敦煌莫高窟的欣赏与保护

班级 信息管理与信息系统122 姓名 周银燕 学院 信息工程学院 学号 201205070403

摘要：本文主要通过对于现有文献和网上资料的了解，浅析，总结，进而对世界文化遗产之敦煌莫高窟就文化，艺术，历史科技等方面进行的简单欣赏。另外也会从历史以及现状出发提出个人对敦煌莫高窟的毁坏现状和保护措施的一些见解。

处子的梦，在飞天升起来，在灵魂的最深处， 遥望 守候，那个千年的回眸；

骆驼的铃铛声，从沙漠深处传来，在崖壁前的小河边， 停留 洗濯，叮当声，又飘进戈壁；

嘈杂的人群，随着导游的讲解，这个石窟进去，那个石窟出来， 然后，又归于平静；

而处子的梦，在丝路花雨中，继续千年的延伸， 那异香而美丽的菩萨，还是那么轻盈，永恒！

—— 引自 《永恒的敦煌莫高窟》（节选）

正文

一、【概况】

敦煌莫高窟是甘肃省敦煌市境内的莫高窟、西千佛洞的总称，是我国著名的四大石窟（另外三个石窟分别是：山西大同的云岗石窟，河南洛阳的龙门石窟，甘肃天水的麦积山石窟）最著名的一个。

这个著名的世界文化遗产位于敦煌市东南25公里处，开凿在鸣沙山东麓断崖上。南北长约1600多米, 上下排列五层、高低错落有致、鳞次栉比，形如蜂房鸽舍，壮观异常。在时间上莫高窟始建于公元366年，一直到清代的已有一千五百年的历史，在三华里长的鸣沙山上壁上，密密层层地建造了四百八十多个洞窟，布满了彩塑佛像和以佛教故事为题材的壁画。彩色佛像共有两千多身，最大的一个高达三十三米。壁画的技巧高超，数量惊人，如果一方方连接起来，可排成五十多华里长的画廊。此外，在一个封闭的石室中，还发现了大量的价值极高的古代经卷，文书，画卷等。

虽然在这个文化矿藏在漫长的岁月中不断受到大自然的侵袭和人为的破坏，但莫高窟至今依然保留有从十六国、北魏、西魏、北周、

隋、唐、五代、宋、西夏、元等十个朝代的洞492 个，壁画四万五千多平方米，彩塑像两千身，是世界上最长、规模最大、内容最丰富的画廊。

此外莫高窟是一座伟大的艺术宫殿，一部形象的百科全书。莫高窟19xx年被国务院首批列为全国重点文物保护单位;1987 年被联合国科教文组织列入世界文化遗产保护项目，并于19xx年授于"世界文化遗产"证书。

二、【价值】

敦煌莫高窟作为享誉全球的著名世界文化遗产，它所承载的文化价值不仅仅让中国瞩目，更是让全世界聚焦。最简单明了的实例就有近几十年来，因为国内外学者对敦煌艺术都表现出极大的兴趣和探究热忱，不断对其进行研究，最终甚至形成了一个专门学科“敦煌学”。 由此莫高窟文化遗产的价值和影响力可见一斑。在这短短几千字里，我也只能简单地就文化，艺术，历史，科技等几个角度进行将我个人对于莫高窟的论述进行简单阐述。

1.文化艺术价值

敦煌莫高窟的文化价值极为厚重，它那1500年左右的历史见证了中国十几个朝代的起落，并且留下了极是宝贵的资料。。而且，莫高窟中所包含的一切壁画，建筑，史料，雕塑都是对对于那个时代最真实的反映。这些都让后来全世界了解中国古代文化有了一条真实可信并且全面的途径。

