小数的大小比较的教学反思

杜艳

本节课是在学生学习了整数大小比较的基础上进行教学的，目的是使学生掌握小数大小的比较方法，并通过学生的自主探究，合作交流，培养学生的探究能力。

一、从生活出发，让学生感受数学与实际的联系。教师借助教材上提供的资源，应用现代教育手段，给学生创设了四名小朋友进行跳远比赛的动态画面的活动情境，并让学生根据跳远的成绩排列名次。由此引出新课，使学生感到小数和我们的生活有密切的联系，且在生活中有着广泛的应用。

二、给学生提供充分发挥的空间。这节内容与前面所学的整数大小的比较有内在联系。教师充分利用这些有利的条件，给学生创设自主探索的空间。让学生根据已有的知识经验对小数的大小比较进行尝试，沟通新旧知识之间的联系，发挥积极地迁移作用。在探索中，开展小组讨论，让每个学生都有机会发表自己的见解。如：“位数多的小数一定比位数少的小数大”这句话对吗？鼓励学生勇于发表自己的见解，并大胆地与同伴进行合作交流，使问题得到解决。同时也提高了学生学习数学的能力。

三、营造和谐的学习氛围，使学生乐于学习。整节课教师努力使自己成为学生中的一员，以一个组织者、合作者、引导者的身份与学生共同学习，使学生感到亲切、轻松，能主动地学习。

第二篇：20xx上学期教学反思

20xx-20xx学年第一学期教学反思

教师 常婕

本学期我担任高一年级2、6、5、8、21、17、21、23、25等9个班的美术鉴赏课教学工作和高一21班美术专业课。

先说美术鉴赏课，因为同时还在进行课题《美术与其他学科综合教学研究》，所以本学期的鉴赏课以实践课题研究为主，旨在探索美术与其他学科综合教学的路径与方法。

在《美术与其他学科综合教学研究》中，我主要负责《美术与语文学科综合教学研究》部分。与以往不同，本学期的教学并不单独局限于一本教科书，而是以湘版的《美术鉴赏》为依托，同时吸纳另外两个版本，即人美版和人教版的《美术鉴赏》里的内容，进行选择、打散、重组后，与语文学科进行综合教学。在备课时，对于如何将美术与语文进行结合，我主要从以下几方面进行思考：

第一部分

一、 美术与文学的关系

1、 任何美术作品都有一定的产生背景，产生的原因地点社会背景

等同时也和历史紧密相连。他们都有反应某一时期文化、经济、审美取向等社会特征的特点，因此在分析美术作品时要将其放在当时的社会环境中进行。

2、 一些美术作品反应了某些具体的历史事件，通过文学作家的文

字描述创造另一种非视觉艺术。对于这些作品的分析就要与具体事件的发生情况相结合，了解事件的前因后果及影响对作品的理解十分有帮助。

3、 美术作品直观地反应的当时的时代背景，加上文字艺术的诠释

把美术作品描绘的栩栩如生，两者之间相互补充给观赏者一个全面的展示。

二、 美术与历史语文学科在课堂里相结合的方式

即美术与语文学科综合教学中“综合”的方式，可从这三方面入手： 1、

2、

3、

将美术与语文学科综合进行教学具有一定的挑战，因为美术本身就是产生于不同时期，因此在以往的美术鉴赏课中，我们或多或少都会把作家的人生经历生活环境社会条件作为一种利于学生理解美术作品的背景知识进行简要的介绍。但是我想美术与语文学科的综合教学应该不仅限如此，更多的应该是让学生用美妙的文字品味美术作品，通过美术作品评价提高学生文字语言水平。因此，如何掌控美术与语文内容在一节课中所占比例，是十分关键的，不能把美术鉴赏课上成语文课。另外，如何消除学生对语文的无所谓或者隔阂感和冷漠，增加课程的趣味性，拉近学生与语文以及作品的距离，也是亟待解决的问题，因为没有学生会喜欢上枯燥无味的美术文学课的。所以在教学环节设置上，我更倾向于用学生更乐于接受和感兴趣的方式进行。比如在《托物寄情》这一课里，我就抓住了青春期学生们最喜爱的话同一美术作品题材在不同作家笔下所呈现的形式不一样。 美术作品通常与作家的人生经历和生活的历史背景有关。 美术作品上的题词能给观赏者提供更多作家想要表达的心境。

