《 》是人民教育出版社全日制普通高级中学教科书美术（上册/下册）第 章第 节的内容??作为教学对象的初二学生，通过本单元前阶段的学习已经掌握了?.《 》是学生平时不大注意的领域，这是本节课的困难所在，同时也是本课的魅力所在。通过今天的重
根据本课教材的结构和内容分析，结合学生的认知结构及其心理特征，我制定了以下的教学目标：知识技能、过程方法、感情态度目标。本课教学重点：难点：
为了讲清教材的重、难点，使学生能够达到本节内容设定的教学目标，我再从教法和学法上谈谈基于本节课特点，我主要采取以下教学法：（直观演示法、情景教学法、分组以实例为线索，充分动用教具，不断采用欣赏、启发、归纳相结合的教学方法。在实例的引导下，调动学生的积极性和自觉性，由感性认识上升到理性认识，使每个学生都能参加到动脑的积极思维中，真正做到面向全体。运用投影、挂图现场演示，优化课堂教学，激发学生兴趣，提高课堂效率。并提问不同层次的学生，这样多法并用，即培养了他们分析总结创造/反思法。）通过初次设计—比较分析—提高认识—再次设计的教学模式，充分在感情中成长”，从而实现学生学习方式的转变，即从被动接受的传统学习方式转变为一种自主、合作、探究的学习方式。
巧妇难为无米之炊，因此备好画具是上好本课的前提条件。教师准备：学生准备 最后具体来谈谈教学过程，教学过程是师生交流、共同发展的互动过程，应关注学生的能力培养，与学生共同分析问题、解决问题，以此来点拔学生的思维，实现创造。在这节课的教学过程中，我注重突出重点，条理清晰，紧凑合理。各项活动的安排也注重互动、交流，最大限度的调动学生参与课堂的积极性、主动性。首先在?方面
板书设计 将黑板分为左、中、右三个部分：左边为教师示范、学生演示区域；中间为教师板书、挂图区；右边为学生演示区域
我的说课完毕，谢谢！
本课特色：启发式教育，以学生为主体，把主动权交给学生，自由发表意见
从古今中外的优秀绘画作品中，体会到劳动是人类创造力的源泉，劳动是许多画家经常表现的重要缺乏这方面的审美思维，所以在吸引学生们学习时，要注重突出重点吸引学生注意。本单元教学内容和生活贴近，有助于学生们提高欣赏作品能力。
1. 知识目标： 通过了解古今中外以劳动为题材的优秀作品，认识劳动是人类创造力量的源泉，也 对绘画艺术的情感，从而树立正确的价值观。3.感情目标：通过互相讨论，合作交流，初步体会，感悟鉴赏该类美术作品的切入点与途径，让艺术之“美”走进学生心田
教学重点：作品中劳动场景、人物劳动心情感受。教学难点：作品表现出劳动之美，劳动为作品提供了美，怎么样使美走入我们的生活。教师准备：多媒体课件、课外收集表现劳动题材的美术作品、教学过程：（一）创设情景，导入新课：
师：“同学们，你们知道是什么让我们人类从古猿中进化而来？又是什么让我们的世界变得丰富多彩，让我们的生活越过越好？” 学：劳动 板书：劳动——人类创造力的源泉 （二）讲授新课 教师演示：展示《在激流中前进》油画 （PPT）
表情、动作，更重要的是通过欣赏画中人物环境所要表现的是什么，作品给了我们什么信息。 《在勇向前浊浪湍急异常——不屈之精神——勇力之美
（三）学生欣赏：学生欣赏本单元提供的作品，可让学生有重点的选择其中一两副
板书：①你最喜欢哪一幅？②什么地方最吸引你？③你认为作者想表达什么？④你对作品中的劳动场景、人物劳动心情有什么感受，你体会到劳动之美吗？⑤看了这幅作品你想到了什么？ （四）讨论与交流： 1、小组讨论（每四个人一组）学：把自己欣赏所获讲出来，并推荐一位代表准备全班交流。教：巡视时可参与几组的讨论，对学生感受多加以肯定鼓励。 2、全班交流：学：由小组代表交流欣赏后感受。
教：不做结论性的评语，让学生畅所欲言，对一些奇特的想法要给予肯定，鼓励学生的创新。 （五）评价与总结：1、由1-2名学生作评论总结，给3-4分钟的思考时间。
思路：①欣赏这些作品后，你对劳动有新认识吗？你对劳动创造了世界有什么体会和感受想。 ②作品表现了劳动之美，劳动又为作品提供了美，那么怎样使美走入我们的生活。 2、教师小结：“同学们，我们欣赏了几幅表现劳动内容的美术作品，我们开展了热烈的讨论，积极的交流，我们已有这样一种感觉，美正在从劳动中向我们走来，许多同学还认识到，劳动是美的，这些美术作品也是美的，劳动之美与作品之美结合起来，就更加的美丽，那么，就让我们从今天开始，用我们劳动的汗水，描绘我们青春活泼的人生图画吧”
各位评委老师好！我是~今天我要进行说课的内容是《 》，首先，我对本节内容进行分析：题材之一。学生刚刚升入初一，对欣赏和评述美术作品有一定的局限性。审美能力较差。由于学生
点关注会使学生获得全新的感受，更能激发学习兴趣以满足学生旺盛的求知欲和好奇心。 是艺术的源泉。2.能力目标：通过对表现劳动题材优秀绘画作品的欣赏，培养学生对劳动的热爱，
讨论法、活动探究法）依据本课的性质及学生认知特点，我主要采取“启发——引导法”，课本、画具等学生准备：课本、钢笔、笔记本、网上资料收集 画具等
作品的能力，又启发了学生的思维。学法有：（思考评价法、分析归纳法、自主探究法、师：劳动，是古今中外经常表现的重要题材之一，我们在欣赏此类作品的时候，不仅要看画中人物调动学生的学习积极性，使学生成为课堂的主人翁，知识的“发现者”。在“体验中感悟，激流中前进》 思路：表现内容 ——表现特色——表现主题—— 表现效果（渡黄河）——船工奋
劳动—人类创造力的源泉
艺术——生命与自然
这一单元的主要目的是通过对古今中外美术作品的欣赏与评述，使学生了解艺术家对生命的向往与热爱，感受到艺术表现的是对生命价值的追求与肯定，懂得艺术家对自然的欣赏与表现包含着人的精神世界与大自然的和谐交融。初中一年级学生初步接触过一些中外美术作品，对美术欣赏普遍感
本课突出体现了美术课程的人文性质，通过美术作品欣赏，可透视古今中外的自然现象、社会生活、民族习俗等，可谓是大千世界，帮助学生更好地理解美术作品的内涵及审美价值。由于八年级的学习任务重，学习压力也较大，学生们学习美术的积极性不高，我设计以历史故事导入，是为了激发
兴趣，能够对美术作品和美术现象进行简单的欣赏与陈述，基本具备了一些 欣赏知识。具体地说，他们参与欣赏美术作品的兴趣，结合课本欣赏图片找到学生感兴趣的审美话题。许多学生平常关注他们对作品的表现形式诸如油画、中国画等的认识不会感到困难，但对艺术作品的文化内涵的理解。文化课学习较多，了解的名画家、名画并不多，欣赏能力不高，有的学生回答问题时害怕出错，老有一定的难度，不能够透过美术作品的表 面现象抓住美术作品的本质。因此在教学中应注意引导学
是想在课本中找到标准答案。因此在教学中要多鼓励学生敢于表达对美术作品的直观感受，提问问
生在了解作品形式的基础上，进一步领会艺术作品的内涵美，启发学生在课外主动地去关注艺术。 题不能太专业，尽量与学生生活经验、学习经验有联系。
1.知识目标：通过古今中外美术作品的欣赏和评述，使学生了解艺术家以及人类对生命活力的向往、1.知识目标：使学生在直观审美感受的基础上，通过探讨作品材质特点、形式、意义来认识理解与热爱和艺术表现是对生命价值的追求与肯定。2.能力目标：通过对作品的研讨与解释，使学生初步懂得，对自然的欣赏与表现包含着人的精神世界与大自然的和谐交融，使学生对美术作品涵育美感与陶冶情操的功能与价值有初步的体验和认识。3.感情目标：激发学生对美术的学习兴趣，并培养学生形成良好的思想品德。教学重点：欣赏并了解艺术家在作品中如何对生命与自然的和谐进行表现的，艺术家是以怎样的思想感情去表现生命与关注自然的。教学难点：作品中作者是以怎样的绘画形式和情节表现生命与自然的和谐。教师准备：多媒体课件、课本、画具等 学生准备：课本、钢笔、笔记本、网上资料收集等
、教学过程：本节课教学由导入、新授、巡回指导、小结四个环节组成
一、组织教学：检查学生用具准备情况。二、引导阶段： 1．课件展示古今中外运用各种不同表现技法创作的艺术作品多幅，提请学生观察欣赏。 2．提出问题：这些作品分别是以哪些素材作为主题来表现描绘的？（花草、山水、动物、人物）3．总结归纳：美术作品中有各种各样生动的艺术形象，不论是原始洞窟壁画中的野牛还是传说与神话中的人或神；不论不同时代、不同民族现实生活中的人物，大多数都是充满生命活力的艺术形象。4．提出本课探讨的主题：艺术－生命与自然和谐交融。三、发展阶段：按照课前预习的要求，指导学生结合自己搜集和整理的有关资料，自选一幅或几幅作品进行交流讨论。1、欣赏与评述： （1）你所选择的作品中有关画家和作品表现题材、内容、形式的资料，你了解多少？ （2）根据自己的观察和了解，对作品中的形象和情节进行描述。2、分析与研究：（1）所举作品中，哪些形象属于有生命的物种的形象？（2）这些物种正处于哪种生命活动中？ （3）哪些是与物种生命活动相关的自然形象？（4）物种的生命活动与自然条（2）优秀的美术作品是不是表现了自然法则下的生命活动和审美情趣？4、体验与评价：（1）美术家的艺术创作是不是一种与自然和谐交融的生命活动？（2）你能否体会到对审美对象――艺术作品的审美过程是丰富自身审美经验和提高审美能力的一种有效途径？1）交流讨论2）分析研究并交流各自的看法3）围绕问题进行更深层次的探讨和研究四、总结归纳： 1．对同学们为此课题所做的工作及所付出的努力给予肯定和鼓励。2．启发引导学生进行总结并能够谈一至几条通过本课题的赏析研究，自己从中得到的启示。归纳整理自己所获得的启示和感受
体验感悟美术作品的深层意蕴和审美价值2.能力目标：通过对美术作品的分析、理解来提高学生绘画欣赏能力，发展审美能力3.感情目标：提高学生审美意识，形成健康的审美情趣，促进个性的和谐发展教学重点：使学生初步学习运用直觉感受和形象思维来发现和认识在各种美术形象或艺术形式、艺术语言的深层所蕴涵的内在含义、意义或意味，并可以进行初步的表述与交流。
教学难点：通过本课欣赏，使学生初步学习运用直觉感受和形象思维来发现和认识在各种美术形象或艺术形式、艺术语言的深层所蕴涵的内在含义、意义或意味，并可以进行初步的表述与交流。 教师准备：多媒体课件、课本、欣赏挂图或其他影像资料 学生准备：课本、钢笔、笔记本、网上资料收集。
教学过程： 本课的基本教学程序如图：师：故事引入—讲解知识—提问引导—汇总归纳 生：初步感知—欣赏领悟—分组探究—知识拓展
（一） 故事导入，激发兴趣：兴趣是学习最大的动力。首先，通过课本第五面天龙山石窟菩萨坐 像残躯无头的历史故事导入，接着讲述山西太原一位爱国的符号收藏人士与20xx年从美国拍卖行回了86.6万美金，折合人民币600多万，买回了天龙山石窟第10窟佛头的故事，并用多媒体配合播放该佛头图片，激发学生兴趣，导入本课内容，引发学生对美术作品的审美价值的思考。师：这个佛头只是一块普通的石材雕刻而成，有不是什么宝石，为什么值那么多钱？引入下一个问题：如何理解作品的价值？
（二） 探究知识，讲解分析意蕴的含义及表现
（三） 教师运用多媒体辅助教学，结合课本是示范画分析作品意蕴的具体表现，边分析边提问引 的，美术作品不是凭空产生的，“无限”包含了那些内容？意蕴的含义是什么？见课本第一面。意蕴具体表现在那些方面？意蕴的表现：1、作品运用的物质材料：物质材料的审美意蕴
《跃马》粗糙的石材质感体现了马的什么特性？这种石材能表现美丽的维纳斯吗？中国化的笔墨情趣用油画笔能体现吗？2、作品的形式：如色彩、线条、形状、肌理等个性化的语言、表现手法 《映日》《晓雨含烟》都以荷花为题材，它们的线条、形状、色彩有何不同？
创造是美术的灵魂，可以说没有创造就不会有美术，个性化的语言、风格是美术作品形式上的创造，也是作品审美价值体现的一个方面。3、作品的意义：表现意义：指作品描绘的内容、情节、情感；
件有什么依存关系？3、讨论与解释：（1）美术家是用什么样的思想感情去表现生命与关注自然的？ 导学生思考。师：画家创作是将无限表现为有限，欣赏需要从有限窥视到无限。画家不是孤立存在
艺术表现的深层意蕴和审美价值
文化意义：指作品包含的时代精神、民族精神、当代社会观念思想。
霍去病墓前的雕塑为何马的形象多？齐白石为何喜欢画虾、柳树、牛？达芬奇的作品为何宗教题材多？ 审美价值还体现在作品传达出的精神力量、进步的思想与高尚的人格、时代精神、民族精神 吸收，才能转化为能力。在教学中，我通过设计提问引导学生自主探究、思考、领悟美术作品的深积极、主动
（五） 启发探索，拓展知识：教师提问：如果让你选择课本中的一幅作品装饰居室，你选哪一张？
喜欢的理由？放在什么地方？2、选一幅自己喜欢的作品，写一篇赏析
质材料和造型艺术表现手段,即线条、形状、明暗和色彩等造型要素来进行表现,这些美术作品的造型要素及其运用方式便成为作者进行艺术表现或与他人进行艺术信息交流的艺术语言。 (一)绘画创作的造型要素：线条、色彩、形状、明暗
的特征吗? 老师提示:从造型要素的几方面看这几幅画中最突出的是哪一方面的使用。 学生回答(线(二)绘画创作的表现方式 ：1、线描方法：
过渡语:这就是绘画创作的第一种表现形式线描法,即作品中的造型主要以线来表现。 提问:体会一下,不同的线给人的感受一样吗? 学生回答
老师小结:线的平折、粗细、浓淡、虚实、齐乱等的变化,产生不同的画面效果,给人以不同的感受。 展示另外几幅线描为主、情感表达不同的作品,继续欣赏,加深理解。主要有郭熙的《早春图》、 范宽的《溪山行履图》、梁楷的《李白行吟图》、八大山人的《蕉蝉图》、以及陈洪绶、齐白石、等国画。
线条既可以具体得描绘审美对象的生动形象,也可以抽象地表现主观的审美感受和思想感情。因此,有人把这种艺术表现方法与形式称为“线描方法”。
老师提议:分组从四个方面进行观察,要求每组同学汇报时用一句话谈谈自己对作品中这一方面表现的最深印象。四个方面即:线条、色彩、明暗、感官效果；学生看后分别交流、汇报。 老师归纳小结:这几幅作品线条模糊,色彩丰富,明暗对比强烈,感官逼真、立体。
板书定义内容:借助形体、明暗、色彩、透视等要素来综合造型,以再现可变光线条件下的客观对象的表现方法,忽略清晰轮廓而在背景上突现物象的表现形式,称为“图绘方法“。
三.讨论交流：1.中外美术作品运用线条的异同。2.蒙娜丽莎的微笑和伦勃朗的饱经沧桑哪一个更吸引你?为什么?展示几幅作品,主要是印象主义、后印象主义、立体主义的代表作品(选择较为现代的、活泼的背景音乐) 印象主义代表人物莫奈的作品《日出.印象》、《持阳伞的女人》、《睡莲》等。后印象主义代表画家塞尚、凡.高、高更的作品《静物》、《红衣少年》、《向日葵》、《星空》、《邮差卢南》、《白马》等。“立体主义”代表人物毕加索的作品《小提琴《三个乐师《梦》等。 提问:这些作品与前面所见的作品相比有什么特点吗?用一句最简洁的语言概括。汇报讨论结果 老师小结:明亮的色彩、模糊的轮廓、动感的笔触、对自然的纯真描绘、不可思议的夸张、变形?. 这些就是印象主义、后印象主义、立体主义画派的作品,他们的作品中包含着图绘表现的特点,但更侧重于对光、色、形态的某些特殊表现,因而形成了各具特色的绘画风格及派别。这将是我们下一节课要走进的艺术世界。
(四)作业布置： 1. 能否从造型表现的角度以自己的理解,鉴赏自己喜欢的一幅美术作品评述2.分五组课后分别收集五个影响较大的画派的作品及代表画家的有关资料,为下一节课上课交流作准备
（四） 分组讨论、自主欣赏、感受感悟作品审美价值：知识只有经过探究、思考才能更好地消化 观赏课本作品：荷花 阿喀琉斯和埃阿斯对弈 春如线；提问:这几幅作品在造型表现上有什么共同层意蕴与审美价值。让学生分组讨论、自主赏析。前后几人为一讨论小组。看哪一组回答问题大胆、的运用)
形象直观的表现与交流
民族习俗等，可谓是大千世界，帮助学生更好地理解美术作品的内涵及审美价值。由于八年级的学习任务重，学习压力也较大，学生们学习美术的积极性不高，我设计以历史故事导入，是为了激发他们参与欣赏美术作品的兴趣，结合课本欣赏图片找到学生感兴趣的审美话题。许多学生平常关注文化课学习较多，了解的名画家、名画并不多，欣赏能力不高，有的学生回答问题时害怕出错，老是想在课本中找到标准答案。因此在教学中要多鼓励学生敢于表达对美术作品的直观感受，提问问题不能太专业，尽量与学生生活经验、学习经验有联系。
1.知识目标：通过视、听、说的有机安排,让学生充分感受美术作品的艺术美,提高审美素养。 2.能力目标：培养学生从造型表现的角度对中外美术作品作简单评述,获得初步的鉴赏能力 3.感情目标：提高学生审美意识，形成健康的审美情趣，促进个性的和谐发展 教学重点：对美术作品的造型要素及造型艺术表现手段的基础知识的讲解是学习重点。 教学难点：理论联系实际,运用造型基础知识评述自己喜欢的中外绘画作品是学习难点。
教学过程：(一)组织教学,导入新课： 老师先以一则故事开端 关达芬奇历经四年,精心创作不朽名作《蒙娜丽莎》的故事。 提问:同学们知道我讲述的是哪一位画家的哪一幅作品吗? 从这幅画中你看到了什么? 学生回答。 导入谈话:这节课我们就将教给大家如何去解读绘画的语言,有目的地欣赏、感受美术作品带给我们的艺术美和它的内涵。
(二)讲授新课 ： 观赏课本作品2幅:儿童水粉画《蔬菜》、法国画家杜飞的《静物》。 提问:撇开画面的具体内容,找找这两幅作品共同包含着哪些东西?
