赏
析
李
清
照
小
像
有
感
学院：理学院
班级：数学1002班
姓名：谭怀杰
学号：201046800205
赏析《李清照小像》有感
经过30多年的改革开放我国的经济不断发展，人民生活水平不断提高，而相对而言思想文化却没有提高多少。作为一个当代大学生，我们的思想观念受到各方面的冲击，其中包括西方文化的影响和当下社会的浮躁。在生活中我们更应该陶冶我们的思想情操、提高我们的精神境界，因此树立正确的人生观价值观对于我们人生的重要性是不言而喻的。随着教育体制的不断深化改革，美术鉴赏课逐渐融传授知识、培养能力、提高素质为一体。如今美术鉴赏课在培养我们的审美能力、提高艺术修养和强化素质教育上有着不容忽视的作用，在培养创新精神的过程中同样具有重要的地位和作用。?
小时候，我们将一块小石头投入水中，会产生水圈不断扩大，虽然不太清楚是因为什么，但我们依然享受那无比的快乐，似乎是我们创造了这一切，觉得很新奇。到了中学，学校提出素质教育，繁重的学习任务、巨大的考学压力，我们每天都埋头于书本中，让我们不再那么天真快乐，努力寻找一种方式但却又不知道该如何发泄。但中学后有了美术音乐课，在课堂上我们可以听著名的歌曲，感受着那美妙的音乐旋律，放松心情，陶冶情操。随着年龄的增长，我们的自尊心不断增强，接触面也更加广泛，求知欲不断强烈，渴望从各种渠道接受新观念，接受新知识，同时我们更应该培养自己独立思考的能力。
赵国经、王美芳夫妇笔下的《李清照小像》，这幅图中李清照头发蓬松，身着漂亮的衣服，手持花枝，正陶醉于花香之中。构图上以上方大面积的空白来衬托下方人物主体，营造出一种意味深长的境界。此图用笔工整，刻画精细，勾绘出了一个中国古代典型的仕女形象，根植于传统文化和古典诗韵中，融汇了造型、色彩的现代观念，既有那种传统美人的古韵，又有现代美人的新趣。这幅《李清照小像》注入了现代人的情感观念，使得全画在寻古追思中传情达意，赋予了人物现代意义的生命。画家在作品中借助具有象征意义的物象，以白鹭、荷花、折扇等作为回归古典美的载休，从而将距离我们近千年的历史人物加以理想化而生成新的艺术形态。
李清照这样一位词坛才女，在思想上博采众家之长，既有儒家又有道家的思想。儒家的入仕精神给了她生活中以强劲的动力，而渗透在她精神中的道家思想却始终伴随着她，在她早期的幸福生活中为她锦上添花，而在她饱经忧患的沧桑晚年，道家思想不啻是一剂良药，抚慰了她孤寂的灵魂。记得高中我们学了李清照的《声声慢》：寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。 ?三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急？雁过也，正伤心，却是旧时相识。 满地黄花堆积。憔悴损，如今有谁堪摘？守著窗儿，独自怎生得黑？
?梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个、愁字了得！ 这首词正体现了这个腹有诗书气才华的女子语尽而意不尽，意尽而情不尽的风格。少女时代的李清照家风开明，生活很美好，而结婚后每一次夫妻别离都给李清照的感情带来强烈的冲击，到了晚年她经历了国破、家亡、夫死的一系列变故，被视为生命的古董书画也丢失，财产的丧尽，疾病的折磨。“物是人非”四字高度概括了她的大半生,包含家国之痛和人世沧桑之体味。“欲语泪先流”是李清照百感交集、情不自禁的外在表现。她用一支沾满才情的笔，在中国的文学史上留下了一笔宝贵的财富。
和《李清照小像》中的空白一样，老师课堂上讲的很多中国画上也都有很多空白，我们运用感知、经验对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断，理解美术作品，与此同时还得到了精神上的享受。一个艺术作品不管表现得多么完整、多么具体，都留给了我们很大的想象空间，这些空间让我们通过联想和想象去丰富和发展，在这个过程中我们的形象思维能力、创造力得到进一步的培养与提高。这也恰恰符合当下的素质教育，因为素质教育的核心就是创造力的培养，在欣赏艺术的同时正慢慢的培养着我们的审美能力，创新能力，尤其在美术鉴赏过程中对作品的色彩、比例、空间、节奏等视觉思维的训练，能在潜移默化中开拓视野我们的视野，培养我们丰富的空间想象力，开启思维的深度和广度。
美术鉴赏课堂上通过大量地、广泛地鉴赏优秀艺术作品，培养了我们正确的审美理想，健康的审美情趣，逐渐提高了感受美、理解美的的能力，也提高对美的感受力、鉴赏力、表现力和创造力。美术鉴赏课在一定程度上提高了我们的素质，陶冶了我们的情操，净化了我们的思想，在一定程度上也完善了自我，丰富了我们的精神世界。
从不了解美术，到懂得欣赏美术；从无视美的存在，到学会发现美；从对美术不感兴趣，到美术有感觉，这应该就是这学期学习美术鉴赏课的最大收获。一个好的美术作品，可以充分发挥学生丰富的想象力。想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力概括着世界上的一切，推动着进步，并且是知识进化的源泉。经过了课堂的学习，以及课外的阅读，我们更加了解了艺术，更加懂得了生活，也更加热爱生活。
