香軟冷豔訴閨怨 飄渺空靈寄哀思

——透過《菩薩蠻》十四首淺析溫庭筠詞的意象

中文系200101班 辛娟 指導老師：趙升平

摘要 意象是產生詩詞意境的基礎。溫庭筠在對意象的選擇性運用中創造了各種不同的意境，表達主人公的情意和感受真實貼切，詞作所選意象色彩斑斕、濃豔綺靡，構成了以思婦為中心的意象群和自然山水意象群，兩大意象群的組接始終貫穿思婦之情，虛實相生，兼長並美。透過《菩薩蠻》十四首力求從意象的角度對溫詞有新的感悟和體會。

關鍵字 溫庭筠 意象 虛 實 情

一 引言

“詞以境界為最上。有境界則自成高格，自有名句。”[1]在中國古典詩詞中，意境是藝術價值最高的審美評價。 意象，作為產生詩詞意境的基本要素，是詞人主觀情意與客觀物象的複合體，它是詞人為了表現某種內心情感，通過精心的選擇 , 提煉客觀物象，加工後而形成的有特定情感意義的一種主客觀相統一的產物。“因此可以說，意象是融入了主觀情意的客觀物象，或者是借助客觀物象表現出來的主觀情意。”[2]簡言之，即是寄意於象，以象盡意。

如果把一首詞的意境比喻為一座建築物的話，那麼意象就是構成建築物的磚石。高妙的詞人總是通過對現實生活細緻的觀察體驗，精心的選擇出適合於他表情達意的藝術表像，創造出一系列異彩紛呈的意象，以組合成為一個真實生動，含蓄蘊藉，引人無限遐思，具有無窮藝術魅力的境界。前人論溫詞，或謂 “唐之詞人，溫庭筠最高，其言深美閎約。”[3]或謂 “溫飛卿詞精妙絕人，然美不出乎綺怨。”[4]諸如此類，皆與作者善於選擇意象，以創造獨特的藝術境界密切相關。

“溫庭筠者，太原人，本名歧，字飛卿。能逐管弦之音，為側豔之詞。”[5]他是晚唐第一個大力作詞的文人，古人譽之為“花間鼻祖”。溫庭筠開創的以側豔為主要特色的花間詞風代表了當時整個詞壇的創作傾向和審美趣味，成為當時文人作詞紛紛追摹學習的典範，詞作影響深遠。溫詞有富貴氣，也有華麗之色，但綺而不俗，類似鄧麗君的歌，含蓄委婉，雍容華貴，哀而不傷，蘊著濃的化不開的幽幽之情。有趣的是鄧麗君的歌也曾被歸入“靡靡之音”的豔曲，《菩薩蠻》的意境類于《在水一方》或《南海姑娘》，《夢江南》好似《船歌》（《星星索》），《更漏子》則可比《何日君在來》。溫詞在意象的選取運用上精美獨到，特色鮮明，字裡行間透露出香軟冷豔之怨，意象組合中不乏飄渺空靈之思。《花間集》收錄的《菩薩蠻》十四首最能代表溫詞特色，因此，若能對這十四首詞的意象進行重新認識與分析，或許能對溫詞產生新的感悟與體會。

二 綺麗多姿的形象世界

溫庭筠一生經常出沒于歌樓舞榭之中，觸目所及的都是華麗富貴的陳設和錦繡滿堂的深閨。前人多用“側豔之詞”來指稱溫庭筠的詞作，以“才思豔麗”來指稱溫庭筠的才情，一個共同的特點就是“豔”。“豔”的本義是指女性容色妍麗，體態豐美。由此引申，“豔”也用以指代和形容一 1

切鮮豔美麗的事物。更多的時候，“豔”則用以指代和形容有關男女情愛之事，而以表現男女情愛為主題的文學藝術作品也常被稱之為“豔曲”、“豔歌”、“豔詩”、“豔詞”等。就內容題材而言，溫詞主要表現的是“豔情”——女性生活和男女情愛。

內容的局限決定了溫詞意象的範圍的狹窄。溫庭筠非常重視意象的組合，他往往通過密麗的名物意象，由物及人，物人相映，或托物寓意，或彰理顯情。縱觀《菩薩蠻》十四首，有山月水風的自然意象；有江樓溪橋的人工意象；有春燕曉雁的禽鳥意象；有繡枕錦帳的閨閣意象；還有春夢遼陽的主觀意象。不過用的最多也是最有特色的恐怕還是圍繞女性的閨閣意象和具有南國情味的自然意象。

㈠美人容閨房物 熠熠生輝

溫詞中所出現的抒情主人公，基本上不是宮妃，便是歌妓；不是思婦，便是怨女。《菩薩蠻》十四首，盡描閨中人姿容體態，傳達其幽怨情懷，作者以代言的手法專注于紅粉佳人，津津於紅樓夜月，他以“男子而作閨音”的口吻，以女性特有的眼光觀察事物，抒發情懷，細緻入微地描寫驚鴻豔影，黛眉香腮，作者著力刻畫了女性的香、豔、嬌、媚之美，在意象的選取上以女性為中心從女性的容貌形態,服飾及其室內用具方面選取了大量精美的意象，構成了溫詞的閨閣意象群。

以《菩薩蠻》十四首為例，光描寫女子美白可人，香氣氤氳的意象就有香腮、香紅、香雪、香閨、香燭、暖香、落香、沉香閣等。此外，鬢雲、雙鬢、蟬鬢、山額、睡臉、眉黛、黛眉、笑魘等意象進一步對女子之美作了補充，相輔相成，相得益彰。