其实现在提到敦煌莫高窟，所有人第一时间在脑海中浮现的一定

是它那精美的令人

惊叹的壁画和栩栩

如生犹似神来之笔

的雕塑。的确，作为

中国最重要的文化

遗产之一，敦煌莫高

窟尤其以它丰富多

彩的壁画闻名于全世界。现存彩塑2499身，壁画45000平方米，有人称敦煌莫高窟既是一大雕塑馆，又是一个佛教艺术画廊。敦煌壁画容量和内容之丰富，更是当今世界上任何宗教石窟、寺院或宫殿都绝不能媲美的。环顾洞窟的四周和窟顶，到处都画着佛像、飞天、伎乐、仙女等。有佛经故事画、经变画和佛教史迹画，也有神怪画和供养人画像，还有各式各样精美的装饰图案等。古代的经济，社会生活在敦煌壁画中无处不见。此外，它的内容还涵盖了珍贵的建筑，音乐，舞蹈，宗教等各方面。在大量的壁画艺术中还可发现，古代艺术家们在民族化的基础上，吸取了伊朗、印度、希腊等国古代艺术之长，是中华民族发达文明的象征。中国五代以前的画作已大都散失，莫高窟壁画为中国美术史研究提供了重要实物，也为研究中国古代风俗提供了极有价值的形象和图样。可见敦煌莫高窟的壁画所代表的是中国4世纪到11世纪在美术方面最重要的成就，是中国古代美术史的光辉篇

章，为中国古代绘画艺术留下了珍贵的资料。被称之为一座“千年壁

画博物馆”，它，当之无愧！

在这些内容中，宗教尤其是佛教的文化在敦煌莫高窟体现的最为全面。追根溯源，据莫高窟的碑文记载，公元366年，有位叫乐尊的僧人云游到鸣沙山东麓脚下，此时，太阳西下，夕阳照射在对面的三危山上，他举目观看，忽然间他看见山顶上金光万道，仿佛有千万尊佛在金光中闪烁，又好像香音神在金光中飘舞，一心修行的乐尊被这奇妙的佛光影景象感动了，他认为这就是佛光显现，此地是佛祖的圣地。于是乐尊顶礼膜拜，决心在这里拜佛修行，便请来工匠，在悬崖峭壁上开凿了第一个洞窟。此后，佛门弟子、达宫贵人、商贾百姓，善男信女都来这里捐资开窟，从4世纪至14世纪一千多年的历史长河中，朝拜者络绎不绝，香火不断，经久不衰。

也正是因为这种悠远的历

史，莫高窟内不论是壁画还是雕

塑，建筑中，佛教博大精深的文

化都是重要的内容。佛像、佛教

故事、佛教史迹、经变、神怪、

供养人、装饰图案等无一不有，

无一不美轮美奂，灵动逼人。著名的壁画飞天所展现的也是侍奉佛陀和帝释天的神。莫高窟所处山崖的土质较松软，并不适合制作石雕，仅有的的几个石胎泥塑都是大佛像，其余的木骨泥塑。也都为佛教的神佛人物，排列有单身像和群像等多种组合，群像也是一般以佛居中，两侧侍立弟子、菩萨等，少则3身，多则达11身。

值得一提的是，在敦煌石窟众多的雕塑中更是包括了几完好的彩塑艺术。例如17窟唐代河西都憎统的肖像塑，和塑像后绘有持杖近侍等，把塑像与壁画结为一体，为我国最早的高僧写实真像之一，具有很高的历史和艺术价值。不由让人感叹敦煌彩塑形式之丰富，题材之广泛，手艺之高超的确值得世界赞叹！

“世界现存佛教艺术最伟大的宝库”，名副其实！

敦煌石窟艺术是集建筑、雕塑、绘画于一体的立体艺术，古代艺术家在继承中原汉民族和西域兄弟民族艺术优良传统的基础上，吸收、融化了外来的表现手法，发展成为具有敦煌地方特色的中国民族风俗的佛教艺术品，为研究中国古代政治、经济、文化、宗教、民族关系、中外友好往来等提供珍贵资料，是人类文化宝藏和精神财富。