题——花语进行导入，不仅提起学生的兴趣，同时也可以顺利地进入本节内容学习。而在与文学知识相结合的问题上，我是这样设计的：《托物寄情》教学设计思路：

1、用青春期最懵懂又最有吸引力话题——玫瑰花的花语导入新课，可引起学生极大的学习兴趣，并可顺利进行接下来内容的。

2、对中国传统文化的了解，大部分都知道古代文人墨客喜爱的植物题材“四君子”——梅兰竹菊。作家喜欢用梅兰竹菊最为作画题材，目的不仅仅是表达那些植物的姿态娇艳，更借助那些植物的特征表达一种人格化的思想象征，借用植物表达人的品质和情感。为后面课堂重点内容的讲解做铺垫。

3、重点讲授生活在朝代更替年间的三位作家的美术作品即代表作，用提问的形式找出作品题材直观的特点、画种和所蕴含的意义。

王冕，《墨梅图》中国画，墨色为主，借用梅花表达自己的个性特点。

郑思肖，《墨兰图》中国画，墨色为主，画的无根兰表达对自己所生年代的怀念之情。

徐渭，《墨葡萄图》中国画的鼻祖，墨色为主，大胆的泼墨效果，重在写意是画面中的植物神似非形似，重点题画诗。

4、课堂小结：以表格的形式在课件中提示本节课所讲的人物美术作品，让学生回忆并总结出其特点。

通过在不同班级进行尝试，后来发现由于重点放在如何在内容上

将美术与语文结合，所以相对来说在教学环节的设置中缺乏创意，设计游戏和主题有点偏差，课堂活动学生互动主要以小组表演的形式进行，像2班、23班、5班、8班、6班等原本就比较活泼的班级效果很好，学生很积极的参与讨论和发言，但是在17、21等班级就相对稍显单调，因为需要老师不断带动和提示，所以应该设置更多不同方式的互动环节，以增加学生的主动性和参与性。

另外，在上课方式上也可再进行大胆探索，这学期还是用的比较传统的以老师为主体的讲课方式，在以后的尝试中，可以打破老师主讲的局面，让学生提前分组备课，派代表上台讲，每组讲不同的知识点，最后再由老师补充、总结。或者更大胆一些，改变一堂课一个老师的模式，请语文老师参与美术课堂，共同参与讨论和互动，让美术与语文结合地更透彻、更准确、更深入。

第二部分

经过三个月的专业课学习，从最简单的削铅笔、排线，透视开始教学，直到期末考试前，可以总结几点：

1、学生的纪律比较散漫，在这个上面我已经下了很大功夫的，学期结束前还在我的控制范围内，主要是让班级整体养成一种好的习惯，比如不允许迟到、早退、无故请假，不允许课堂上削铅笔或将食物带进画室，带进画室的东西离开画室后顺手带走，不允许在画室内乱丢垃圾。

2、学生不懂得如何学习，每节课上课铃响之后3分钟之内还不能

安静下来，我开始讲课大家就开始小声说话，我大声说他们小声说，最后导致很多重点有些学生没有听到，错误都会出现在画面上。美术生有同样的特点，感性，注意力不很集中，文化课相对比较差，这是公认的，但是并不代表学生笨，只是没有掌握学习方法。这个方面我一直在强调，希望对学生能有用。

3、大部分学生学习不够主动，我在给一个学生讲的时候坐在旁边的学生连看都不看一眼，尤其在示范的时候学生会自己闷头苦干，都不主动找一个好的角度和距离看我是如何表达画面的，同一个问题会出现很多遍每个学生逐个点评，不知道在自己的画面中找出是否有相同的错误。

4、目前整个班级的专业情况是不会处理背景，不会处理边缘线，同一平面不懂得考虑光源，排线还不够紧密，基本不会整体调整，部分画面还会出现透视问题。