浅谈奥尔夫音乐教学活动

时间:2024.5.8

浅谈奥尔夫音乐教学活动

内容摘要:幼儿音乐教育的目的是挖掘和发展人自身潜在的音乐素质和能力,负有培养幼儿对音乐的兴趣、爱好,萌发幼儿初步地感受美、表现美的重要使命。爱因斯坦说过:“兴趣是最好的老师。”因此幼儿音乐教育必须强调兴趣第一,把音乐同幼儿的生活玩耍融为一体,让幼儿在唱唱、跳跳、动动、玩玩的游戏活动中直接地、亲身地体验音乐,感知音乐,才能获得相应的音乐知识和技能,使他们有参与音乐实践活动的本领,能唱、会跳、能欣赏、会演奏、会创造,才能在音乐艺术活动中表现音乐,接受美的熏陶,萌发幼儿感受美、表现美的情趣。

关键词:奥尔夫 幼儿 发散思维 教学活动 音乐 运用音乐对幼儿进行教育,是培养创造性人才的一个途径,在奥尔夫音乐教学活动中培养幼儿的创造性能力,就要鼓励启发幼儿多角度地思考问题,培养幼儿的发散性思维,即兴创造的运用让孩子们能够积极地参与活动,表露真实情感,尝试音乐创造,通过节奏的练习、音乐欣赏

活动,让孩子们运用语言及身体的动作去表现音乐。在宽松、自由的氛围中体会、欣赏到音乐的美感。

江泽民曾经讲过:“国运系于教育,面对世界高科技的挑战,必须把培养具有创新性人才,提到国家生死存亡的高度上来认识。”从现在来讲对幼儿进行教育,特别是进行创造性的培养,已是当前教育的重中之重,教育是未来世界的教育,教师生生不息的创造是高质量教育的依托,是创造性人才培养的关键。运用音乐对幼儿进行教育,是培养创造性人才的一个途径,特别是引用国外先进的音乐教育——奥尔夫教学方法,通过音乐教育,鼓励、帮助他们的成为积极的、有一定音乐能力的音乐爱好使幼儿从音乐中享受喜悦、乐趣,通过音乐教育提高幼儿运用音乐的形式进行表达、交流的能力,发展幼儿创造力、想象力和审美能力。在幼儿今后毕生的发展中起重要的作用。奥尔夫音乐教学法是世界上三大音乐教育体系中的一种,它强调儿童广泛接触各种艺术,以游戏作为主要教学手段,是儿童在有趣的游戏中建立起艺术的概念,它强调创新精神,让儿童在

音乐活动中即兴创作,表达创意,它以节奏为纽带以游戏为手段,将音乐、舞蹈、美术联系起来,使孩子循序渐进地掌握拍子的时值,基本节奏、小节、强弱规律、力度对比等。在实践中,为了帮助幼儿获得心智的满足,感受和体验音乐创造的快乐,发展创造能力,我们采用了以下方法进行教学,从而发展幼儿的创造能力、培养幼儿的创新精神,为今后的发展奠定基础。

一、在奥尔夫音乐教学活动中培养幼儿的创造性能力,就要鼓励启发幼儿多角度地思考问题,培养幼儿的发散性思维,这是培养创造性能力的前提。

在以往的教学活动中,我们习惯用成规约束幼儿,孩子在音乐活动中只是单一的模仿,久而久之养成了幼儿盲从的陋习,造成了思维的一种惰性,抑制了幼儿创造性能力的发展,然而奥尔夫音乐教学有意识地培养幼儿的发散性思维。他的动作训练是从人类最常见、最普通的走跑开始的。如在幼儿活动中,请孩子们从场地的一端走到另一端,

但要变换不同走的方式,不能重复别人的。孩子们为了达到这个目的,侧身走、跑跳走、倒退走、爬着走、打滚走……。在“桥”的音乐活动中,老师给幼儿出示了一座拱桥的图片,请孩子们自愿组成小组,选择用不同的打击乐器和动作来表现这座拱桥的样式。并鼓励幼儿想出与别的组不同的表现方法,结果六组幼儿除两组的表现方法基本相同以外,其它四组均想出了与别组不同的表现方法,如:速度先慢后快(孩子的解释是爸爸骑车带他过桥时,总是上桥比下桥慢);声音由小渐大再渐小(孩子的解释是在桥上说话的声音比桥下要大一些)等。这样的活动既能活跃课堂气氛,也能使孩子们“绞尽脑汁”想办法,培养了孩子们的发散性思维,养成了多角度思考问题的习惯。在走跑等动作训练活动中,与乐器结合,如一拍代表走,半拍代表跑,要求孩子们必须踩到点上,同时加上音量、速度的变化及相应的动作口令,如蹲下、趴下、头碰头、头碰肩等,都会使孩子们不断地开动脑筋,挖掘出更多、更有趣的创造性活动来。