凸顯女性服飾精美絕倫，金碧輝煌的意象有金鷓鴣、金翡翠、金鸂鶒、金翠鈿、金鳳凰、玉釵、寶函、鈿雀、孿鏡、新帖、羅褥人、勝、股、翠翹、金縷等。

述及女性居所用具的華貴富麗，珠光寶器的意象有水晶簾、玉鉤、玉樓、畫樓、池閣、金堂、樓上有可供她們遠望時扶手用的闌，闌幹，室內掛有珠簾、羅帷、錦帳、繡帳等帷幕，床上放著錦衾、繡衾、鴛鴦錦等，擺著玻璃枕、鴛鴦枕、山枕。床的附近有銀屏、錦屏、畫屏等屏風，夜裡室內還燃有紅燭、銀燭、香燭等。凡此種種，不一而足。

溫庭筠選取華美的意象，濃麗的辭藻，可謂五色目旋，富麗堂皇。作者似乎是傾盡全力，描繪女性主人形象，力求在讀者心中留下美好的印象，呈現出“以富為美”、“以麗為美”、“以柔為美”[6]的創作傾向。其鋪陳誇張的手法可與詩賦相比，以致溫詞的某些作品在寫名物時堆砌意象過密，給作品帶來一種濃的化不開的沉悶感覺。

㈡江南水點點淚 魂牽夢繞

溫庭筠長期生活在南方水鄉，故而在他的詞中，除了以女性為中心的閨閣意象群，南國情味的以水為中心的自然意象群構成溫詞意象群落又一部分。試看《菩薩蠻》其十：

寶函鈿雀金鸂鶒，沉香閣上吳山碧。楊柳又如絲，驛橋春雨時。

畫樓音信斷，芳草江南岸。孿鏡與花枝，此情誰得知？

在吳山、楊柳、驛橋、春雨、芳草、河岸等以水為中心的江南自然意象簇擁下，一位絕色美人出現了。整首詞呈現出香豔而柔弱的特點。這類意象包括合歡、牡丹、杏花、梨花白、海棠梨、萱草、綠楊、垂絲柳等植物意象；雁、蝶、曉鶯、馬嘶、子規、雙燕、鸂鶒等動物意象，以及春、風、明月、雨、露、春池碧等自然意象。這些觸手可及的意象共同織造了一個精疏淡雅，惆悵繾綣的氛圍。又如“雨後卻斜陽，杏花零落香”，這些江南味道十足的意象一方面運疏入密，沖淡了“濃的 2

