学画抽象画
教学目的:
1.学习用简单的几何形和线条构成抽象的画面。
2.初步体会抽象画与其他画的不同。
3.能够简单的表达自己对抽象画感受。
教学重点:
用提问和启发的方式引导学生完成构图。
教学难点
如何表现抽象画。
教学准备:白纸、油画棒、水彩笔等。
课时:2课时
教学过程 第一课时
一、导入:
讲解点,线,面的概念。(点是一幅画的最小单位。很多的点排成一排就构成了线。线可以有直线,曲线等等。纵横交错地画无数条线就构成了一个面。)
在纸上画一条最长的直线。(比一比,看谁画得长!)
再画出一个最大的圆。(有些同学可能会画在直线以上或以下,告诉他们线和面可以和穿插。)
再画一个最大的三角形。
在所画的图形中加入其他各种几何形,比如方形,矩形,五角星和心形,也可以画一些简单的图案,如苹果,月亮,糖果等。可
以看到这些形相互交叠,构成了许许多多一格一格不规则的图形。
用一条垂直的线将画面一分为二。讲解色彩的冷暖性。(红色是暖色的,它让联想到太阳。蓝色是冷色的,它让人联想到大海。) 将画面左边的所有格子里都涂上各种冷颜色;将画面右边的所有格子里都涂上暖颜色。
说课稿
步骤
1、(20分钟)
教学生们画一个简单的符号——点“.”
师:“这是什么?”
生:“点,雨点??”
师:“简单吗?”
生:“简单。”
师:“如果很多点排列在一起会组成什么形状呢?”
?????———————
师:“是不是变成一条线啦?”
生:“是”
师:“那除了直线还有什么样的线条呢?”
直线 斜线 竖线 波浪线(可以画出湖水的波纹) 锯齿线(像锯、像大鲨鱼的牙) 折线等?
师:“那同学们知道吗?用一笔可以画出什么图形吗?”
一笔圆形 两笔半圆形月牙形 三笔三角形 四笔四边形 五笔小房子(五边形) 六笔六边形 七笔七边形 八笔把边形 九笔就变形 二十笔二十边形 一百边叫一百边形
师:“那无数条边呢?”
生:“无数边形”
师:“那是个什么形状呢?”
生:“不知道”
师:“大家想一想,是不是边数越多,边的长度就越短?如果是无数条边那边的长度就非常短了,短到看上去就像一个点了,对不对呀?那无数个点可以组成一条直线,一条直线能画出一个圆,那无数条边最后是不是又变成一个圆形了?”
(一边画一边说)
揭示事物发展由简到繁、再由繁到简的规律。教师自由发挥.
2、(约十分钟的时间)
师:“现在大家来做个游戏吧,比比看.拿出黑色水彩笔和纸.” 师:“我们现在纸上画一条直线.比比谁画的长.”
师:“好”鼓励学生.(非常好,#你画的很长,只是比最长的还差一点点,怎么可以画到最长呢?)
师:“现在大家在纸上画出一个最大的圆来.”
(#非常好,你画的很大,#可是不是最大的怎么可以画到最长呢?老师要求你们在这张纸上画出最大的圆来,没有说不可以压其他的线条.你是不是可以压在刚才画的直线上面呢?(注意:态度不要强
硬,不要打击孩子的自信心))
师:“现在大家在纸上画出一个最大的三角形.”
“如果不好画可以在纸的任意三条边的边缘上点一个点,然后把点连起来,就成为三角形了”
师:“现在大家比赛在纸上画出我们刚才学的形状.看谁画的多.” 师:“现在我们在在这张画满图形的纸上画出你们最喜欢的形状和老师刚才没有教过的形状”
(看到学生画出课堂没有学过的形状,一定要表扬和鼓励)
3、现在,大家在这张画上画条竖线把这张画平均分成两半
4、,(约5分钟).学习颜色和冷暖色
红,黄,蓝,绿,橙,紫(小朋友拿出油画棒)
师:“从你们的油画棒中挑出像火像太阳的颜色, 红,黄, ,橙……” 看上去温暖的颜色
待学生全部挑完以后
师:“现在大家把这些暖色涂在纸的一边,由于不同形状的重叠,县在纸上的图案已经是不规则的了.大家只要用不同的暖色,把这些小格子涂满就可以了.前提条件是只准涂在纸的一半.”
