《穿普拉达的女王》影评 影片名称：穿普拉达的女王
外文名称：The Devil Wears Prada
导演：大卫·弗兰科尔 David Frankel
编剧：艾莲·布洛什·麦肯纳，魏丝伯格
类型：剧情，喜剧，爱情
主演：梅丽尔·斯特里普，安妮·海瑟薇，艾米莉·布朗特
一、剧情概括 该片讲述一个刚从学校毕业想当记者的女孩子Andrea Sachs（安妮·海瑟薇饰演）在寻找工作无果的情况下进了一家顶级时装杂志Runway给他们的总编当助手。然而好景不长，很快她发现她的工作简直是噩梦，因为这个女总编Miranda Priestly（梅丽尔·斯特里普饰演）对待所有的人都是那么尖酸刻薄，紧张的气氛蔓延在整个杂志社。（例如在一开场的时候对第一助手艾米莉在短短数分钟内列出N项工作和私人的安排）
在影片中，这个时尚的女魔头无论公事私事都交给助手打理，把这个可怜的女孩折腾得苦不堪言。例如在有飓风的时候，让安迪（女主角的简称）去找飞机把她从迈阿密送回纽约（原因是自己的双胞胎次日早上要在学校表演）；当安迪不小心坏了她的规矩时，让安迪去找哈利·波特的手稿，只是因为她的双胞胎急于知道下面的故事；在女魔头发现安迪的能力高于第一助手艾米莉时，决定让安迪代替艾米莉去巴黎。
要知道，艾米莉的理想就是去巴黎。并且要安迪自己告诉艾米莉这个噩耗。安迪一一照做，伤害了艾米莉，安迪却认为是自己实在没有办法选择。安迪的态度从一开始的得过且过，不为工作而改变自己，到后来主动换上了在圈子里的时尚的衣服，完美地完成着她的工作。但最后通过与女魔头的交谈，发现自己得到了工作，却放弃了家人和朋友，并且为了工作上的进步要将别人狠狠打压下去之后毅然离开了杂志社并寻回了自己失落的幸福。
二、人物形象分析
英美电影中人物的塑造向来都是将故事和情节叙述推向后景，把心灵世界的东西放到当面，对人物的内心世界进行深度的探询，进而揭示人的灵魂的底蕴。本片《穿普拉达的女王》讲述了著名权威时尚杂志《天桥》的主编Miranda和她的新任助理Andy的故事。影片采用了波浪推进式和欲扬先抑的手法，真实立体、淋漓尽致的人物刻画给观众留下了深刻的印象。 在此，我着重分析Miranda
（1）出场
影片的5分21秒，Miranda的第一次出现，第一个镜头是其脚部红色高跟鞋的特写，后接一个行走的中景，这两个镜头的衔接故意用越轴来表达一种混乱及快节奏的情绪。接着便是Miranda一连串的局部镜头和杂志社工作人员的慌乱忙碌交叉分切在一起，形成了强烈的对比。另外，拍摄Miranda时多用仰拍，来表现她高高在上、盛气凌人的姿态。影片的第6分20秒观众才能真正的看清Miranda的长相，关于这个人物的谜底才彻底的揭开。但这并不代表
Miranda是5分21秒开始出场的，影片的前五分多钟一直在为其出场营造悬念。影片通过《天桥》杂志社中人物的艳遇和种种表现来说明Miranda是一个可怕的人。这种出场方式将人物间的关系和人物的性格淋漓尽致的表现了出来，达到了很好的效果。Miranda出场的核心事件是面试Andy，通过这个短短的面试过程以及其对Andy的态度，我们可以深刻的感觉到她是一个冷漠、傲慢、趾高气扬的人，Andy完全处在一个弱势的、被动的位置，似乎得不到这份工作在情理之中，但这就是在这个绝望的时候，Miranda给了她机会，使观众对Miranda这个人物有了一点点的认同。影片通过开场短短的时间，将Miranda这个人物的社会地位、性格特征，甚至一些行为习惯都交代的清清楚楚，这种简练的人物出场是难能可贵的，也是效果明显的。纵观全片之后，我们发现，影片在人物出场上用了欲扬先抑的手法，包括Miranda在《天桥》杂志社的所有人看似都是面目可憎的，似乎他们都是反面人物，但随着影片的进程，观众才发现这些人物都有自己可爱的一面，认同感也随之建立起来。
