莎士比亚《哈姆莱特》读书笔记
众所周知，哈姆雷特是莎士比亚的代表作之一，莎士比亚在剧中成功地塑造了哈姆雷特这一艺术形象，使其成为家喻户晓的人物。
哈姆雷特是怎样一个形象呢？先简单描绘一下剧情。剧中丹麦王子为父复仇的故事取材于公元1200年的丹麦史，莎士比亚的复仇剧在众多的改编中推陈出新，成为戏剧史的一大奇观。剧本开始是丹麦动荡不安的社会局面，新国王克劳狄斯（即哈姆雷特的叔父）以杀兄之暴行，夺取王位，霸占王后，并企图置哈姆雷特于死地。克劳狄斯是一个自私阴险的家伙，许多人从恶如流，王后禁不住情欲的诱惑委身于他，而哈姆雷特昔日的情人和朋友也成为新国王的密探，大臣波洛涅斯趋炎附势，为了保护个人的既得利益，变得圆滑世故，失去正直之心。在这种情况下，哈姆雷特由原来是“快乐王子”变成“忧郁王子”，严酷的现实击败了他昔日的梦幻和信念。哈姆雷特在父亲灵魂的提示下得知真凶就是他的叔父，开始了他的复仇计划。但由于他的犹豫不决和骨子里的软弱，使得复仇计划一再拖延。最后，终于在比剑的时候手刃仇人，而自己也倒了下去。 《哈姆雷特》是莎士比亚在1601年完成的作品，当时正是欧洲文艺复兴运动之初，人们对上帝的信仰开始动摇。在个性解放，关注“人”这一大背景下，莎士比亚创作出这样一部剧本，表现出理想与现实背后的隐患，《哈姆雷特》正是他对充满隐患和混乱社会的一种审美参照，正是这样，一个艺术人物开始登上世界文学舞台。
哈姆雷特说：那是一个荒芜不治的花园，长满恶毒的秀草”，世界“是一所很大的牢狱”。这些意象象征性地告诉我们，上帝失落了，而魔鬼却活着，世界变成冷酷的世界，变成一个颠倒的时代。这样一个时代的哈姆雷特却是一个处于理想于现实中的矛盾人物形象，是一个人文主义者。这些观点和众多学者是一致的，我以为哈姆雷特作为一个悲剧人物，更有其自身的特点。
哈姆雷特不具备一个王子，未来国王的气度和胆略。哈姆雷特在复仇中一再拖延，错过许多良机，比如在克劳狄斯忏悔的时候，他完全有能力有机会把罪恶的国王杀死，而他却以为克劳狄斯是在向神忏悔，这个时候杀死他不仁慈，会受到神的责怪。这从一个侧面反映了哈姆雷特的人文主义精神，却更能反映他遇事的不果断和缺乏勇气。一个王者通常是不讲游戏规则的，哈姆雷特为他所具的人文气质所害，导致最后悲剧的发生。
哈姆雷特是一个偏激和悲观的人物。他的言行在后来越来越游离于为父复的责任和重新夺取王位的社会责任。在现实的压抑下竟然想到了自杀“早早脱身而去”，“谁愿意负着重担，在烦劳的生命的压迫下流汗？”然而一想到死后不仅要坠入一片虚无的世界，而且灵魂有不得安宁，他在心头又升起对死亡的恐惧。在这样的想法下人就显得十分卑微和不足道，充满了悲观的情绪。
哈姆雷特的内心充满矛盾和斗争。从以上文字中也能看出哈姆雷特心中的这种矛盾心理。在矛盾心理的作用下，使他一次次成为“思想的巨人，行动的矮子”，就是这种心理使得复仇成为泡影。这种矛盾心理让他犹豫和悲观，在一次次机会面前，读者比他还着急。
虽然是以悲剧结尾，但我以为，哈姆雷特的使命已经完成，他可以走了。在最后克劳狄斯设下诡计，企图通过比剑杀死哈姆雷特，但哈姆雷特却杀死了和他比剑之人，并在其临死之前得知剑上有毒，拿起剑来结束了恶魔的生命。这一次，他没有忧郁，没有令所有的人失望，在生命的最后一刻亲眼看到了仇敌的死亡。我以为哈姆雷特之前一直懦弱和犹豫，悲观和偏激，而在临死的时候，他却成功地完成了角色的转变，揣着一个真正王子的梦去了。 哈姆雷特就是这样的一个艺术形象，四百年来任人评说。莎士比亚通过内心冲突个剧情冲突
