浅谈中职学校计算机专业的photoshop教学

信息来源：殷桂花 信息添加日期：2012-03-12 浏览次数：605

【内容摘要】PhotoShop是迄今为止使用范围最广泛的图像处理软件，随着视觉文化时代的到来和计算机技术的不断发展，利用计算机进行图形图像的处理已经在社会上形成了一股热潮。在众多的图像处理软件中，Photoshop以其超强的功能和独特的魅力吸引了越来越多的各类设计者和电脑美术爱好者。而目前，它已经成为中职学校相关专业的一门必修课，在Photoshop的教学中，只有正确抓住中职学校学生的心理，有目的、有计划的教学，才能充分调动学生的学习积极性，有效地提高Photoshop的教学质量。本文通过从对Photoshop的教学和学习Photoshop的方法等方面来阐述如何更快更好地学习掌握图形图像处理的技能。

【关键词】Photoshop教学、中职生、平面图像处理

随着数码时代的来临，数码产品已经如此的普及，Photoshop这门课程也在中职学校的教学中变得越来越重要，作为一款功能强大的图像处理软件，它成为了电子商务、计算机与办公管理等相关专业的必修课。此外，随着视觉文化时代的到来和计算机技术的不断发展，利用计算机进行图形图像的处理已经在社会上形成了一股热潮。在众多的图像处理软件中，Photoshop以其超强的功能和独特的魅力吸引了越来越多的各类设计者和电脑美术爱好者。本文通过从对

Photoshop课程的教学和学习Photoshop的方法等方面来阐述如何更快更好地学习掌握图形图像处理的技能。作为计算机专业，学校一般安排给photoshop这门课的学习时间只有一个学期，如何在这短短的一个学期内，让几乎没有任何美术基础的中职学校学生学好这门课呢？下面，我将对这个问题谈谈自己的看法。

一、问题分析：

我们知道PhotoShop的应用大致分为两个方面：一是图像的编辑处理，比如修改合成照片；二是艺术设计，比如平面广告设计。首先我们来计算一下photoshop的总课时量，一个星期分配给4学时，一个学期20周，总课时量为80学时。在短短的80学时内我们不能让学生成为photoshop高手，但让学生具备基本的图像处理能力是不难做到的。

分析1：根据专业需要确定学习范围。由于PhotoShop的图像处理功能异常强大，编辑手段和技巧层出不穷，专业教师要为学生选择出合适的学习内容，对于一些不常用的工具或菜单只作为了解内容甚至无需讲解，而用photoshop手工绘图需要有一定的美术基础，也不列入教学范围内，以免耗费宝贵的时间，学习重点是修图改图合成图片；

分析2：根据学生状态确定教学方法。中职学校学生在学校里表现多为思想松懈、纪律散漫、学习消极、失去了对生活的积极追求和上进心，这些不良心理对学生的学习是十分有害的。因此，在教学过程中，要从认识中职学校学生的心

理现状入手，为技能教育寻求心理依据，要多鼓励、多表扬，尽量不采用负面教育手段，以此消除他们的不良心理，培养他们乐观向上，积极进取的品质。

二、教学的出发点

1、学以致用，从学生兴趣入手进行实例教学。

例如用Photoshop更好的处理数码相片这一主题设计实例课程,让学生自主学习图像色彩处理这一教学单元。让学生如何消除照片中的红眼现象，如何处理曝光不足的数码照片，调整偏色照片和制作自己或他人的艺术照这些教学内容。学生们觉得这些知识能帮助他们解决生活中的实际问题，因而表现出极大的学习兴趣和学习热情。

2、实施研究性学习，培养学生创新能力。

平面图像处理是一门实践性很强、极富创造性的课程，其教学方法多样。研究性学习教学法提出了由表及里、逐层深入的学习途径，便于学生循序渐进地学习平面图像处理的知识和技能，是符合计算机系统的层次性和实用性。在课中进行研究性学习，就是让学生在一个个典型的效果处理下展开教学活动,引导学生由简到繁、由易到难、循序渐进地完成一系列作品，从而得到清晰的思路、方法和知识的脉络，培养学生独立探索、勇于开拓进取的能力。

三、具体教学方法

如何利用这宝贵的80学时呢？我认为，应当从以下几个方面做起。

(一)实施一体化教学，培养复合型人才。

为了拓宽学生的就业渠道，根据人才市场及经济发展的需要，从现有的学校条件和学生的兴趣、爱好出发，实现培养目标的多元化，在开学第一节课就要确立学期教学目标。根据教学目标和学生实际情况，把教学的总目标进行分解，要让学生知道这门课的学习目的，由于这里不讨论设计类专业，首先要排除平面广告和艺术设计方面。我们计算机专业的学习目的是：能够应用photoshop处理、修改、合成数码照片。学生只有明确了目标，才能在后面的学习过程中知道哪些是重点内容，哪些是了解内容。专业教师要做好学生的向导，选择合适的教学内容，做到因材施教，量体裁衣，剔除掉超高超难的题目，重视基础训练。