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第二篇：美术鉴赏心得
美术鉴赏 感想
内容摘要：美术欣赏课将我带到了一个全新的世界，带到了一个我以前从未涉足过的领域，带到了艺术的殿堂，我可以说出那些美丽的作品的故事，它让我发现原来世界是这么美，原来一个人的思想可以这样表达，原来先代们是那么的智慧。
美术又称造型艺术、视觉艺术、空间艺术。它是指艺术家运用一定的物质材料，如颜色、纸张、画布、泥土、石头、木料、金属等，塑造可视的平面或立体的视觉形象，以反映自然和社会生活，表达艺术家的思想观念和感情的一种艺术活动。
美术鉴赏是运用感知、经验对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断，获得审美享受，并理解美术作品与美术现象的活动。美术鉴赏活动能帮助我们在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中，逐步提高审美能力，形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。
从不了解美术，到懂得欣赏美术；从无视美的存在，到学会发现美；从对美术不感兴趣，到喜欢上美术，这就是这学期学习美术鉴赏课的最大收获。美术欣赏课将我带到了一个全新的世界，带到了一个我以前从未涉足过的领域，带到了艺术的殿堂，我可以说出那些美丽的作品的故事，它让我发现原来世界是这么美，原来一个人的思想可以这样表达，原来先代们是那么的智慧。
从先民们朴素而不成熟的美的作品到现代人独特的表达思想的绘画方式，中间的发展过程是丰富和复杂的。从稚嫩的远古美到沉雄博大的秦汉艺术，到文人登场的魏晋南北朝，到雄浑壮丽的隋唐气象，从继往开来的五代到宋元意象，到画派林立的明清，再到新旧交替的中西交融，最后到个性十足的现代，每个时期都呈现出独特的绘画特点，都留下了一批优秀的画作，让后人去赞叹。
绘画是造型艺术中最主要的一种艺术形式。它是指运用线条、色彩和形体等艺术语言，通过造型、设色和构图等艺术手段，在二维空间(即平面)里塑造出静态的视觉形象，以表达作者审美感受的艺术形式。
就像梵高的艺术是伟大的然而在他生前并未得到社会的承认。他作品中所包含着深刻的悲剧意识其强烈的个性和在形式上的独特追求远远走在代的前面的确难以被当时的人们所接受。他以环境来抓住对象他重新改变现实，以达到实实在在的真实，促成了表现主义的诞生,在人们对他的误解最深的时候，正是他对自己的创作最有信心的时候。因此才留下了永远的艺术著作。 他直接影响了法国的野兽主义德国的表现主义以至于20世纪初出现的抒情抽象肖像。《向日葵》就是在阳光明媚灿烂的法国南部所作的。 画家像闪烁着熊熊的火焰满怀炽热的激情令运动感的仿佛旋转不停的笔触是那样粗厚有力色彩的对比也是单纯强烈的。然而在这种粗厚和单纯中却又充满了智慧和灵气。 观者在观看此画时无不为那激动人心的画面效果而感应心灵为之震颤激情也喷薄而出无不跃跃欲试共同融入到凡高丰富的主观感情中去。
总之梵高笔下的向日葵不仅仅是植物；而是带有原始冲动和热情的生命体。我更爱看窗外那一片向日葵，爱看她们在阳光下开出灿烂的笑容。我不敢展示真正的我，我也不知道真实的我是什么样。在向日葵面前，我有一种自信的感觉，展示着那个成功、全新的我；我在看见向日葵时，心里总有种暖洋洋的感觉。 我看见梵高背着画夹，在向日葵丛中专心致志地画着那幅热情奔放的向日葵。我看着向日葵明朗的脸，眼睛一亮。我对梵高喊道：“你必须面对自我，绝不能逃避。不管这有多么困难，需要多大勇气!”其实这句话不仅是对梵高说的，也是
对我说的。虽然梵高已经成为过去，而我却可以改变。我要感谢的不仅是那扇窗，更要感谢窗外精彩世界为我带来的美好遐想。
美术鉴赏课更好的培养我们，提高我们的素质，最根本地是提升了我们的精神境界。美术鉴赏的最终意义，就在于使大学生的情感得到陶冶，思想得到净化，品格得到完善，从而使身心得到和谐发展，精神境界得到升华，自身得到美化。 美术鉴赏有益于我们灵魂的雕铸和人格的完善 艺术教育注重开发和挖掘人自身的潜能，并致力于培养人的自尊、自信、自爱、自立、自强意识，不断提升人们的精神文化品味和生活质量，从而不断提升人的生存和发展能力，促进人的全面发展与完善。人的全面发展，正如恩格斯所认为的那样，包括智力、体力、思想、道德、意志、信念、情感等各方面，全面发展是一专多能的素质型发展。鉴于此，大学生的艺术素养已经日益融入时代的潮流之中，倍受人们的重视与关注。大学生美术鉴赏作为美育的一种手段，在促进大学生灵魂雕铸和人格完善的全面发展中起着重要的作用。满足大学生的审美需要，提高和培养审美能力，在美术鉴赏课上，通过大量地、广泛地鉴赏优秀艺术作品，就会逐渐具有和提高感受美、理解美的能力了。这里不单单是提高我们的鉴赏水平问题而是如何发展我们的价值取向问题。提高我们对美术意义的认识，培养我们正确的审美理想，健康的审美情趣，提高对美的感受力、鉴赏力、表现力和创造力。陶冶我们的思想情操、提高了我们的精神境界。
通过学习本课程，可以使我们了解更多的美术知识，提高我们的美术鉴赏能力，培养我们的艺术审美兴趣，而这对提高我们的全面素质起着十分巨大的作用。