化不開的”的氣氛，帶給詞一種濃淡相濟的美感；另外一方面，它深入到主人公的內心深處，委婉

的表達了一種淒迷惆悵的心緒。

溫詞中雖然使用了一系列色彩濃麗，華豔的意象群，但也不缺清新疏淡的自然之筆，二者與詞

的內容很協調，組織配合成一個美麗，和諧的畫面，給人以美感，即所謂“蹙金結繡，而無痕跡”。

三以虛襯實 虛實相濟

㈠虛實相濟 兼長並美

詩詞主要是由意象組合而成的有機統一體，創作和解讀詩詞主要是創造和解讀意象和意象組

合。虛實結合，不僅是文藝創作的一個重要美學思想，也是意象解讀中一個重大問題。所謂“虛”，

在傳統意義上是指想像、虛構、抽象的、無形的情思；所謂“實”，則是指現實、真實、實事、具

體的有形的人和物。

然而，當客觀事物被人們感知時，其知覺內涵大致有兩個基本走向：一是科學認知，一是審美

認知。如溫詞中“雙雙金鷓鴣”一句，看到“鷓鴣”如果僅僅停留于羅裙上精美的鷓鴣鳥的圖案那

是科學認知，但是那繡在羅裙上的真的僅僅是一對“金鷓鴣”嗎？不儘然，那是此女子的一番相思

意，一份閨怨情，這樣的情景，難免讓人想到縱使桃面依舊，良辰美景，可憐我那思念的人卻不知

在何處？看似微波不驚之景背後卻隱藏著驚濤駭浪的情感，此番心意更與何人說？由此可見，對事

物的科學認知和審美感知是兩種性質不同的知覺，它們的著眼點是兩個完全不同的層面：一個是著

眼於事物的屬性，一個是著眼於事物的情調。不用說，只有對事物情調的感知才是審美感知。詩詞

意象表現是審美表現，是建築在審美感知基礎上的表現，是建築在對事物情調感知基礎上的表現。

就溫詞來看更是如此。故而，從審美的角度來看待意象中的虛實，對意象虛實的介定是恰恰與傳統

定義相反的。

從科學認知的角度看，創作光虛不實，則空洞抽象，無法構成鮮明的藝術形象；光實不虛，實

事實寫，這話實說，也不能成為藝術。光虛不實則空；光實不虛則死。詩詞都貴虛實相生。從審美

感知的角度看溫詞更是如此。

㈡雪映梅 雪白梅亦香

虛襯實 景美情更切

在溫詞綺麗多姿的意象世界裡，描繪的是一幅幅精美絕倫的動人畫卷，看似實寫，卻是一種虛

張聲勢的“極度描摹”，作者實際要展現的卻是思婦一個個支離破碎的內心世界，此乃寫實，有種

“良辰美景虛設，縱有千種風情，更與何人說？”的味道；再者言思時，寄語明月，此乃虛寫，實

則表抒“日日思君不見君”之切。溫詞《菩薩蠻》十四首中，無論是以女性為中心的閨閣意象還是

以江南水鄉為特色的自然意象，在排列，展開上始終貫穿著思婦的一根感情變化的線。或隱或顯，

相得益彰。

王國維指出“‘畫屏金鷓鴣’，飛卿語也，其詞品似之。”[7]葉嘉瑩也提到“溫詞善於標舉精

美的名物”。[8]試舉《菩薩蠻》其二：

水精簾裡玻璃枕，暖香惹夢鴛鴦錦。江上柳如煙，雁飛殘月天。

藕絲秋色淺，人勝參差剪，雙鬢隔香紅，玉釵頭上風。

“水精簾裡玻璃枕，暖香惹夢鴛鴦錦”，尤表現了溫詞的特色，他標舉了精美的名物，像“水晶簾”、

3

“玻璃枕”、“鴛鴦錦”，而且給人一種參差錯落的美感。換頭的“藕絲秋色淺，人勝參差剪”，接連用了幾個舌尖和齒頭發音的字，則又從聲調中傳達出一種美感。還有一點值得注意的是第一句中“水精”、“玻璃”一般給人的感覺是冰冷的、堅硬的，而他馬上承接的“暖香惹夢鴛鴦錦”，則是溫暖的、柔軟的，這是一個鮮明的對比，而同時在前兩句和三四句之間又有另外一種對比，一、二句是閨房中室內的景色，而“江上柳如煙，雁飛殘月天”是室外江上的景色。詞中的“水精”即水晶，一種純淨，透明，結晶質的石英，晶瑩美麗，用作裝飾。玻璃亦指天然水晶。這裡選取“水精簾”，“玻璃枕”形容簾子和枕頭的玲瓏透明，給人以晶瑩的美感。這樣的用具多麼精緻典雅！“暖香”“鴛鴦錦”寫錦繡的鴛鴦被，暖暖的，還幽幽散發出一種香氣，誘人思睡，多麼溫馨！然而這“鴛鴦錦”到底是錦衾還是錦褥作者未加指明，讀者亦不能確認，只是這種鴛鴦錦的質地和花紋可以給人展示一種極盡華麗的意象，把人帶入一種純美的意境之中，使讀者對作品的反映不會那麼機械刻板的固定在某一點上，閱讀和欣賞便具有了積極主動的靈活性和創造性。作者將室內物象勾勒的這麼精美絕倫，醉翁之意不在酒，透過這精美的物象，幽雅的環境，讀者完全可以由物及人，想像出居室中的女子的高雅美麗。此乃以極盡華麗的物象來襯托生活中的女性之美。“江上柳如煙”，理性的解釋以為可能是夢境，可是這首詞在感情的自覺上已經富有美感，感發了我們。簾內的溫磬的情意如斯，簾外淒清的風光如彼，“江上柳如煙，雁飛殘月天”，這兩句的感發無須理性的解釋，就在於這兩句的兩組形象的對舉。還不僅如此；“柳”和“雁”的兩個形象，也可以給人許多聯想。“柳”常使人聯想到離別，相傳為李白作的《憶秦娥》詞就曾說“年年柳色，灞陵傷別”，而“柳如煙”的朦朧本身就意味著感情的幽微，和“楊柳又如絲，驛橋春雨時”起同樣的作用，因此，“江上柳如煙”一句便浸透了離別的情意。至於“雁”，則古人以為可以傳達書信，而且飛行時常列隊成人字，李清照的《一剪梅》詞“雲中誰寄錦書來，雁字回時，月滿西樓”，也令人懷想到遠人。再加以溫詞的聲調：“水精簾裡玻璃枕，暖香惹夢鴛鴦錦”，兩句的韻字都是上聲，上聲揚起的飄渺、遙遠的聲音效果傳達出的夢境之中懷思遙想的感情，這是很難準確的加以說明的，只有靠心靈的感觸去體會。而下麵的“江上柳如煙，雁飛殘月天”兩句，末尾又都用了兩個一先的韻字，有一種很輕倩而淒清的感覺。所以這首詞不僅是形象好，聲音也配合得很好。而且不只是上半闋寫得好，一首詩歌的生命都是整體的，所以要把下半闋聯繫起來才更見其好處。

試舉《菩薩蠻》其四：

翠翹金縷雙鸂鶒，水紋細起春池碧。

“翠翹”為唐宋時代流行的女性精美的頭飾。白居易《長恨歌》謂貴妃裝扮：“翠翹金雀玉搔頭”。“金縷”是說翠翹縷金。“雙鸂鶒”的意象，亦如飛卿多首詞中“釵上蝶雙舞”“雙雙金鷓鴣”，“金雁一雙飛”等句一樣，均以雙雙對對的鳥類形象，表示歡情，戀情，起到暗喻，比興的作用。“如果借用西方‘符號學’的理論，這種成雙的形象，已經成為詞人描寫相思相戀的一個語碼（code）。它除去表面語意之外，更有一種潛隱的，可能引起讀者聯想的語意成分。詩詞中常運用具有聯想含義的語碼，來擴展它所用語詞的資訊容量。”[9]

所以，看到“雙鸂鶒”這個意象，不應只停留在描繪精美頭飾的表層意義，而應由精美頭飾上的“雙鸂鶒”，聯想到美女對美好愛情的憧憬。“水紋”，“春池碧”，春風和煦，吹皺一池春水，似乎也漾起了女主人公心中的層層漣漪。這樣的意象，其實更可以說是為了描繪人物的內心世界。鸂鶒雙雙，春池碧波，可是自己卻形單影隻，頓時，一股孤寂悲哀之感湧上心頭。她不禁思念起來遠在邊關的心上人了。女主人公的心在這麼一幅春光旎旖的圖景中如花瓣一樣開始零落，變的支離破碎。這時，在她的眼中，良辰美景也是虛設，縱有千種風情，更與何人說呢？這時，虛設之景，悽楚之情，猶如雪與梅，雪映梅，雪白梅亦香。