（2）人物反面塑造
前面提到了欲扬先抑，我认为整个影片对于Miranda的塑造都遵循这个路径。《穿PRADA的女王》这个片子的剧本属于经典好莱坞编剧，情节点非常的明显，且分布均匀，这就使这个对话坡多的片子丝毫不会感觉闷，体现了经典好莱坞的故事魅力。我认为从Miranda出场开始到影片66分50秒Andy上楼给Miranda送书属于对Miranda这个人物的反面塑造。这一阶段，Miranda这个人物是傲慢、专权、跋扈、不尊重员工、完全以自我为中心的，完全是一个女强人女魔头的形象，这点也是紧扣着影片的命题。虽然将这一段单独分出来，但并不是平铺直叙的。这期间，Andy经历了一个艰难的对Miranda的适应阶段，从被动应付到机票事件引发的主动改变，再到因为上楼而闯祸却利用哈利波特事件化被动为主动，最后Miranda决定让她去巴黎，这一阶段Andy完成了由被动到主动的过程，真正适应了这份工作，而Miranda也一点一点真正的适应了Andy，以不叫她“Emily”为标志，预示着这倔强的女人身后似乎潜藏着某种可爱，为下文其性格的转变或者说真实性格的展现做了合理的铺垫。
（3）人物正面塑造
从影片的66分50秒Andy给Miranda送书开始到83分30秒Miranda和Andy在巴黎的谈话属于影片对Miranda的正面描写。这一阶段，Miranda逐步显示出其冷漠背后的温情一面，对Andy的态度也是大大的改善，两个人之间达成了某种信任的默契。其中这一段最重要的一场便是影片第80分钟Miranda的素颜亮相，在这之前的影片中，Miranda每次出场都是衣着光鲜，霸气十足，但是这一场却一改之前的路子，将Miranda完全的生活化，其老态令人震惊，
再加上再次离婚对她的打击，证明了她是一个在事业上成功但在家庭上失败的人。这时候，Miranda真正被还原成为一个真正的人，原来她也会悲伤，她也会哭泣，她也有脆弱无助的时候。到目前为止，Miranda这个人物在影片中经历了一个从强势到弱势的过程，观众随Andy渐渐深入了Miranda的生活，见证了她的率直、可爱的一面。在Andy对Miranda表示认同的同时，观众对这个人物也产生了认同感。应该说Andy这个人物在影片中就是观众的替身，其有理想的小人物身份，也能很好的和大众联系起来。Andy从被动工作到主动改变再到甘心为Miranda为《天桥》而努力都是受到了Miranda的影响，所以其对Miranda的感情也就是观众对Miranda的感情。
(4)高潮
如果顺着这种先抑后扬的方式塑造下去，Miranda就变成了一个彻头彻尾的外表坚强内心脆弱的人，不免陷入了俗套。很显然，这部优秀的影片没有这么做。没有影片的83分30秒到99分25秒属于影片的高潮阶段。高潮阶段发生了一个核心事件，就是《天桥》杂志准备换掉Miranda，而改由芙蕾担任主编，Miranda随机应变将原本属于奈杰尔的位置交给了芙蕾，以保住自己的主编地位，这是以牺牲自己多年的老部下为代价的。这件事要从正反两方面来看，正面的是Miranda有很强的能力，打了一场漂亮的翻身帐，成功挽救了自己的地位；反面的是Miranda冷酷无情，牺牲自己的部下来保全自己。应该说，Miranda在这件事上的做法是充分体现了她的性格的，她就是这样一个为了事业而不择手段的人，工作就是她的全部。也就是在这时，Andy无法再认同Miranda的为人，而毅然选择离她而去。
(5)结尾