2.历史价值

同莫高窟的文化价值一样，它的历史价值也是基于石窟那1500年悠长的历史

除了上面已经提及的绘画，雕塑，建筑为我们后人了解中国古代文明史留下了宝贵资料外，莫高窟内其实还珍藏有大量的历史资料，宗教文献等。

光绪26年(公元19xx年)，在16窟北壁然发现了“藏经洞”，发现砌封于隐室中满贮从三国魏晋到北宋时期即公元四世纪到十四世纪的经卷、文书，织绣和画像等历代文物五、六万件。文书除汉文写本外，栗特文、佉卢文、回骨文、吐蕃文、梵文、藏文等各民族文

字写本约占六分之一。文书内容有佛、道等教的杂文的宗教文书，文学作品、契约、账册、公文书函等的世俗文书。 它对我国古代文献的补遗和校勘

的研究价值。这

初中国考古学

大发现，震惊了

此外，因为

了慢长的岁月，

的沿革中不断有极为重要是二十世纪上的一次重世界。 莫高窟经历所以在历史有当时那个是的影子留在石窟中，现在的后人完全可以在敦煌文化遗产中寻找过去文明的足迹，这对于与中国文明史的研究不可为一个振奋人心发现。

莫高窟现存有壁画和雕塑的492个石窟，大体可分为四个时期：北朝、隋唐、五代和宋、西夏和元。

开凿于北朝时期的洞窟共有36个，其中年代最早的第268窟、第272窟、第275窟可能建于北凉时期。隋唐是莫高窟发展的全盛时期，现存洞窟有300多个。禅窟和中心塔柱窟在这一时期逐渐消失，而同时大量出现的是殿堂窟、佛坛窟、四壁三龛窟、大像窟等形式，其中殿堂窟的数量最多。这

一时期的莫高窟壁画题材

丰富、场面宏伟、色彩瑰丽，

美术技巧达到空前的水平。

五代和宋时期的洞窟现存

有100多个，多为改建、重

绘的前朝窟室，形制主要是

佛坛窟和殿堂窟。塑像和壁画都沿袭了晚唐的风格，但愈到后期，其形式就愈显公式化，美术技法水平也有所降低。莫高窟现存西夏和元代的洞窟有85个。西夏修窟77个，多为改造和修缮的前朝洞窟，洞窟形制和壁画雕塑基本都沿袭了前朝的风格。一些西夏中期的洞窟出现回鹘王的形象，可能与回鹘人有关。而到了西夏晚期，壁画中又出现了西藏密宗的内容。

可见，每一个朝代，随着社会环境，文化生活，对外交流程度，政治体系和居住主体的改变，石窟内的建筑形式，壁画和雕塑的内容，风格都是大有不同的。甚至是在用色，人物表情的描绘上，都可以对当时的历史窥见一斑。再加上敦煌石窟和藏经洞内包罗万象的文物史料，敦煌莫高窟的历史价值对于中国古代文明史和现在文明进程有着

举足轻重影响的地位的确值得世界认可。

3.科技价值

敦煌莫高窟的科技价值体现其实贯穿在以上的文化艺术及历史价值中。如敦煌的壁画中有很多表现当时狩猎、耕作、纺织、交通、战争、建设、舞蹈、婚丧嫁娶等社会生活各方面的画作。曲辕犁，《全天星图》，还有涉及西夏文活字印刷的标本，回鹘文活字等对于现代科学研究的发展都有巨大的作用。也是现代形象艺术创新的源泉。

二、【现状与保护】

1.保存不当

敦煌自古以来就是丝绸之路上的重镇，一度颇为繁华，周边石窟寺亦

颇多。除了莫高窟，还

有西千佛洞、榆林窟及

东千佛洞等，共同组成

了敦煌石窟群。但由于

历史上的保护不周，整

个敦煌文化毁坏都相当

严重，有不少石窟都面

临着残损坍塌的问题。首先 崩塌石窟所在崖体结构不稳定,产生的横向崖边裂隙和纵向垂直裂隙,造成石窟崖体错落失稳,裂隙还为水分入渗与盐份运移提供通道,危及文物。其次是风蚀莫高窟位于鸣沙山东麓的崖壁上,由于西北、东北、西南多风向的作用,鸣沙山大量的沙物质进入窟区,造成每年达近3000 立方米积沙,污染环境,影响景观;