老师根据学生回答归纳:不论是普通儿童的绘画创作,还是着名画家的绘画创作,都要运用一定的物
本课突出体现了美术课程的人文性质，通过美术作品欣赏，可透视古今中外的自然现象、社会生活、多媒体展示几幅以图绘方法为主的作品,(主要是书上的三幅作品)
实用与美观有机结合
作为学习设计的入门课，学习本课知识能使学生初步了解设计的发展史、简单方法以及现代设计的理念。为以后学习、欣赏其他课程打下基础。使学生能了解我国的优秀美术设计发展过程。初一学初步具备了自主、合作、探究式学习的能力，正在 形成自己的审美观念，对丰富自身的知识结构有着浓厚的学习兴趣。教师应该尊重学生的看法和观点，给予学生慢慢理解的空间，从而激发学生持久的探知兴趣。
1.知识目标：引导学生逐步养成关注生活中的设计的习惯，学会从不同的审美角度欣赏、分析、评述一件生活用品的设计效果，认识实用与美观有机结合的设计原则。 2.能力目标：能发展有个性的表现能力，领会美术中所寄托的人格精神。 3.感情目标：培养学生的爱国热情、民族精神和审美情感。
教学重点：引导学生逐步养成关注生活中的设计的习惯，学会从不同的审美角度欣赏、分析、评述 —件生活用品的设计效果 教学难点：认识实用与美观有机结合的设计原则
教师准备：多媒体课件、课外收集表现现代设计与美观题材的美术作品、课本、画具等 学生准备：课本、钢笔、笔记本、网上资料收集 画具等
教学过程：（一）创设情景，导入新课：通过生活用品图片引出新课，使学生认识中国悠久的历史文化，培养他们的爱国热情，增进民族自豪感。
（二）探索求进，学习新知：1、 运用课件进行教学，激发学生的学习积极性。2、 讲解中国设计的发展史，增加学生的知识面。 3、 通过大量的图片展示，提高学生美术的素养。 （三）教师示范，引导观察
教师（示范）各种各样的创意生活用品，让学生观察生活用品。通过演示就可以让学生感受生活用（四）展开讨论，激发思维
让学生讨论教师如果改造普通的生活用品，通过合作、探究的形式得出结论。从而激发学生的思维，体现重视解决问题的过程的教学方法。（学生自己通过探索总结的结论，比教师告诉的结果印象会更深，掌握的时间会更长。利于学生将来能自主的学习，利于学生综合素质的发展。） （五）学生体验，巩固提高
现今的美术教育的目的是为了提高学生的美术素质，并不是培养画家或设计师。因此，本环节只要学生能大胆的用手中的各种材料在废旧的生活用品上涂、抹、粘、剪、甚至乱画都行。学生在而这些体验教师是无法直接告诉学生的。本缓解教师应该给予学生鼓励与赞扬，进一步激发他们的学习兴趣。通过体验，学生能把掌握的知识转化为技能或技巧。
以上教学环节设计的依据是：学生感性到理性的认识发展规律；教师的主导作用和学生的主体作用相统一；传授知识与增进民族情感相统一；掌握知识与形成能力相统一等教学规律。
视觉传达设计是为现代商业服务的艺术，主要包括标志设计、广告设计、包装设计、店内外环境设计、企业形象设计等方面，它起着沟通企业——商品——消费者桥梁的作用。视觉传达设计主要以和观念，在人们的生活中也起着十分重要的作用。所以让学生了解并掌握该方面的知识是十分必要的。初一学生在认知、理解等各方面都正趋于成熟，有较为巩固的道德倾向，较强的逻辑思维能力和表达能力，初步具备了自主、合作、探究式学习的能力，正在 形成自己的审美观念，对丰富自身的知识结构有着浓厚的学习兴趣。教师应该尊重学生的看法和观点，给予学生慢慢理解的空间，从而激发学生持久的探知兴趣。
1.知识目标：通过作品欣赏认识视觉传达设计所包含的范围和基本特点。
2.能力目标：锻炼学生对视觉传达设计自主探究学习的能力以及理性评价作品和表达自己感受和观
点的力
3.感情目标：感受视觉传达设计的美及对生活的影响，提高审美能力和生活情趣。 教学重点：视觉传达设计作品的范围和特点及对生活的影响。
教学难点：视觉形象识别系统（VIS）设计及对视觉传达设计作品进行修改或设计。 教师准备：多媒体教学设备、多媒体课件、实物、几块小展示版，课前布置学生分组围坐。 教学过程：一、组织教学 二、导入新课 展示两张图片 请学生比较这两张图片的区别以及自己对它们的理解。 教师总结，并引出本课主题“视觉传达设计作品欣赏”。
三、讲授新课 活动（一）：了解新知 什么是视觉传达设计？
利用视觉符号并通过视觉媒介进行信息表现和传达的设计称之为视觉传达设计。 活动（二）：观察讨论 视觉传达设计所包含的范围
先出示几张不同类型的图片：麦当劳的标志，饮料包装，SONY广告招贴画。
请学生说出它们所代表的设计种类。并分组讨论：你们还知道有哪些其它的设计种类？
教师总结：视觉传达设计领域十分广泛，其中包括：字体设计、标志设计、图像设计、广告设计、包装设计、书籍设计、视觉形象识别系统（VIS）设计等二维空间（平面）的设计，以及展示设计、影像设计等三维和四维空间的设计。
活动（三）：欣赏体验 视觉传达设计作品欣赏
的木梳包装）。请学生观察并说出自己的理解。并以20xx年首届中国少年儿童艺术节VI设计为例重点介绍学生不是太了解的企业形象设计中的视觉形象识别系统（VIS）设计。 活动（四）：分析探究 各类视觉传达设计的涵义和特点
生在认知、理解等各方面都正趋于成熟，有较为巩固的道德倾向，较强的逻辑思维能力和表达能力，文字、图形、色彩为基本要素的艺术创作，在 精神文化领域以其独特的艺术魅力影响着人们的感情
品是怎样设计，又可以自己动手改造身边的普通的生活用品，进行思考，进而领会设计的创新理念。 请学生说一说，生活中有哪些属于视觉传达设计作品？
体验亲手制作的同时，他们（小组）之间会互相学习，学生自己会发觉谁“做”得好、谁的不够好。教师通过作品实物和课件出示的方式请学生欣赏各种类型的设计作品（其中有与常州地域文化有关
视觉传达设计作品欣赏
先以小组讨论的方式综合出不同类别视觉传达设计作品的特点。再通过一个连线题，以小组比赛的形式激发学生的兴趣，并增强学生的集体荣誉感。利用课前准备的几块小展示版，学生连好后，摆在黑板前。看哪个小组连的又快又准。 公益性、文化性、商业性。
2包装设计：对书籍的封面及排版等进行艺术化的设计，提高读者的阅读兴趣，从而加深对其思想性、文化性和知识性的认识。
3字体设计：以特定的图形象征或代表某一国家、机构、团体、企业或产品的符号。简明、直观、易识别。
行为观念、管理特色、产品包装风格、营销准则与策略形成一种整体形象。
5书籍设计：为达到有效传达企业特定信息的目的，对文字的笔画、结构、造型、色彩以及编排等方面进行一定的艺术处理，使其形成鲜明的个性，使人易认易记。
6广告设计：运用各种手工或电脑的绘画手段或影像技术，以及利用复合方式进行创造性的图像设计，构思巧妙，表现独特。
7视觉形象识别：产品与消费者的媒介，它起着保护商品、介绍商品、美化商系统设计品、指导消费、便于储运、 销售、计量等方面的作用。 四、课堂小结 五、课后作业
寻找身边属于视觉传达设计的作品，并于下节课带来。
春天的畅想
本课是学生认识、感受、理解自然美和艺术美的重要阶段，教材图文并茂，文字亲切自然，内学生积极探索、乐于动手。初一学生经过小学六年美术课的学习，已经掌握了绘画中的一些基本的技能技巧，也具备了一定的美术欣赏与分析作品的能力。同时，新教材增强了课程的开放性和弹性，在基于教材，而不拘泥于教材的基础上，为学生开创了一大块自由的空间，充分体现出学生的主体地位。本课所展示的美丽图片，配以优美的音乐，为学生创设一种身临其境的感觉，会更加激发出学生的想象力和创作欲望。
2、能力目标：结合学生自己的观察、发现，大胆地想象和联想，帮助学生感受艺术家以不同角度、不同形式对春天的赞美，同时抒发自己对春天的感受，提高学生的鉴赏能力和绘画创作表现能力。 3、情感目标：激发学生对美的发现与追求，对生命与自然的亲近，加深学生对人与自然和谐共处、保护自然就是保护人类自己的体会。培养学生积极参与交流意识，感受成功的体验。 教学重点：理解自然美和艺术美的相关知识及其间的关系。
教学难点：让学生能以讨论与合作、比赛的方式，自己分析出作品中艺术家对春天赞美的角度与形式。通过对艺术家的作品与审美价值的了解、探究和体验，理解不同艺术的不同表现形式。 教师准备：多媒体课件（其中包括有关春天的文学作品、音像资料、图片、音乐）
学生准备：课前预习本课，在课前通过上网、去图书馆查阅等途径收集、摘录描写春天的文学作品片段与诗词；中外艺术家表现春天的作品图片；表现春天的摄影图片及歌曲等。 教学过程： （一）创设情景，导入新课： 1、创设情境，揭题引趣：
师：春天是自然界万物复苏、生命萌动的季节，更是人们辛勤耕耘、播种希望的季节。在春风的吹拂下，春天的一切都充满了活力，百草吐绿，百花争艳，百鸟欢鸣，它孕育着生机，萌生着希望。下面，让我们首先伴随着朱自清先生的散文《春》和一组表现春的摄影图片一起来感受春光，了解春天吧！（板书课题）课件展示：散文《春》的朗诵录音和配景摄影图片
2、分组讨论，阐述春天的特点与美感： 问题（1）：自然界的哪些现象向我们传达了春天的信息？春天到了，可以组织哪些课外活动？生（1）：万物复苏、鸟语花香、春意盎然、春柳叶绿、百花盛开 生（2）：春游、写生、植树??问题（2）：结合课件和自己收集中的诗歌、图片、音乐用一句话谈谈你对春天的感受或春天给人一种怎样的美感？3、探究、分析春天的象征意义和表现形式： 问题（1）：在一年一度传统的春节中，有哪些风俗习惯向我们传达了春天即将到来的信息？ 生：贴春联、挂灯笼、放鞭炮?? 课件展示：春节时的民俗、生活图片、民乐合奏《春节序曲》 问题（2）：人们为什么要在春节时贴春联、挂灯笼、放鞭炮呢？春天象征着什么呢？
生：贴春联、挂灯笼、放鞭炮这些风俗习惯寄托着人们对新的一年美好的憧憬，人们总是把春天作为一个美好的象征，用春天来比喻新的开始和美好的青春。
1标志设计：人们可以获取大量信息，并很大程度地影响自己的生活观念和生活方式。分为政治性、容贴近现实，融知识性、趣味性、可读性、参与性于一体，很容易激发学生的学习兴趣，继而促使
4图像设计：指运用视觉设计手段，通过标志的造型和特定的色彩等表现手法，使企业的经营理念、1、知识目标：引导学生通过欣赏与评析，体会自然美和艺术美共同的美感与不同表现方式。
问题（3）:还可以用哪些形式来表现春天？ 生：春联、绘画、音乐、雕塑、歌曲?? （二）发展认知阶段
1、欣赏感受自然美与艺术美及其相互关系： A、欣赏国画《春》（现代） 王成喜
课件展示：摄影《梅花》与国画《梅花》、毛泽东诗词《卜算子·咏梅》的书法与朗诵录音 传递春的信息？是怎样把自然美和生命活动联系起来的？
师：梅花有敢为天下先的勇气一探春光，其它的百花也不甘示弱纷纷赶来向春姑娘报道。大自然为我们创造的春天可以说是一个百花园，生机盎然。大家现在可以一边欣赏一组花卉图片一边构思：如果让你们用这些花卉为题材表现春天，你准备怎样表现呢？
课件展示：一组表现春天花卉的摄影图片和门德尔松的钢琴曲《春之歌》 板书：自然美——客观世界中自然物、自然现象的美。
B、课件展示：摄影风景图片《漓江》与画家白雪石的国画作品《漓江春》等。
问题：同样是表现桂林山水的题材，自然美与艺术美有何不同？什么是艺术美？自然美与艺术美又具有哪些共同的美感？
板书：艺术美——艺术作品呈现的美。二者关系——艺术美来源于现实美又高于现实美。 2、造型艺术作品与文学作品表现春天的不同特色和特点： A、欣赏墨彩画《溪》和国画《初春》 课件展示：摄影图片《春柳》与国画《溪》、《初春》、童声音乐《春》
嫩柳生机萌动，这一切都传递着春的消息。湖滨春柳吐绿，鱼民在美好的春光里忙忙碌碌，鱼舟来来往往，一片繁荣景象。多么富有诗意的画面呀！ B、欣赏国画《梅石溪凫图》 （宋） 马远
课件展示：Flash动画《梅石溪凫图》、苏轼《惠崇春江晚景 》朗诵录音和解析
教学设计：Flash动画演示梅花怒放、群鸭戏水场景，点击梅花、群鸭局部放大，对比摄影梅花、鸭子进一步认识自然美与艺术美的关系，感受文学与艺术不同的特点。 C、欣赏国画《春雨江南图》 （现代） 李可染
师：每逢看到春雨，农民伯伯总是说：“春雨贵如油”！我们要说，春雨美如画！而江南的雨景，无论是在画家的画中，还是在诗人的笔下，都别有一番情趣，意境深邃幽远。宛如苏轼《望江南》词意“半壕春水一城花，烟雨暗千家”的写照。
课件展示：一组表现春雨的摄影图片、杜甫《春夜喜雨》朗诵录音和背景音乐《春游》 D、欣赏雕塑《春风》 （现代） 张德峰
课件展示：雕塑《春风》、音乐《望春风》、艾青散文《春姑娘》的朗诵录音。
课堂练习： 请学生挑选自己熟悉的有关描写春天的诗词，简短交流、思考后，用语言描述自己如果用绘画来表现的画面效果。
第二课 生机蓬勃的春日景象
本课是学生认识、感受、理解自然美和艺术美的重要阶段，教材图文并茂，文字亲切自然，内容贴近现实，融知识性、趣味性、可读性、参与性于一体，很容易激发学生的学习兴趣，继而促使学生积极探索、乐于动手。初一学生经过小学六年美术课的学习，已经掌握了绘画中的一些基本的在基于教材，而不拘泥于教材的基础上，为学生开创了一大块自由的空间，充分体现出学生的主体地位。
1、知识目标：结合欣赏和构图练习，认识造型与色彩在造型艺术作品中的地位。
2、能力目标：重点学习相关的色彩知识，了解原色、间色、对比色和相邻色所产生的色彩效果。 3、情感目标：运用抽象色彩练习的形式体会色彩，特别是原色、间色、对比色和相邻色在艺术上的作用。
教学重点：理解自然美和艺术美的相关知识及其间的关系。
教学难点：让学生能以讨论与合作、比赛的方式，自己分析出作品中艺术家对春天赞美的角度与形式。通过对艺术家的作品与审美价值的了解、探究和体验，理解不同艺术的不同表现形式。 教师准备教具：各种表现春天的装饰绘画作品。以色彩为主表现春天的造型艺术作品。能够演示 造型与色彩表现特点的影视图片资料。能够演示色彩知识的绘画材料，如水粉画材料、水彩画材料、 丙烯画材料或电脑美术设备等。 绘画设备等。