把一个人物推上世界文学舞台，一直受观众和读者的喜爱，言之不尽。在世界文学史上，哈姆雷特这一鲜明、生动的人物形象，在人们心里，已经不朽了。
作为莎士比亚最著名的四大悲剧之一，在我看来《哈姆雷特》是其中最为经典的一部。他可谓是将世上所有的悲惨都聚集在了这位可怜的王子身上。
父亲被自己的叔叔杀害，母亲改嫁，居然还下嫁给自己的轼父仇人，爱人发疯后不幸死去，最后连同自己，朋友，母亲都在这场悲剧中被完全吞噬了。这一连串悲剧都是源自欲望和仇恨。叔叔的贪婪欲望使他作出了违背天理伦常之事，也招致了自己亲侄子的无法泯灭的仇恨，同时也为自己的命运埋下了无法避免的祸根，直至最后家破人亡。而小王子呢，因为父亲的死而悲痛万分，又因父亲的鬼魂而萌生了复仇的念头。于是步步谋划，想要以自己的力量替父亲报仇，却又要想尽办法保护自己的母亲，却不曾想到意外之事不断发生，母亲、爱人、朋友、自己都一并失去了。
莎士比亚仿佛在用这样的文字像世人揭示仇恨的可怕，它是一把双刃剑，一把锋利无比，还涂满了毒药的双刃剑。运用他的人就如同是将灵魂出卖给了魔鬼，在失去理智再刺伤别人的同时，也难免是使自己遍体鳞伤，血肉模糊。人类对仇恨的诅咒与排斥一刻也没有停止过，大仲马的《基督山伯爵》同样也向人们阐述仇恨比罪恶本身更罪恶。无论是怎样的理由，举起仇恨就是一切罪恶与不幸的开端。虽然了结这个道理，人类却又不曾摆脱这个幽灵，不断有人为了仇恨害人害己，即使是无尽的鲜血也没能洗刷掉它的存在。
《哈姆雷特》不断的被人们以各种方式各种形式演绎，电影一部又一部，人们却百看不厌，源于《哈姆雷特》紧凑的戏剧情节，高潮迭起，惊喜不断，所有的紧张气氛都要等到故事的最后才会得到缓解。多种多样对大师作品的演绎不断给予我们新的惊喜和意外，对于仇恨的解释，对莎士比亚的解释。即使有一些并不太尽如人意，人们依旧对次充满好奇。因为莎士比亚，因为这位最伟大的戏剧作家和他最伟大的作品之一，无论从哪一个角度演绎都会让人对这一部经典再一次来一遍心灵对话，每一次的对话都是对人生新的体验，这就是《哈姆雷特》的魅力所在。作家们用他们的文字时刻提行这人们这把剑的冷酷和恐怖。仇恨的双刃剑，舍弃它比拿起他来捍卫自己明智得多。
《哈姆雷特》是一部经典的代表作.这本书在表面情节上与历史的传说并没有多大的区别,讲的还是丹麦王子为父报仇的故事,其中充满了血腥暴力和死亡.正如 剧中人霍拉旭所说: 你们可以听到奸淫残杀,反常修理的行为,冥冥中的判决,意外的屠戮,借手杀人的狡计,以及陷入自害的结局. 曲折选宕的情节,紧紧围绕着复仇 而展开.哈姆雷特从德国的威登堡匆匆赶回国内,是来参加他父亲的葬礼的,使他不能接受的是,他未赶上父亲的葬礼,却目睹了母亲与叔叔克劳迪斯的婚礼,这已使哈姆莱特疑窦在心,加之夜晚在王宫城堡的露台上与父亲的亡魂相见,亡魂哀诉,这桩暴行是哈姆雷特的叔叔所为,并要他为父报仇.至此,他开始了艰难的复仇历程,与克劳迪斯展开了你死我活的较量.最终,向克劳迪斯发出了复仇之剑.