二、在奥尔夫音乐教学活动中,培养幼儿的创造性能力最重要的是即兴性。

奥尔夫音乐教育中,最突出、重要的一项原则是即兴性原则,即兴创造不仅仅把即兴表演作为一种教学方式,而且把它作为整个音乐的起点和基础。借助于即兴创造运用到幼儿音乐活动中,孩子们能够积极地参与活动,并表露自己的真实情感,他们尝试音乐创造,在“做”的过程中,主动学习发挥其丰富的想象力、独创力。即兴活动对培养幼儿的节奏感,对于音乐的形式,结构的感知,对于音乐形象、表现的理解,和高度集中注意,默契的相互配合能力均有很大的帮助。更令幼儿可以自由发挥的是在音乐的创造性活动中没有对或错,不会造成幼儿的挫折感,反而会让幼儿在创造的过程中体验到发现探索的乐趣及成功的喜悦。

在一次歌曲《两只老虎》的教学过程中,当幼儿能即兴地表演这首歌曲后,又请幼儿由歌曲中的两只老虎一直往下即兴编三只老虎、四只老虎……,有的幼儿加唱:“一只没有牙齿”、 有的幼儿即兴加唱“一只没有虎爪”等等。孩子们编的兴趣盎然,连唱带跳的,把老虎滑稽可笑的样子表

现得淋漓尽致,活动室中不时传出孩子们欢快的笑声。在尽兴的、自主的活动当中孩子们感受到了即兴创造的快乐和获得成功后的喜悦感。

三、在奥尔夫音乐活动中注重培养幼儿良好的节奏感是必不可少的内容。

奥尔夫说过:“让孩子自己去找,自己去创造音乐,是最重要的。”是什么把音乐,舞蹈,语言等联系到一起来呢?那就是节奏。它是我们的音乐教学活动中最重要的部分,且学习音乐最基础的部分就是节奏。节奏是一种富有艺术魅力的活生生的音乐语言。如在节奏教学活动中,我根据孩子们刚到一个集体中互相还不熟悉,老师也记不住名字的特点在上第一节课时,我首先让孩子们进行自我介绍。如:[我 叫 呼雅 格]按节奏:[走 走 跑跑 走],让小朋友也象老师这样介绍自己的名字,并分成两部分,叫两个字的站在左边,叫三个字的站在右边,按节奏[ 走 走 走 走] 和[ 走 走 跑跑 走]。然后在每个孩子按节奏介绍完自己的名字后,在记住对面一个同学的名字。如:[我 叫 达音]、[你 叫 安琪 尔]。这时老师把四分音符和八分音符写在黑板上,在让同学们按‘走’和‘跑’读出来。为了让孩子们对这两个节奏型加深

印象,(1)让他们用手,脚做动作练习。(2)用小动物的名字作游戏来巩固练习。如:小 猪,小 猪,大老 虎,在练习过程中也可以用声音的强弱,来让小朋友们体会节奏有强弱。小朋友在游戏中,学会了四分音符和八分音符的节奏。(3)请幼儿用音条等打击乐器打出四部卡农的节奏来。这节课给小朋友留下了深刻的印象。

四、在奥尔夫音乐教学活动中培养幼儿的创造性能力,音乐欣赏是不可缺少的教学环节。

欣赏活动是音乐教学中必不可少的部分,它是通过对音乐的认真倾听,从而运用语言及身体的动作去表现音乐,近而培养幼儿的想象力和创造力的一种主要形式。无拘无束的想象是培养和提高幼儿创造力的基本前提。而要使幼儿对欣赏活动感兴趣,就应让幼儿动起来,参与到音乐活动当中。如:在一次音乐活动中,我请幼儿欣赏“森林里的早晨”的音乐,并启发幼儿进行想象:“你听到这首乐曲里有什么?”孩子们叽叽喳喳地说开了,有的说:“有走表的声音、有小鸟的唱歌的声音”;有的说:“有滴水的声音、有天鹅的叫的声音”等。对于孩子的回答,我都一一的给予了肯定和鼓励,而此时的幼儿已根据自己对音乐的理解,边说边不

