《一曲难忘》观后感
难忘琴声已不可追寻,爱情在时空的坟墓里,乐章洋溢历史风雨中,是非难辨尽随岁月去,碌碌后来者偶尔拾起,一段难以忘怀的记忆。
我喜欢音乐,喜欢各种类型的音乐,每个音符,每段旋律仿佛都能让我沸腾。我喜欢贝多芬、喜欢莫扎特、喜欢肖邦,喜欢许多为因为付出一切的音乐家。他们都用自己的生命去诠释了自己音乐,用他们的精神传递情感,都给了我们很多启发。
一曲难忘,就如电影名字一样,一个伟大的爱国作曲家、钢琴家、诗人的一生,让人难以忘怀。过了许久内心还为平静,一段段旋律任然还在心里回荡,一首首歌曲还在空气中飘荡。在看这部电影之前多肖邦的了解,就只限于那些美妙动听的音乐,如《夜曲》等等。看完之后,我被深深的震撼了,不知道是因为内心产生了共鸣,还是抑制不住的悲愤。电影中肖邦在贵族盛宴上拒绝为“俄国屠夫”演奏的场景让我记忆深刻,肖邦在众目睽睽之下这样做,这骄傲的拒绝之后毅然的转身离去让我们看到了一位爱国者是如何以生命为代价来维护祖国的尊严,抗争侵略者的欺凌。这一幕让我对肖邦燃起了深深的敬意。有段时间他迷失了自己,《波兰
舞曲》的演奏是他找回了自己,这首曲子代表了他的心声,唤醒他早日醒来以另一种方式与祖国同胞并肩作战。
肖邦和其他音乐家一样从小就有着超强的音乐天赋,七岁作波兰舞曲,八岁登台演出引起了轰动,不足二十岁已出名。后期正遇波兰亡国,作品也抒发思乡情、亡国恨为主。肖邦的音乐中总是充满了浪漫与幻想的色彩,聆听时有时仿佛置身于晚风袭来的月夜,一只夜莺挂在树上婉转低鸣;有时像是独坐于宁静的林间,隐隐处有清泉在汩汩流淌;有时似乎是在仰望繁星漫天的夜空,思绪游离间已遨游了几万里;有时甚至好像来到了海边,时而晚风轻拂,白浪驻沙滩,时而潮起潮落,水花击石崖??如泣如诉,如痴如醉,如幻如梦。如果生活一如既往地平静,那么肖邦也许永远会做一位纯净、浪漫又时而调皮的“诗人”。但祖国的坎坷命运无法使优雅的“诗人”再安静下去,他的音乐中不由自主的加入了更多悲愤、痛惜、激荡、神圣的音符,肖邦也因此获得了“革命诗人”的称誉。如果说从前的诗是一声温柔的浅唱低吟,那现在则是一声凛冽的怒吼咆哮;如果说从前的诗是一句温情的由衷赞美,那现在则是一句铿锵的无情痛斥;如果说从前的诗是一段精致的叙述描绘,那现在则是一段粗犷的激励号召;如果说从前的诗是一幅装帧精美的油画,那现在更像是一把锋利坚韧的刀剑!
在李斯特一手导演的音乐聚会上,肖邦即席弹了许多曲子,他弹得兴高采烈,完全沉浸在乐曲中,把听众也忘记了。当他尽兴弹完,抬起头来,他这才发现一双热情的眼睛正凝视着他。这位女性穿得很朴素,优雅而娴静地坐在他的钢琴旁边。乔治·桑第一眼就对肖邦的气质发生了兴趣。可是,肖邦却没有立刻喜欢有着男子气质她,甚至还向朋友讲过这样的话:“那个乔治·桑是一个令人讨厌的女人,不知道她是否真的是女人,我非常怀疑这件事。”
我不喜欢乔治·桑,从某个角度看是她毁了肖邦,虽然她帮了肖邦很多,但我相信没有她,以肖邦的才华绝对能成名。她很自私把肖邦带到了一个小岛上,与世隔绝,远离了肖邦的老师,远离了世人。我很想不通,乔治拿来那么大的魔力,仅凭一些小恩惠和几句花言巧语就让肖邦离开了栽培他多年的教授,此时的肖邦和从前的他完全判若两人,从一个拒绝为沙皇演奏的爱国热血青年一下子变成了一位不念师恩自私小人,这样的转变让我完全无法接受,甚至有些恨片中那个“肖邦”了。
不过随着影片的发展,肖邦渐渐的找回了自我,当故乡的那位姑娘给他带来一袋故乡的黄土时,那沉睡的爱国主义,犹如蛟龙一般的醒过来。他没有听乔治·桑的劝告,即使他
