每次放音乐，我、大蓝、陈MM都会在不同的时候跳出来说：“我喜欢这个调子。”

　　我甚至在某些时刻会说：“啊，那就是我的音乐，就是我。”

　　大蓝同事说得对，每一首音乐都有它内在的律动，当这种律动和我们内心最深层的感受链接到最佳点，产生共鸣，我们便觉得那是属于自己的音乐。[由整理]

　　陈MM天性活泼，所以对甜甜的欢乐曲调很有感觉，越听越觉得欢乐。

　　我喜欢的音乐，里面总有一点点的忧伤无奈，不太多，婉转的低吟，隐藏在曲调里，与我的心无比熨帖。

　　深色调的曲子能泛起大蓝心底的敏感细腻，情不能自已时还有哭泣。

　　同一首曲子，我们听来的感觉也不同。陈MM说，这首曲子的曲调有伤感的地方，但是我能感觉到还有明亮，伤感中有一点希望。我听不出那种明亮和希望。我听到的是漫长的灰色。

　　我可以听欢乐的曲子，激昂的曲子，舒缓的曲子，这些都可以作为背景音乐而存在，但我不会心动。就好像——

　　活泼的人，力量的人，平和的人，我都会和他们做朋友，但我不会心动。只有一种人会成为我生命中的人，那就是——悠扬的曲调中有一点点的忧伤无奈，不太多，婉转的低吟，隐藏在曲调里，与我的心无比熨帖。

　　不知何时何地，偶然听到了这首《神秘园夜曲》，觉得异常伤感、凄美，舒缓的音乐中充满了思忆，不经意之间流露出些许多的忧愁，令人沉醉于其中。而且经常喜欢在一个人的时候沉沉欣赏，细细回味。

　　secretgarden，神秘园。神秘的忧伤。听久了会想要落泪，因为那旋律已非单纯的小提琴曲，而分明是来自心底的声音，一种对生命本身的深切的悲悯。但这又并非是悲叹调。悲叹调予人以虚空，而它的悲凄，穿透生命表层，直抵人心。它像是极轻而又极重的划过琴弦，再划过那似有痕也似无痕的空间。只有心中存留往事及梦里的人才能融入这意境，体味这悲悯。曾经一起笑过的，爱过的，伤过的，梦过的，都飘散成为遥远而清晰的印记。这也许正应和了雪莱"最能抒发忧伤情感的才是最美的歌声"?

　　人生永恒的无奈与真实，没有失掉曾经易感的情怀，没有失掉聆听安静与忧伤的心。

　　有人说：每个人心里都有一个神秘花园，只有自己才能决定园里的一切。

　　而我想说：每个人心里都有一个神秘园，也许有时自己也不能明白里面有些什么,但一定有一种声音，是属于那里的。比如这首夜曲。

　　真正的音乐是在灵魂深处勾勒的东西。secretgarden，神秘园体现的不仅仅是音符，它是缓缓地、轻柔地穿透，直至充溢在脑际，在心灵深处旋出飘渺的景致。那一片属于我们自己的不可探究的净土，便是原始的未经雕琢和凿透的心灵的圣地。

　　nocturne

　　secretgarden

　　nowlettheday

　　justslipawaysothedarknight

　　maywatchoveryou

　　nocturne

　　thoughdarknesslay

　　itwillgiveway

　　whenthedarknight

　　deliverstheday

　　夜曲

　　神秘园

　　现在让那天

　　仅仅溜走

　　因此黑暗的夜晚

　　可能看守你

　　夜曲

　　虽然黑暗放置

　　它将会屈服

　　当黑暗的夜晚

　　递送那天

　　神秘园由两位音乐家组成。一位是在挪威音乐界享有盛誉的作曲家兼键盘师罗尔夫,另一位爱尔兰女子是小提琴家雪莉。

　　他们的音乐绝美沉静,是小提琴和钢琴的完美组合,还有那时而飘忽而至的风笛声,唤醒着听者的灵魂,他们把挪威和爱尔兰民乐集于一体,古典优雅与神圣的宗教气息揉合其间,没有张扬和锐利,就那样慢慢地奏出了大自然的幽密画卷,而这首简单的夜曲全曲仅有24个单词,在雪莉平空而起,纯净飘忽的声音里,倏然间把人引入神秘异的境界,却又在结尾随着声音飘忽而去,就是这支仅有２４个单词的曲子,获得了欧洲电视歌曲大赛的金奖。

　　罗而夫曾说在每个人心目中都有一块属于自己的领地,每当痛苦失望或消沉时,就需要抒缓情绪,寻找内心的平静和安慰,这块藏在每个人内心地,就是“神秘园”。也是神秘园的音乐理念和追求。