Andy找回了真爱，也找回了自己喜欢的工作和生活。Emily回到了第一助理的原位。Miranda还是那样的风光无限、冷漠傲慢、趾高气昂。一切好像都回到了开头，Andy没有改变，Miranda就更没有改变，好像整个影片画上了一个完整的圆圈。在Andy和Miranda目光交汇的一刹那，观众感受到了一种感情，和两种人生追求间的距离，相隔非常非常遥远，但她们都很快乐的做自己想做的事，过自己向往的生活，并且彼此认同着。我觉得这种结尾很妙，生活其实多资多彩，不是一元的，不是谁要向谁屈服了，生活是多元化的，每个人都在为自己的生活而努力着，并且欣赏着别人的生活。
整个影片看下来感觉Miranda这个人物是非常精彩的，精彩在于她的性格之丰满。对于这个人物性格的描写，影片是采取波浪推进式的，正反两方面的性格都在写，其实真正的人就是这样，有好的一面，必然就会不好的一面。由此可见，真实立体的刻画人物才是最成功的，人物也是最可爱的。
三、镜头分析
《穿普拉达的女王》这个电影，沿袭了美国电影特有的镜头风格，简单明快。很少使用有高技术难度的跟镜头和切换镜头。
开头那段对比的是用了平行蒙太奇手法，展现安迪的朴实
导演运用了重复蒙太奇手法拍摄米兰达进办公室的情景，表示出她的冷漠和有
条不紊。还有在女主角安迪改变的那一段，用了快速剪辑的手法，安迪不停的换造型，来暗示安迪的变化。比较多的使用了可以突出主题的水平移动拍摄方式，比如电影开始的时候，不同的女性穿着不同款式的服装在镜头内频繁出现，使用了轨道车平行移动，给观众足够的距离感觉，对于单独产品的特写，则突出了电影的主题，再加上后期影片的剪接十分流畅，突出了时尚这一主题在生活中的主导地位。
对于人物的刻画，影片主要采用了特殊角度定焦镜头处理，对于人物的面部表情，语言特点有很好的突出作用。而对于大镜头，也就是场景比较大，人物比较多的镜头，发挥了美国人简洁，明了的拍摄方式，只是将主角放在镜头中央，定焦准确而已。
总的来说，时尚女魔头这部电影的镜头运用很流畅很自然。
四、观后感
看过这个电影，我们要学会做人做事的道理：到了新的工作环境，你应该知道谁是老板，谁能够决定你的去留，你直接对她负责，你要做的就是首先完成她的各种要求；我们都不可能完全的公私分开，所以老板有时候请你来做这份工作，并不一定限于8小时内，也不一定完全都是处理工作上的事情，有时候，你也可能要去帮她处理一些私人的事情，这时请你不要惊讶，它们也是你工作的一部分；我们总是抱怨老板对你不重视的时候，你应该知道，那是因为你还不够优秀，没有达到足够吸引他注意力的程度；你的痛苦并不来自于你的老板，而是因为你自己没有把事情做好，当你什么事情都跟老板后面的时候，你会很痛苦；当你跟老板同步的时候你会觉得很累；但是当你考虑的比老板还早的时候，你就会发现这一切都很简单；留意那些在工作中跟你有这样或那样联系的人们，因为你永远不知道他们哪一个将会是下一个困难中扮演拯救者的贵人；当你在工作上做到完美的时候，也不要以为奖励就是一定会降临到你头上的，因为很可能你的老板也在不得不为了一些事情舍转移掉一些本来属于你的奖励；如果你投入工作太深，有可能因此影响你的家庭、感情，所以如果家人、爱人能够理解你，你应该身怀感恩，如果他们不能理解你，请你不要怨恨他们；如果你抓住了一份好的工作，那么不要轻易放弃，对你自己负责，也对工作负责；最后一点，也许你在现在的岗位上做得很快乐、很开心，但是你发现自己内心并不是追求的这一切，那么也不必过分恋栈，你还年轻，应该追求自己的幸福。
是的，你完全可以当它是一部青春励志片，但实际上它绝不仅仅只是一部青春励志片，它告诉我们的，比你想象中的还要多一些。
华丽的背后，是交织的泪水和汗水。无论是最终渐入佳境的Andy，还是已经达到巅峰的Miranda，都用她们的奋斗向我们印证了这个真谛。那么，我们也可以相信，只要你用心付出了，就一定会有收获的那一天。