风沙掏蚀崖壁,造成崖壁危石,威胁洞窟安全;污染磨蚀壁画和彩塑,使表面颜料脱落,失去光彩,影响视觉效果。再来雨水冲刷崖壁,形成冲沟;大气降水从石窟上层薄顶洞窟裂隙入渗;在本世纪40 年代以前,由于长期无人管理,莫高窟大部分下层洞窟埋在沙中,上面的雨水和对面河水灌入有积沙的洞内,使下层洞窟长期处于饱水沙的浸泡之中;水的渗入,导致岩体中可溶盐类运移,危及壁画。最后还有各种原因使壁画和彩塑产生病害,造成其退化。

2.文物流失

敦煌走过了极是漫长的一段历史，在整个过程中，因为这样那样的原因，都导致了敦煌遗产中所存文物大量流失的问题。从19xx年，发现藏经洞后，敦煌更是成为

世界瞩目的焦点，相应的，也引来

了不胜数的觊觎目光。1907、1914

年英国的斯坦因两次掠走遗书、文

物一万多件。 19xx年法国人伯希

和从藏经洞中拣选文书中的精品，

掠走约5000件。 19xx年藏经洞中的劫余写经，大部分运至北京，交京师图书馆收藏。 19xx年日本人橘瑞超和吉川小一郎从王道士处，掠走约600件经卷。 19xx年俄国人奥尔登堡又从敦煌拿走一批经卷写本，并进行洞窟测绘，还盗走了第263窟的壁画。 1924

年美国人

华尔纳用特制的化学胶液，粘揭盗走莫高窟壁画26块。在这短短的几十年内，中国大量的灿烂文化被他们以最少的代价夺出了我们的领土。敦煌的每一幅壁画，每一件瑰宝，每一卷经集都记录着我们的历史我们的文化。然而，现在，这些珍宝都只留下残破和狼藉，只留下那一块块被掠夺的伤疤！这些永不愈合的伤疤！ 如今，我们在敦煌博物馆看到敦煌的展品总会忍不住赞叹，中国文明的博大精深，源远流长，但假如你知道了，在这些展品中有着一半以上都只是高度模仿品，即，赝品！如果想要看到真品，真正的中国足迹，你还得去国外的博物馆，不知道，你会作何感想？会不会感到荒谬？会不会感到讽刺？会不会感到痛心？假如你是一个中国人，那么你一定会。

3、保护史

早在20世纪初就有罗振玉、王国维、刘半农等人在北京、伦敦、巴黎等各地收集、抄录敦煌文献，但对莫高窟的真正保护开始于19xx年代。19xx年至19xx年著名画家张大千对洞窟进行了断代、编号和壁画描摹。19xx年，国民政府将莫高窟收归国有，设立敦煌艺术研究所，由常书鸿任所长，对敦煌诸石窟进行系统性的保护、修复和研究工作。19xx年，研究所改名为敦煌文物研究所，依然由常书鸿主持，到19xx年以前，已加固了约400个洞窟，抢修了5座唐宋木构窟檐，并将周边10余平方公里划定为保护范围。19xx年，中国政府进一步将敦煌文物研究所升格为敦煌研究院，充实了科技力量，开展治沙工程，积极利用数字化技术和其他技术来加强保护工作。由于呼吸产生的二氧化碳对壁画会产生潜在性的破坏，近年造访莫高窟人数

增加，因此对日常参观人数应该加以限制。

三、【保护，感想】

作为一个经济正在高速发展的国家，我们在积极发展经济的同时绝对不能忽视精神文化建设的需要，当今世界文化软实力也是综合国力较量的重要内容之一。那么，作为唯一现存至今的中华名族有什么理由被不到千年历史的国外比下去。更何况，做人，做不能做的就是忘本，我们是华夏儿女，是炎黄子孙，我们身上流淌着的是五千年光阴积淀的血液，是五千年历史组成的文化。我们绝对不能忍受这些伴随我们民族千年，记录着这我们点点滴滴的见证忘记甚至抛却。 所以，对于文物的保护也是刻不容缓，已不能辞的。