由自主地表演起来。最后,孩子们还根据自己对音乐的理解,自己设计了不同的符合把这段音乐画了下来,孩子们就在这种宽松、自由的氛围中体会、欣赏到音乐的美感。 总之,音乐教育的根本目的是为了人的全面发展,音乐是手段,目的是教育人,培养人才。奥尔夫的教学活动通过儿童的积极参与和唱奏实践以即兴活动形式发展儿童的音乐体验,浓度创造音乐的能力。即兴活动重视儿童在“做”的过程中的主动学习,以及想象力,独创性的发挥,因此做不做是关键问题,而做得好不好不是关键问题。


第二篇:浅谈奥尔夫音乐教育活动利于幼儿个性的影响


浅谈奥尔夫音乐教育活动利于幼儿个性的培养

内容摘要:奥尔夫音乐教育活动是原本性的音乐教育,它是和动作、舞蹈、语言紧密结合在起的,它是每个人都可以参与的,没有任何心理负荷。它运用生活中的的音乐元素,培养幼儿的学习兴趣,观察力和创造性,它注重孩子在音乐活动中自然而然的形成良好的学习品质,健全人格。本文阐述了奥尔夫音乐教育活动适合幼儿心理和个性的形成。

关键词:奥尔夫音乐教育活动、个性、音乐元素

奥尔夫音乐教育活动是指当今世界最著名、影响最广泛的三大音乐教育体系(达尔克罗兹音乐教育体系、柯达伊音乐教育体系和奥尔夫音乐教育体系)之一。由德国伟大的音乐家、指挥家和教育家奥尔夫所创立。它是适合于儿童的一种音乐教育活动,它让幼儿体会到探索、创造、自我表达实践带给他们的快乐。它通过音乐去达到人类的最高智慧,培养健全人格,促进幼儿德、智、体、美的全面和谐发展。

幼儿从出生就具有自己的个性,所谓个性,是指区别于他人的稳定的、独特的、整体的特征。它强调的是个性的需要、特征、独特的权利、个人发展、自我实现、个体在世界上的唯一性等等。奥尔夫音乐教育活动对幼儿个性发展具有重要的影响,主要表现在: 奥尔夫原本音乐不只是单独的音乐,它是和动作、舞蹈、语言紧密结合在起的,它是一种人们必须自己参与的音乐。即:人们不是作为听众,而是作为演奏者参与期间。它运用

生活中的的音乐元素,培养幼儿的学习兴趣,观察力和创造性,它注重孩子在音乐活动中自然而然的形成良好的学习品质,从而提高人的素质达到全民教育的效果。如何运用奥尔夫音乐教育活动对幼儿学习品质的培养。

一、节奏变化练习有利于幼儿求异个性的培养

节奏是将长短相同或不同的音,按一定的规律组织起来。它包括节拍和速度而节奏变化是指节拍和速度的变化。在节奏变化学习过程中,对节奏学习内容和方式的选择,必然受到幼儿个性的影响。教师必须充分考虑幼儿的兴趣需要,必须尊重幼儿的个性要求。极大的满足幼儿求趣求异心理,满足幼儿好奇的欲望。一听说节奏接龙,小朋友个个摩拳擦掌,个个都出奇出新,想和别人不一样。如: 第一个幼儿拍: × × | × ×||、第二个幼儿拍出与第一个幼儿不一样的节奏:× ─ | × —||、第三个幼儿拍出与第二个幼儿不一样的节奏:×× ×× | ×× ××||、第四个幼儿拍出与第三个幼儿不一样的节奏:××× × | ××× ×||、第五个幼儿拍出与第四个幼儿不一样的节奏:×××× ××××||,一直往下接下去,幼儿会根据自己的个性特点想出各种不同的节奏,从而达到节奏变化练习。

二、音乐创作活动有利于幼儿自主个性意识的培养

所谓自主个性意识,指实践主体自己自觉自愿自发地主动地去实施某种活动的心理特征。它是实施某种活动中实践主体的内驱力。幼儿作为受教育的主体,一旦形成自主个性意识,将会产生巨大的力量,将会在这个个性意识主导下,不断追求,不断完善,不断进取,不断成功。世界著名