课程：影视鉴赏与批评 班级：国商财管18班 姓名：张娅
学号：20201136090055
第二篇：关于穿普拉达的女王影评
吉林财经大学信息经济学院
电影赏析
《The Devil Wears Prada
学生姓名： 专业班级 学 号： 任课教师
》
这部电影已经看了有3遍了，可是每一次都会有不同的感受。这次我们在赏析课上再次欣赏这部影片的时候，不但被其中的时尚再次吸引眼球，更是被剧中情节感动。
在我看来，这部电影的好处在于：简单，准确。电影其实讲的是大众和时尚的关系，又爱又恨。一面仰慕，崇拜，一面畏惧，嘲讽，一面有难以割舍的虚荣心，一面又始终无法全身投入，无法献祭给时尚，渴望看见陋象和洋相。那种心态，其实很复杂，难以拿捏，但是电影相当简单的投射在两个女人身上：一个是不涉时尚，满怀不切实际理想，踏实纯朴的文艺女青年，一个是强势无比，毫无私人生活，呼风唤雨的时尚女魔头。女青年从被鄙视，畏惧，愤怒，到惊艳变身，参与，加入，为之失去自我，踩低别人，失去恋人，目睹女魔头的伤心事和脆弱面，不知不觉加多了情感，到要保护她，维护她，警示她，直到转折点：女魔头说：你会是我，你将是我，而女文青说：不。故事起伏不大，人物不多，所谓的时尚场面和奢华品牌亦不多，但令人目眩神迷，有虚荣繁华处，也有辛酸寂寥处，也有妙人，妙语，点到为止。不煽情，也不滥情，也好在点到为止。演员当然好，梅丽尔 斯特里普的戏不多，最后一个微笑，从冰山封冻到她标志性的那一点点扬起嘴角，笑得那样优雅与温暖，而下一秒，冰山重新是冰山，而车窗外，女孩青春，自信，跳跃的前进，不那么时尚，亦不老气，刚刚好。对于跨在毕业的门槛上的我来说，这确实值得深思。首先是人与人之间的交往问题，其次是对待工作的态度，再次是对人生价值的审视。
现如今的社会，经济发展的很快，前进的脚步从未止过。因而在前行的路上难免会有一些这样或那样的问题。对于影片中的安迪来说，进入这个顶级时尚的圈子也布满了挑战。
正如我们看到的，这部影片讲述一个刚从学校毕业的女孩子安迪机缘巧合的进了一家顶级时装杂志社给他们的总编当助手期间发生的故事。这个女总编米兰达对待所有的人都是那么尖酸刻薄，把这个可怜的女孩折腾得苦不堪言。例如在有飓风的时候，让安迪去找飞机把她从迈阿密送回纽约；当安迪不小心坏了她的规矩时，让安迪去找哈利波特的手稿，只是因为她的双胞胎急于知道下面的故事；在女魔头发现安迪的能力高于第一助手艾米莉时，决定让安迪代替艾米莉去巴黎。当然，饱经磨练之后，安迪成熟了，并且对待她的工作更是得心应手。甚至取代了艾米莉的地位。可是她与男友内特的感情却出现了危机，与朋友们的距离也日渐疏远。她成了一位典型的工作狂。一切都背离安迪最初的梦想。
可是不得不承认，安迪确实做得很优秀，她和米兰达的关系也亲近了许多。在巴黎，安迪意外的看到了眼睛红肿、卸装之后的米兰达。此刻刚刚得知丈夫决定离婚的她，苍白、伤痛，眼中充满泪水与对孩子的愧疚。安迪的眼里渐渐浮出了女人之间理解体恤的点点温情，真诚的问：有什么是我能为你做的呢？米兰达瞬间恢复镇静，平静的答：你的工作。第二天早上，当安迪得知米兰达即将被解雇，立刻甩开身边的帅哥作家，玩了命的去通知这个对她并不厚道的上司。这已经绝不仅仅是善良那么简单，这是只有女人才能明白的贴心理解和肝胆相照，这是对努力的认可和对实力与职业生命的尊重。就在这时候，女魔头却再次向安迪展现了她的冷酷和强悍。她为了保住自己，在关键时刻牺牲掉了一直忠心耿耿的纳秋的毕生梦想。安迪开始抵触和反省，可米兰达却说她们是如此的相像，因为对艾米丽的事件里，安迪做了与米兰达相同的选择，那就是：不断向前走。这个华丽的世界就是这样的强食弱肉，你死我活。生活的真相血淋淋的展现在安迪和我们眼前。震撼之后，安迪选择了回归平静朴素、追求理想的生活，并且得到了大家的接纳和原谅。
