教学反思应贯穿教学的全过程，体现在教育活动的始终。如何让教学反思真正促进教师快速成长，这才是核心问题。我常用的方式是让课前反思与课后反思联姻，有效促进课堂教学效果。

我们在教学中讲得比较多的是课后反思，而忽视了课前反思，其实怎样做到上课胸有成竹，课前反思是至关重要的。课前反思能使教学成为一种自觉的实践，是教学的前瞻性行为。我把眼光更多地放在未来的课堂上。审视自己的教案设计思想是否与新的课程理念相适应，教学目标、内容与学生现在的实际情况如何，做到因地制宜，因人而已对学生进行教学，这是我们反思的重点。让课堂教学重在准备,做到有备而教,教而有思,思而有得。也是课前反思存在的依据。

总之,在教学中课前反思的重要性是意味着教学方案的科学实施和教学质量的提高。

课后反思当然必不可少。在每趟课后思考课堂教学效果如何，还存在哪些需要进一步改进的问题？有哪些需要关注的地方或有什么困惑？课堂上的一些事件对日后的教学有何意义等。这样的有效反思让我的课堂极具诱惑性、吸引性、趣味性，使之成为有效的课堂。我就是这样进行教学反思的。当然，还存在很多的矛盾和缺点，还望在今后的实践中逐步改进。

第二篇：观课与课后反思

观课与课后反思

-----------《艺苑风景线》一课的对比思考

《艺苑风景线》一课，是一节纯粹的欣赏体验课，它属于“音乐与相关文化”的教学领域，教材要求的教学思路和方向是：通过探讨、感受音乐与其他艺术门类的紧密联系，帮助学生更直观地理解音乐的意义及价值。这是一个非常宽泛的方向性目标，因为其题目之大，涵盖面之广，造成的就是，教师可操作性难度更大。

为此，教师首先要确立正确的目标，标高必须恰当，教师要达成的课堂目标必须踏实而清晰，要在一堂课能让学生“有所学，有所得，有所思！”，而不要因为题目之大，教师和学生都有迷路的感觉。

按照教材，我认为本课在一课时的教学目标应该是：1、通过对经典音乐片段的欣赏对比，对音乐与美术等其他艺术门类之间的关联有个清晰的认识。2、能运用音乐中的基本要素，运用通感，积极探索音乐与美术之间的联系，认识到音乐在表现意境和表现人物形象上的作用，增强对音乐要素的认识和音乐表现力的认识。3、能利用自己的课堂所学，进行音乐故事创编，用优美的语言叙述给大家，增强学生理解音乐和运用音乐的能力和信心。达成这三个目标，就是八年级学生恰当的标高，对这个教学内容，太深奥的讲解固不可取，太简单幼稚的游戏式接触也是不对的。

一、观赵静老师课有感。

赵静老师设置的这一课，整体非常完整，而且能初步实现教材意图的课。首先，教学导言，在导入时候的那一段话，非常精彩地揭示了音乐和其他艺术联系的序幕，娓娓道来，有感人之效。接着，在教

学目标上，着重围绕第二目标进行讲解，对第二目标点，音乐要素的引导和讲解是非常的充分。尤其是在引导学生思考四幅图画和音乐的联系，由此，让学生思考而得四大音乐要素：音色、节奏、力度、音调。在学生回答问题时候，教师给予了充分的思考时间，也做了充分的引导，教师的引导应该是切实有效的，这从学生的回答问题的准确性可以看出来。

教师忠实于教材给予两段素材，并对音乐与人物这一章节的两段音乐做了充分诠释，从细节入手，听赏充分，分析透彻。教师在对音乐和画面的联系上，也有一定讲解。最后，教师还引进了流行音乐，希望通过学生对流行音乐的兴趣，来增加对音乐和其他艺术（例如诗歌）之间的联系有更深刻的理解，这是教师的拓展性思考，这表示教师对教材进行了思考和努力。

但这节课还有些地方可以改进。第一，教师对音乐与意境之间究竟有些什么联系，始终没有结论，教师和学生在这一关键知识点上，只探讨，没有最后得到结果，学生如走马观花走了一趟，却没得出真正可以总结的知识。第二，教师在整个课堂中，美术画面与意境始终没有结合成一个整体，更没有与音乐密切相关。这节课中，音乐甚至都没有完全完整地给学生听，支离破碎的片段和细节强制分析，这使得音乐仍然是音乐，而美术仍然是美术，意境就更加遥远，三者没有成为一个整体。教学目标达到不充分，教材意图也没有完全实现。第三，整堂课教师启发学生，学生回答问题比较踊跃，但发自内心的回答和感悟比较少，那么回答出来的问题，深度欠缺。尤其是在本课重