4

再者言思時， 寄與明月，芳草等物，此乃虛寫，實表“日日思君不見君”之情。

試舉《菩薩蠻》其三：

心事竟誰知？月明花滿樓。

“月”，“花”，“枝”從表面上看，是在描寫明月朗照，鮮花滿枝春夜美景，而進一層，則是女子在夜深人靜之時，只能對著空中明月和園中花枝，無聲音苦相思；花好月圓，望月觀花，使思婦倍加感傷！皓月當空，而惟不見去年人，淚濕春衫袖，人比黃花瘦，卻說相思柔腸斷，百種風情弄，怎一苦字了得？最後煞尾字“枝”與“知”相諧，語帶雙關，取法於先秦民歌：“山有木兮木有枝，心悅君兮君不知。”[10]思婦被離情困擾的“心事”，只能花月相知嗎？這些深層的意蘊，都潛藏在“月明花滿枝”的意象中，啟人聯想，使人確實感到“以景結尾最好”。[11]

在溫庭筠十四首《菩薩蠻》意象的選擇與流動的過程中，無論在水晶簾一般的閨房，還是柳如煙的江邊，思婦之情貫穿始終。所以從某種類意義上說，不是時空在跳，是作者的心在跳。

四 結語

綜上所述，在浩如煙海的中國古典詩詞的創作者中，溫庭筠作為晚唐五代第一個大力作詞的文人，開創了以側豔為主的花間詞風。工於對詞的藝術特質的挖掘，尤其在意象選用方面成就突出，溫詞意象之紛繁，時空之跳躍把色彩，景致和物件放在一起，把它們組織配合，使之交相輝映，形成一個個美麗、和諧的自然畫面，強烈刺激形、色、聲、味四種感官，勾勒出一個純美的世界，卻道是一簾幽夢醉；可是在一片花明柳暗中，又是那點點深藏之哀怨恰從珠簾，從雨絲中滲透出來，那愁緒，那無聊，憑欄而越憂，遠眺而分外愁，此幅悽楚之局面，讓人觸景生情，潸然落淚。最歎紅顏相思苦，真所謂醒來萬物空。

溫庭筠在意象表現方面所做的種種探索與努力不禁讓我想起當代詩人席慕容的一首《詩的價值》： 我如金匠/ 日夜捶擊敲打/只為把痛苦延展成薄如蟬翼的金飾/不知道這樣努力地把憂傷的來源轉化成光澤細柔的詩句/是不是/也有一種美麗的價值。溫庭筠的詞正是在這種對意象的純美描繪中不斷轉換視角，創造出隱曲含蓄、虛實難辨的詞境，同時也奠定了濃豔細膩婉約的詞體風格，對後世婉約詞風產生深遠影響。

評語

溫庭筠是詞史上的“花間鼻祖”，其香軟豔麗的風格對婉約詞產生過巨大影響，也引起後人極大的研究興趣。辛娟同學出於對溫詞的偏愛，孜孜矻矻，不厭其煩，一頭撲在溫詞大量的研究資料裡，得出了頗有新意的解讀。文章從溫詞的意象入手，透過“絢麗多姿的形象世界”很好的分析了詞人在作品中所描摹的種種意象帶給人的無窮美感。可貴的是論者並沒有就此止步，而是從美學的角度深入下去，進一步探討了詞人藝術魅力的來源。全文思路清晰，表述得體，語言文字也準確流利，實是一個本科學生難能可貴之作。儘管文章某些方面還有待加工，篇幅上也顯得短了些，但整體上所呈現出的這種境界，已顯示了該同學所達到的水準，實是近年來我所遇到的學生論文中比較優秀的一篇。在此我願推薦。

指導老師：趙升平

20xx年 6 月 5 日

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第二篇：透过《菩萨蛮》十四首浅析温庭筠词的意象

香软冷艳诉闺怨 飘渺空灵寄哀思

——透过《菩萨蛮》十四首浅析温庭筠词的意象

太原师范学院中文系200101班 辛娟 指导老师：赵升平

摘要 意象是产生诗词意境的基础。温庭筠在对意象的选择性运用中创造了各种不同的意境，表达主人公的情意和感受真实贴切，词作所选意象色彩斑斓、浓艳绮靡，构成了以思妇为中心的意象群和自然山水意象群，两大意象群的组接始终贯穿思妇之情，虚实相生，兼长并美。透过《菩萨蛮》十四首力求从意象的角度对温词有新的感悟和体会。

关键词 温庭筠 意象 虚 实 情

一 引言

“词以境界为最上。有境界则自成高格，自有名句。”[1]在中国古典诗词中，意境是艺术价值最高的审美评价。 意象，作为产生诗词意境的基本要素，是词人主观情意与客观物象的复合体，它是词人为了表现某种内心情感，通过精心的选择 , 提炼客观物象，加工后而形成的有特定情感意义的一种主客观相统一的产物。“因此可以说，意象是融入了主观情意的客观物象，或者是借助客观物象表现出来的主观情意。”[2]简言之，即是寄意于象，以象尽意。

如果把一首词的意境比喻为一座建筑物的话，那么意象就是构成建筑物的砖石。高妙的词人总是通过对现实生活细致的观察体验，精心的选择出适合于他表情达意的艺术表象，创造出一系列异彩纷呈的意象，以组合成为一个真实生动，含蓄蕴藉，引人无限遐思，具有无穷艺术魅力的境界。前人论温词，或谓 “唐之词人，温庭筠最高，其言深美闳约。”[3]或谓 “温飞卿词精妙绝人，然美不出乎绮怨。”[4]诸如此类，皆与作者善于选择意象，以创造独特的艺术境界密切相关。