首先针对于敦煌莫高窟所面临的由于历史原因难以弥补的硬伤，我觉得国家必须根据现状和存在的严重病害，制订计划，拨出专款，展开全面抢救性修复。运用先进的科学技术阻止不可挽回的局面出现，尽可能的留下这些珍贵的灿烂文化遗产。其次在重视科学技术保护的同时，也重视通过实施管理措施的保护。尤其是在旅游这一行业，必须要个管理游客在遗迹的言行举止，最大限度的保障遗产的完好度不被破坏，为后世留下中国的灿烂文明。当然，最后，对于现有问题的解决和加强并不就是保护的全部内容，文物的不可替代性和其本身不可抗拒被毁坏的特质。致使文物保护的目的就是延缓文物的衰老过程。所以必须做到有远见性的预防，对于可能会出现的问题进行排除，对于不可避免的问题尽早做好准备降低损失。如抢救敦煌石窟珍贵的文物信息，使之得到永久真实的保存。

这是对于现有文物的保护，还有一个重点是对于那些流落在外的文物的回收。敦煌的文物是我华夏民族历史进程的重要见证史实，其上烙印的是华夏民族历史的印记，因此，敦煌文物也只有回到自己的国家才会充满活力，体现其真正的价值，而不是被当做一件华丽的观赏品被别人侵占。文化无国界，但是版权一定是中国的。我们一定不能忘记，哪怕我们的经济，科技再是怎样的发达，怎样领先世界，若是我们连血液里，灵魂里的东西都无法守护，我们凭什么说，中国在崛起!一定要说也只能说崛起的是身体，而我们的精神永远匍匐在地。作为一个中国人，所以作为华夏儿女，作为炎黄子孙，我们没有理由，没有借口放任那些流落在外的文物而置之不理！不管是国家还是集体还是个人，若是有机会，对于飘零在外的文物，我们都要做出力所能及的努力！让中国从骨子里开始崛起！

第二篇：敦煌莫高窟风景区的文化内涵分析与欣赏

敦煌莫高窟，俗称千佛洞，与山西云冈石窟、河南龙门石窟并称为中国“三大石窟艺术宝库”，是世界上现存规模最宏大、保存最完好的佛教艺术宝库, 被誉为“东方艺术明珠”。 前秦符坚建元二年(公元366年)有沙门乐尊者行至此处，见鸣沙山上金光万道，状有千佛，于是萌发开凿之心，后经十六国至元十几个朝代的开凿, 形成一座内容丰富、规模宏大的石窟群，遂成佛门圣地，号为敦煌莫高窟，俗称千佛洞。

敦煌莫高窟位于甘肃敦煌市东南25公里的鸣沙山东麓崖壁上,上下五层, 南北长约1600米。 地处丝绸之路的一个战略要点。它不仅是东西方 贸易的中转站，同时也是宗教、文化和知识的交汇处。莫高窟的492个小石窟和洞穴庙宇，以其雕像和壁画闻名于世，展示了延续千年的佛教艺术。

首先，我向大家概览的介绍一下敦煌莫高窟。

莫高窟经过大自然的侵袭和人为的破坏，至今保留有从十六国、北凉、北魏、 西魏、北周、隋、唐、五代、宋、西夏、元、清等十个朝代的洞492个，形如蜂房鸽舍，壮观异常。壁画四万五千多平方米，彩塑像两千身，是世界现存佛教艺术最伟大的宝库。这些艺术珍品不仅反映了中国中古时期宗教和社会生活情况，同时也表现出历代劳动人民的杰出智慧和非凡成就。若把壁画排列，能伸展30多公里，是世界上最长、规模最大、内容最丰富的一个画廊。19xx年在莫高窟偶然发现了“藏经洞”，洞里藏有从公元四世纪到十四世纪的历代文物五、六万件。这是二十世纪初中国考古学上的一次重大发现，震惊了世界。此后又由此发展出著名的“敦煌学”。敦煌学经过近百年的研究，不仅在学术、艺术、文化等方面