把教学任务划分为必修内容和选修内容两大类。其中必修内容为专业知识和专业基础知识。选修内容则为提高学生的综合素质服务、拓宽学生知识面，例如用photoshop进行手绘、广告创意设计等。选修内容是根据学生的兴趣与爱好设置，由学生自主选择。这些选修内容的设置，极大地调动了学生的学习积极性和主动性，促进学生朝多方向发展。

（二）用实例揭示原理；用实例讲解工具。

在教学过程中，我们可以充分利用现代电教手段、进行案例教学激发学生的学习兴趣，例如：在讲解色彩模式的时候就可以在Photoshop中模拟加色和减色原理，利用分布在不同图层上的色斑给学生演示出色彩原理；再比如准备带有一张枯黄的草地的照片，使用可选颜色命令将黄草地改为绿色，这些例子可以让色彩原理变得浅显易懂，充分激发学生的学习兴趣，让学生从思想上由“要我学”

转变为“我要学”。学习态度的转变也是十分重要的，态度能决定一切，也决定了学生能否真正学好专业课。

按照通常的授课思路，工具要一章一章地讲，我个人认为这是教学上的一大忌，老一套会让学生及其厌烦，严格按照教材的顺序讲下去未必就能获得好的效果，用实例引出工具不失为一个好方法，比如：图层的混合模式，共有22个类型，如果连续讲解完，学生一定会晕头转向。由一个简单实例入手，用到的工具才作详细讲解，这样才能让学生学得更有趣、更有目的。例如：修复旧照片一例，就用到了修复和修补工具、亮度和对比度的调整、色彩平衡。教师演示一遍后，再把所有工具的用法要领讲解后，让学生自己做实例，并且准备多个旧照片作为练习。photoshop各个工具之间基本上是独立的，所以不同的工具是可以同时讲授的。再比如：两个人物合成一例，用到的工具有移动工具，自由变换，图层顺序的调整等知识点。每个实例介绍的工具都可以不同类，当然所选用的实例最好尽量按照工具的使用难度来安排。界面管理类，如面板管理、标尺等操作放在学生初步熟悉软件后，建议放在第5学时，工具面板上的工具和绘画工具放前介绍，路径、通道、蒙版等难度较高的工具放在后面介绍。总之，要避免单讲某个工具，尽量让知识点和实例联系起来。

（三）定期归纳总结

1、归纳工具类别和适用范围。

在讲解了大量的工具以后，我们应该定期帮助学生把讲过的工具分类，帮助学生理解。结合大量的练习题，必要的工具要反复练习，例如修复工具，要求操作的精准，配合笔刷的直径硬度等参数才能用好，有的学生以为只是按住ALT复制就行了，不注意操作细节，结果做出的作品像涂鸦。Photoshop中的工具的参数设置是要靠经验来确定的, 比如画笔的笔刷直径和硬度，以及颜色的调配。再比如钢笔工具，对于初学者是比较难掌握的工具，一定要掌握各种锚点的类型及特点，配合路径选择工具和直接选择工具以及辅助键，要配合大量的练习，才可以掌握其用法。基础工具的使用一定要多练，它关系到以后修图的质量和效果。

2、归纳图像的处理方法。

这里我们要跟学生强调：学习的是“处理方法”，切忌对操作步骤死记硬背，要举一反三，融会贯通。每隔一段时间，就要把讲过的修图方法归纳总结，为学生理清思路。我在平时教学的最后10个学时里，为学生准备了一些专题，有“较色调色”、“美白磨皮”、“拼接及合成”、“抠图技巧”等实用的照片处理方法，让学生把知识加以综合，并在实践中加以运用，让学生去发现学过的知识之间的联系，并在分析问题和解决问题中对学到的知识有更深切的体会，使之真正成为自己的东西。

（四）对学生要多作肯定评价。

德国教育学家第斯多惠说过：“教学的艺术不在于传授本领，而在于激励、唤醒和鼓舞。”任何人都渴望被赏识，学生自然也不例外，当他们得到老师的赏识和肯定时，就认为自己是老师心目中的好学生，就能增强学习的动力。在教学

中善于合理适当地应用激励手段，不仅可以增强学生的荣誉感、自豪感，而且可以活跃课堂气氛、激发学生的学习兴趣，增强学习信心，沟通师生情感交流，促进学生有意义学习。我在平时的教学中，用记分来鼓励学生完成作业，学生所得分数作为期末成绩中的一部分，学生们因此异常积极。尽管作品完成地有好有差，但只要是尽自己最大努力完成的作品就可以得分。这种方法可以大大提高学生的积极性和竞争意识，起到很好的效果。

对于没有一点美术基础，发散性思维比较差，给你一张空白画布你两眼茫然的PS爱好者来说。觉得PS的门槛很高，每次打开PHOTOSHOP软件都心里空空的。又仿佛一直有座大山压在你心头。你感觉措手无力，我开始学的时候也有这种感觉。