涂完暖色后
师:“现在大家从你们的油画棒中挑出像大森林,大海的颜色,这些颜色看上去很冷还是暖和啊?”
生:“冷”
师:“如果大家在很冷的天气里在外面呆的时间长了,嘴唇会冻得变成什么颜色阿?”
生:“紫色”
师:“那紫色是不是也是冷色呀?”
生:“是”
师:“好,现在大家把不同的冷色分别涂在纸的另一边,要求把每种性状都涂满颜色.”
师:“好了,一张漂亮的冷暖抽象画就完成了.”
补充:涂色技巧
用油画棒画短线条,挨着涂
先涂边缘再涂中心
不要涂色时线条过长
不要距离过远
不要转圈涂
第二篇:关于抽象画
艺术大师的抽象画与普通人乱画有什么区别:有很大的区别:我上大学时(美术专业)也不理解抽象画,这还不容易,我画了几张抽象画。但放在大师印刷品前比较一下。知道差太多!只知道我的画简单,不好看,没东西(内涵)。但并不知道这些差据之大的真正原因!大学毕业后经过几年的深入研究《从我喜欢的大师入手》!知道了这些差据之大的真正原因。也理解了抽象画!也同时明白了范宽、伦勃朗、梵高、康定斯基等大师他们遵循的道理是一样的!区别在!我从几个主要方面说一下。1、形式结构:形式结构有一条重要原则:多样变化中的统一单纯做到统一和多样变化容易,要做到即多样变化又统一难。大师的抽象画做到了!普通人乱画有两个结果,1、简单的统一,画简单。2、有变化但不统一,画面乱。无秩序。这如同贝多芬作曲(音乐是抽象艺术)和一个不懂音乐的人作曲一样!!!音乐的音符你可以使其有变化,但形不成韵律,是好的音乐吗???2、形、色彩、空间:形、色彩、空间是有节奏、韵律和秩序的,大师的抽象画可以做到,普通人乱画做不到!这如同建筑(建筑也是抽象艺术,建筑和绘画遵循的美的原则也是一样的):一个建筑大师和一个普通人设计的建筑能一样吗?同样普通人乱画很难使形有节奏、韵律和秩序的。无节奏、韵律和秩序谈什么美!!!色彩:我不否认普通人天分高的,可以画的色彩很好看,但要做到色彩有节奏、韵律和秩序的很难!在空间上更是如此,大师的抽象画是有空间的,普通人乱画基本没空间,再做到使空间有节奏和秩序的,可能吗!《画许多年许多年还有可能》。3、内涵:意境、情感表达等,大师可以驾轻就熟的表达而且充分,普通人乱画可想而知,有可能蒙出一点情感但可能充分吗?如同音乐!你如果是画画的:要想理解大师的抽象画:只有多看好画<原作和好画册(次画册把好东西印跑了)>!多交流(和懂画的),多看大师日记和深入研究绘画!你如果不是画画的:要想理解大师的抽象画:也应多看好画<原作和好画册〉、多交流(和懂画的),多看大师日记和深入研究绘画。再转变一下思维模式:用看书法,建筑的眼光和看大自然的眼光去欣赏!书法也是抽象的!好看的书法是因其结构好看!说白点,是笔划和笔划组合好看,抽象绘画也同样,它有它的结构!其点线面的组合是需要有节奏,韵律,和秩序的!同时空间也需要有节奏和秩序的!再想一想你看大自然时为什麽有的景好看,大自然本身是抽象的!山,树,水象什麽?你觉得好看是因其点线面的组合好看。色彩
同理,为什麽有的好看是其组合好看!《有的雅致有的辉煌等》。再想一想服装和建筑!情感的表达,不同的点线面及组合方式产生的感觉不同。比如水!平静的水和急流感觉一样吗?想一想音乐:不同的节奏和韵律表达的情感不同。最后我要说你提的问题并不白痴!很多美术从业人员也是经过很长时间才理解的