教学过程：1、引导阶段
（1）借助装饰画造型与色彩特点强烈的特性，讲解造型与色彩对造型艺术作品的影响。（我们都知道装饰画好看，那么它作为一中具有装饰性的绘画形式有什么样的特色呢？主要是色彩和造型上的特点：装饰画一般具有造型简练，色彩明快，对比强烈、鲜艳的特色，在视觉上给人们造成一种冲击力，容易吸引人们的注意力。）
色彩的基本原理： 三原色在色轮上的空间分布是均等的，黄色一般在顶上，因为它最接近白色。这些颜色构成一个等边三角形，即所谓原三色。
色彩的物理属性 ： 不论艺术家是否用颜料、染料还是墨水来工作，每一种被使用的颜色都必须根据颜色的三种物理属性来描述:色相、明暗和纯度。
色相：色相是一般的色彩名称 红、蓝、绿，等等--用来称谓对在可视光线中能辨别的每种波长范围的视觉反应。色相指示了一种颜色在色谱或色轮中的位置。每一种颜色实际上存在着很多微妙的变化，尽管它们都始终使用简单的色彩名称。例如，很多红色在性质上与纯粹的红色大不相同，但我们仍然以红的色相来识别它们。此外，把一种颜色添加到另一种颜色会改变这种颜色的色相;这实际上改变了光的波长。任何两种颜色的混合可以创造出无限的层次(变体)--例如，黄色与绿色之间。
师：“春为一岁首，梅占百花魁。”通过对比以上两组图片，谈谈画家为什么要用梅花来表现春天，技能技巧，也具备了一定的美术欣赏与分析作品的能力。同时，新教材增强了课程的开放性和弹性，
师:“寒雪梅中尽，春风柳上归”。冬雪消融，小溪潺流，碧绿清澈，在微风的吹拂下漾起道道波纹，学生准备学具：能够进行色彩练习的绘画材料，如水粉画材料，水彩画材料，丙烯画材料或电脑
课件展示：一组自然界蜂蝶、小鸟、昆虫迎春、闹春的摄影图片和音乐《鸟鸣》、女生合唱《春游》。 （2）讲解色彩的基本原理。
为了概念的清晰，艺术家一般把色相放在十二个层次的色轮上来确定(辨别或命名)色相。 明暗：一个人的色调范围可以通过把黑色或白色增加在色相上来产生。这说明色彩有不同于色相的特性。被称为明暗的色彩特性对色彩的明和暗，或一种颜色反射的光量进行区分。在最亮与最暗之不会改变色相的亮色与暗色只有黑色和白色。
纯度：色彩的第二种特性，纯度(亦称饱和度)涉及在一种色彩中光的性质。我们使用纯度一词来区分同一色相中较明亮或较浑浊的色调;即区分一种颜色的饱和程度或出自灰色和中性色的颜色的强度。只反射红色光波的颜色是一种纯红的颜色，但如果任何互补的绿色光波也被反射了，红色的亮度就会减弱或变灰，加果绿色和红色的光波被反射的表面均匀吸收，其色调就是中性的灰色。没有纯度的颜色就接近灰色。
3、展示讲评： （1） 结合学生练习讲解色彩运用方面的优缺点。（2） 教师与同学之间共同讨论修改练习，以加深对所学知识的掌握和理解。
课后拓展：a) 结合课堂所学习的知识和练习，修改自己的创作草稿和色彩稿。 b) 根据已修改的创作稿收集新的素材。
师：在这个春天的季节里，就让我们一起来放飞想象的翅膀，去感受着天、体验春天、探究春天好 二、师生活动（12分钟）
师：春天来了，我们的周围正悄悄地变化着，大自然正沐浴在春的怀抱里，请欣赏屏幕录像（展示 课件一，关于初春的景象）。学生欣赏，教师适时地做着解说
看完录像后，师问：“同学们，根据你看到的和想到的，谁想说一说，春天里大自然出现了那些变 化，那些征候？大家可以放飞想象，到大自然中去寻找答案？”（同学们讨论回答??）
师：刚才说的是同学们看到和想到的自然景象，大家都是用自己的语言来表述的，非常好，同学们 再想一想：你学过或阅读过哪些描写春的文章，作家是怎样描写春的，能否举上一两个例子。给大 家两分钟时间讨论、思考，看哪一个同学说得最好。
欣赏课本中的美术作品，作品都是用什么形式来表现的？通过欣赏讨论美术作品，想一想，自然和 艺术（美术）有什么关系？
师：首先让我们来看第一个问题，请同学们欣赏课本之后回答。生：中国画、油画、水粉画、水彩 画、铅笔画、蜡笔画、年画、雕塑、剪纸??第二个问题难度较大，让同学们讨论，发挥集体的智 慧。如若还不行，教师可提示如下：我们都喜欢看电视，有时看到辛酸处，我们也跟着主人公伤心、 流泪，这是为什么？主人公的遭遇在实现生活中有没有？“有”也就是说，剧中的情节现实中是有 的，它是取材于生活中的。这样同学们肯定能够明白：艺术来源于自然，取材于生活，艺术美是对 现实美的集中概括。通过这样的探究，讨论，提高了学生的审美素养。 通过对美术作品表现手法的 了解，引导学生根据自己所掌握的技巧去构思、表现心中的春天。这是本课的难点所在，为了很好 生：春天的主要色调是什么？为下一节课做好铺垫。学生欣赏，领略一下表现手法，加强了教学的 直观性。但要提示学生，不要被教师的示范框住思维，目的是发挥个人所长、个人风格，体现个性。 通过自由组合，讨论交流，小组成员间达成共识，确定意图和主题，用国画、水彩、儿童画、剪纸师：如果你能自己独立完成更好，我们鼓励电脑绘图好的同学到前面讲台的电脑上一显身手。教师巡回指导，走进学生当中，与学生一起探讨，并且随时帮助学生解决疑难，鼓励大胆创新。 四、合作评价与探究（6分钟）
请完成作品的小组的同学到前面解说自己的创意，并且把作品展示在黑板上，其他各级同样如此，最后请同学们相互讨论，各抒己见，互评作品，让学生畅所欲言，都参与进讨论中。并且让他们提出改进意见：你认为怎样修改会更好？这样综合同学们的意见，发挥集体的智慧，供各小组参考、修改、提高。（作业中有铅笔画，国画，彩笔画，剪纸，等等。）
间存在着很多明暗层次。要改变一种颜色的明暗，我们必须把它与另一种更亮或更暗的颜色相调和。吗？今天我们就来学习。：《春天的畅想》活动一：感受春光，了解春天。（板书
第三课《春天的畅想》
本课是学生认识、感受、理解自然美和艺术美的重要阶段，教材图文并茂，文字亲切自然，内容贴近现实，融知识性、趣味性、可读性、参与性于一体，很容易激发学生的学习兴趣，继而促使学生积极探索、乐于动手。初一学生经过小学六年美术课的学习，已经掌握了绘画中的一些基本的在基于教材，而不拘泥于教材的基础上，为学生开创了一大块自由的空间，充分体现出学生的主体地位。
自然。以至让学生珍惜他们这人生的春天。 春天，了解春天的信息，感受春天的生机。
3. 技能目标：能够用语言表述春天，用画笔或电脑描绘春夭，用双手剪裁出春天，用心灵感悟、升华春天。
重点：让学生讨论、联想，能够用自己的语言表述春日景象，弄懂自然美和艺术美之间的关系。 难点：了解美术作品中的春天，同时让学生运用具象或抽象的形式来描绘他们心中的春天。 教学过程： 一、导入新课（2分钟）
师：同学们，现在我们置身在一个什么季节里？ 生：春天。
技能技巧，也具备了一定的美术欣赏与分析作品的能力。同时，新教材增强了课程的开放性和弹性，地克服难点，教师即兴表现几个春的小品。教师示范国画和水彩画，教师边示范边讲解。要提示学
1．情感目标：通过欣赏、感受、解读、品味春天，让学生喜欢春天，赞美春天，更加热爱我们的大 三、自主与合作练习（18分钟） 2. 认知目标：通过学生讨论，观察、品味自然景象与艺术品，欣赏课件中春天的影像，让学生表述 等手法进行表现练习。
丰富多彩的现实
本课是学生认识、感受、理解自然美和艺术美的重要阶段，教材图文并茂，文字亲切自然，内容贴近现实，融知识性、趣味性、可读性、参与性于一体，很容易激发学生的学习兴趣，继而促使学生积极探索、乐于动手。初一学生经过小学六年美术课的学习，已经掌握了绘画中的一些基本的在基于教材，而不拘泥于教材的基础上，为学生开创了一大块自由的空间，充分体现出学生的主体地位。1.知识目标：、通过本课学习，使学生初步了解视觉形象的分类和造型要素的基本知识。 2.能力目标：通过对美术作品中形的认识和分析，提高学生对艺术形的欣赏能力。
3.感情目标：通过对本课的学习，使学生认识美术具有多种表现形式，从而提高学生对艺术形式美并能运用所学知识识别美术作品的不同表现形式。教学难点：掌握基本要素的特点，并能运用基本软心铅笔、尺。
教学过程： 一、导入新课：我们所生活的现实世界是极其丰富多彩和时时运动变化的，由于艺术来反映现实生活，由于它所选择的对象不同，采用的媒介不同和表现的方式不同，也就会有多种多样的表现形式，有的侧重于再现客观的真实形象，有的注重表现主观世界的意象与感情。但是再现和表现往往共处于同一作品之中，而不能简单地加以截然划分。
二、新授内容： 欣赏名家作品：《静物》、《雏鸡图》、《小鸡》。教师讲解：
《 静物》，霍达按照科学而精确的形式结构与透视规律，借助细腻丰富的色调转换，塑造出质感强烈、若可触摸的逼真静物形象。课本右下图是部分静物的形体结构和透视变形示意图。
多种多样的表现
本课是学生认识、感受、理解自然美和艺术美的重要阶段，教材图文并茂，文字亲切自然，内容贴近现实，融知识性、趣味性、可读性、参与性于一体，继而促使学生积极探索、乐于动手。初一学生经过小学六年美术课的学习，已经掌握了绘画中的一些基本的技能技巧，也具备了一定的美术欣基础上，为学生开创了一大块自由的空间，充分体现出学生的主体地位。
1.知识目标：、通过本课学习，使学生初步了解视觉形象的分类和造型要素的基本知识。 2.能力目标：通过对美术作品中形的认识和分析，提高学生对艺术形的欣赏能力。
3.感情目标：通过对本课的学习，使学生认识美术具有多种表现形式，从而提高学生对艺术形式美教学重点：掌握写实造型、变形造型和抽象造型的区别，并能运用所学知识识别美术作品的不同表教具；自制造型要素挂图一张，不同表现形式的作品若干幅。学生：课本、作业本、软心铅笔、尺。 教学过程：一、导入新课：
大千世界的各种物象形体，首先是被我们的眼睛感受到的，对视觉形象进行观察和研究，会使我们获得丰富的审美信息和多种知识，提高我们的审美能力、表现能力和创造能力。 二、新授内容：
艺术形：表达思想观念、富于审美价值。 提问：分别举出生活中的自然形、人工形和艺术形的物象。 形还可以从不同方面进行分类，如材料上分，有纸材料造型、木材料造型、金属材料造型、石质材料造型等。 （以问答形式讨论欣赏作品，再作总结）
技能技巧，也具备了一定的美术欣赏与分析作品的能力。同时，新教材增强了课程的开放性和弹性，赏与分析作品的能力。同时，新教材增强了课程的开放性和弹性，在基于教材，而不拘泥于教材的
的欣赏能力，以及美术学习的兴趣与信心。教学重点：掌握写实造型、变形造型和抽象造型的区别，的欣赏能力，以及美术学习的兴趣与信心。
要素分析作品。教具；自制造型要素挂图一张，不同表现形式的作品若干幅。学生：课本、作业本、现形式。教学难点：掌握基本要素的特点，并能运用基本要素分析作品。
《雏鸡图》，李迪以精工细笔再现有稚嫩生命的小鸡，那毛茸茸的身体同样带给人真实的触觉感受。 造型要素：造型要素主要有点、线、面、体块与空间、光与色、质地等。在艺术造型中，如能很好三、总结评述：达-芬奇说过：“画家的心应当像一面镜子，??如实摄进摆在面前所有物体的形象。”地利用这些要素，将使作品更具魅力。因此，我们必须认识了解造型要素及其功能。 历史上，许多美术作品都是以真实地再现生活真实为主要目的。而且不只再现客观对象的外部特征，（结合造型要素范图讲解） 还要再现对象的精神、性格、气质等内在本质特征，以达到“形神兼备”的程度。
活动二：研究与讨论：1、这些绘画作品形象包含着哪些造型要素和表现手段？ 2、每一幅作品着重再现对象的什么特征？ 一、欣赏：《伊莎贝拉-勃朗像》、《橡树》。 教师讲解：
《伊莎贝拉-勃朗像》，鲁本斯极其熟练地运用写实性的油画色彩，不仅准确地再现出人物的美丽形象，而且捕捉到她生动的神态和表情。从鲁本斯的素描可以看出，画家非常熟悉地掌握了对象的面树林中好像还弥漫着野花的芳香和枯叶的气味。希施金画的松树的习作，枝叶疏密有致，光影层次丰富，是细腻观察研究自然的记录，也是绘画创作的基础。
明暗以及色彩关系，包括局部结构、特征与整体结构、特征的主次关系，使之达到和谐统一和具有美感。
点：最小的视觉单位。包括各种不同形状的点，能成为注意中心确定结构以及组成体面。我们看到运用点的组织，产生疏密有致的变化，富有节奏感。
线：可看作点运动的痕迹，有方向和运动感，可以表达情感，限定形状，表现质地和描绘阴影（讲解挂图）
面：由长度和宽度构成的平面形，面的形成有三种方式：线的包围、分割和表面色、质的变化。面体块与空间：体块即长度、深度三维空间的占有形式，或者说是由长度、宽度和深度构成的主体形。空间指物体间的远近层次关系和包容关系。（如雕塑）具有实在的体积和空间，而绘画艺术，则是在视缩形规律，以及近实远虚的视觉规律，加上光与色的烘托渲染，画面气势磅礴，使我们增强了民族的自豪感和加深了对祖国的热爱之情。
部结构和形态特征。《橡树》，希施金以高度写实的技巧，真实地再现出无比坚实而挺拔的橡树形象，可以分为几何形和自由形两大类（讲解挂图）。
三、总结评述：塑造生动、自然的绘画形象，就要善于观察和把握表现对象的形象特征、内在结构、平面上创造体块与空间的幻觉。如《长城》一画，就是在平面上通过平俯视构图，运用了大-小的透
光与色：有光才有色，视觉世界是由光显示出来的。色彩的正确表现能使画面获得真实感。不同倾向的色彩还能给予我们不同的视觉和心理感受，引起情绪的变化，如红色能给人以温暖、刺激的 感受，蓝色则可能给人以冷、宁静的感受。 质地：指物体表面的解觉性或这种质地的视觉表现。 对课本作品进行比较，展开愉快的教学双边活动：