取得了令人瞩目的成果，同时也向世界展示了敦煌艺术之美、文化内蕴之丰富以及中国古代劳动人民的聪明智慧。

莫高窟是古建筑、雕塑、壁画三者相结合的艺术宫殿，尤以丰富多彩的壁画著称于世。敦煌壁画容量和内容之丰富，是当今世界上任何宗教石窟、寺院或宫殿都不能媲美的，敦煌石窟艺术中数量最大，最广泛的题材是尊像画，即人们供奉的各种佛、菩萨、天王及其说法相等；佛经故事画，是以佛经中各种故事完成的连环画；经变画，是隋唐时期兴起的大型经变，综合表现一部经的整体内容，宣扬想象中的极乐世界；佛教史迹画，表现佛教在印度、中亚、中国的传说故事和历史人物相结合的题材；供养人画像，即开窟造像功德主的肖像，这是一部肖像史。在莫高窟各个时代的壁画中，敦煌壁画中所描绘的当时的一些社会生活场景，反映了我国古代狩猎、耕作、纺织、交通、作战以及音乐舞蹈等生产活动和社会活动各个方面的内容。壁画中各类人物形象，保留了大量的历代各族人民的衣冠服饰资料。壁画中所绘的大量的亭台、楼阁、寺塔、宫殿、城池、桥梁和现存的五座唐宋木结构檐，是研究我国古代建筑的形象图样和宝贵资料。我国的雕塑和绘画已有数千年的历史。美术史上记载许多著名画家的作品多已失传，敦煌艺术的大量壁画和彩塑为研究我国美术史提供了丰富的实物资料。 西文学者将敦煌壁画称作是“墙壁上的图书馆”。

接下来，我将对壁画文化内涵进行详细的分析和欣赏。

首先，壁画中以描写人物为主，因此，其中有大量的服饰及纺织物的图形，不但历史风格各异，而且有许多少数民族和国外的服饰纹样。这充分体现敦煌这颗古代丝绸之路上的重镇昔日的辉煌，这对我们现在研究古代服饰有着独特的研究价值。在敦煌壁画中，还表现了

历代社会中的方方面面。如：古丝绸之路上的交通商贸；军事和体育方面的珍贵画面和史料；也是中国古代生活的写照；中国古代科技史的记录等等。另外，敦煌也可以说是一座民俗史博物馆。1000年间的中国古代民俗概貌活现于壁画之上，不仅包括现今已看不到的事象，还包括流传到今天的民俗民风。由于纸绢绘画作品不易保存，宋代以前的民俗画真迹已绝无仅有，敦煌壁画堪称珍贵记录。

1.图案艺术 图案在敦煌石窟中有装饰、间格，甚至营作气氛和空间感的作用。45万平方米的壁画中，有数不尽的图案，令人惊异于当时人的创造能力。而图案的美丑和变化，也能讲出一朝代艺术的盛衰，更使敦煌图案价值更上一层楼。 藻井是洞窟的窟顶，一般都画上十分精细的图案，有些更有飞天、神兽。本图的藻井的团心是一隻金凤，外围四周是四条金龙。

2飞天之美－－飞天是从印度经西域传入敦煌，是敦煌艺术中最生动活泼的形象，也是敦煌的象徵，她的东传反映了中西文化融合及绘画技法的发展。“飞天”图案，被唐朝人赞誉为“天衣飞扬，满壁风动”，成为敦煌壁画的象征。