哈姆雷特王子是最近突然驾崩的丹麦王哈姆雷特与皇后葛楚德的儿子。葛楚德在丈夫死后不久就与小叔、继承王位的克洛帝阿斯结婚，而这对哈姆雷特来说比父亲去世更难以忍受。就在这 时，他的父亲的灵魂出现了，道出了克洛帝阿斯谋害了他的事，并命令他的儿子哈姆雷特向叔父报仇，对母亲的处置则交给天来惩罚。感性敏锐的哈姆雷特用他那强而聪慧的思考力揣测——这个奇遇可能是魔鬼意图蛊惑他，所以，一直犹豫不决到底是要报仇还是不要。他为了避免他的叔父对他的心思产生怀疑，开始装疯卖傻，连心爱的欧菲丽亚也不认识了，正好这时有一个剧团进城来表演，他便着手写了揭露他叔父罪状的剧本，让他们上演。当克洛帝阿斯看了这出戏后，脸色大变，从大厅跑了出去。这 时，哈姆雷特看到他心虚跪地祷告的叔父时，心中的疑惑一扫而空，确信了父亲的灵魂所言属实。后来，王后奉国王旨意叫他进宫，他很伤心地责备他的母亲，误杀了布帘后偷听的欧菲丽亚的父亲——勒罗地阿斯。克洛帝阿斯把哈姆雷特送到了英国，暗中拜托英皇杀了他。欧菲丽亚遭失恋之苦加上父亲无辜失去，终于精神崩溃，坠入湖中溺死了，而她的哥哥——雷阿地斯想为父报仇，从法国奔了回来，不料被克洛帝阿斯利用，与哈姆雷特誓不两立。而哈姆雷特并没有中计，从往英国的航行途中折回，回到丹麦正好遇见欧菲丽亚的葬礼，心中大感悲伤。这时，克洛帝阿斯抓住了这个千载难逢的机会，安排了一个剑术比赛。雷阿地斯用一把尖端没有皮套的毒剑伤了哈姆雷特；后者剑术超他一等，终于击败了他，在临死前，他道出了克洛帝阿斯的阴谋。事实揭穿后，皇后慌乱中饮鸩——克洛帝阿斯为哈姆雷特准备的毒酒——而亡。哈姆雷特杀了克洛帝阿斯，并要他喝下毒 酒，阻止了哈姆雷特的好友赫雷休手中正要仰头饮下的鸩毒，在这时，他却因中了雷阿地斯的剑毒，发作身死。
威廉?莎士比亚是欧洲文艺复兴时期的代表作家。他的创作广泛地反映了当时英国的政治、经济、思想、文化、风俗、习惯，可以当作这个时代的部形象化的历史来读。他的戏剧在欧洲戏剧发展史或文学发展史上占据重要地位，值得我们去总结和批判地借鉴。而莎士比亚的四大悲剧更是影响了一带又一带人。《哈姆雷特》就是其中最著名的一篇。《哈姆雷特》写的是丹麦王子哈姆雷特为父复仇的故事。哈姆雷特在德国威登堡大学接受人文主义教育。因为父王的突然死去，他悲痛地回到祖国。不久，母后在父王尸骨未寒时却与他的叔父结婚，这使得哈姆雷特难以接受。新国王声称老王是在花园里被毒蛇咬死的。疑惑之际，老国王的鬼魂出现了，告诉了凶手就是新国王，并嘱咐他要为父报酬。基于哈姆雷特所受的人文主义教育，他认为复仇不只是他个人的事情，而是整个社会、国家的问题。他甚至意识到自己有重整乾坤，力挽狂澜的责任。他是思维缜密的人。他担心鬼魂是假的，担心陷入坏人的圈套，担心泄露了自己的心事，这一切使得他心烦意乱，郁郁寡欢。无奈之下，他开始装疯。同时他的叔父怀疑他已得知内幕，派人侦察他的行动，甚至利用了哈姆雷特的老同学和情人。哈姆雷特故意让戏班演出了一场阴谋杀兄的戏剧。叔父做贼心虚中途退席，让他证实了叔父的罪行属实。叔父也因此感觉事情有变，千方百计派哈姆雷特去英国，并让监视他去的两个同学带去一封密信，要英王在王子上岸时就杀掉他。哈姆雷特途中察觉，调换了密信，让英王反杀掉了两个使者。自己跳上海盗船脱险归来。却不幸得知情人奥菲莉娅因父亲死去，爱人远离而发疯溺水而死。叔父恰巧利于波洛涅斯的儿子要为父复仇的机会，密谋在比剑中用毒剑、毒酒来置哈姆雷特死地。结果哈、雷两人都中了毒剑，王后误饮了毒酒，叔父也被刺死。