知道以他的身体状况在各地巡回演出等同自杀,可他还是那样做了。一场场的演出让肖邦的身体越来越差,但听着他的一首首乐曲,却是那么的充满活力、激情,黑白之间弹出了新的生命,使听着无一人不动容,每一场演出,都坐满了观众,每一场都那么的冲慢激情,看着看着心里真不是滋味,如果他自私一点,他还会创作出更多的曲子,可是他没有,我的眼睛湿润了,是感动、是震撼,这一刻我彻底的被他的音乐征服了。一代杰出音乐家即将在这最后的辉煌时刻陨落,最后的一场演出肖邦终于还是倒下了,看着那苍白的面孔,那渴望音乐的的双手,那不甘的的眼神,他的音乐演凑还没有结束,他讲用远留在人们心中
邦声遏行云的琴声已不可追寻,与乔治·桑的爱情早已埋葬在时空的坟墓里,留给我们这些后来者的是不朽的乐章、浪漫的诗歌和崇高的爱国主义精神,对他曲折而卓越一生的感慨,还有对他英年早逝的惋惜,除此之外我想更多的是我们对世界的琢磨与对人生的思考。
第二篇:观《一曲难忘》有感
一捧故土,满腔爱国情
--------《一曲难忘》观后感
看完《一曲难忘》之后,我的心情久久难以平静。《一曲难忘》娓娓动听地讲述了肖邦短暂而又流光溢彩的一生。他创作了200余首曲子,为我们留下了世界音乐文化瑰宝。
他的一生是幸运的,也是苦涩曲折的。
他从小对音乐有独到的见解与悟性,琴声中总是充满了浪漫与幻想的色彩,旋律优美,在音乐上造诣很高,被誉为“钢琴诗人”。他的祖国波兰当时正遭受法西斯的侵略,镇压,人民备受摧残。伯爵让他为俄国高官演奏一曲。但他毅然站起身来,大义凛然的说:“我绝不在沙皇的刽子手面前演奏!”愤然离去。在当时人为刀殂,我为鱼肉的波兰,这种不畏权贵,热爱自由的高风亮节是非常难能可贵的。但这个行为为他惹来了杀身之祸,在老师艾士勒的劝说下,他阔别了故土波兰。临走前,他的妹妹抓了一捧故乡的泥土,告诫他,无论在哪儿,都不要忘记祖国。 在巴黎,遭遇过一次失败的他在知己李斯特,女作家乔治桑的帮助下,第2次演出成功,他声名大噪。
他受乔治桑的邀请独自一人去度假,过着安逸平静的生活。肖邦在乔治桑的影响下,忘记了那一捧故乡的泥土,忘记了祖国,忘记了自己逃亡巴黎的初衷。他甚至断绝了自己与艾士勒教授的联系,乐不思蜀,投入到自认为高人一等的生活中。在悠闲生活中他创作出了
绝世之作 ,但同时得了肺炎。
在肖邦过着闲适生活同时,波兰人民正生活在水深火热之中,一次次的镇压,几乎让所有追求自由的人民入狱遭受不幸。肖邦的妹妹带着悲痛来到万里之遥的巴黎,带着一袋故乡的泥土,向肖邦寻求帮助,让他筹款援救革命战士。教授给他一袋故土,说:“这个天才是罕见的天赐,是世界赐予这个人。他该更关心国家。如果他内心仍是以前那个伟大的天才的话,这天赐之物真是白白糟蹋了,这个人已失掉了正义感,沉醉在自私的深渊中,早已经死了。”艾士勒教授的一席话唤醒了肖邦的爱国情怀。他手握故土,向远方投入深邃的眼神,他蹙额皱眉,忧国忧民的哀思。那一捧故土,将肖邦的爱国之情完全唤醒!他内心肯定明白,开演奏会会使他病情恶化,可他的心早已飞向万里之遥的故乡波兰,盼望着能为故乡的革命出点力,当他一次次擦拭额头的汗水,咬着牙弹完一场场演奏会,他的手指敲击的已不是一个个琴键,而是一颗颗沉睡的爱国之心,指间流出的不仅仅是优美或激昂的钢琴曲,更是一首首爱国的颂歌,一曲曲对抗命运的赞歌!
肖邦终究病倒了,在李斯特弹奏的优美的旋律中长辞于世。虽然他死了,但他对祖国的一片赤子之心永远留在波兰。