1、对不同线条形式特点分门别类，进行求同与反差比较：2、针对一幅学生最感兴趣的重点作品进行比较深入的思考和分析，体验艺术的情感，领悟其深层的内涵：3、引导学生在艺术活动中发现问题、质疑问难，探讨作品的形式美和艺术特色：4、通过启发性、可比性欣赏学习活动，让学生自己在比较欣赏中去形成对线条形式美的新认识，提高审美趣味。印象派画家凡高的作品：线条包含着作者对生命强烈的热爱，充满火一般的热情和探索精神。书法家王羲之的作品《兰亭序》：用笔使转交递、点画映带、波谲云诡、变化无穷。创造了书法艺术史上的神品。
三、评价与总结：我们认识造型的基本要素，是为了更好地表现千变万化，千姿百态的视觉形象，认识艺术家取自自然之法则，创造出的瑰丽艺术世界。1、谈谈自己在临摹或写生中把握对象形象的体会和心得。2、师生共同对作业和练习的情况进行评论和总结。 四、布置下一课时内容：我们下节课将进入艺术家创造的艺术世界。
美术可以再现生活真实
本课是学生认识、感受、理解自然美和艺术美的重要阶段，教材图文并茂，文字亲切自然，内容贴近现实，融知识性、趣味性、可读性、参与性于一体，继而促使学生积极探索、乐于动手。初一学生经过小学六年美术课的学习，已经掌握了绘画中的一些基本的技能技巧，也具备了一定的美术欣赏与分析作品的能力。同时，新教材增强了课程的开放性和弹性，在基于教材，而不拘泥于教材的基础上，为学生开创了一大块自由的空间，充分体现出学生的主体地位。
1.知识目标：、通过本课学习，使学生认识美术运用多种表现形式所表达出的情感。 2.能力目标：通过对美术作品中形的认识和分析，提高学生对艺术形的欣赏能力。 3.感情目标：提高学生对艺术形式美的欣赏能力，以及美术学习的兴趣与信心。
教学重点：运用所学知识识别美术作品的不同表现形式。教学难点：使学生认识美术运用多种表现形式所表达出的情感。
教具；自制造型要素挂图一张，不同表现形式的作品若干幅。学生：课本、作业本、软心铅笔、尺。教学过程：一、导入新课：美术造型的基本要素来之于生活，但不是对生活的复制。“艺术源于生活。但不等不生活。”在从事美术创作时，艺术家会根据特定表现目的的需要，选择适合自己个性、兴趣的美术表现形式。
活动一：欣赏与评述：欣赏名家作品：《婴儿最初的爱抚》、《面包》、《少女》、《自画像》。 1、你能感受到这些作品所表现的不同感情吗？请加以比较和描述。
2、这些以表现情感为主的作品有没有再现的性质？二者之中，哪种特点更为突出？
《婴儿最初的爱抚》，作品以细致的笔法与温和的色调恰当地表现出细腻的母爱和温柔的母子亲情。 饥饿的孩子要面包吃的哭声撕裂着母亲痛苦的心，粗犷的笔法勾画的背景表现出感人肺腑的感情。 《面包》，以大胆而夸张的笔法刻画人物恐怖的眼神和绝望的姿势，表现出小女孩同时也是作者内心的孤独和恐惧。《自画像》，阴冷的色彩和旋转的笔触深刻地表现出一个生活遭受困苦，精神备受折磨的画家的独特个性。
活动二：研究与讨论1、你能体会和理解这些作品的造型和色彩是怎样表现情感或情绪吗？ 2、表现主观情感能否不借助再现的形式？抽象的作品可以表达什么样的情感和心绪？ 欣赏名家作品：《大刀门神》、《哭泣的女人》、《发怒的风景》、《查灵歌斯大桥》。
《大刀门神》，红面的武将手握大刀，配上具有表现和象征性质的色彩，显得极为威严、红火，充分表现出镇宅驱魔的力量。《哭泣的女人》，毕加索以极度主观变形的形象，黄与紫、玫瑰与黑等不和谐的色彩对比，鲜明地表现出所要发泄的悲哀心情。《发怒的风景》，风景变成了发怒的人脸，属于“国际表现主义”的阿佩尔以热情的线条和色彩，表现了带稚气的疯狂情绪。《查灵歌斯大桥》，色彩在野兽派画家德朗的画中成了表现情感的主要手段，对色彩结构的重视使其作品具有一种激荡热情的力量。
三、总结评述：美术再现生活真实和表现主观情感需要借助各种艺术形式和表达语言，除去形体结构、明暗结构的把握以外，色彩结构的设计与运用在塑造形象与表达情感、意蕴上有着重要的作用。
美术可以再现主观感情
本课是学生认识、感受、理解自然美和艺术美的重要阶段，教材图文并茂，文字亲切自然，内容贴近现实，融知识性、趣味性、可读性、参与性于一体，继而促使学生积极探索、乐于动手。初一学生经过小学六年美术课的学习，已经掌握了绘画中的一些基本的技能技巧，也具备了一定的美术欣赏与分析作品的能力。同时，新教材增强了课程的开放性和弹性，在基于教材，而不拘泥于教材的基础上，为学生开创了一大块自由的空间，充分体现出学生的主体地位。
1.知识目标：、通过本课学习，使学生认识美术运用多种表现形式所表达出的情感。 2.能力目标：通过对美术作品中形的认识和分析，提高学生对艺术形的欣赏能力。 3.感情目标：提高学生对艺术形式美的欣赏能力，以及美术学习的兴趣与信心。
教学重点：运用所学知识识别美术作品的不同表现形式。教学难点：使学生认识美术运用多种表现形式所表达出的情感。
教学过程： 一、导入新课：美术造型的基本要素来之于生活，但不是对生活的复制。“艺术源于生兴趣的美术表现形式。
二、新授内容 表现形式的分类：就表现形式的明显特点而言，分成具象造型和抽象造型两种基本形式。具象造型与抽象造型的区别在于：前者具有客观的现实形象，而后者中我们则不能看出任何客观的现实形象（结合教材范图讲解）。具象造型又可分为写实造型和变形造型。写实造型指忠实客观地描绘事物的真实面目的造型，或者说，在这种造型中，客观物象基本上按我们日常所见的样子被反映出来。变形造型则是运用夸张、省略等方法，表现人对事物的主观认识和情感。尽管变形造型反映的对象与我们日常所见不同，但我们仍可认出它们。变形造型即处于“似与不似之间”的艺而现代抽象则主要通过抽象的线、形、色的不同组合表达人的主观情感。 欣赏课本作品：《色彩的构图》、《绿衣女人》、《黄昏》。 教师讲解；
《色彩的构图》，在兼有理性和感性划分的条块中，布满由淡紫到淡黄的高明度柔和色彩，蒙德里安用其表现一种平衡而有变化的和谐。《绿衣女人》，表现主义画家注重色彩的灵性，马凯的画中那纯净的色彩闪烁着柔光，显示出一种超然平和的气氛，带给人们一种赏心悦目的心情。《黄昏》浓云的阴影罩住了大地，阳光在远处辉闪，一种戏剧性的色彩使画面充满原始艺术似的奇妙感染力。 三、评价与总结 1、谈谈自己尝试通过绘画作业表现某种情感或心境的体会和心得。 2、师生共同对作业和实践过程进行评论和总结。
优美的校园 活动一:造型与表现
透视知识的学习与研究，写生与表现必备的造型基础之一。透视知识的学习不但可以丰富学生的美术语言，提高学生的空间表现能力，还可以发展学生的形象思维和空间想象力，发展学生具有个性的表现能力，传递自己的思想和情感。初一学生经过小学六年美术课的学习，已经掌握了绘画中的一些基本的技能技巧，也具备了一定的美术欣赏与分析作品的能力。同时，新教材增强了课程的开放性和弹性，在基于教材，而不拘泥于教材的基础上，为学生开创了一大块自由的空间，充分体现出学生的主体地位。
1.知识与技能目标：通过对透视知识的学习与探究，使学生了解多种空间表达法，掌握平行透视和成角透视的基本规律，学会运用平行透视和成角透视来表现校园的空间
2.过程和方法目标：通过观察、体验、交流、总结和运用等活动，培养学生的自主探究能力、观察能力和空间表现力
视知识美化我们的生活，表现校园的空间之美
教学难点：如何运用平行透视和成角透视表现空间的变化
教师准备：建筑物图片或挂图；本校校园环境和建筑物照片等 学生准备：课本、画纸；铅笔、钢 教学过程：（一）创设情景，激发兴趣：
活动一：出示校园中不同场景、不同季节的优美景象的照片，培养学生热爱生活、热爱又没校园的情感。教师提问导入，用一幅本校的校园风景画，以贴近学生生活环境的作品导入课堂。分析作品使用什么方法表现校园风。学生讨论，师生做总结，得到透视的方法。
（二）教师引导，学生探究，得出结论：活动二：探究第1个问题“透视”现象。播放幻灯片：当我得出结论：马路越来越窄；两旁的树木越来越小，越来越密；行人、车辆越来越小，越来越密。看到物体时产生的这种近大远小、近疏远密的现象就叫透视现象。 著名画家也在画中表现过类似场景：
1、出示荷兰画家霍贝玛的作品《密德尔哈尼斯的林荫道》，学生说出画面中的变化
2、展示带有透视线的作品《密德尔哈尼斯的林荫道》，教师总结并阐述这件作品是运用了透视规律来表达景物空间的。
什么是透视画法？透视的分类是怎样的？教师讲解：透视是一种符合正常视觉感受的科学变形，根据透视的特点，可以将透视分为平行透视和成角透视两种。 探究第二个问题“平行透视”及其消失规律。
1、展示PPT课件：与学生分析学习平行透视的规律，教师讲解平行透视的概念并与学生讨论探究平行透视的规律特点。
教具；自制造型要素挂图一张，不同表现形式的作品若干幅。学生：课本、作业本、软心铅笔、尺。 3.感情态度和价值观目标：在活动的过程中，让学生认识到透视知识来源于生活，同时学会运用透活。但不等不生活。”在从事美术创作时，艺术家会根据特定表现目的的需要，选择适合自己个性、教学重点：透视的规律、平行透视和成角透视的基本知识
术形式，层次十分丰富，既可偏于写实造型，又可偏于抽象造型。抽象造型在古代艺术中就已出现，们站在宽阔的马路上，放眼往远处望的时候，马路两边的景物会产生什么现象呢？学生观察很容易
平行透视又叫一点透视，通常看到物体的正面，而且这个面和我们的视角平行。由于透视的视觉上的变形，产生于“近大远小”的感觉，透视线和消失点就应运而生。平行透视只有一个消失点。因为近大远小的变形，所以形体产生了纵深感。在教师的带领和指导下，利用视平线、消失点、画出（三）练习和反馈应用
活动三： 1、乒乓球桌在平行透视角度的照片，教师先讲解作画步骤，并作范画，学生在教师的指导下，运用平行透视法对课件中乒乓球桌进行描绘。2、展示学生当堂的练习作业。教师给予肯定的评价。学生展示自己的作品并相互评价。在学生基本完成描绘的情况下，运用投影仪对学生作品进行展示、评价。表演学生画面中出彩的地方。指出学生作品中的缺点和不足。通过这个活动，提高但许多学生画的桌子会出现倾斜的现象，原因在于学生把竖直线画的不垂直于视平线。此时可以启发学生：这与如何写字端正是一样的道理。
（四）知识总结 总结本课学习知识点，鼓励学生的积极表现 （五）课后拓展：运用平行透视的方法描绘《汉语字典》；利用平行透视，画一幅自家客厅或时卧房的作品
校园伙伴 活动一:造型与表现
本课是用速写的形式描绘人物动态，要求学生了解人体的基本比例及不同姿态情况下的比例变化，学习用简单的线条描绘人物动态，掌握人物写生的一般步骤。初一学生经过小学六年美术课的学习，教材增强了课程的开放性和弹性，在基于教材，而不拘泥于教材的基础上，为学生开创了一大块自由的空间，充分体现出学生的主体地位。
1.知识与技能目标：初步了解人物题材绘画的一般创作方法。
2.过程和方法目标：进行在一定场景中以成组人物及情节表现一定主题的绘画合作。
3.感情态度和价值观目标：培养热爱校园生活的情感，提高对周围事物敏锐的观察和感觉能力。 教师准备：人体比例教学挂图；人物动态录象或多媒体演示设备 学生准备：课本、画纸；铅笔、钢 教学过程： （一）引导过程：通过展示一些不同动态的绘画作品，让学生去欣赏与讨论，并谈一下自己的主观感受。结合学生的感受引出校园伙伴这一课，并说明本课要学习的两个问题：不同姿态的人体比例有什么不同？人物的动态与重心如何掌握？
（二）发展阶段：学习研究不同姿态的人体比例 ： A．请同学们起来回答一下我们最熟悉的校园伙伴咋平时都有哪些不同的姿态，从而引出不同姿态的人体比例有哪些不同，通过展示人体四种姿态的比例图片，让两位同学上台来测量，下面的同学进行分组测量，一组侧量立姿；二组测量坐姿中坐在凳子上的；三组测量坐姿中席地而坐的；四组测量跪姿的B.学生汇报测量结果（教师板书），引导学生总结归纳得出人体比例的一般规律。（投影仪出示数据，观察数据，发展人体比例的一般规律：站7坐5盘3半跪4）投影仪出示的规律数据是根据成年人来说的，小朋友的比例长度按学生的测量为准
人物的动态一重心如何掌握：1、通过展示人体正立与活动时肩胛带与盆骨带变化的对比图，引导学生对比观察回答，得出结论；人体正立时，肩胛带与盆骨带成水平状，以中心线为对称轴左右对称，所以觉得容易画。而活动的人体，肩胛带与盆骨带倾斜成相反状，左若不对称了，所以觉得难画。从而引出重心、重心线、动态线的概念2、教师示范写生的步骤。课前黑板上贴一张白纸板，请一名学生上讲台做一个坐在板凳上的姿态，教师进行现场示范写生，在写生的过程中老师给学生讲解写生的步骤。写生步骤“动态线、大体线、深入、完成
（三）练习和反馈应用：剩下的时间让学生进行临摹写生，找几位同学做模特，做出不同的姿态，分组进行写生
（四）作业展评：展示学生当堂的练习作业。教师给予肯定的评价。学生展示自己的作品并相互评价。在学生基本完成描绘的情况下，运用投影仪对学生作品进行展示、评价。表演学生画面中出彩的地方。指出学生作品中的缺点和不足。通过这个活动，提高学生的运用能力和深化速写知识的学习 。（五）知识总结 总结本课学习知识点，鼓励学生的积极表现
课后作业：运用平行透视的方法描绘《汉语字典》；利用平行透视，画一幅自家客厅或时卧房
正方形的平行透视图。然后用课本巩固平行透视的绘画步骤。展示运用平行透视方法的绘画作品。 已经掌握了绘画中的一些基本的技能技巧，也具备了一定的美术欣赏与分析作品的能力。同时，新
学生的运用能力和深化透视知识的学习。在这个环节里，学生也许可以根据透视规律来画出乒乓球，教学重点：不同姿态的人体比例的不同 教学难点：人物的动态与中心如何掌握
我为校园添色彩
它是欣赏评述与造型表现知识的拓展和延续，同时又为后面知识：校园规划模型设计制作的学习打下了基础，是其必不可少的衔接环节，所处地位重要。初一学生经过小学六年美术课的学习，已经掌握了绘画中的一些基本的技能技巧，也具备了一定的美术欣赏与分析作品的能力。同时，新教材增强了课程的开放性和弹性，在基于教材，而不拘泥于教材的基础上，为学生开创了一大块自由的空间，充分体现出学生的主体地位。