米兰达是魔鬼么？也许，可是她的美丽、她的优雅、她的顽强，她的智慧，她始终如一、波澜不惊的语气，和她对事业的热爱与执着，还有片尾她对着安迪的背影释然赞许的一笑所展现的胸襟，都让我的天平不由自主的向她倾斜。这样的女人就算恶，也恶的直接，恶的坦荡，恶的光明磊落、理直气壮。在一片嫉恨和诅咒得声浪里活的
有滋有味、有声有色。安迪和别人争论说：米兰达确实厉害，可假如他是个男人，就没有人会这么在意她了，这只是她工作的一种方式。安迪是天使么？她的美丽毫无疑问符合一个天使的标准，可是她的大度和善良，顽强和勇敢，朴素和坦然比她炫目耀眼的美丽更有力量的征服了我们。可是就是这样的天使，也有软弱，也有退缩，也会被虚荣和物质吸引，也有内心的挣扎和厮打。这又使我觉得她的平易和亲近，不可超越又可以追赶。影片里连像艾米丽这样势利、倒霉、永远不着调的小丑角色都显得细腻有人情味。这场女人之间的战争真是打得硝烟四起，背后又情意甚浓，热闹的紧，感慨之余使人会心莞尔。
回味这部经典影片，有很多镜头值得品味。镜头一难以忘记安迪从一个穿松垮蓝色毛衣的女孩，变得站在时尚前沿光鲜亮丽代名词。她是凭着自己的努力，一步步走向了成功。难得的是她在利欲熏心的年代选择了亲情，爱情，实属难能可贵。镜头二对于影片中的一句对白更是记忆犹新，如果你的感情问题出现了状况，那么你距离升职就很快了。不难理解其中的无奈和贬义。镜头三看着女强人米兰达因为不幸的婚姻而哭红的双眼，不禁感慨她也有女人的脆弱，有一位母亲对一双女儿的歉意，不难想象，如果安迪也这样的疯狂工作，早晚会步上米兰达的后尘。镜头四，米兰达宣布提升的名额时候，本以为是纳秋，那个为她工作十六年的好朋友，可是到最后，米兰达为了自己的前程让纳秋的梦想破碎了。
看过这个电影，我们要学会做人做事的道理：到了新的工作环境，你应该知道谁是老板，谁能够决定你的去留，你直接对她负责，你要做的就是首先完成她的各种要求；我们都不可能完全的公私分开，所以老板有时候请你来做这份工作，并不一定限于8小时内，也不一定完全都是处理工作上的事情，有时候，你也可能要去帮她处理一些私人的事情，这时请你不要惊讶，它们也是你工作的一部分；我们总是抱怨老板对你不重视的时候，你应该知道，那是因为你还不够优秀，没有达到足够吸引他注意力的程度；你的痛苦并不来自于你的老板，而是因为你自己没有把事情做好，当你什么事情都跟老板后面的时候，你会很痛苦；当你跟老板同步的时候你会觉得很累；但是当你考虑的比老板还早的时候，你就会发现这一切都很简单；留意那些在工作中跟你有这样或那样联系的人们，因为你永远不知道他们哪一个将会是下一个困难中扮演拯救者的贵人；当你在工作上做到完美的时候，也不要以为奖励就是一定会降临到你头上的，因为很可能你的老板也在不得不为了一些事情舍转移掉一些本来属于你的奖励；如果你投入工作太深，有可能因此影响你的家庭、感情，所以如果家人、爱人能够理解你，你应该身怀感恩，如果他们不能理解你，请你不要怨恨他们；如果你抓住了一份好的工作，那么不要轻易放弃，对你自己负责，也对工作负责；最后一点，也许你在现在的岗位上做得很快乐、很开心，但是你发现自己内心并不是追求的这一切，那么也不必过分恋栈，你还年轻，应该追求自己的幸福。
是的，你完全可以当它是一部青春励志片，但实际上它绝不仅仅只是一部青春励志片，它告诉我们的，比你想象中的还要多一些。
华丽的背后，是交织的泪水和汗水。无论是最终渐入佳境的安迪，还是已经达到巅峰的米兰达，都用她们的奋斗向我们印证了这个真谛。那么，我们也可以相信，只要你用心付出了，就一定会有收获的那一天。