《唐璜》读后感

《唐璜》是英国19世纪初期伟大的浪漫主义诗人拜伦的长篇诗体小说，通过主人公唐璜在西班牙、希腊、土耳其 、俄国和英国等不同国家的生活经历展现了19世纪初欧洲的现实生活，讽刺批判了“神圣同盟”和欧洲反动势力。

唐璜无疑是一篇具有讽刺意味的诗体小说，他天生有一副好皮囊，这个人物的原型来自于西班牙传说中的人物，他多次成为文学作品的题材。传统的唐璜形象是一个喜欢玩弄女性，没有道德观念的花花公子，他只想着用自己的男性魅力来征服女人，和各种女人发生性关系。“一夜情“对他来说是家常便饭了。他享受那个过程，爱情对他来说是没有任何意义的。他只追求快感，征服的快感。

但是，拜伦笔下的唐璜，在多数情况下是以被勾引的角色出现的。他的第一次被迫出走，或多或少的拜她她母亲好友所赐，成了这个贵族妇女的牺牲品。唐璜不同于拜伦其他作品中的男主人公，作者有意无意地将他的形象拔高，光辉化，成了“拜伦式”的英雄。比如，在海上遇到风浪，在大家都惊慌失措，几乎绝望时，唐璜用自己的冷静机智拯救了大家；但在面临饿死的危险时，他宁可跳进海中，也不愿意去为了自己的生存而吃人。他用行动告诉我们他的道德信条：热情，勇敢，拒绝虚伪。

他也是敢爱敢恨的，他不顾世俗的眼光，和海盗的女儿海迪恋爱，而且这可能是唐璜最用心的一次的恋爱了。他和海迪两情相悦，无奈，上天不愿意眷顾这个青年，他们的恋爱受到了海迪的海盗父亲的强烈反对，并最终拆散了他们，将他在土耳其大城市君士坦丁堡出售，这对这个年轻人是个巨大的打击。

后来，因为他那不可忽视的相貌，他被买走，经乔装打扮送进了苏丹皇宫，供一位王后享用。

后宫淫乱的生活无法让唐璜停留，他想方设法地逃离了那里，来到了俄国的部队。

在部队，他也是矛盾的，他明知道交战双方都不是善类，但是，他为了荣誉依然很卖力的战斗，立下了大功，得到了沙俄统帅苏沃洛夫的重视。不过，这些荣誉并不能减轻他内心的矛盾，他虽凶狠的杀死了不少土耳其人，但又从凶残的沙俄士兵屠刀下救了一个10岁的土耳其女孩。

看至此，我不经在思考一个问题，拜伦究竟想通过唐璜向我们展示一个什么样的19世纪？

唐璜受沙皇女王的要求，带着土耳其少女前往英国进行谈判。唐璜原本对英国十分仇恨，说英国“曾经把自由奉献给全人类，现在却要他们戴上镣铐，甚至禁锢人们的心灵”，并且侵略到北美、印度等处。英国同西班牙为了争夺海上霸权和西欧地区的统治权，曾经在三四年间多次进行大战，最后西班牙大败，失去了在南、北美洲的殖民地，成为小国。作为西班牙贵族的唐璜，自然仇恨英国。

他决心到了英国后，把英国的反动真相告诉英国民众。但是，当他登上英国国土后，见到的情况却改变了他的看法。一切给他留下了很好的印象，他觉得这儿简直是自由乐土。

正当他打心眼里赞叹英国社会时，突然一伙拦路抢劫的匪徒挡住了他，强迫他留下买路钱。他从衣袋里拔出手枪，打死了1个匪徒，另4个夹起尾巴逃走了。此后，他改变了看法，觉得在伦敦的街道上根本找不着一个老实人，最富丽堂皇的宾馆也只不过是外交界骗子的安乐窝。

被引见英国国王后，他发现大臣们完全是“没有丝毫人气味的畜生”，议会是一个专搞捐税的机构，财阀们才是英国和欧洲各国的真正主子，而大不列颠王国不过是“一所超等动物园”。

唐璜被英国上流社会接纳，天天进出贵族、富豪居住的伦敦西区。他说这区域是英国最罪恶的地方，这儿的人“把爱情一半当荣耀，一半当买卖”。他的行为又恰恰同他的认识相违背，他在这儿同不少的贵族妇女勾勾搭搭，打得火热。

看到这些，我想我找到答案了。

所有的叙事都是为了拜伦讽刺英国和欧洲贵族社会、贵族政治而做铺垫的。诗歌中一个场景接着一个场景呈现在我眼前。情节虽发生在18世纪末，但是，描绘的却是18世纪末至19世纪初欧洲社会的现实生活。拜伦是用过去的革命经验和当时的现实相比，鞭挞了 “神圣同盟”和欧洲反动势力，号召人民争取自由、打倒暴君。

诗歌对英国贵族和资产阶级的拜金主义作了淋漓尽致的揭露和讽刺。英国统治阶级夸耀“自由”和“权利”，但是唐璜初次来到伦敦，就遭到了强盗的袭击。诗歌痛斥英国贵族卡斯尔累爵士为“恶棍”和“奴隶制造商”，谴责当时备受统治阶级称赞的惠灵顿为“第一流的刽子手”。英国上流社会外表华丽，内部却糜烂透顶，丑陋不堪。