“温庭筠者，太原人，本名歧，字飞卿。能逐管弦之音，为侧艳之词。”[5]他是晚唐第一个大力作词的文人，古人誉之为“花间鼻祖”。温庭筠开创的以侧艳为主要特色的花间词风代表了当时整个词坛的创作倾向和审美趣味，成为当时文人作词纷纷追摹学习的典范，词作影响深远。温词有富贵气，也有华丽之色，但绮而不俗，类似邓丽君的歌，含蓄委婉，雍容华贵，哀而不伤，蕴着浓的化不开的幽幽之情。有趣的是邓丽君的歌也曾被归入“靡靡之音”的艳曲，《菩萨蛮》的意境类于《在水一方》或《南海姑娘》，《梦江南》好似《船歌》（《星星索》），《更漏子》则可比《何日君在来》。温词在意象的选取运用上精美独到，特色鲜明，字里行间透露出香软冷艳之怨，意象组合中不乏飘渺空灵之思。《花间集》收录的《菩萨蛮》十四首最能代表温词特色，因此，若能对这十四首词的意象进行重新认识与分析，或许能对温词产生新的感悟与体会。

二 绮丽多姿的形象世界

温庭筠一生经常出没于歌楼舞榭之中，触目所及的都是华丽富贵的陈设和锦绣满堂的深闺。前人多用“侧艳之词”来指称温庭筠的词作，以“才思艳丽”来指称温庭筠的才情，一个共同的特点就是“艳”。“艳”的本义是指女性容色妍丽，体态丰美。由此引申，“艳”也用以指代和形容一切鲜 1

艳美丽的事物。更多的时候，“艳”则用以指代和形容有关男女情爱之事，而以表现男女情爱为主题的文学艺术作品也常被称之为“艳曲”、“艳歌”、“艳诗”、“艳词”等。就内容题材而言，温词主要表现的是“艳情”——女性生活和男女情爱。

内容的局限决定了温词意象的范围的狭窄。温庭筠非常重视意象的组合，他往往通过密丽的名物意象，由物及人，物人相映，或托物寓意，或彰理显情。纵观《菩萨蛮》十四首，有山月水风的自然意象；有江楼溪桥的人工意象；有春燕晓雁的禽鸟意象；有绣枕锦帐的闺阁意象；还有春梦辽阳的主观意象。不过用的最多也是最有特色的恐怕还是围绕女性的闺阁意象和具有南国情味的自然意象。

㈠美人容闺房物 熠熠生辉

温词中所出现的抒情主人公，基本上不是宫妃，便是歌妓；不是思妇，便是怨女。《菩萨蛮》十四首，尽描闺中人姿容体态，传达其幽怨情怀，作者以代言的手法专注于红粉佳人，津津于红楼夜月，他以“男子而作闺音”的口吻，以女性特有的眼光观察事物，抒发情怀，细致入微地描写惊鸿艳影，黛眉香腮，作者着力刻画了女性的香、艳、娇、媚之美，在意象的选取上以女性为中心从女性的容貌形态,服饰及其室内用具方面选取了大量精美的意象，构成了温词的闺阁意象群。

以《菩萨蛮》十四首为例，光描写女子美白可人，香气氤氲的意象就有香腮、香红、香雪、香闺、香烛、暖香、落香、沉香阁等。此外，鬓云、双鬓、蝉鬓、山额、睡脸、眉黛、黛眉、笑魇等意象进一步对女子之美作了补充，相辅相成，相得益彰。

凸显女性服饰精美绝伦，金碧辉煌的意象有金鹧鸪、金翡翠、金鸂鶒、金翠钿、金凤凰、玉钗、宝函、钿雀、孪镜、新帖、罗褥人、胜、股、翠翘、金缕等。

述及女性居所用具的华贵富丽，珠光宝器的意象有水晶帘、玉钩、玉楼、画楼、池阁、金堂、楼上有可供她们远望时扶手用的阑，阑干，室内挂有珠帘、罗帷、锦帐、绣帐等帷幕，床上放着锦衾、绣衾、鸳鸯锦等，摆着玻璃枕、鸳鸯枕、山枕。床的附近有银屏、锦屏、画屏等屏风，夜里室内还燃有红烛、银烛、香烛等。凡此种种，不一而足。

温庭筠选取华美的意象，浓丽的辞藻，可谓五色目旋，富丽堂皇。作者似乎是倾尽全力，描绘女性主人形象，力求在读者心中留下美好的印象，呈现出“以富为美”、“以丽为美”、“以柔为美”

[6]的创作倾向。其铺陈夸张的手法可与诗赋相比，以致温词的某些作品在写名物时堆砌意象过密，

给作品带来一种浓的化不开的沉闷感觉。

㈡江南水点点泪 魂牵梦绕

温庭筠长期生活在南方水乡，故而在他的词中，除了以女性为中心的闺阁意象群，南国情味的以水为中心的自然意象群构成温词意象群落又一部分。试看《菩萨蛮》其十：

宝函钿雀金鸂鶒，沉香阁上吴山碧。杨柳又如丝，驿桥春雨时。

画楼音信断，芳草江南岸。孪镜与花枝，此情谁得知？

在吴山、杨柳、驿桥、春雨、芳草、河岸等以水为中心的江南自然意象簇拥下，一位绝色美人出现了。整首词呈现出香艳而柔弱的特点。这类意象包括合欢、牡丹、杏花、梨花白、海棠梨、萱草、绿杨、垂丝柳等植物意象；雁、蝶、晓莺、马嘶、子规、双燕、鸂鶒等动物意象，以及春、风、明月、雨、露、春池碧等自然意象。这些触手可及的意象共同织造了一个精疏淡雅，惆怅缱绻的氛围。又如“雨后却斜阳，杏花零落香”，这些江南味道十足的意象一方面运疏入密，冲淡了“浓的化 2