哈姆雷特
摘抄
1、你的话已经锁在我的记忆里，那钥匙你替我保管吧。
2、一个梦的本身就是一个影子。
3、人们往往用至诚的外表和虔诚的行动，掩饰一颗魔鬼般的心。
4、生存还是毁灭，这是一个值得考虑的问题；默然忍受命运暴虐的毒箭，或是挺身反抗人世的无涯的苦难，在奋斗中结束了一切，这两种行为，哪一种是更勇敢的？
5、送礼的人要是变了心，礼物虽贵，也会失去了价值。
6、美丽可以使贞洁变成淫荡，贞洁却未必能使美丽受它自己感化。
7、美德不能熏陶我们罪恶的本性。
8、我的言语高高飞起，我的思想滞留地下；没有思想的言语，永远不会上升天界。
9、——谁造的比泥水匠，船匠或是木匠更坚固？
——造绞架的人；因为一千个寄寓在这屋子里的人都已经先后死去，它还是站在那儿动都不动。
——掘坟的人；因为他造的房子是可以一直住到世界末日。
10、
哈姆雷特写的情诗：
“你可以疑心星星是火把；
你可以疑心太阳会移转；
你可以怀疑真理是谎话；
可是我的爱永没有改变。”
掘坟人的歌：
“年青时候最爱偷情，
觉得那事很有趣味；
规规矩矩学做好人，
在我看来太无意义。
谁料如今岁月潜移，
老景催人急于星火，
两腿挺直，一命归西，
世上原来不曾有我。”
11、亚历山大死了；亚历山大埋葬了；亚历山大化为尘土；人们把尘土做成烂泥；那么为什么亚历山大所变成的烂泥，不会被人家拿来塞在啤酒桶的口上呢？
12、恺撒死了，他尊严的尸体也许变了泥，把破墙填砌。啊，他从前是何等的英雄，现在只好替人挡雨遮风。
关于《哈姆雷特》
很难说这样的结果是否是一个悲剧。但至少，上场人物死亡率是颇高的。皇室成员更是死的一个不剩。御前大臣一家也全部罹难。
可是，我认为，这里死的每一个人都有他该死的理由。国王的弑兄，王后的不忠，大臣的谄媚就不用说了，典型的该死。
大臣之子勒替斯，在与哈姆雷特比武前，在自己的剑上涂毒，与国王密谋杀害哈姆雷特，即使他有为自己的父亲、妹妹复仇的权力，但是没有做到光明磊落，甚至可以说十分卑鄙。 大臣之女莪菲莉霞，在自己的父亲被哈姆雷特杀死后疯掉了。最后投湖自尽。在对待自己的感情上，她似乎完全受到自己父亲的摆布，根本没有自己独立的想法，是个毫无主意和胆识的蠢女人。
最后是哈姆雷特。虽然，印象中似乎不择手段的报仇在正义一方是可以理解的。但是我认为，这并不公平。为了迷惑国王，实现自己报仇的计划，他不惜牺牲莪菲莉霞的感情，不惜伤害这样一个无辜的女子。所谓怨有头债有主，上一辈的恩怨不该牵涉到下一代。然而他却如此行为，令我不齿。
所以，要我说，这个悲剧里，该死的，都死了。
当哈姆雷特得知他母亲在他父亲尸骨未寒时就嫁给了他的叔父雷欧提斯之后，他发出了这样的感叹。自古以来对女人的评价都很难说明当时社会的文明程度。从远古时代到古希腊时代到中世纪前期女人一直都是男人的一件玩物。而直到文艺复兴时期女性的解放才真正开始，才真正在观念上取得了和男人平等的地位。在莎士比亚第一时期的戏剧中，我们看到那些剧中女性不仅非常美丽、温柔，而且还很聪明、勇敢，在智慧方面常常要超过男人。莎士比亚在第一时期对待女人的这种看法，反映了他对整个世界的一种信心，相信整个世界是美好的。到了第二个时期（就是《哈姆雷特》这个剧本诞生的时期），他对女性的看法有了改变。在这个时期中，他所塑造的女性形象大概分为三类，第一类就是那些依然很美丽很聪明很温柔的女性，但是她们通常都没有好下场，比如《奥塞罗》中的苔丝德蒙娜、《哈姆雷特》中的奥菲利娅、《李尔王》里的考狄丽娅。