看完后，我陷入了沉思，拜伦为什么要如此大费周章的讽刺英国贵族进行讽刺呢？找到拜伦生活的背景后，我想我有点懂了。

拜伦1788年1月22日出生于伦敦，父母皆出自没落贵族家庭。学生时代即深受启蒙思想影响。1809-1811年游历西班牙、希腊、土耳其等国，受各国人民反侵略、反压迫斗争鼓舞。

拜伦不仅是一位伟大的诗人，还是一个为理想战斗一生的勇士；他积极而勇敢地投身革命，参加了希腊民族解放运动，并成为领导人之一。 1811－1816年，拜伦一直在生活在不断的感情旋涡中。在他到处受欢迎的社交生活中，逢场作戏的爱情俯拾即是，一个年青的贵族诗人的风流韵事自然更为人津津乐道。拜伦在1813年向一位安娜·密尔班克小姐求婚，于1815年1月和她结了婚。这是拜伦一生中所铸的最大的错误。拜伦夫人是一个见解褊狭的、深为其阶级的伪善所囿的人，完全不能理解拜伦的事业和观点。婚后一年，便带着初生一个多月的女儿回到自己家中，拒绝与拜伦同居，从而使流言纷起。以此为契机，英国统治阶级对它的叛逆者拜伦进行了最疯狂的报复，以图毁灭这个胆敢在政治上与它为敌的诗人。

后来，拜伦在他的诗歌里塑造了一批“拜伦式英雄”，他们孤傲、狂热、浪漫，却充满了反抗精神。他们内心充满了孤独与苦闷，却又蔑视群小。恰尔德·哈罗德是拜伦诗歌中第一个“拜伦式英雄”。拜伦诗中最具有代表性、战斗性，也是最辉煌的作品是他的长诗《唐璜》，诗中描绘了西班牙贵族子弟唐璜的游历、恋爱及冒险等浪漫故事，揭露了社会中黑暗、丑恶、虚伪的一面，奏响了为自由、幸福和解放而斗争的战歌。

或许，唐璜身上多少有点拜伦的影子，不管是他对女人的态度，还是对英国贵族的讽刺，拜伦通过唐璜及一系列他的拜伦式英雄，给18世纪末至19世纪初的欧洲社会贯入一泓使世人认清事实的清泉。

第二篇：歌剧魅影读后感

《歌剧魅影》读后感

第一次看完这部书，我松了口气，有种如释重负的感觉。故事中人物性格的塑照强烈而鲜明：子爵劳尔与女高音克莉丝汀这对注定必须经过磨难方能成长的金童玉女、迷信无知的剧场工作人员、刚愎自用的剧院经理。当然还有令人不知是该痛恨或该同情的悲剧人物－剧院之鬼艾瑞克。

这本小说最迷人之处，就在艾瑞克身上。他谜样的存在，让原本仅是富丽堂皇的巴黎歌剧院充满爱恨的玄机。他善于利用人性，几至邪恶的地步。他巧妙地利用物理原理在雄伟的建筑物里佈下精细微妙的机关，然后运用这些机关让整座剧院因恐慌而成为他掌御的禁。由于天生的缺陷，他成为人见人畏的活死人，因为这种吓人的模样，他永远无法如同正常人般生活在阳光底下。

他的偏激来自于世人的排挤；他的狂妄任性来自因被歧视而产生的自卑。他对剧院的一切予取予求，在他的眼里这是理所当然的，因为剧院是他选择用以度过悲惨残生的城堡。如果不是温柔而天真的克莉丝汀燃起了他对爱的渴望，尔后的悲剧亦不会如此带有爆炸性。他是个可怜也可恨的痴心人，躲在阴暗的剧院地下层里，想像终有一日，有一名女子会深深的爱上他的才华，而不在乎他丑陋的外表，克莉丝汀的出现让他以为梦想终于成真，他以为自己终将成为赢得美人心的唐璜。

悲剧的产生往往是因人性的脆弱。克莉丝汀看不破外在的虚幻，艾瑞克却看不情关，两人同样令人心酸。而这不正是天下男女缘起缘灭，在红尘俗世中翻滚痛苦的原因！

刚刚开始看时，有点神秘有点可怕，在剧院中神出鬼没的幽灵，一连串的怪事，加上经理的自杀，看了我有一点毛骨悚然，一直到克莉丝汀的出现，燃起了一点的希望之光，但是劳尔和艾瑞克却因而种下了悲剧的种子，整篇小说中，一直呈现紧张状态，让读者一直一页接着一页。到了最高潮是在克莉丝汀做出决定的那一刻，在那瞬间可以让上百万人一起同归于尽或者是投入艾瑞克的怀抱中，让炸药被水淹掉，解除了被炸死的危机，但是克莉丝汀却万万没想到，在这时劳尔却快被淹死了！这段让我真的捏了一把冷汗。

但是到了结局，还是觉得这个冷酷无情的艾瑞克，其实是蛮可怜的。其实他本性并不坏，只是他的天生缺陷，造成了他封闭自我的个性，而形成他的自卑感，所以他和劳尔一开始就不公平，立场不一样，一个是子爵，一个是从小就是

孤儿的艾瑞克，其实不公平啊！但是事实终究要面对，艾瑞克只好行报复手段，结果就在两隻动物机关间。

我第一次听到歌剧魅影，是在电视里，那时我就已经爱上它的美妙而又疯狂的音乐了！后来，进一步欣赏后，才开始看它的剧情，剧情里虽夸大了事实，但是还是会害怕的，黑暗中的人影，还有让人百思不解的迷，让人想一页接一页的看，是一部很成功的小说。