不开的”的气氛，带给词一种浓淡相济的美感；另外一方面，它深入到主人公的内心深处，委婉的

表达了一种凄迷惆怅的心绪。

温词中虽然使用了一系列色彩浓丽，华艳的意象群，但也不缺清新疏淡的自然之笔，二者与词

的内容很协调，组织配合成一个美丽，和谐的画面，给人以美感，即所谓“蹙金结绣，而无痕迹”。

三以虚衬实 虚实相济

㈠虚实相济 兼长并美

诗词主要是由意象组合而成的有机统一体，创作和解读诗词主要是创造和解读意象和意象组

合。虚实结合，不仅是文艺创作的一个重要美学思想，也是意象解读中一个重大问题。所谓“虚”，在传统意义上是指想象、虚构、抽象的、无形的情思；所谓“实”，则是指现实、真实、实事、具体

的有形的人和物。

然而，当客观事物被人们感知时，其知觉内涵大致有两个基本走向：一是科学认知，一是审美

认知。如温词中“双双金鹧鸪”一句，看到“鹧鸪”如果仅仅停留于罗裙上精美的鹧鸪鸟的图案那

是科学认知，但是那绣在罗裙上的真的仅仅是一对“金鹧鸪”吗？不尽然，那是此女子的一番相思

意，一份闺怨情，这样的情景，难免让人想到纵使桃面依旧，良辰美景，可怜我那思念的人却不知

在何处？看似微波不惊之景背后却隐藏着惊涛骇浪的情感，此番心意更与何人说？由此可见，对事

物的科学认知和审美感知是两种性质不同的知觉，它们的着眼点是两个完全不同的层面：一个是着

眼于事物的属性，一个是着眼于事物的情调。不用说，只有对事物情调的感知才是审美感知。诗词

意象表现是审美表现，是建筑在审美感知基础上的表现，是建筑在对事物情调感知基础上的表现。

就温词来看更是如此。故而，从审美的角度来看待意象中的虚实，对意象虚实的介定是恰恰与传统

定义相反的。

从科学认知的角度看，创作光虚不实，则空洞抽象，无法构成鲜明的艺术形象；光实不虚，实

事实写，这话实说，也不能成为艺术。光虚不实则空；光实不虚则死。诗词都贵虚实相生。从审美

感知的角度看温词更是如此。

㈡雪映梅 雪白梅亦香

虚衬实 景美情更切

在温词绮丽多姿的意象世界里，描绘的是一幅幅精美绝伦的动人画卷，看似实写，却是一种虚

张声势的“极度描摹”，作者实际要展现的却是思妇一个个支离破碎的内心世界，此乃写实，有种“良

辰美景虚设，纵有千种风情，更与何人说？”的味道；再者言思时，寄语明月，此乃虚写，实则表

抒“日日思君不见君”之切。温词《菩萨蛮》十四首中，无论是以女性为中心的闺阁意象还是以江

南水乡为特色的自然意象，在排列，展开上始终贯穿着思妇的一根感情变化的线。或隐或显，相得

益彰。

王国维指出“‘画屏金鹧鸪’，飞卿语也，其词品似之。”[7]叶嘉莹也提到“温词善于标举精美

的名物”。[8]试举《菩萨蛮》其二：

水精帘里玻璃枕，暖香惹梦鸳鸯锦。江上柳如烟，雁飞残月天。

藕丝秋色浅，人胜参差剪，双鬓隔香红，玉钗头上风。

“水精帘里玻璃枕，暖香惹梦鸳鸯锦”，尤表现了温词的特色，他标举了精美的名物，像“水晶帘”、 3

“玻璃枕”、“鸳鸯锦”，而且给人一种参差错落的美感。换头的“藕丝秋色浅，人胜参差剪”，接连用了几个舌尖和齿头发音的字，则又从声调中传达出一种美感。还有一点值得注意的是第一句中“水精”、“玻璃”一般给人的感觉是冰冷的、坚硬的，而他马上承接的“暖香惹梦鸳鸯锦”，则是温暖的、柔软的，这是一个鲜明的对比，而同时在前两句和三四句之间又有另外一种对比，一、二句是闺房中室内的景色，而“江上柳如烟，雁飞残月天”是室外江上的景色。词中的“水精”即水晶，一种纯净，透明，结晶质的石英，晶莹美丽，用作装饰。玻璃亦指天然水晶。这里选取“水精帘”，“玻璃枕”形容帘子和枕头的玲珑透明，给人以晶莹的美感。这样的用具多么精致典雅！“暖香”“鸳鸯锦”写锦绣的鸳鸯被，暖暖的，还幽幽散发出一种香气，诱人思睡，多么温馨！然而这“鸳鸯锦”到底是锦衾还是锦褥作者未加指明，读者亦不能确认，只是这种鸳鸯锦的质地和花纹可以给人展示一种极尽华丽的意象，把人带入一种纯美的意境之中，使读者对作品的反映不会那么机械刻板的固定在某一点上，阅读和欣赏便具有了积极主动的灵活性和创造性。作者将室内物象勾勒的这么精美绝伦，醉翁之意不在酒，透过这精美的物象，幽雅的环境，读者完全可以由物及人，想象出居室中的女子的高雅美丽。此乃以极尽华丽的物象来衬托生活中的女性之美。