第二类就是那些心地狠毒的女人。这些女人在第一时期基本上是看不到的，比如《麦克白》里的麦克白夫人，麦克白从一个有良心的大将变成野心勃勃的篡位者，麦克白夫人起了很大的教唆作用。第三类就是那些所谓脆弱的女人，比如《哈姆雷特》中的葛特露。女性的这种脆弱，是有一个长期的历史积淀过程的，从母系社会过度到父系社会，是妇女具有历史意义的失败。从那以后女性沦为男性的奴隶，在心理上不断形成一种卑微意识，它积淀在女人的心灵深处。所以莎士比亚写这句话是要提醒我们女性的解放不仅仅需要政治上的解放，经济上的解放，法律上的解放，她更需要的是心灵上的解放。而这个解放显然更艰巨，需要的时间也就更漫长。在没有实现以前，所谓男女的平等是不可能做到的。但是不能把女性的柔韧理解为脆弱，女性的柔韧恰恰是她高于男性的地方，女性往往能用一种温柔的态度来坚持自己的主张，迫使男人接受自己的意见。
“生存还是毁灭？这是一个值得考虑的问题；漠然忍受命运暴虐的毒剑，或是挺身反抗人世的无涯苦难，通过斗争把它们扫清，这两种行为哪一种更高贵？死了，睡去了，什么都完了；要是在这一种睡眠之中，我们心头的创痛，以及其他无数血肉之躯所不能避免的打击，都可是从此消失，那正是我们求之不得的结局。死了，睡去了，也许还会做梦。恩，阻碍就在这儿：因为当我们摆脱了这一句腐朽的皮囊之后，在那死的睡眠里，究竟将要做些什么梦，那不能不使我们踌躇顾虑。人们甘心久困于患难之中，也就是为了这一个缘故。谁愿意忍受人世的鞭挞和讥嘲、压迫者的凌辱、傲慢者的冷眼、被轻蔑的爱情的惨痛、法律的迁延、官吏的横暴和俊杰人才费尽心情所换来的得势小人的鄙视，要是他只用一柄小小的刀子，就可以清算他自己的一生？谁愿意负着这样的重担，在烦劳的生命的压迫下呻吟流汗，倘不是惧怕不可知的死后、惧怕那从来不曾有一个旅人回来过的神秘之国，是他迷惑了我们的意志，使我们宁愿忍受目前的折磨，不敢向我们所不知道的痛苦飞去？这样，重重的顾虑使我们全变成了懦夫。决心的炽热的光彩，被审慎的思维盖上了一层灰色，伟大的事业在这一种考虑之下，也会逆流而退，失去了行动的意义。”
这样一段话何以成就了一个很有名的命题？从基督教的观点来看，人或者是一个自赎的过程，而死后要根据生前的表现，或去天堂、或去地狱、或去炼狱，而且还有末日审判，任何人都逃不掉的。所以哈姆雷特就在考虑能不能用一把小刀把人世间的苦难统统割掉。但是
他有很多踌躇和顾虑，其一就是他在死后要去的那个世界，没有一个人回来过。所以他不知道那儿比人世痛苦还是幸福。关于活不活的问题，使得他在复仇上总是由于和迁延，审慎的思维使他炽热的光彩蒙上了一层灰色。如果是唐吉柯德就会很不一样，他是行动性的，而哈姆雷特不同，他总是不段地在思考。屠格涅夫说，唐吉柯德和哈姆雷特这两个典型代表着人类天性赖以旋转的两极，所有人或多或少地都属于这两个典型中的一个。唐吉柯德是一个战斗的理想主义这，而哈姆雷特是一个灰色的悲观主义者；唐吉柯德迫不及待地去行动，而哈姆雷特总是在思考；唐吉柯德代表过去，而哈姆雷特代表未来。在相当长的一段时间里，哈姆雷特具有更强的现实意义和价值