点：启发学生想象力和通感能力上，学生的回答基本没有体现出来。这节艺苑风景线，学生不能天马行空地去想象，那就谈不上遨游综合艺术的殿堂。第四，最后引入的流行音乐是否合适，尚待商榷。并不是所有流行歌曲都是可以用来激趣。尤其是《涛声依旧》一曲，对艺术与其艺术学科之间的联系并没有典型性体现，比较牵强。

当然，本课在设置时候的难点，不是资料贫乏，恰恰是涉及资料太多，教师容易迷失在可选择的浩瀚的资料库中，所以，去繁就简，理清线索很重要。

赵老师是个经验丰富的老教师，在整个课堂节奏操控上，她有自己优雅的教态和语言，值得我们学习。

二、对自己《艺苑风景线》一课的反思。

与自己所做的课对比，我从教师思路和学生反应两方面来进行思考如下：

一、首先以实现教学目标为宗旨，一切以教学目标实现为核心。那么，我给这个教学目标实现一个线条脉络。

（1、感知音乐是有色彩的。2、感知流动的音符和美术中点、线、面的联系。）结论：音乐是可以联想画面的。

（1、音乐联想到画面不是靠猜，是靠音乐要素。2、音乐与画面互相辉映，给人美感。）结论：音乐可以让人联想到意境。

（1、音乐中更多的情绪内涵，可以让人联想到人物形象。2、形象经典音乐人物形象。3、表演表现想象中的经典音乐人物形象。）结论：音乐可以表现鲜明的人物形象。

（1、我的想象力能给音乐片段赋予内涵。2、我能用诗歌的方式表现音乐片段的内涵。）结论：音乐能表现意境，能表现人物，还能表现丰富的故事内涵。音乐和美术、诗歌、戏剧等相关艺术之间有密切联系！

我的这个设置过程，是让学生在探讨中得到结论，给学生一个清晰的思考过程，学生得出结论，也知道为什么，而不是盲目跟随教师的思路。

其次，二、水到渠成，美的情境贯穿整个课堂。审美教育是润物细无声的，如果需要教师说出：这是美。而不是让学生自发感知：这真美！那课堂就是苍白的课堂。音乐必须是经典音乐：如《春江花月夜》《沃尔塔瓦河》，贝多芬《田园交响曲》等等。画面必须是经典画面：水墨山水，美丽的风光图画，可爱的迪斯尼梦幻图画。如果没有经典的画面，没有经典的音乐，谈何艺术的风景线！所以，教师的资料片段精选，而又不脱离教材非常重要。这一课时，不需要片段地对音乐乐句进行逐句的分析，那会给学生肢解音乐美的感觉，所以，本课时选取的音乐，都是完整乐段听赏，都是音画诗的完美结合。

最后，三、充分调动学生通感能力。学生的想象力，是艺术鉴赏的灵魂，教师在课堂中，必须以一切手段，给学生充分思考和想象的空间，教师不要给予任何框架和束缚。有时候，一个不经意的暗示都会束缚学生的想象力。学生的想象力未必一定要是正确的，大胆地去想象才是艺术的最佳目标。所以，在金东方的这一课时，我让学生充分回答，充分思考，这使得时间上稍显紧张，在后来的即兴创作中，

时间略短了一点。这是根据不同学生情况而产生的不同，金东方的同学确实是优秀敢于想象敢于回答而且踊跃回答的同学。能激发出学生回答问题的积极性，即使后面设置的内容必须要割舍一点，也是值得的，这是课堂生成性问题的一个修正，所以，我在最后结束时候，略去了准备中的一段动画欣赏。少一点教师灌输的内容，让位给学生的想象力，我认为是值得的。

学生普遍对这一课时产生了浓厚兴趣。学生发言踊跃，对经典资料片段兴趣浓厚，出现人物动画时候，学生眼睛闪闪发光，发自内心的喜悦，出现风景诗画时候，学生鸦雀无声，动情欣赏。让学生想象色彩选择画面与音乐时候，学生参与面达到了百分之百，这都是学生完全沉浸于课堂的表现。从学生的表现中，我感觉到了这一课的成功。唯一一点从学生那里感觉到的难点就是：最后的活动环节，学生创作时间稍微仓促了点，这给部分同学留下了遗憾，这在以后的设置中，我将做一些修改。