1.知识目标：了解影响服装设计的基本因素有哪些
2.能力目标：让学生自行设计，提高学生的动手制作和探究的能力，通过策划校服发布会，展示大家设计的服装，锻炼学生组织能力、语言表达能力、集体合作能力激发创新意识 3.感情目标：提高学生对着装美的鉴赏能力和审美情趣，
教学重点：掌握服装设计的基本常识，服装设计中的款式、色彩以及搭配的能力 教学难点：如何在感知基础上启发学生的发散思维、激发学生的创作欲 教师准备：多媒体课件、收集服装设计题材的美术作品、课本、画具等 学生准备：课本、钢笔、画本、网上资料收集 画具等 教学过程： （一）创设情景：图片欣赏 （二）导入新课
1、学生观察自己的校服 讨论：“同学们，校服应该具有什么特色？”学生分组讨论后，发表组内见解；说明校服一般特点常识：款式、色彩、年龄特点与着装符合人体比例与结构。请几名学生概括校服的特点，互相做补充说明，教师总结。
2、展示一些图片，以前学生设计习作让同学们欣赏，激发学生创作热情，欣赏后讨论：
A评述比较喜欢的校服设计作品 b、你觉得这些服装合适校园环境吗 c、如果你是设计师，你觉得设计校服有哪些注意点
色彩：稳重明快、清新柔和 d、面料:透气性好、易洗易干、价廉物美
4、教师讲授校服设计有关知识设计步骤 a、构思 b、铅笔画草图 c、彩笔着色完成
（三）教师示范设计稿 （四）课堂练习请你用准备的绘画工具，设计一套你心目中喜欢的一套女生或男生校服 （五）评价与总结展示学生当堂的练习作业。教师给予肯定的评价。学生展示自己的作品并相互评价。在学生基本完成描绘的情况下，运用投影仪对学生作品进行展示、评价。表演学生画面中出彩的地方。指出学生作品中的缺点和不足。
传递我们的心声
本单元以设计制作板报为线索，以美术字设计、版面设计为主要内容。美术字应用广泛，使用价值高，是本单元的一个重要内容。初一学生具备一定的观察能力和表现能力，有较强的形象思维能力，探索能力和创新意识。学生在生活中也见到过不少美术字，这些都为本节课教学提供了良好的前提条件，通过教师的讲述，演示，加上大量图片解析，使学生经过课堂练习之后，对基本字体的分类特征，创意字体的构思及类型有一定的认识，从而达到独立绘写的能力
1.知识目标：学习字体设计的知识，了解黑体、宋体等基本美术字体的笔形特征和写法；了解变体
美术字的创意方法。
2.能力目标：学习版面设计的基本知识。从设计和创意美术字的过程中，发展学生的形象思维，使学生充分体会美术与自己的学习、生活息息相关。学习用美术语言表达思想，提高审美文化素养。 3.感情目标：感受美术字的形态美和意蕴美。
教学重点：掌握美术字体设计的基本知识、技巧、方法 教学难点：美术变形体设计的创意。 教师准备：多媒体课件、课外收集表现字体设计的美术作品、课本、画具等 学生准备：课本、钢笔、笔记本、网上收集各类美术字 画具等
教学过程： 1.欣赏导入，揭示课题。 （1）学生展示从生活中收集的各种美术字。 提问：这些美术字体分别叫什么?它们各自有什么特点吗？ 学生思考并回答 （2）小结：美术字是经过艺术加工的一种字体，具有美观醒目的特点。
常用美术字体主要分为宋体、黑体、变形美术字。它们的字体整齐、 醒目、美观、易认，是开展宣传、教育不可缺少的工具， 如横幅标语、黑板报、墙报、会场布置、展览会， 以及商品包装和装潢，各类广告、报刊杂志和书籍的装帧上等都离不开美术字。
2.欣赏评述。 （1）欣赏、了解常见的美术字字体。 认识宋体、黑体美术字。 认识变体字。 （教师用电脑演示不同字体变化特点） （2）了解宋体字和黑体字的基本笔画特点。 黑体,笔划方头方电脑显示用“黑体”和“宋体”书写“永”字。加强学生的理解。 （3）了解变形美术字的基本特点 ,以及创意方法。
教师展示作品，学生分析、总结变形美术字的创意方法。 教师小节： ⊙字形变化:改变字体的外形. ⊙形象变化:将整个字作形象化处理. ⊙装饰变化:肌理、渐变、字内装饰、字外装饰。 ⊙光影变化:明暗、倒影、投影等。 ⊙立体变化:画出字的三维空间感。
变体美术字变化的方法无论多么丰富，都要表现出整体和谐、统一、完美的艺术特点。 （4）思考与练习 ：教师展示作品，提问： 以下作品主要采用哪种方法表现的?
3.创意设计，作业练习。 （1）尝试设计自己的名字。 （2）寻找自己喜欢的字、词，设计有创意的字体。 要求：写出设计意图。 4.学生自评和互评作业。 5.教师小节。
3、教师归纳总结设计校服注意点： A、校服设计的原则：实用与美观相结合 b、款式：简洁流畅 c、尾，笔划粗细一致，醒目有力。 宋体,挺直、秀丽，笔划横细竖粗，起笔，收笔都有明显的顿迹。
标志设计
主要目的是培养学生形成设计意识和提高动手能力。《校春》以校运动会为背景，引导学生学习有关的设计知识和技能技巧，并从设计标志开始完成海报设计等一系列的设计活动。本课是为学生学习和了解标志设计而设置的，有制作要求。初一学生具备一定的观察能力和表现能力，有较强的形象思维能力，探索能力和创新意识。学生在生活中也见到过不少标志，这些都为本节课教学提供了良好的前提条件，通过教师的讲述，演示，加上大量图片解析，使学生经过课堂练习之后，对标志的分类特征、构思及类型有一定的认识，从而达到独立绘写的能力
海报设计
主要目的是培养学生形成设计意识和提高动手能力。《校春》以校运动会为背景，引导学生学习有关的设计知识和技能技巧，并从设计标志开始完成海报设计等一系列的设计活动。本课是为学生学习和了解标志设计而设置的，有制作要求。初一学生具备一定的观察能力和表现能力，有较强的形象思维能力，探索能力和创新意识。学生在生活中也见到过不少标志，这些都为本节课教学提供了良好的前提条件，通过教师的讲述，演示，加上大量图片解析，使学生经过课堂练习之后，对标志的分类特征、构思及类型有一定的认识，从而达到独立绘写的能力
1.知识目标：启发学生认识和体会标志的功能和艺术美感 2.能力目标：提高学生的艺术感知能力，1.知识目标：引导学生通过收集、欣赏各种海报，了解海报的种类和特点。
形象思维能力、创新能力、欣赏评议能力和实践能力；体验标志的设计过程和制作特点 3.感情目标：2.能力目标：指导学生为学校艺术节设计绘制海报，让学生体会海报的设计过程和绘制特点。 加深学生对集体的责任感，培养学生形成健康向上的审美情趣及现代意识和创新精神 教学重点：标志的特点 设计的理念。 教学难点：标志的创意构思设计。
教师准备：投影仪 多媒体课件 标志设计范例 学生准备：收集的标志设计资料 学习用具 教学过程： （一）创设情景，导入新课：
标。我们打开电视的时候，左上角都会出现什么样的符号呢，是什么？ 学生回答： 电视台台标 我们走路过马路的时候要看什么呢？ 学生回答： 路标 引入课题---标志设计（板书） （二）讲授新课：1、标志概念：用一种图形和文字代表另一种事物的象征性视觉符号 特征：直观生动、易于识别和记忆 分类：社会性、公共性、商业性标志
特点：简 简洁明了 奇 创造性独 特性 美 美观性 准广泛性 准 广泛性 象征性 简：出示耐克标志让学生感受会意----简洁有力，有速度感
奇：出示奥运设计标志让学生感受会意----信息传递明确，一目了然
简：出示北京印—舞动的中国标志让学生感受会意----设计者将中国特色、北京文化和奥林匹克运动元素巧妙结合。整体设计为印章形式，并与书法、运动结合将“京”子幻化为正在奔跑的人。 美：出示2008申奥标志让学生感受会意----整体造型流畅富有动感 （三）学生欣赏并讨论：展示中国银行标志与圆形方口铜钱
问：你知道这是什么标志吗？标志的造型有什么特点？你能联想到什么？ 出示工商银行、农业银行标志
问：猜一猜这是哪个银行的标志？怎么判断？ 学生讨论交流，会意设计者的设计意向 出示不同形式的标志 请同学们观察这些标志是有什么组成的？运用什么样的艺术表现手法？ 学生讨论并总结 表现形式：图片构成的标志、文字构成标志、综合构成的标志 表现手法：具象性、抽象性手法
（四）发展阶段： 标志设计步骤：1选题：设计信息收集 2、构思：设计元素的综合分析 3、构图：设计图形的确立 4、定稿：信息整合 。 春季运动会马上就要开始了，请同学么为我们的班级设计一个春运会的标志（五）评价与总结
3.感情目标：结合欣赏和设计活动，启发学生认识并体会海报的艺术美感，提高审美能力，培养学生的创新意识和实践能力。
教学重点：认识和了解海报和种类及特点，体会海报的设计过程 教学难点：如何引导启发学生，发挥其想象力、创造力来设计绘制海报。 教学过程：（一）创设情景，导入课题
同学们，我们生活在这么美丽的海滨城市，多么幸福啊！荣成不仅环境优美，而且有很多著名的商品，如青岛啤酒、崂山可乐、琴牌乳业。可想而知它们的广告宣传、广告效益也是很好的，那么在我们多彩的现实生活中，你见过海报这种宣传画吗？（开始以尾部的方式直接引入，使学生展开对海报的联想）（板书）海报。海报又称招贴画或宣传画，它是一种平面张贴形式的宣传广告。其作用：广而告之，一目了然。请学生欣赏几副海报的挂图，增加对海报的了解，增强学生的认知欲望，拓展学生的思维空间。（由联想到实际画面的欣赏，激活课堂的氛围）接下来请我们共同欣赏一下有关海报的图片资料（点击欣赏），欣赏时请同学们认真留意每幅海报的主题内容及类型各是什么？我们将以小组抢答的方式进行提问，看谁答的又对又快，能够记得最多。在悦耳的音乐声中欣赏完海报，老师提问，同学们，你都看到了什么，有哪一些内容的海报，请同学们来回答。老师归纳并表扬。（带着问题欣赏海报图片，锻炼学生的敏锐的观察能力及对事物的理解能力，并采用小组抢答的形式，提高学生参与的积极性，活跃课堂氛围。）刚才欣赏了这么多海报，那同学们自己想不想设计一幅精美的海报？好，我们今天所学的内容就是（点击画面，引导课题） 校园的春天――设计海报 （二）自主讨论 获取新知
1、学习目标：首先我们了解一下本节课的学习目标，（点击出示目标）请一们同学来朗读一下。使学生对新知识探究有了针对性的目的性。
2、海报的分类：通过刚才的欣赏，联系实际生活，我们了解了许多不同内容的海报。不知同学们发现了没有，这些海报它都属于不同的类别，让我们来给这些分一下类好吗？请学生小组讨论后回答。
提问：我们进商场买东西的时候，你最喜欢怎样选择你要买的东西的呢？ 学生回答：喜欢的牌子商 教师准备：设计海报应用的图片、影视资料 学生准备：收集的标志设计资料设计海报用的绘画材料
（关于海报的分类与特点对学生直接提问，比较抽象，有一定的难度，所以通过小组讨论形式与学生集体智慧是可以解决的，老师再以点拨的形式，与学生共同分析研究海报的分类与特点，加深对海报的理解，为后面的学生实践做好了铺垫）
学生回答后，教师总结，直接出示画面――海报的分类，并与学生共同分析每幅海报的类别。 海报的分类：商业海报、政治海报、文体海报、公益海报。
3、海报的特点（设计要素）：通过刚才的分析讨论，同学们是否注意到我们所见过的海报是不是都存在共同的特点？有哪些共同的特点呢？
请同学们再想一想，小组讨论后学生回答，教师点击画面，出示作品与学生共同来分析。 （三）精讲点拨 探究设计（师生活动）
2、首选了解一下海报的设计思路，点击画面，出示设计步骤。 （1）构思立意（2）设计草图（3）定稿（4）绘制完成
3、依据步骤，教师与学生共同创作一幅海报。使学生熟悉设计思路、掌握设计要领。 4、请学生欣赏教师或学生的几幅海报作品。 （四）合作实践 创造应用（学生活动）
我们学校的艺术节将要到了，为了渲染节日气氛，把这一信息传递出去，同学们应发挥自己的想象力和创造力，亲自动手，为我们的校园艺术节绘制一幅精美海报。
作业要求：（1）传达主题明确，字体醒目（2）构思要新颖，构图要简洁（3）造型简练，形式感强
（4）色彩要单纯明亮（5）标明活动时间、地点或主办单位
下面以小组为单位，体现同学之间的团结协作精神。教师巡视指导，对于设计过程中易出现的问题加以提示，对出现的给予重点指正。 展评学生作品
（1）请学生把自己小组作品上台展示，并讲解自己作品的内容，含义及设计方案。
（2）让学生评选出最佳作品作为本届校园艺术节的海报宣传画，请学生说出评选的观点原因。 六、回顾整理 畅谈收获 请学生说出学习本节课的心得体会。 七、联系社会 拓展创新
教师总结该节课的学习情况，鼓励同学们在课下应多收集一些精美的海报，有机会可以利用电脑创作，为我们美丽的校园，为我们多彩的生活设计出更多、更美的海报。
请柬设计
本课的学习要求学生结合其它课程及生活中获取的知识，积极地参与研究性活动。本课的教学内容体现着现代意识，与时瞑进，由于请柬贴近学生生活，学生自然而然地会积极参与到请柬文化的传承中。主要目的是培养学生形成设计意识和提高动手能力。《校春》以校运动会为背景，引导学生学习有关的设计知识和技能技巧，并从设计标志开始完成海报设计等一系列的设计活动。本课是为学生学习和了解标志设计而设置的，有制作要求。初一学生具备一定的观察能力和表现能力，有较强的形象思维能力，探索能力和创新意识。学生在生活中也见到过不少标志，这些都为本节课教学提供了良好的前提条件，通过教师的讲述，演示，加上大量图片解析，力
1.知识目标：了解请柬文化，掌握和了解一定的设计制作请柬的技巧
2.能力目标：通过分析、评述，体会从不同角度欣赏请柬；设计制作请柬；运用请柬设计的基本知识，尝试设计制作一个别出心裁的请柬
3.感情目标：通过活动，提高对请柬的审美能力，引发学生设计实践的兴趣，发挥学生的想象力，激发学生创造美的愿望 教学重点：请柬的基本知识和设计的方法