“江上柳如烟”，理性的解释以为可能是梦境，可是这首词在感情的自觉上已经富有美感，感发了我们。帘内的温磬的情意如斯，帘外凄清的风光如彼，“江上柳如烟，雁飞残月天”，这两句的感发无须理性的解释，就在于这两句的两组形象的对举。还不仅如此；“柳”和“雁”的两个形象，也可以给人许多联想。“柳”常使人联想到离别，相传为李白作的《忆秦娥》词就曾说“年年柳色，灞陵伤别”，而“柳如烟”的朦胧本身就意味着感情的幽微，和“杨柳又如丝，驿桥春雨时”起同样的作用，因此，“江上柳如烟”一句便浸透了离别的情意。至于“雁”，则古人以为可以传达书信，而且飞行时常列队成人字，李清照的《一剪梅》词“云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼”，也令人怀想到远人。再加以温词的声调：“水精帘里玻璃枕，暖香惹梦鸳鸯锦”，两句的韵字都是上声，上声扬起的飘渺、遥远的声音效果传达出的梦境之中怀思遥想的感情，这是很难准确的加以说明的，只有靠心灵的感触去体会。而下面的“江上柳如烟，雁飞残月天”两句，末尾又都用了两个一先的韵字，有一种很轻倩而凄清的感觉。所以这首词不仅是形象好，声音也配合得很好。而且不只是上半阕写得好，一首诗歌的生命都是整体的，所以要把下半阕联系起来才更见其好处。

试举《菩萨蛮》其四：

翠翘金缕双鸂鶒，水纹细起春池碧。

“翠翘”为唐宋时代流行的女性精美的头饰。白居易《长恨歌》谓贵妃装扮：“翠翘金雀玉搔头”。“金缕”是说翠翘缕金。“双鸂鶒”的意象，亦如飞卿多首词中“钗上蝶双舞”“双双金鹧鸪”，“金雁一双飞”等句一样，均以双双对对的鸟类形象，表示欢情，恋情，起到暗喻，比兴的作用。“如果借用西方‘符号学’的理论，这种成双的形象，已经成为词人描写相思相恋的一个语码（code）。它除去表面语意之外，更有一种潜隐的，可能引起读者联想的语意成分。诗词中常运用具有联想含义的语码，来扩展它所用语词的信息容量。”[9]

所以，看到“双鸂鶒”这个意象，不应只停留在描绘精美头饰的表层意义，而应由精美头饰上的“双鸂鶒”，联想到美女对美好爱情的憧憬。“水纹”，“春池碧”，春风和煦，吹皱一池春水，似乎也漾起了女主人公心中的层层涟漪。这样的意象，其实更可以说是为了描绘人物的内心世界。鸂鶒双双，春池碧波，可是自己却形单影只，顿时，一股孤寂悲哀之感涌上心头。她不禁思念起来远在边关的心上人了。女主人公的心在这么一幅春光旎旖的图景中如花瓣一样开始零落，变的支离破碎。这时，在她的眼中，良辰美景也是虚设，纵有千种风情，更与何人说呢？这时，虚设之景，凄楚之情，犹如雪与梅，雪映梅，雪白梅亦香。

4

再者言思时， 寄与明月，芳草等物，此乃虚写，实表“日日思君不见君”之情。

试举《菩萨蛮》其三：

心事竟谁知？月明花满楼。

“月”，“花”，“枝”从表面上看，是在描写明月朗照，鲜花满枝春夜美景，而进一层，则是女子在夜深人静之时，只能对着空中明月和园中花枝，无声音苦相思；花好月圆，望月观花，使思妇倍加感伤！皓月当空，而惟不见去年人，泪湿春衫袖，人比黄花瘦，却说相思柔肠断，百种风情弄，怎一苦字了得？最后煞尾字“枝”与“知”相谐，语带双关，取法于先秦民歌：“山有木兮木有枝，心悦君兮君不知。”[10]思妇被离情困扰的“心事”，只能花月相知吗？这些深层的意蕴，都潜藏在“月明花满枝”的意象中，启人联想，使人确实感到“以景结尾最好”。[11]

在温庭筠十四首《菩萨蛮》意象的选择与流动的过程中，无论在水晶帘一般的闺房，还是柳如烟的江边，思妇之情贯穿始终。所以从某种类意义上说，不是时空在跳，是作者的心在跳。

四 结语

综上所述，在浩如烟海的中国古典诗词的创作者中，温庭筠作为晚唐五代第一个大力作词的文人，开创了以侧艳为主的花间词风。工于对词的艺术特质的挖掘，尤其在意象选用方面成就突出，温词意象之纷繁，时空之跳跃把色彩，景致和物件放在一起，把它们组织配合，使之交相辉映，形成一个个美丽、和谐的自然画面，强烈刺激形、色、声、味四种感官，勾勒出一个纯美的世界，却道是一帘幽梦醉；可是在一片花明柳暗中，又是那点点深藏之哀怨恰从珠帘，从雨丝中渗透出来，那愁绪，那无聊，凭栏而越忧，远眺而分外愁，此幅凄楚之局面，让人触景生情，潸然落泪。最叹红颜相思苦，真所谓醒来万物空。

