第二篇：建筑史的读书心得

欧洲建筑史读书心得体会

早在14世纪，意大利就已经开始了资本主义萌芽，加上科学技术发展、人文主义思想的传播及中世纪晚期市民文化的发展，意大利这个不怎么受到宗教控制的国家率先开始了文艺复兴运动，这个运动也带来了建筑方面对的巨大变革，其中就属意大利的文艺复兴建筑成就最高，其他国家的建筑师都纷纷来到意大利观摩学习。

文艺复兴的产生源于资本主义萌芽的产生也产生了一些新的思想，对个人的发展也更为重视，但当时还是处在教会控制的中世纪，资本主义作为一支新生力量要相同老牌的宗教力量对垒必须要找一个很强大的靠山、很权威的武器，这就是古希腊与古罗马的思想文化，要复兴的就是这些古典的理论。

文艺复兴建筑分为早期及盛期。早期的文艺复兴的建筑不仅仅忠实地复兴了古典建筑，还引进了拜占庭建筑的技术和样式，这两种建筑样式的结合影响了整个欧洲。著名的建筑大师伯鲁乃列斯基（Fillipo Brunelleschi）完成的佛罗伦萨大教堂的穹顶是文艺复兴建筑史开始的标志。为了设计穹顶他在罗马潜心学习古代的建筑技术。时隔20年之后才接受了这个当时人都觉得不可能完成的任务，为了减轻穹顶的侧推力，伯鲁乃列斯基把穹顶做成矢形，大概是双圆心的，还采用了骨架劵，穹顶分里外两层，中间是空的可供行人通过。不过这个穹顶借助古罗马元素较少，更多接住了哥特建筑甚至是阿拉伯建筑的经验。我们也可以看到文艺复兴之后，哥特建筑被大多数人嫌弃并弃之不用，但它并不是完全地华而不实、无可借鉴，毕竟这是市民们自己建起来体现自己智慧的结晶，还是有很多值得借鉴的地方，不能因为它出生在中世纪而把它同整个时代一起丢弃了。伯鲁乃列斯基参与设计（但是临时换人了）的育婴院是公共建筑，当时城市发展，对人也更加重视，所以公共建筑也大量发展起来。育婴院也是典型的文艺复兴建筑，是一间四合院，只有两层。里面有很多古典元素，底楼的连拱显然是受了古罗马的影响。它二楼的窗子小而整齐，窗子上面装饰的三角形是古希腊建筑中的常见元素，它的两个楼层之间用横线隔开这也是古典的元素。它的廊子结构是拜占庭式，逐间用穹顶覆盖，下面用拱帆承接。因为完成这项工程不是从头到尾一个人，所以设计的风格也不太一致，按伯鲁乃列斯基的想法，是要在二楼做一些与底楼两端的科林斯壁柱相匹配的壁柱，但是后来也没有加上，但是这建筑现在也成了永恒。

意大利这个地方虽然没有被宗教严格控制，但是在15世纪30年代，不太强势的资本主义的萌芽还是被掐弱了，形成了另一种形式的独裁，独裁者是银行家出身的美第奇家族，文艺复兴开始逐间被歪曲了，开始又走向贵族，甚至最后又投入了教廷的怀抱。本着以人为中心的思想却离人越来越远了，这也是一大弊病。这个时期建筑的精华之一美第奇府邸建得相当豪华。它也是一间四合院，3层，临街建造，不再像中世纪那样过于防范。这座府邸的正立面是个正方形，符合古典主义的审美要求，层与层之间间距使用横线隔开，而且它一层比一层做得精致，底层是粗糙的大石块，很是沧桑，二层的石块虽然精致很多但是石块之间还是有砌缝，三楼更精致，连缝也不留一个，这种处理就把建筑物的重量压在下层，看起来更具威严感。

盛期的文艺复兴建筑典型代表是罗马的坦比哀多（Tempietto），它的集中式的形体，饱满的穹顶、圆柱形的神堂和鼓座外加一圈16根陶立克柱式围成的围廊，使得建筑很有层次，从上到下一气呵成，虽然小但是其实也是十分刚劲雄

健，它对后世的影响不可估量，处处可见其复制品，大多都是耸立在大型建筑物的中间充当主导，成为整个城市的轮廓线。到了16世纪下半叶，意大利经济体制衰退了，大批封建势力闹复辟，宗教也开始开展了反宗教改革的活动，文艺复兴的建筑终于也衰退了，退回了教廷的怀抱，并且可是进行学院教育，教出一批死板守旧的学生。

文艺复兴的光辉影响后世很深，主要就在它的思想，突出人的作用，不得不说文艺复兴建筑也有很多值得学习的地方，不过也有一些局限性。

首先，出现了真正意义上的建筑师，在过去造出那么多宏伟得不可思议的建筑的人往往是广大的人民群众，其实是奴隶们后来又是工匠们的血和汗筑成的。文艺复兴时出现了新的知识分子的建筑师，他们往往都是一些对古典建筑研究得很透彻的学者，还多才多艺，他们一旦把理论联系成实际，其结果也是令人刮目相看，美第奇府邸的建筑师是贵族出身的建筑师，他在建筑当中也融入了一些新鲜的元素，体现出自己的个人风格。当时设计建筑的建筑是当中也有我们很熟悉的“文艺复兴三杰”，他们的建筑设计也很有自己的风格。米开朗琪罗的主要工作是雕刻，它的雕刻作品也是很刚劲雄健，即使是作品中的女性，也是在男性的体型上加上了女性的特征，所以他刀下的女性也那么的“阳刚”，他把建筑也当成了雕刻，喜欢利用体积和光影对比，让建筑挺拔起来，也喜欢用深深的壁龛、宏伟的巨柱式、圆雕等做装饰，强调建筑的体积感，他的建筑也是不按结构逻辑走，有种不安的激情在里面。拉斐尔的建筑风格像他的“圣母像”带给人的感觉一样，是恬静安详的，体积起伏很小，爱用薄壁柱，外墙抹灰等等都是比较细腻纤柔，典型的是佛罗伦萨的潘道非尼府邸（Palazzo Pandolfini），一二楼之间除了用檐部还用了女儿墙做分隔，两部分主次处理得很好，加上灰墙角及大门用了重块石，使得整个建筑更安稳。

洛可可的风格只是维持了很短的一个时期，它只是绝对君权统治瓦解之前的回光返照，它的甜腻风格不适合资产阶级革命的主题，但是它在兴盛时期确确实实影响了整个西方世界。文艺复兴也好、法国的古典主义也罢，建筑总是伴随着时代的变化而变化的，而建筑的发展也不是凭空的，它都是在前代建筑的基础上创新的，那不但是对建筑的继承也是一种文化的传承