所以我在此提出一些观点供大家参考：

一、态度和目的

1、我们学PS是为了可以到广告公司上班和处理一些照片，而不涉及艺术性的创作(比如在PS中绘画。千万不能有这种认识)而且工业设计模式中那种“绘画”没有实战价值。

2、面对画布不要试图在上面画什么。PS是一种数字图形技术，比如你想画个五角形，你完全可以在软件里找到这个形状你要做的就是拖拉、变形、放大、缩小、填充、改变颜色等等。

3、开始的时候滤镜和仿照教程做效果对你没有一点好处。 你先要开始基本的训练。

二、有目的性的训练

我对任何事物一直主张“训练”。小时候锻炼身体，早晨压腿,、跑步。后来学英语也是一种训练。天赋的东西不是每个人都有的。所以一定要展开有针对性的训练。以前训练某种技能的时候，常常会拟制一个详细的时间计划表。比如，几点到几点完成几单词的记忆？每组几个？我们学PS，为何也不展开系统性的训练呢？要知道靠泡论坛看教程得来的零散性经验是支撑不了一个完整的技术体系的。

我认为基础的训练以下三个方面比较重要：

1、造型能力

A、通过选区的各种模式可以做出很多优美的造型。

B、强化钢笔工具训练(吃透原理 ，每天坚持用钢笔抠10个图)

C、点线面的组合。用这些基本元素排列组合，然后把这些点线面换成具体的图形元素

D、一定要对尺寸敏感。习惯用参考线辅助线，力求精确，以后做样本的时候就知道这种习惯的重要性了。

造型能力的训练与培养很重要。你不要去做什么什么效果，而是先要开始基本的造型的理解和深入。 因为只有这样到后来你才能得心应手。

2、色彩运用

A、PS很重要的特性就是色彩了。你可以展开这方面的训练。

B、填充。也是非常重要基本素质、渐变、圆形等等。反正你换着办法给它填。然后填充选区，各种各样的选区往里面填，不厌其烦。我们看到很多效果其实就是填充的合理运用得来的。所以掌握填充的重要性很重要。

C、记住一句话：红、黄、蓝、绿。只要有这四种颜色。绝对是鲜艳无比的。

D、买一本小日记本。记录：什么颜色跟什么颜色，很好看。

3、整体工程把握

A、在你打开软件的时候你要知道我需要的功能在什么地方可以找到。

B、右侧的面板现在处于什么状态下。.

C、一个效果仔细想想还有其它的实现方法吗？

D、花点时间设法搞懂概念性的东西（比如通道、曲线、蒙板等等。

四、在实战中提高

这一点很多人比较赞同。活学活用，多看多做多想—三多政策。在开始的时候一定要摆正心态。我们需要的是在PS这部强大的数字机器下掌握最基本的使用说明。而不是利用这部机器生产属于我们的专利产品。当然，如果你到了可以生产产品的那一天，那么赶快投产吧??

Photoshop教学的最终目的是要学生自己动手做出作品，起初学生要根据老师的指令完成力所能及的任务，并将所学的知识消化吸收。中后期老师就要培养学生自己动手能力，多给学生自由空间，根据所学的知识，自己创作作品，这期间老师所给予的肯定和鼓励，能产生积极的心理效应，如果学生没有把事情做好，老师就加以指责，甚至挖苦、讽刺，这不仅会使学生失去信心，而且会跟你对立。

五、总结

平面图像处理是一门实践性很强、极富创造性的课程，其教学方法多样，我们只要抓住了学生的心理特征，做好教学计划，再辅以一定的教学手段，能够取得相当的成效。我们教会学生软件的各种效果目的是为了让学生能够拥有自主设计创新的能力，辅助他们在设计专业上能够通过先进工具实现思维创作的自由翱翔，并不以会做多少多少种图层效果，多少多少种特效字体为标准。为了适应多元化需要，必备一些诸如此类的速成秘籍无可厚非，但是知识的掌握必须“掰开了，揉碎了”弄个明白，否则那些吃下去没有消化的东西总是不能满足日后的需要，迟早也会忘的。总之，这些看似琐碎的“小事”不小，我们须明白养成生活上的好习惯可以让人长寿，养成Photoshop做图的好习惯则可以让学生在设计这条路上走得更远，也让我们的教学更有成就感。我们要敢于打破传统教学模式，转变教学理念。让教学“活”起来。学生在课堂上能够感受到快乐，就会有所收获，我们的教学就是能取得成功。

【参考文献】

[1]郑晖，李莉。关于PHOTOSHOP的教学。南昌高专学报。2004

[2]王少萍，徐勇。浅谈PhotoShop课程的教学。济南教诲学院学报。2004

[3] 张丽君.非艺术类专业Photoshop课程教学[J].中国科技信息,2009,(10)

[4] 郭建厚.用Photoshop设计艺术字[J].知识就是力量, 2001,(09)

第二篇：关于Photoshop在中职学校教学中的心得体会