教学难点：运用活动中自主学习到的知识进行请柬设计
教师准备：搜集请柬的相关资料，制作设计制作请柬多媒体课件，准备一块展示板，课前布置学生分六组围坐
学生准备：课前寻找、搜集一些请柬，准备彩笔或彩纸、布料、剪刀、 双面胶、白纸及一些特殊材料
教学过程：活动(一)展示、评述你搜集到|的请柬
将一块空白的展示板放置在讲台旁，请学生将自己搜集的请柬先贴在展示板上，再回座位就自己搜集的请柬来谈感受，对请柬的认识，请柬在生活交往中的作用等等。在学生的交流之后，教师展示自己搜集的请柬，也作一评述。这一活动的目的是联系学生生活，使学生主动了解请柬的作用和请柬的人文性质，并在一开始就通过展示台营造出一种氛围。
活动(二)谈谈好的请柬应该具备什么?请学生看已经贴满的展示台，比对同学和老师搜集的请柬，说一说自己喜欢的请柬，谈一谈优秀的请柬应该具备什么要素，即设计要求，比如别出心裁、信息准确完整、内容与形式一致等等。这一活动的目的是引导学生观察、比较、分析，从而获得新知识。
活动(三)讨论怎样设计请柬 这是学生要重点自主学习的问题，为避免学生毫无头绪，可以引导学生从内容、形式、表现方法三个方面展开讨论，每两组重点讨论一个方面，
1、既然我们掌握了这么多有关海报的知识，同学们想不想设计一幅海报？那怎样设计一幅海报呢？ 使学生经过课堂练习之后，对标志的分类特征、构思及类型有一定的认识，从而达到独立绘写的能
有剩余时间再考虑其它两个方面。这一活动的目的是使学生在教师的引导下自主探索请柬设计的基本知识。
活动(四)你也来露一手：要求学生尝试为一个校园活动设计制作一个请柬，可以大胆地进行涂抹或剪贴，也可以构思小稿，回家用电脑制作。此后，再次利用展示台，请完成的且比较有代表性的三五位同学将自己的作品贴到展示台上，并作自评，然后请同学对他们的请柬作一评价，学生的自评与互评后，教师略作评价。这一活动的目的是通过实践进一步掌握知识。
这一节课以学生活动的方式来设计教学内容，立足于面向全体学生，强化了学生的学习兴趣，促进了学生创新精神和实践能力的培养
教学过程：㈠、导入教学，激发兴趣。
1、导言结合戴面具学生的入场，引出课题。用直观的教具给学生一定的视觉刺激，增强感性认识，激发学习兴趣。概念：面具又称假面，在民间则称脸壳、脸子或鬼脸。考古学和文化人类学研究表明，面具是一种具有特殊表意性质的象征符号。它可以表达善、恶、美、丑、喜、怒、哀、乐等性格及情感。（播放多媒体课件）
2、通过多媒体介绍及各地面具的欣赏，引导学生向面具艺术性方面进行理性思考。 生答，多媒体课件归纳面具艺术的特点：美观、夸张、装饰性强。师小结。 ㈡、材料的发现和利用。
1、讨论。各组同学观察研究手中的面具。A、弄清平面面具和立体面具的成形方法；B、分析它的外部造型、装饰图案、色彩配置，尝试归纳设计制作步骤及方法；C、在研讨的同时，对手中的面具再思考，还有没有更好的设计或创意（材料、制作等学生观察讨论，老师深入各小组听取学生讨论，并适当参与讨论。）2、反馈。各组选派一名同学上台讲述讨论结果。3、归纳。面具的制作方法： 构思。（把握特点、确定外形、设计纹样）勾纹样。（构图饱满、落笔大胆、细心收拾）
制作。（巧妙利用、合理搭配、精心制作）学生通过合作探究，尝试自主得出面具设计制作方法，老师归纳，突出教学重点。 ㈢、面具的设计与制作。
出示设计主题：绚丽的青春。要求：1、设计新颖有创意; 2、选择材料巧搭配;3、上色饱满求均匀; 4、制作精致出效果；5、小组合作见能力。学生分组动手实践，教师放背景音乐，使学生在和谐融洽的气氛中体验创作的乐趣，师巡视指导的同时，强调学生在制作过程中注意会出现的意外情况，帮助学生解决难点，指出面具的色彩尽量做到生动、艳丽，能够吸引人的目光。
㈣、作业展示。请上小组代表介绍本组作品2、师生共同评价。师：看了同学们的作品，听了同学们的介绍，老师真的为你们美妙的创意、精巧的构思、细致的表现手法所叹服。在我看来，你们的每一件作品都是极致的，独一无二的，但我们今天要评选出一件最有创意的作品，我们采用投票选举的方式，选出最有创意的面具，现在各小组把答案写在黑板上。（师根据得票情况，又多设了几个优秀奖，激发了学生的积极性。并给予口头及物质奖励）
㈤、艺术体验、展示、交流。播放舞曲。师：听到这样的音乐，同学们是不是已经感受到青春的律动了，那就让我们一起，带着自制的面具，尽情的展示吧！学生代表戴着各自面具，根据事先确定的主题，进行面具表演。学生代表带着各自面具，根据事先确定的主题，进行面具表演，老师参与其中，拉近了与同学之间的距离，其他同学开心的观看表演，通过节目的表演活动，既展示了所制作的面具又丰富了学生的情感，感受面具表演带来的乐趣。从活动中了解了他人，了解自己，加深了对本课的印象
㈥、课堂小结：中国是世界上面具历史最悠久，流传最广泛，内容最丰富的国家之一。今天我们手中的面具既是对民族文化传承也是发扬，虽然时间有限、材料有限，但创意无限，愿同学们带着多彩的面具步入你们多彩的青春！结束本课。
面具设计
一、教材分析
本课属于设计——应用领域。本课的设置，改变了以往课程中只侧重制作技术，而忽视了对美术文化的学习。这节课的安排可以让学生在学会制作面具的过程中，了解不同国家、地域、民族对面具的理解以及面具与人类与社会发展的关系，从而进一步了解面具深刻的文化内涵—“在广泛的文化情景中认识美术”。 。初一学生具备一定的观察能力和表现能力，有较强的形象思维能力，探索能力和创新意识。学生在生活中也见到过不少标志，这些都为本节课教学提供了良好的前提条件，通过教师的讲述，演示，加上大量图片解析，使学生经过课堂练习之后，对标志的分类特征、构思及类型有一定的认识，从而达到独立绘写的能力
1.知识目标：了解材料和创作的关系，通过制作面具发现面具的造型、色彩、材质特征 2.能力目标：培养学生捕捉和发现材料美感的能力，提高学生的艺术创作能力。
3.感情目标：激发学生的艺术创作灵感、艺术感受能力和艺术欣赏能力。能从多元（历史的、文化的）角度认识面具，尊重和保护人类物质文化遗产和非物质文化遗产，提升品德修养。 教学重点：发现材料、认识材料、运用材料；了解面具的造型特点、表现形式和制作方法。 教学难点：设计出具有新意、艺术效果独特并符合表演角色性格特征的面具。 教师准备：多媒体PPT演示；板书辅助教学；大量图片及文字资料； 学生准备：学生收集的照片（自拍）及实物展示品；音乐素材若干等。
装饰画
引导学生利用不同形式的美术作品去装点自己的居室，能够学以致用。与此同时，学习中国写意花鸟画、版画、装饰画、铅笔淡彩画等画种和挂画的形式美要求。最后进行展示交流并总结。通过本单元的学习，可以树立学生美化生活的意识，并在交流中取长补短，提高自己。初一学生经过小学六年美术课的学习，已经掌握了绘画中的一些基本的技能技巧，也具备了一定的美术欣赏与分析作品的能力。同时，新教材增强了课程的开放性和弹性，在基于教材，而不拘泥于教材的基础上，为学生开创了一大块自由的空间，充分体现出学生的主体地位。
1.知识目标：认识和了解装饰画的表现形式以及特殊材料带来的装饰美感
2.能力目标：通过学习居室装饰设计和学习创作适合居室装饰的美术作品，提高造型表现能力及审美表现能力，增强与他人进行合作艺术实践和艺术鉴赏的交流能力。 3.感情目标：培养学生的合作精神和创新精神
教学重点：认识居室装饰特点，提高学生审美实践能力。
教学难点：认识和感受不同表现形式和人文特色的美术作品对居室装饰的影响
教师准备：欣赏用挂图或其他影像资料。尽可能选择居室类型（如书房或学生房）相同、但表现方法和人文特点不同的居室设计作品。
学生准备：课本，自己搜集的中外不同风格、不同功能的居室装饰资料。
以风景为主，高山流水，古朴典雅。 现代时尚型摄影画：具有画面明朗、层次清晰、视野开阔的特点，特别是大幅摄影画，适宜与组合家具衬托，可增强家庭居室中的观赏性和时代感。适宜于喜爱追逐潮流的现代都市人。 古色古香型烙画：在木板上经高温烙制而成，色彩稍深于木原色。图案的线条较细，效果也就更加细致入微。烙画多采用国画笔法，一般为传统山水或动物画，古色古香。 4、欣赏： 三、学生活动： 1、你最喜欢课本中哪幅图片中的装饰画？为什么？ 2、你觉得哪些图中的画可以互换，哪些不可以，为什么？
（1）结合欣赏，引导学生讨论分析如何根据居室的特定空间选择合适的装饰风格。教师可有意识地提供几种不同的居室空间图片资料，或由同学们画出自己的居室空间草图，以供分析、比较并提出各自的建议。 （2）结合欣赏，引导学生讨论分析如何根据居室人文特色选择合适的装饰风格。教师可有意识的提供不同身份人物的居室图片，或由同学们给出自己的居室图片，以供分析、比较并提出各自的建议。 （3）欣赏和讨论最好分组（至少两个小组）进行。一组侧重从空间角度进行分析，但也要注意人文特色。另一组则着重注意对人文特色的分析，但也不应忽视空间特点。 四、课后学习 ： 观察自己卧室或家里的环境，感觉比较适合挂什么样的装饰画？
（1）、可以让每位同学都根据自己的认识进行一次摸拟的居室装饰设计。（可以模拟以任何艺术大师的作品和任何材质的装饰材料作为自己居室装饰的元素、材料。）
（2）、如可能，可以运用电脑图像处理的方式，对自己的进行装饰设计；或者对自己搜集的居室装饰资料进行再创作。
教学过程：一、组织教学： 引导阶段：（展示装饰画图片、学生欣赏） 首先播放不同风格的装饰画， 同时引导学生观察、评析。让学生初步了解装饰画的特点。然后教师拿出自己的作品让学生看、摸、 通过视觉和触觉让学生真实的感受装饰画的特征，激发学生对装饰画的兴趣。 二、讲授新课： 1、你家里有装饰画吗？
就如眼睛让人充满智慧与灵气一样，装饰画也赋予居室灵性、智慧和思想。家里的装饰画应当既能体现主人的个性、品位和风格，又能点缀居室的色彩，调和室内气氛。 2、装饰画的品种
常见的装饰画有油画、水彩画、动感画、烙画、镶嵌画、摄影画、挂毯画、丙烯画、铜板画、玻璃画、竹编画、抽纱画、剪纸画、木刻画、绳结画、磨漆画等。 找一找第6页的图片中的装饰画有哪些品种？ 3、装饰画的风格。装饰画风格大体上分为六种：
热情奔放型镶嵌画、丙烯画、玻璃画：具有色彩鲜艳夺目，易表现热烈感情的新生活特点，适宜新婚家庭布置。 古朴典雅型挂毯画、竹编画、绳结画 ：古朴端庄、富于韵味、艺术气氛浓厚，适宜和颜色较深的中式家具配套。 贵族气质型油画 ：是装饰画中最具有贵族气息的一种，它属纯手工制作，同时可根据消费者的需要临摹或创作，风格比较独特。现在市场上比较受欢迎的油画题材一是装饰画中的新贵，以优美的图案，清亮的色彩，动感的效果赢得了众多消费者的青睐。动感画也
铅笔淡彩画
是引导学生由素描造型向色彩造型过渡的重要一课，教学过程充分运用淡彩画的表现形式，借助学生已有的素描基础，帮助学生初步学会处理色与形的关系，提高写实色彩的表现能力和以色彩造型的意识。初一学生经过小学六年美术课的学习，已经掌握了绘画中的一些基本的技能技巧，也具备了一定的美术欣赏与分析作品的能力。同时，新教材增强了课程的开放性和弹性，在基于教材，而不拘泥于教材的基础上，为学生开创了一大块自由的空间，充分体现出学生的主体地位。 1.知识目标：认识和理解铅笔淡彩画的艺术特点。
2.能力目标：运用铅笔淡彩画自己喜欢的景或物，了解铅笔淡彩画的基本表现技法。 3.感情目标：结合铅笔淡彩画的特点，分析其对居室装饰的影响。
教学重点：认识和理解铅笔淡彩画的艺术特点。运用铅笔淡彩画自己喜欢的景或物，了解铅笔淡彩 教师准备：挂图、影像资料；淡彩画所需工具
般为风景、人物和静物。适宜于“海归派”等具有西方学识与情结的人士。 现代新贵型动感画 ：画的基本表现技法。教学难点：结合铅笔淡彩画的特点，分析其对居室装饰的影响。
学生准备：课本，自己收集的中外淡彩画作品图，淡彩画所需的工具。 教学过程：一、引导阶段：
(欣赏作品)告诉学生画中所表现的内容。只是表现方法不同而已，让学生进行比较，互相讨论，作品分别给你什么感觉?你觉得哪一幅最好?学生的回答是对作品直观感受，教师指出，作品的不同，只是他们表现侧重不同。 铅笔淡彩画的特点 ：铅笔淡彩画有水彩画的性能，但又不同于铅笔画和水彩画。从画法上看，它的素描稿用线明确简练，侧重暗部刻画，可省略中间调子及亮部，颜料明又有水彩画轻快、活泼的艺术表现，是介于素描与水彩之间的边缘画种，常作为由素描向水彩画过渡的一种学习方法。 二、欣赏铅笔淡彩画的方法：1)看构图2)看形式3)看内涵
三、欣赏课本的范画，教师作示范分析,学生尝试分析，从中领略作品的艺术，同时了解色彩的基本常识，了解艺术作品的创作过程。 淡彩画的作画步骤 ：
分别布置好写生静物（坛子和两个苹果），面对实物，结合演示分析、讲解写生步骤及要求。 （1）按静物写生的要求画好铅笔范作，（教师示范）结合实物，分析被画物之间的大小。前后位置和明暗处理，要求轮廓线肯定简洁，不用或少用橡皮擦拭，以免影响涂色效果。暗部线条排列不应过密，为用色彩表现物象的质地留有余地，这些是淡彩画素描稿的要求。 （2）淡彩罩色（教师要作重点示范，讲解水彩作画的要求）。
步骤一：水彩画的绘画工具。根据水彩画透明、轻盈、润泽的艺术特色，首先，所用水彩用纸以质地洁白，厚实，表面稍粗，约有吸水性为好，初学者可以用普通画纸代替；画笔要求虽不严格，但软硬适中且含水量大者为好，一般毛笔、水粉笔也可使用。
步骤二：水彩的画法很多，淡彩即是一种最简单的画法。（教师在已画好的素描稿上着色示范），分析出不同物象的固有色，适当兼顾光源色和环境色，色彩厚薄要把握好分寸，以不掩盖所画的铅笔线为宜，基本平涂，尽量避免反复涂抹，一旦泛起铅粉，画面就会灰暗而失去润泽轻快的特色。 四、学生活动 ：要求一部分学生按教师要求的步骤和方法临摹前面的范画，也可二至三名学生合作写生一幅淡彩画，教师在巡回指导时注意两点： (1). 形体暗部处理是否得当，对提前完成者，抓住好的画例，为同学树立标准。 (2). 设色方法要卧笔平涂，避免笔尖描画。