温庭筠在意象表现方面所做的种种探索与努力不禁让我想起当代诗人席慕容的一首《诗的价值》： 我如金匠/ 日夜捶击敲打/只为把痛苦延展成薄如蝉翼的金饰/不知道这样努力地把忧伤的来源转化成光泽细柔的诗句/是不是/也有一种美丽的价值。温庭筠的词正是在这种对意象的纯美描绘中不断转换视角，创造出隐曲含蓄、虚实难辨的词境，同时也奠定了浓艳细腻婉约的词体风格，对后世婉约词风产生深远影响。

注解

[1]王国维《人间词话》吉林文史出版社 20xx年版

[2]袁行霈《中国诗歌艺术研究》北京大学出版社 19xx年版 第63页

[3]张惠言《词选序》

[4]刘熙载《艺概》卷四《词曲概》

[5]刘昫等《旧唐书》第一五册 卷184-190 中华书局出版社 19xx年版

[6]杨海明《唐宋词美学》江苏教育出版社 19xx年版 39-61页 320页

[7]王国维《人间词话》吉林文史出版社 20xx年版

[8]叶嘉莹《迦陵论词丛稿》河北教育出版社 19xx年版

[9]张红 张华 《温庭筠词新释辑评》中国书店出版社 20xx年1月版

[10]徐陵《玉台新咏 越人歌》成都古籍书店影印

[11]沈义父 《乐府指迷》 人民文学出版社

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参考文献

[1]李若冰 《花间集评注》人民文学出版社 19xx年版

[2]张红 张华 《温庭筠词新释辑评》中国书店出版社 20xx年1月版

[3]张幼良《论温庭筠词的丽》甘肃社会科学20xx年5期 99页

[4]花志红《温庭筠词意象分析》西昌师范高等专科学校学报 19xx年4期 39页

[5]李然 《温庭筠诗的意象与词的意象比较》太原理工大学学报（社会科学版） 20xx年1期 56页

[6]林淑华《论温庭筠词意象的虚实》五邑大学学报（社会科学版） 20xx年1期 52页

[7] 梁文娟《千古佳人寂寞心—— 温庭筠词浅论》濮阳教育学院 20xx年2期 11页

[8]张春媚 刘尊明 《温庭筠词在晚唐五代的传播与接受》齐鲁学刊 20xx年1期 23页

[9]耿小博 《唐宋闲愁词意象论》河北大学学报（哲学社会科学版） 20xx年5期 117页

[10]史华娜 《凄凉一片秋声——蒋捷词意象分析》渭南师范学院学报 20xx年1期 18页

[11]李琦 廖泓泉 《论苏轼的意象组合》语文学刊 19xx年2期 5页

[12]刘勇刚 《水云楼词的意象经营》南师大学师报（社会科学版） 20xx年3期 135页

[13]张燕瑾 吕薇芬 《隋唐五代文学研究》（下）北京出版社 20xx年12月版

[14]唐圭璋 潘君昭 《唐宋词学论集》齐鲁书社 19xx年版

[15]王国维《人间词话》吉林文史出版社 20xx年版

[16]吴世昌 《词林新话》北京出版社 19xx年10月版

[17]严云受 《诗词意象的魅力》安徽教育出版社 20xx年2月版

[18]胡国瑞《诗词赋散论》上海古籍出版社 19xx年8月版

[19]艾志平《花间词艺术》上海学林出版社 20xx年2月版

[20]叶嘉莹 《叶嘉莹说词》上海古籍出版社 19xx年12月版

Bondoir Repingings Implied by Images of Fragrance, softness, Coldness and Gorgeousness Sad memories embodied in Natural Misty

——A Brief Talk on Imageryin Wen Tingyun ’s 14 Pusa Mans

Abstract： Imagery is the basis of poectic mood .Wen, creating a variety of poetic moods through a selective adoption of images , reveals the protaganist’s inside true feelings. Images used in Wen’s Ci Poetry are often gorgeous in terms of emotional colorivy and can be put in two groups. One is image that depict a lady longing for her lover, another is that of natural scenery .In Wen’s Ci Poery ,the combination of these two groups of images runs though the missing process of a young lady .Hopefully this paper will be any help in appreeiatry from a new angle ,the rich and guady images in Wen’s Ci Poety.

Keywords： Wen Tingyun Imagery Falsehood Truth Sentiment

后记

本篇论文经过一次又一次的坎坷终于尘埃落定，首先应该感谢的是赵升平老师的大力支持，他始终兢兢业业，无私的给予我帮助，从选题到资料的收集，直到最后的定稿。本篇文章针对温词两大意象群落，进行初步探索，试图从意象的角度对温词的深层意蕴有新的感悟和体会。但由于本人才疏学浅，论证的不够充分，望批看此文的老师多指正。

评语

温庭筠是词史上的“花间鼻祖”，其香软艳丽的风格对婉约词产生过巨大影响，也引起后人极大 6

的研究兴趣。辛娟同学出于对温词的偏爱，孜孜矻矻，不厌其烦，一头扑在温词大量的研究资料里，得出了颇有新意的解读。文章从温词的意象入手，透过“绚丽多姿的形象世界”很好的分析了词人在作品中所描摹的种种意象带给人的无穷美感。可贵的是论者并没有就此止步，而是从美学的角度深入下去，进一步探讨了词人艺术魅力的来源。全文思路清晰，表述得体，语言文字也准确流利，实是一个本科学生难能可贵之作。尽管文章某些方面还有待加工，篇幅上也显得短了些，但整体上所呈现出的这种境界，已显示了该同学所达到的水平，实是近年来我所遇到的学生论文中比较优秀的一篇。在此我愿推荐。

指导老师：赵升平

20xx年 6 月 5 日

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