的儿童音乐教育家卡尔.奥尔夫在倡导“元素性”音乐教育思想的同时,特别强调为幼儿创造一个自由,宽松,便于交流和共享的音乐学习环境。奥尔夫曾经说过:“让孩子自己去寻找,自己去创造音乐才是最重要的。”因此,教师在平时的生活中,同时提供一些简单的以节奏性的体验来感觉运动的拍手游戏,提供不同的乐器,提供一些生活中最熟悉的杯子、餐具、罐盖等作为儿童创造乐器的自然材料,通过幼儿自己动手,帮助幼儿自由的表达自我感受,自我认识等,在这样的特定环境中,幼儿的主体潜能自然而然地激发出来。促使幼儿自主表现,敢想、敢说、敢动、敢创造,能在积极投入的最初做最原始的、最基本的自我创作中进入并体验音乐,每个幼儿都可以参与并显示其独立性、创造性和主观能动性。如:大班音乐活动中,我们分别以《卡门序曲》,童话音乐《龟兔赛跑》及音乐剧《音乐之声》插曲《哆来咪》等进行尝试,小朋友的兴趣特别是在《卡门序曲》的音乐,小朋友由欢呼的动作和斗牛士出场以及斗牛士斗牛的动作表演;在《哆来咪》的歌曲演绎中,小朋友融入了不同国家的民族游戏和数字游戏进行创造性地演绎等。促使幼儿性格、心理受到变化,并逐渐开始意识到自身与他人的区别,会在比较中产生简单的自我评价,在探索过程中,迫切地要求表现自己。如在《彩带舞》中,孩子们闭上眼睛,老师发给每位孩子一件礼物(绸带),让孩子通过触觉来猜是什么,然后逐个请每个孩子用动作表现绸带的用途和可以怎样舞动,要求每个人都不同。接下来放一首非常舒缓轻柔的慢板音乐,请孩子用绸带来表现音乐,然后是两个人合作用绸带来表现,最后发展到集体的创作,成为一个很丰满的作品。活动

中所有的环节都是即兴的创作,通过一种简单的道具"绸带",让孩子自由组合自由创作。奥尔夫的教学实践正是通过这种即兴性的创造活动开启了儿童想象力的闸门,把他们放入想象、幻想的自由天际去翱翔、驰骋。

三、情景游戏中角色扮演有利于幼儿自我表现个性培养

在奥尔夫音乐活动中常常进行音乐剧的扮演。所谓音乐剧就是19世纪末在英国喜剧的基础上发展起来,融音乐、戏剧、舞蹈于一身,通俗易懂的大众化现代歌剧艺术形式。幼儿在音乐背景下如何自由发挥创造不同的角色,表现自我。如:《魔链》中,孩子用一根丝带代替魔链,创造各种性格,想象奇异的角色,老师不限制孩子想象,让他们自由展示,让每个孩子都能在集体面前展示自己的作品、表演,从而满足孩子自我表现的欲望;满足他们向父母、同伴显示的需要,因为这时幼儿觉得自己学到了一点新本领,自己“长大了一点”;满足幼儿在集体面前,积极要求表现自我的机会,让幼儿获得来自教师、同伴的各种评价。因此,幼儿对于表现失败也不感到有什么心理压力,这种心理是幼儿发展自我表现的基础。所以,教师在音乐教育活动中要不断地鼓励和帮助幼儿发展他们的表现欲和表现能力,满足其表现的欲望,促进幼儿形成良好的心理氛围、个性品质和自我表现的形式。

四、奥尔夫音乐主题活动增强幼儿的自尊心、自信心

奥尔夫音乐教育活动中,让幼儿倾听和表演歌曲可以增强幼儿自尊心、自信心。幼儿在倾听和用肢体动作表演音乐是能感受到歌曲所传达的强大信息和心灵的共鸣,我们以幼儿兴趣为基础、以引发幼儿无限遐想为目标,

尽可能创造主题和条件来帮助和解放幼儿的创造力,从而增强幼儿自尊心和自信心。如《库乞乞》中,我们创设了寻宝主题,让幼儿根据自身经验,发挥相象创造出骑自行车、骑马、开小汽车、溜旱冰、步行等方法去寻宝。在寻宝过程中,不断猜咒语(节奏)、帮助小动物寻宝、从而增强孩子的自信心。又如《小青蛙找老婆》教师让幼儿自由选择角色,听音乐玩扮演游戏,其中扮演青蛙角色的孩子要鼓起勇气逐一去找跟自己同类的青蛙来当老婆,当找错后不气累,继续向前进,直到找到为止。通过这些方法幼儿能够发展和增强积极的自尊心和自信心。

奥尔夫音乐教育活动由于它的原本性,不强调音乐技能的学习,使每个人都可以参与,没有心理负荷,营造了幼儿轻松学习的环境,对音乐的兴趣爱好,发展音乐及其它方面的能力,陶冶情操,养成活泼开朗的性格,产生美好的情感和情绪体验。促进幼儿个性发展,有事半功倍的效果。

参考文献:《儿童心理学》

/School/NewsSystem/SchoolNews.asp?id=323

/62387/1191049.aspx

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