五、作业讲评 (1). 学生互评，将学生的作品摆放在前边，让学生讨论欣赏，并且指出优缺点。 (2). 教师点评：教师对造型准确，色彩较好的作品给予充分肯定，并加以鼓励。教师表扬作业较好的同学，为自己的居室献上一个小小的礼物。
版画
纸版画是凸版画的一种，是绘画和手工相结合画种，它利用最简便的材料（各种纸张）和工具（剪刀），剪贴成具有一定高低层次的版面，通过拓印可以获得多份相同的纸版画作品，很容易激发学生的兴趣，制作过程较为简便，动手又动脑，对中学生创造型思维的培养有一定的作用。初一学生经过小学六年美术课的学习，已经掌握了绘画中的一些基本的技能技巧，也具备了一定的美术欣赏与分析作品的能力。同时，新教材增强了课程的开放性和弹性，在基于教材，而不拘泥于教材的基础1.知识目标：认识和理解版画的艺术特色和材料特点
2.能力目标：结合一种版画的制作，了解版画的特点和制作过程，初步掌握制版与印刷的技法。 3.感情目标：培养学生的审美情趣和对传统艺术的热爱。 教学重点：了解学习版画的基本表现技法。
教学难点：结合版画的特点分析其对居室装饰的影响。
教师准备：欣赏用挂图或其他影像资料；不同题材、不同版种的版画作品（图片）；以版画作品作为装饰的居室图片；制作一种版画所需的工具。
学生准备：课本；自己搜集的中外版画作品图片，制作一种版画所需的工具。
教学过程：1、引导阶段---作品欣赏： 播放20xx年北京奥运会奥运冠军们在中央电视台《荣誉殿堂》栏目中留下纪念手印的视频，问学生们想不想体验一下冠军们按手印时的滋味。这是教师适时引导学生在整个手掌上涂上水粉颜料，然后印在白色的纸上。接着教师提问“为什么白纸上会留下我们的指纹呢”学生讨论后得知“手指的指纹凸起来的部分沾上颜料就被印在纸上，凹下去的部分就被反印成白色”这就是版画制作的秘密。紧接着引出课题《~》
2、欣赏版画、认识版画：让学生自己阅读教材的P9~P10，自由讨论，采用互相问答的方式来掌握版画的基础知识，如版画的特点、种类、美感特征
3、制作过程：1)、画稿 选择一个你喜欢的题材设计一个画稿。注意选择突出凹凸特点的题材。 2)、制版 用剪刀或刻刀把造型的各部分剪下，用胶水贴在一底板上。3)、印刷 铺上纸后均匀的磨平。（中间可看看印刷的效果，如果不够再涂墨印刷，注意纸的位置不能移动）
4)、完成 请同学们根据自己的认识和理解，根据自己收集的图片素材或事先准备的画稿，结合所学版种的特点进行修改和创作。既可以完全依自己的认识和理解进行创作，也可以根据自己的认识和理解将现成的素材重新组合后创作。注重利用版画的材料特色，黑白或色彩版画均可。 3、作业 ：由于创作套色版画需要较高的技巧和较长的时间，可以先制作黑白或其他单色的版画作品，然后逐幅着色。也可以分工合作，有的同学刻板印刷，有的同学专门着色，共同用黑白效果创作一幅风景纸版画。 要求：构图中黑白灰组合合理，或有简洁的颜色关系。
三、展示点评： 可以结合作品的创作，以书面的形式，比较版画和写意花鸟画小品对居室装饰影响的异同，谈谈自己的感受。
暗效果对比强烈：着色宜用水彩颜料平涂，薄而透明。因此，淡彩画的特点是既有素描体积的塑造，上，为学生开创了一大块自由的空间，充分体现出学生的主体地位。
变废为宝 因材施艺
本课通过学生用生活中收集的废材料引导学生善于利用身边的材料，进行简单的创意、设计，学习制作美化生活的装饰画，既能做到物以致用，又达到美观的效果，使学生真正体会到美术是给生活带来无比乐趣，使学生制作又提高学生审美能力和表现能力，使学生更加热爱自然，热爱生活，本课又与生动学知识融合，使学生感到美术与别的学科是紧密相连，提高了学习美术的兴趣，还能培养学生环保意识，可谓是一举多得。为美化你的居室环境做贡献，这一课题能引起学生浓厚兴趣，也为学习第三单元生活中丢弃材料做工艺品设下了伏笔。
1.知识目标：认识和理解装饰画的表现形式和独特的材料特点带来的装饰美感，结合装饰画的特点分析其对居室的影响2.能力目标：结合自己收集的废旧材料，以拼接的形式进行装饰画的创作，掌握拼接装饰画的表现技法。3.感情目标：通过废旧材料的利用，提高学生的环保意识 教学重点：利用收集到的废旧材料进行装饰画创作，掌握装饰画的表现技法 教学难点：体现材料的肌理特点和色彩特点
教师准备：多媒体课件、课本、范作、布角料、剪刀、胶水等画具 学生准备：课本、钢笔、笔记本、收集材料 画具等
教学过程：（一）创设情景，体验不同材料的独特美感：多媒体展示不同材料，引起学生的兴趣，然后请学生谈谈是否可以用这些材料进行装饰自己的居室。如果是直接用这些材料进行装饰，答案肯定是否定的，引出本课的学习内容是《装饰画—变废为宝因材施艺》
（二）趣味式导入新课： 利用大小形状不一的树叶变废为宝，因材施艺制作的小动物来导入，体现出材料的发现、选择与利用（三）讲授新课 教师演示：1、装饰画的介绍和欣赏范图： 根据学生自己的想法和理解分析教师准备的装饰画、课本范图。评述材料的形状、肌理色彩产生美感所在。是学生主体性表现和直观教学法运用的主要所在。学生大胆归纳、总结 2、结合装饰画的构图、形象和色彩的运用三个方面介绍装饰画的创作元素。例如：选用蛋壳大小不一的点；长短不一、色彩不同的毛线；各式各样的芦苇杆、竹签、废作业纸撕碎等视觉特征；巧妙运用拼接技法 3、教师演示制作： 结合一种或多种材料以拼接方法，介绍制作拼接装饰画的制作发放，用最简便的手法巧妙用料，点线面编排组合，注意前后层次，粘贴要干净平整。基本表现技法：剪切撕搓、并列、重叠等（三）学生动手制作：让学生以合作的方式，根据自己的理解和认识，结合所收集到的废旧材料的特点进行创作，注意体现材料的肌理特点、色彩特点。作业要求：在创作的过程中尽可能达到简练、生动富有情趣。可以创作抽象画面效果，要放开思路、不要拘泥于写实、具象
（四）评价与总结1、班级画展：组代表将完成的装饰画摆放在讲台上，以讲解的形式谈谈选用的材料的美感所在及巧妙合理运用方面2、师生共评作业的优缺点，找出存在的问题，提出改进的建议和方法。（五）小结：这节课大家都成为了一名环保小卫士，用你们大胆的设想美化了我们的文化生活，给自己的居室增添更有趣的装饰品。
纸盒动物造型
本课通过学生用生活中收集的废材料引导学生善于利用身边的材料，进行简单的创意、设计，学习制作美化生活的小工艺品， 使学生真正体会到美术是给生活带来无比乐趣，使学生制作又提高学生审美能力和表现能力，使学生更加热爱自然，热爱生活，本课又与生动学知识融合，使学生感到美术与别的学科是紧密相连，提高了学习美术的兴趣。
1.知识目标：培养学生学会节约理念，学会发现和利用废物开动脑筋，发挥想象，制作工艺作品。 2.能力目标：提高学生的设计能力和制作技能。
3.感情目标：培养学生热爱生活的情感，激发学生对设计、制作活动的兴趣.。
教学重点：用彩纸等材料进行动物造型设计、制作。教学难点：纸盒动物小摆设的美感与创新。 教具——示范作品等 学具——剪刀、胶水、纸盒、彩色纸等。 教学过程： 一、组织教学： 二、讲授新课：
1、引导阶段： 教师展示一组纸盒动物的作品。提问：同学们这些神气活现的小工艺品你知道用什么材料制作的吗？ 学生回答,教师总结: 是用彩纸、废纸盒为主，经过加工、制作变成有趣的形象，这就是我们学习的有趣的造型。
活中许多商品的外包装都要用到纸盒，仔细研究纸盒会发现它的厚度因商品的体积和重量不同也有薄厚之分，材质也略有不同。（举例说明）
作为商品的包装物，纸盒的造型、色彩、图案、开启结构等方面都凝聚着设计人员的心血和劳动，当商品被使用后，纸盒的作用基本完结，那么怎么能做到废物再利用呢？
2、新课学习： 欣赏课本中的纸盒动物造型作品及教师示范的作品、学生优秀作业，组织学生探究设计、制作的思路和步骤方法。
讨论: 如果在纸盒上制作造型，你觉得把小纸盒看作动物的什么部位？ 你认为哪些小动物的头部可用方形纸盒来概括？哪些小动物的身体也可用方形来概括？ 纸盒除了可以做动物工艺品，是不是也可以做人物工艺品?欣赏两组动物的工艺品，看他们在表现方法和材料上有什么不同？
[教师引导]结合纸盒的形状、色彩与相关动物产生联想，如：黄色为主体的纸盒可设计猫、虎、狮、马、牛等。纸盒的开启与某些动物的嘴部接近，由此引发创意。确定命题，由此选择适合的材料。 3、学生练习 ：请同学们试一试做一个有趣的纸盒动物形象
① 教师启发：想想与自己、家庭相关的动物，如：属相动物，朋友喜欢的动物，确定制作命题。 ② 制作要求：造型概括、夸张；色彩鲜艳（可巧妙利用纸盒原有色彩）。
③ 构思并查找资料，画设计草图，教师巡视辅导（采用边制作、边讲评的方式，并给于表扬和鼓励 4、展示讲评： 作业展示、相互交流：师生共同评述作业的优缺点，提出改进的建议和方法。鼓励那些有创意、有特色的作业。
三、课后练习： 1、尝试用纸盒进行人物、植物、建筑的设计、创作。
2、借助其他废旧材料，如瓜子皮、蛋皮、毛线、羽毛等动物造型设计，注意发挥媒体的自然特性。小结：根据个作品效果，学生体会，课堂学生情况进行小结，提出存在问题，需要改进的建议。
纸塑 瓦楞纸动物造型
本课通过学生用生活中收集的废材料引导学生善于利用身边的材料，进行简单的创意、设计，学习制作美化生活的小工艺品， 使学生真正体会到美术是给生活带来无比乐趣，使学生制作又提高学生审美能力和表现能力，使学生更加热爱自然，热爱生活，本课又与生动学知识融合，使学生感到美术与别的学科是紧密相连，提高了学习美术的兴趣。 2.能力目标：提高学生的设计能力和制作技能。
3.感情目标：培养学生热爱生活的情感，激发学生对设计、制作活动的兴趣.。
教学重点：板材制作规律的探索与研究。教学难点：多种材料的再利用与中学生设计制作。 教师教具：多媒体设备，动物摆设作品，动物图片或图案。
学生教具：课前布置收集好废纸箱，画笔剪刀，小刀，有关动物的图片和图案。
教学过程：一、引导阶段： 生活中许多商品的外包装都要用到纸箱，仔细研究纸箱会发现它的厚度因商品的体积和重量不同也有薄厚之分，材质也略有不同。（举例说明）
展示小动物摆高作品，激发学生想学想做的心态，同时提出问题：说一说你心中喜欢的动物？想不想做一个精美的小摆设？这时学生学习情绪高涨，气氛活跃。 二、新课学习
1、展示更多的动物图案资料，供学生参考，并简明设计和制作动物造型小摆设的几点要求： C可个人学习，也可小组合作。 2、老师介绍摆设的制作方法和过程。
A选好图案并在纸板画出动物图案。B按照纸板样上的图案剪下各个部位和播口。C进行插接。 3、学生制作活动，教师指导，提倡力求创新，大胆表现，突出个性。指导要点： 造型—抓住特征、概括、夸张、变形。 色彩—可单纯、淡雅；也可浓重、艳丽。
结构—可采用插接法以虚代实；可叠加法由面成体。
裁切要领： 切时必须使用垫板（三合板等） ；切割直线用尺比好，垂直切下 ； 注意下刀要稳，可分几次用力，一定要注意安全。
4、展示讲评：集中学生作品，让学生互相观摩，互相交流学习，互相评定。让学生说一说制作过程的体会，对作品的评价。
线材人物、动物造型
本课通过学生用生活中收集的废材料引导学生善于利用身边的材料，进行简单的创意、设计，学习制作美化生活的小工艺品， 使学生真正体会到美术是给生活带来无比乐趣，使学生制作又提高学生审美能力和表现能力，使学生更加热爱自然，热爱生活，本课又与生动学知识融合，使学生感到美术与别的学科是紧密相连，提高了学习美术的兴趣。 制作方法
2.能力目标：床头小摆设的设计制作练习，发现和感知生活的美，提高动手操作能力和设计意识。 3.感情目标：培养学生热爱生活的情感，激发学生对设计、制作活动的兴趣.。 教学重点：从贴近学生生活的角度，选择创作题材。
教学难点：培养学生动手能力，在动手中创作，在创作中动手。
教具——示范作品，铅笔，线材艺术作品图片资料。学具——电线或铁丝，图画纸，铅笔。 教学过程： 一、组织教学： 引导阶段(联系生活，以讲述方式导入新课)
①在地球上和我们工处一个家园的美丽邻居——动物。有些已濒临着灭绝的命运。增强学生维护生态平衡爱护好身边的小生灵。让学生认识到如果人类再不爱护动物，会造成怎么样的后果。 ②要求学生描述他们最喜爱的动物，包括形状、构成等
展示一组线材工艺作品，请学生谈谈自己的感受，结合线材作品引入。
1）请学生分组研究课本中的动物、人物线材作品，分析并找出作品的创作思路和制作方法。 2）用一笔画的方法，抓住动物、人物的形象和动态，在图画纸上绘图。
指导要点： 1、可参考用线描绘的动物、人物图案资料，按立体造型表现加以改进。 2、完成绘图，用电线进行创作时先要考虑线的首、尾如何处置得更巧妙。
3、未创作成功的作品，将线拉直后再重新创作。 设计和制作时，要考虑重心问题，作品完成时能平稳站立，有较好的稳定性。
4、由于电线较长，教室空间较狭窄，制作时，教师可要求学生把电线两头折卷弯曲呈圆滑状，避免发生被电线切断处划伤的意外事故，一定要注意安全。
三、课堂练习： 用废弃电线按一笔画的画稿制作线材动物作品或临摹书中的作品。
四、展示讲评：交流展示作业，师生之间共同评述作品的优缺点，总结存在的问题和改进的方法。
1.知识目标：培养学生学会节约理念，学会发现和利用废物开动脑筋，发挥想象，制作工艺作品。 1.知识目标：通过利用可弯曲的线材（旧电线）的造型创作，体验线材人物、动物造型设计要素和
A首先定动物图案，了解它的躯干、四肢等部位的结构。B剪栽时要注意播口的宽与纸板厚度相同。 二、讲授新课：