3中外音乐交流－－

敦煌石窟所见的舞蹈有源自中国的清商伎、六腰舞等，有传自中亚的胡旋舞、胡腾舞等，还有天竺舞。舞姿和舞伎的编排，是供舞蹈

创作者重要参考之一。从各地区、各民族舞蹈的出现，为研究中古时期，中国和中亚、西亚和南亚的文化交流有重要作用。

4中外舞蹈交流－－

唐玄宗爱看胡旋舞，顾名思义，来自胡地。北胡朝开始，外来舞蹈如何冲击或结合中国原有舞蹈风格，是中外文化交流和舞蹈研究者、中国文学研究者的关心点，舞蹈的图像证据更是其中关键 唐代敦煌的经变画里常有舞蹈的场面，多是描绘佛界的欢乐。其中多数可反映出唐代的歌舞实况。此图的舞蹈是出自华严经变。

5.中国山水画的发展史－－

唐宋以来，山水画成为中国绘画的重要类型，使中国艺术树立了特色，获得世界地位。敦煌壁画在宗教艺术的空间中，山水仍有出色的表现。并且因敦煌石窟延续时间长，由人大于山的风格到成熟的青绿山水，均有保存，大大有助于中国山水画史的探索。

6.充满生命力的中国动物画－－

敦煌的动物画被中国美学家称为神魔性，奇领禽异兽的泼辣表现里透进了生命的原始境界。敦煌北朝动物画地想象和满壁流动感，确令人眼界大开，而唐代的则与今见唐画摹本精神相通，而件件均为真品，是中国绘画史上的重要一笔。

敦煌壁画形象逼真，尤其是：“飞天”图案，被唐朝人赞誉为

“天衣飞扬，满壁风动”，成为敦煌壁画的象征。这里我们单独分析一下飞天的壁画。

敦煌飞天是敦煌莫高窟的名片，是敦煌艺术的标志。只看到优美的飞天。人们就会想到敦煌莫高窟艺术。 敦煌莫高窟492个洞窟中，几乎窟窟画有飞天。据常书鸿先生在《敦煌飞天》大型艺术画册序言中说，"总计4500余身"。其数量之多，可以说是全世界和中国佛教石窟寺庙中，保存飞天最多的石窟。

敦煌莫高窟的塑像和壁就体现了佛教与中国文化相结合的历程。这些塑像和壁画中的人物早期是犍陀罗式的形象，印度式的、犍陀罗式的这种服饰是最突出的，希腊式的、西域式的风格非常突出的。逐渐转化，就成了中国式的人物了。比方有名的飞天，这个人物在天上的这个宛转流动，完全是靠他身材、靠他身体的形状和他身上衣饰的飘带，让你感觉到他宛转飞扬，这种风格希腊是没有的。希腊的飞是要凭借翅膀的，包括现在基督教，天使都是有翅膀的。可是到中国，不要翅膀就可以在天上飞，而且表演各种优美的姿势。这实际上就融会了中国的风格。中国至少在战国以后，在南方在长江流域和长江以南这种流转的、不要翅膀的人物和动物的这种飞翔动作的形象已经大量的出现了。中国的道家，神仙是不要任何凭借，就可以在天上走。恐怕这是来源于庄子，列御寇"御风而行，泠然善也"，顺着风飘飘然就走了，"朝苍梧而暮北海"，到处逛去了。这是中国人的思维，中国的风格的东西，这个东西就充分融会到了敦煌的飞天里面。

敦煌飞天从艺术形象上说，它不是一种文化的艺术形象，而是多种文化的复合体。飞天的故乡虽在印度，但敦煌飞天却是印度文化、西域文化、中原文化共同孕育成的。它是印度佛教天人和中国道教羽人、西域飞天和中原飞天长期交流、事融合为一，具有中国文化特色的飞天。它是不长翅磅的不生羽毛、没有圆光、借助彩云而不依靠彩云，主要凭借飘曳的衣裙、飞舞的彩带而凌空翱翔的飞天。敦煌飞天可以说是中国艺术家最天才的创作，是世界美术史上的一个奇迹。 敦煌莫高窟是人类历史上的伟大财富，具有很高价值的研究意义，也是一个很好地文化传承与记录者，是人类最珍贵的历史文物之一，我呼吁青少年和有关部门要加强文物的保护，不要肆意的伤害文物，为了让后世子孙能够更好的了解自己的祖国文化，希望大家都行动起来，