进行联系细致的处理；二者同时进行则更易于把握整体色彩关系。

（二）现代教学技术手段的应用：

1.多维立体化教学手段的应用

根据课程特点，应用先进的现代科学技术，制作了多媒体课件，内容新颖，信息量大，配有工程图片、动画模拟等多位一体的教学平台，扩大知识的直观性、形象性，提高课堂教学效果。

2.参观作品展

收集大量优秀绘画作品，多参观一些美术作品展，对提高学生学习兴趣、扩展学生视野、提高学生们的鉴赏能力和可持续发展奠定了良好的专业基础。

七、教学实施条件

（一）师资及分工：

《色彩》课程有一支年富力强的优秀教学团队，教学和实践经验丰富。

1.“双师”素质教师比例高。教学队伍3人，“双师”3人，占100%。

2.专兼教师比例合理。教学队伍3人，专职教师2人，兼职教师1人，专兼职教师比例2∶1。

（二）教学硬件及设施配备：

在校园宽带网络的支持下，所有多媒体教室、教师办公室和学生宿舍、计算机实训室等都接通了宽带网，能够支撑网络课程的正常运行，并能有效共享。

（三）教学参考资料

1.行业标准：

国家标准GB；行业标准JC ；地方标准DB ；企业标准QB

2.职业资格标准：

色彩搭配师、色彩设计师、室内设计师。具体能力

①完整的建筑知识体系；②空间把握能力；③色彩搭配能力；④材质选择如搭配；⑤成本控制能力；⑥沟通协调能力。

3.教材：

《色彩》 哈尔滨工业大学出版社  主编：谭伟 

4.参考资料：

《设计色彩》   主编：王宗元      中国水利水电出版社

《色彩构成》   主编：赵国志      辽宁美术出版社

《色彩静物》   主编：吴斌        中国水利水电出版社

八、课程教学进程安排：   

本课程安排在第一学年的第二学期，总教学时数为64学时，其中理论课32学时，实践课为32学时；理实比为1：1。

九、课程教学评价：

本课程采用过程性评价和结果性评价相结合的考核评价模式。考核成绩由平时的项目考核成绩和期末考试成绩两部分组成。其中项目考核成绩占总成绩的50%，期末考试成绩占总成绩的50%。项目考核成绩主要从知识、技能、态度三方面考核，考核依据是提交的作业、成果、平时表现记载（教师日志），包括：

（1）课堂表现情况占10%：课堂纪律、学习态度、出勤情况；

（2）个人书面作业占20%：平时布置作业能否按时、独立、高质量完成；

（3）期末理论考试占考核成绩的70%，理论考试重点考察基本概念和基本理论知识。

十、实施建议

（一）课程开设建议

学校从实际出发，在充分考虑学生发展需要的基础上，依据本纲要提出课程开设规划， 根据专业要求制定具体的实施方案。在此基础上设置具有学校特色的课程。校本课程的开设可以根据学校硬件条件、传统特色以及学生的具体情况等方面因素来确定，与综合实践活动中的其它内容结合实施，特别注意保证学生良好行为习惯的养成及认知状态的健康发展。

（二）课程资源建设建议

教材既是学生学习的资源，又是学生发展的工具。教材的编写应当以新课程观、新教学观为指导，充分体现学生的主体作用和对教学的引领作用。教材的编写应当以本纲要所提出的目标和内容为基本依据。同时，应当做好其他教学资源的开发工作，可以通过配套光盘、教学辅助网站等多种形式建设立体化课程资源。

（三）教学建议

1．在教学过程中，应立足于加强学生实际操作能力的培养，采用项目教学，提高学生学习兴趣，激发学生的成就感。

2．在教学过程中，要创设工作情境，要紧密结合职业技能证书的考核要求，加强实际操作训练。在操作训练中，使学生掌握对色彩的技能技巧，提高学生的岗位适应能力。

3．在教学过程中，要结合实例进行讲解，帮助学生理解。

4．在教学过程中，要关注本专业领域新技术、新工艺、新设备的发展趋势，努力培养学生的创新精神和职业能力。

5．教学过程中教师应积极引导学生提升职业素养，提高职业道德。

（四）评价建议

     1．过程性评价

色彩课程强调实践性，既关注学生学习的最终成果，也关注学习的过程，注重对学生进行过程性评价。过程性评价应有一定的标准，但标准要有所侧重，不宜过于复杂。评价标准可以在活动前提出，也可以在活动过程中由师生共同确定。