三、小结，根据个作品效果，学生体会，课堂学生情况进行小结，提出存在问题，需要改进的建议。 四、活动评述：本课教学设计是通过作品展示导入，让学生感到小动物摆设能丰富生活、学习情趣， 提高制作技能。通过亲手制作作品，艺术美的力。课堂活动轻松活泼，有序无乱，发挥了学生积极制作工艺细致一些，那么效果会更佳。
参与课堂活动的整过程，提高了各种学习能力，达到本课的学习目标。如果设计图案内容丰富一些，
让我们更好的生活---产品设计
产品设计是为现代商业服务的艺术，它起着沟通企业——商品——消费者桥梁的作用。在人类物质
化领域以其独特的艺术魅力影响着人们的感情和观念，在人们的生活中也起着十分重要的作用。所
以让学生了解并掌握该方面的知识是十分必要的。初一学生在认知、理解等各方面都正趋于成熟，
有较为巩固的道德倾向，较强的逻辑思维能力和表达能力，初步具备了自主、合作、探究式学习的
能力，正在 形成自己的审美观念，对丰富自身的知识结构有着浓厚的学习兴趣。教师应该尊重学生
的看法和观点，给予学生慢慢理解的空间，从而激发学生持久的探知兴趣。
1.知识目标：学会从不同的审美角度欣赏、分析、评述生活用品的设计，掌握实用和美观有机结合（三）写一写、讲一讲 设计艺术是为生活创造的艺术,为了使人们生活环境和使用的物品既实用又美观,需要预先进行设计,寻求最合理的形式,同时又是美观的,符合生产制作要求的形式.现代设计可以分成建筑艺术设计、产品设计、视觉传达设计和环境艺术设计等几大领域。设计形式是由其用途决定的，也就是功能决定形式。在日常生活中，大家应该注意分析、认识你所接触到的器物及环境，提高对设计艺术的认识，也会发现需要改进的设计。工业产品在现代人的生活中占有很重要的位置，处处都要接触到，为人们提供方便。工业产品的功能是首要的，同时又应该符合生产的要求，功能的合理也是构成美的重要条件，应按照美的规律去创造。 的设计原则。
2.能力目标：能自觉地以艺术的眼光观察和分析常见的生活用品，并用恰当的语言进行评述。
3.感情目标：通过对常见生活用品的欣赏评述活动，提高学生的审美能力，增强对生活的热爱之情。
教学重点：产品计作品的范围和特点及对生活的影响。 教学难点：如何引导学生拓宽思维、想象力
教具准备：多媒体课件，生活用品实物数件。
教学过程：一、游戏导入：课件展示几组质地不同（不锈钢、塑料、再生纸、陶瓷），造型不一的餐
具。游戏规则：同学都是采购员，根据特定的对象，选择合适的餐具并说出理由。
二、欣赏评述（课件展示几组生活用品，引导学生欣赏，师生共同分析）
1.果盘：枝条交缠，鸡冠花纹，构图大方简洁，红、蓝、白三色搭配古朴典雅，放置水果时，与水
果的鲜艳色彩形成鲜明的对比。枝、叶、花、果实在内容上形成一种统一的美感，是平面和立体的
结合。
2.坐椅：A.木椅：金字塔的造型给人稳固、安全的感觉，使人可以放心的坐下休息，原始的木纹和
色彩缤纷的椅垫形成对比，似乎暗示了现代人与大自然的融合。
B.折椅：铝合金的椅架，造型简洁大方，可以折叠打包，携带方便。帆布面料比较耐磨，深蓝的色
彩又较耐脏，真不失为现代人旅游的好伙伴。C.椅子一组：单纯的颜色，简洁的造型，给人舒适的
感觉，看到了就忍不住想坐一坐。同时，不用时要尽可能节省空间的问题设计者也为你想到了，看，
几把椅子叠在一起形成的新的立体构成造型，像一座抽象的现代雕塑，不也觉得很美吗？
三、合作交流（一）想一想、谈一谈
1.购买某种生活用品时你应如何进行选择？ 2.生活用品的设计应该遵循什么原则？
3. 通常可以从哪些方面欣赏、分析、评述一件生活用品？（课件逐一展示问题，分别请同学发言）
（二）看一看、比一比 手机：（分组训练，相互讲解）
A款：外形方正规整，蓝色的屏幕和银色的机壳形成色彩的差异，喜欢它的人应该是工作严谨，一
丝不苟的人。B款：精致小巧的外形，机盖上镶嵌着璀璨的宝石，更显得高雅尊贵，是很多女士的
掌中爱物。C款：流线外形和金属质感，传达出独特的信息，机盖合起后呈简洁的弧形造型，活泼
的式样加上多种富有青春气息的色彩，深受年轻人的喜爱。拿在手中，置于衣袋，都会使人感到很 舒适。(录音讲解，学生对照。)
和谐温馨的生活空间
本单元属于“综合·探索”的活动内容，旨在培养学生关注生活、发现生活中美的规律的能力。本课融知识性，实用性，趣味性于一体，通过欣赏与分析，设计与制作，合作与交流等课堂教学活动，提高学生对家居环境布置的认识和综合探索的能力。初一学生在认知、理解等各方面都正趋于成熟，有较为巩固的道德倾向，较强的逻辑思维能力和表达能力，初步具备了自主、合作、探究式学习的能力，正在 形成自己的审美观念，对丰富自身的知识结构有着浓厚的学习兴趣。教师应该尊重学生的看法和观点，给予学生慢慢理解的空间，从而激发学生持久的探知兴趣。 1.知识目标：掌握有关居室设计的基础知识。
2.能力目标：培养学生的创造性思维，培养学生自主学习和适应未来社会竞争和发展的能力。 3.感情目标：培养学生认真学习的态度和探索新知识的兴趣，培养学生以审美之心感受生活。 教学重点：了解居室布置的设计原则，学习分析不同风格的家居特点，提高审美品味。通过作业练 习，提高学生的综合能力和认知水平。
教学难点：居室布置的原则和因素。色彩在居室布置中的作用。如何布置一个和谐温馨的家。 教具——示范作品，铅笔，线材艺术作品图片资料。 学具——电线或铁丝，图画纸，铅笔。 教学过程：一、组织教学： 调试多媒体设备，组织学生。准备学具。
二、创设情境，导入新课：家庭是我们生活的重要空间，与我们的接触最为密切，我们生活的很大一部分时间是在这里度过的。怎样布置一个“和谐”、“温馨”的家？学生思考问题，回答问题。 居室的布置,应考虑哪些因素？归纳：由于人们受地域、文化、传统、风俗、习惯以及年龄、经历、职业、性格、环境等等因素的影响，人们对居室布置的认识和要求也不尽相同。播放课件。 1.年龄特点 问：不同年龄对居室布置的要求不同，下面两幅图，各适合什么年龄的人居住？ 不同年龄的特点是什么：儿童: 单纯鲜明；老人: 踏实稳重；年青人: 个性张扬
2.性别因素 问：男孩与女孩在房间布置上有何不同？3.房间功能：不同功能的房间在设计上的要求不同， 想一想客厅 、卧室 、餐厅 、厨房 、儿童房在色彩的布局上有哪些不同？ 4.个体因素：问：居室布置应考虑个体因素吗?
1）有多动症的儿童房间如何布置? 2）抑郁的人什么样的居室环境更加有利?3）脾气暴躁的人适合用暖色还是冷色?4）有高血压病的老人房间该如何布置?5）纯白色的房间有利于婴儿的智力发展吗? 5.色彩属性：
颜色是居室设计的重要因素，色彩可以改变或创造格调，使房间具有强烈或柔和的个性特色。 6.房间格局：学生讨论：不同的房间格局在布置上应注意哪些方面。
三、感受探究：欣赏居室色彩搭配的设计范例，开阔学生视野，打开学生思路，提高学生对居室色彩设计的欣赏、设计能力。1.自然界色彩的启示我们的设计,常会从自然界中获得一些灵感和启发。 2.居室色彩搭配范例赏析 儿童房设计之一 儿童房设计之二
四、实践：用色彩给一幅居室做色彩搭配练习。（发放材料，学生实践） 五、展示讲评（小结）：展示并评价学生作业、自评与互评相结合、
让我们更好的生活---室内装饰品设计
本单元贴近生活的角度，教材的主要内容是让学生在参观考察后结合学生的实际生活经验进行室内环境装饰。室内环境装饰与环境艺术设计是从属关系室内环境装饰是环境艺术设计的一部分。初一学生在认知、理解等各方面都正趋于成熟，有较为巩固的道德倾向，较强的逻辑思维能力和表达能力，初步具备了自主、合作、探究式学习的能力，正在 形成自己的审美观念，对丰富自身的知识结构有着浓厚的学习兴趣。教师应该尊重学生的看法和观点，给予学生慢慢理解的空间，从而激发学生持久的探知兴趣。
1.知识目标：掌握有关室内环境装饰的基础知识。 2.能力目标：能设计出周围环境相互协调的室内环境
3.感情目标：培养学生认真学习的态度和探索新知识的兴趣，培养学生以审美之心感受生活。 教学重点：能设计出周围环境相互协调的室内环境 教学难点：如何引导学生拓宽思维、想象。 教具准备：多媒体课件，生活用品实物数件。
教学过程：一、导入新课：室内环境装饰的种类是多样的，除去绘画之外，还可以用多种材料和不同的技术制作，重要的是要发挥想象力，充分利用材料的特点，形成不同的形式和风格，不仅好看，而且还要有意味。同学们可以尝试着去做一件。 三、新授内容：
1、室内装饰品的设计与制作。在一万年之前，我们的祖先就发明了制陶技术，最初的造型样式，主要是为了满足于实际使用的要求，之后便开始了以功能为主要目的，同时又有结合形式美观的或特定功能的设计，并且越来越丰富。（欣赏教材图片）请勇于展示的同学上讲台展示自己带来的生活用品，并谈谈自己的欣赏感受。试一试、摆一摆，并尝试自己进行室内装饰品的设计与制作。 2、设计产品的鉴别与选择。从几把形式结构完全不同椅子，可以看到不同的用途，对椅子的造型样式起着决定性的作用。
3、欣赏课本上的门把手图片，激发自己尝试进行室内装饰品设计的愿望。
在日常生活中，你是否注意过各种门的把手，其中有房门把手、窗户把手、车门把手、柜门把手等，造型各不相同，在把握的时候触觉感受也不尽相同，甚至用力的程度也不一样。门把手也有功能和形式关系，下面可以试着分析这几种门把手的特点。通过我们对这些门把手的研究，我们发现这些门把手具有不同的适用功能和不同的造型材质美感，你能辨别它们各自适合安装在哪里吗？可以根据自己的需要，选出你最喜欢的把手。
四、课外拓展：课件展示几组日常生活用品，在学生浏览欣赏的过程中提出要求： 1.在平常能针对各种常见生活用品的设计，分析其优缺点，提出改进的建议。 2.在父母、亲友购买生活用品时，能运用所学知识，为他们提供合理的建议。
室内陈设艺术设计
本单元贴近生活的角度，教材的主要内容是让学生在参观考察后结合学生的实际生活经验对家具的功能、材质和形式等方面的特点，进行室内陈设艺术设计。室内陈设艺术设计与环境艺术设计是从属关系，室内陈设艺术设计是环境艺术设计的一部分。初一学生在认知、理解等各方面都正趋于成熟，有较为巩固的道德倾向，较强的逻辑思维能力和表达能力，初步具备了自主、合作、探究式学习的能力，正在 形成自己的审美观念，对丰富自身的知识结构有着浓厚的学习兴趣。教师应该尊重学生的看法和观点，给予学生慢慢理解的空间，从而激发学生持久的探知兴趣。 1.知识目标：掌握有关室内陈设艺术设计的基础知识。
2.能力目标：能设计出舒适方便、造型美观、与周围环境相互协调的椅子。
3.感情目标：培养学生认真学习的态度和探索新知识的兴趣，培养学生以审美之心感受生活。 教学重点：学生能设计出舒适方便、造型美观、与周围环境相互协调的椅子。 教学难点：如何引导学生拓宽思维、想象。 教具准备：多媒体课件，生活用品实物数件。 七、教学过程：1、导入新课
出示图片，设下疑问：如果你坐在这张椅子上感觉舒服吗？并让学生在不减少东西的情况下进行修改，改到自己认为舒服就行。适当作出评价：看来大家对椅子的设计还很在行，下面我们就进行室内陈设艺术设计——椅子的设计。（设计意图：导入部分的设计是让学生动手改画，激发兴趣，培养信心，整个环节创设的情境符合情境教学法。） 2、深入体验 （1） 设计舒适方便
刚才大家在修改这张画的时候要注意什么?学生回答“舒适方便”，适时作出板书。 ① 出示书中几张椅子的投影片，观察图片，就某一张椅子说说怎样体现了舒适方便的？ ② 继而引导学生观察、思考这些椅子是否可以添加其他的功能？ ③ 你还觉得在生活中有哪些椅子考虑到舒适方便的？
（设计意图：在这里要尽量预设学生的说法，尽可能的让学生多动脑、多说、多鼓励，可以采用相互补充、相互发现的方法，一般从扶手、坐垫、椅背、椅面等方面注意结合理解舒适方便。在现有的椅子上考虑多功能的特点，思维层次逐渐深入，符合新课标中对创新精神意识培养的能力。思维拓宽，知识能力迁移，书本向生活的延伸。） （2） 设计造型美观
出示伐木工人的原始座椅和现代办公椅，假使把伐木工人的原始座椅搬到你家的客厅，好看吗？两幅图片进行对比，以此引出造型美观这个概念，并由此暗示学生造型美观的现代椅是由原始材料加工而成，所以在造型上就可以仿生，比如仿照动物、仿照植物、仿照生活用品等。 （设计意图：创设情境，激发兴趣，启迪智慧，让学生联想、想象。） (3)设计与周围环境相互协调
椅子的设计是否仅仅只考虑舒适方便、造型美观就行了呢？把现代化的办公椅换成宫殿中的龙椅，
可以吗？同学们上课很累，把大家的凳子换成躺椅，好吗？引出椅子的设计不仅仅与舒适方便、造型美观由关，还与周围的环境相协调。 看多媒体制作的效果图，把不同色彩、不同材质的椅子放进不同的室内，让学生进行讨论活争论，从而明确与环境相互协调由哪几方面。（色彩、材质、风格等方面考虑）设计意图：观察法、讨论法在此运用具有以直观感性认识到客观理性思考的深入，由表及里，由浅入深符合人的认知发展规律，体现了以人为本的教学理念。）
3、学生作业设计 （1） 提出作业要求 ① 大家在设计时把舒适方便、多功能；造型美观、构思精巧；与周围环境相互协调三方面结合考虑进去，并注意考虑其中的某一方面，设计出你喜欢的椅子。②写出设计思路③先独立思考设计，画出草图，然后小组合作交流，互相提出建议，修改。 （2） 学生作业，教师巡回指导。（3） 作业设计分层次，对于认知水平高、思维能力较强的学生鼓励他尽量从舒适方便、造型美观、与周围环境相互协调三方面进行综合设计；对于能力水平一般的学生，注重某一方面就可以了。（设计意图：运用分层次教学法让学生作业才有选择的可能，一切从学生的实际出发，从面向全体学生出发。）
4、 进行评价总结，课后延伸：请学生把作业拿上台进行小组评，后进行集体评。