过程性评价主要包括学生作品的收集与评价、学生活动过程的现场观察与记录等形式。班级或学校可以建立学生档案袋，以记录学生发展的过程。

2．总结性评价

总结性评价要强调对教学和学习的诊断、激励和促进作用，防止仅仅把评价当成对学生甄别或选拔的手段。更要有效地评价学生实际的操作能力和手段解决实际问题的能力。

第二篇：《色彩》课程标准2

《色彩》课程标准

课程名称：色彩 课程编码： 学分：3 总学时：54

适用专业：产品造型设计

一、前言

1.课程性质

色彩是设计的重要表现之一，对色彩的研究和分析是提高设计能力和创新能力的必修课程，是艺术设计学科的重要基础，对色彩规律及其运用的研究是每一个设计者必备的条件。

2.基本理念

本课是专业技能实践课、必修课。本课程为美术专业课奠定了基础，对其他课程起到了推动与辅助的作用。本课程是艺术设计类专业的主要基础课程，符合高职人才培养目标和专业相关技术领域岗位（群）的任职要求。

3．设计思路

根据行（企）业发展需要和完成职业岗位实际工作任务所需要的知识、能力、素质要求，本课程主要的目的在于通过色彩教学，使学生基本掌握色彩的审美原理、规律及表现方法，培养学生正确的观察方法，使学生具有较完整和独立的创造能力，提高艺术修养并为专业课的顺利进行奠定基础，并为学生今后在职业的可持续发展打下良好的基础。

二、课程目标

本课程是通过色彩理论的讲授和色彩实践的操作使美术专业的学生初步掌握色彩画的基本知识。并通过由浅入深、由简入繁的色彩临摹和写生训练，使学生达到教学大纲所要求的知识水平。

本课程的具体目标要求，通过学习色彩知识，构成原理等掌握基本配色方法和色彩设计原理；通过对色彩写生的学习，掌握正确的色彩观察方法和色彩的表现技法；最终培养色彩思维和创造能力，提高审美意识，以便在今后的设计工作中灵活运用。

1．总体目标

通过美术欣赏课程让学生提高审美能力，总结美的规律，了解文化历史，从而找到提升自身设计能力的方法

2．具体目标

知识目标

1.通过学习色彩知识，构成原理等掌握基本配色方法和色彩设计原理。

2.熟练掌握用各种色彩表达技法

能力目标

1．通过对色彩写生的学习，掌握正确的色彩观察方法和色彩的表现技法。

1

2．通过同学间的交流学习，试图开发新技法 素质目标

培养色彩思维和创造能力，提高审美意识，以便在今后的设计工作中灵活运用。 三、内容标准（课程内容与要求）。

1．教学组织形式与实施建议

实践课时应该要多于理论课时。

会说的人不见得会画画，而会画画的人肯定在心里有一套自己的理论规则。

以自然班进行上课。需要用到有多媒体设备的画室。教学形式有理论讲解、实物写生，跟踪辅导。

2．教材选用与编写建议

教材选择可根据具体情况由任课老师选定。在实施过程中，可以根据学生的具体设计方案推荐学生阅读相关资料及书籍。

推荐教材：

《Color：messages and meanings》， Leatrice Eiseman, hand books press出版社 20xx年 3．考核评价建议 1．考核方式

本课程考勤占10%，平时成绩考核占30%，期末总评占60%。其中最终课程成绩由以上三部分综

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合而成。平时成绩由课程中的单项练习给出。期末总评采用提交考试作品的评定方式给出。

2．成绩评定

本课程考核成绩采用百分制。平时成绩由课程中的单项练习给出分。根据教师给定的考试题目，学生完成考试作品。教师针对学生考试作品完成情况，给出期末总评成绩。

4．课程资源的开发与利用建议

建议逐步积累教学经验，致力编写出适合产品设计专业使用的高职教材，将艺术专业和其它专业的教学评价要求相区别，设置符合艺术类课程的教学评价。

5．教学条件配置建议

采用50人左右的设有多媒体设备的画室，开放式空间，安装ppt软件。提供画板，画架等基本工具。

6．其它说明

本教学大纲适用于2011级学生，我们将不断开展教学改革，今后三年中，课程内容和要求将作适当修改。

五、附录

无

执笔人： 张露 审核人：

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