哈姆雷特》是最令人觉得扑朔迷离的，或者说是最富于哲学意味的。其中如父王为恶叔所弑，王位被篡，母后与凶手乱伦而婚，王储试图复仇而装疯卖傻等情节，均可见于古老的北欧传说，特别是丹麦历史学家所著的《丹麦史》中。这些尘封已久的原始资料，本来只记载着一些粗略的情节和苍白的姓名，毫无性格于动作可言，但是在莎士比亚的笔下，读者却发现自己生活在一群鲜活的人群中间，几乎和他们休憩相关，祸福与共。特别不可思议的是，其中出现了一个几百年来令世人叹为观止而有莫测高深的光辉典型。围绕这个主人公，可以提出很多问题。例如哈姆雷特是真疯还是假疯？这个性格的典型意义在哪里？这些问题都不是单凭剧情就可以解决的。
要充分认识和正确评析本剧的中心人物，必须全面照顾他的性格和环境相矛盾的复杂性，认识他从“时代脱臼了，真糟糕，天生我要把它板正过来”这句豪言壮语，到“生存还是毁灭，这是一个值得考虑的问题”这句绝望的叹息的全部心里背景。实际上，哈姆雷特的尴尬在于以一个纤弱而又明达的心灵肩负着与其行为能力不相称的重任。用歌德的说法：“这是一株橡树给我栽在一个只应开放娇嫩的花朵的花瓶里。”哈姆雷特，一个纯洁，高尚，有道德，有知识，有决心，只能以思想代替行为，不可能成为英雄的人，就是那个“花瓶”；那项他承担不起，几乎连渺茫的希望都没有，但又决不可推卸的复仇重任，就是那株“橡树”。
一旦“橡树”的根须膨胀开来，“花瓶”就非给挤破不可，这就是悲剧。在哈姆雷特身上，人的脆弱性和环境的残暴性是如此的相反而又相成，以至这个独特的性格在内涵方面显得致密而厚重，在外延方面也显得博大而深广。正是这样，有的专家便声称，哈姆雷特并不是一个客观的过时的角色，而是我们每个人自己。
莎士比亚不属于一个时代而属于全世纪，他的戏剧就象灿烂星空中的北斗，为人们指引着方向。
“生存还是毁灭，这是一个值得考虑的问题”他提出这个问题正是哲学的基本命题。因为刚刚发生在他身上的这些事引发了他对人生哲理的思考，在他的人生中诸事顺逆的时候，他是不会考虑到这个问题的，那时他看到的只是人生的光亮面，那时的生活无疑是美好的，而现在，突如其来的这场悲剧迫使他正视生活阴暗的一面和人性丑陋的一面。
可以说，哈姆雷特对人生中阴暗的那一面还是有比较深刻的了解的。过去他对这一切只是视而不见而已。如今残酷的现实迫使他面对这一切。他预感到，自己已经被不可避免的拖入到一个悲剧的命运中。如果他父亲真是被害死的，那么为父报仇就成了他一生中不可推卸的使命。而他的敌人又是当今的国王，要想杀死他，肯定不是一件容易的事，但无论多么困难，杀父之仇是不能不报的，而他当前的任务是要想出一个巧妙的办法来核实他的叔父是否杀害
了他的父亲。阴谋，暗算与残杀，这些是违背哈姆雷特善良纯真的本性的，但又是他复仇的使命所必须的。处在人生中花样年华的哈姆雷特背上了沉重的复仇使命，心中整日充满仇恨，使他内心阴暗而沉重，他陷入了无法自拔的痛苦的深渊。
哈姆雷特读后感
哈姆雷特读后感 范文一：
翁的《哈姆雷特》是一部经典的代表作.这本书在表面情节上与历史的传说并没 有多大的区别,讲的还是丹麦王子为父报仇的故事,其中充满了血腥暴力和死亡.正如 剧中人霍拉旭所说:" 你们可以听到奸淫残杀,反常修理的行为,冥冥中的判决,意外 的屠戮,借手杀人的狡计,以及陷入自害的结局." 曲折选宕的情节,紧紧围绕着复仇 而展开.哈姆雷特从德国的威登堡匆匆赶回国内,是来参加他父亲的葬礼的,使他不能 接受的是,他未赶上父亲的葬礼,却目睹了母亲与叔叔克劳迪斯的婚礼,这已使哈姆莱 特疑窦在心,加之夜晚在王宫城堡的露台上与父亲的亡魂相见,亡魂哀诉,这桩暴行是 哈姆雷特的叔叔所为,并要他为父报仇.至此,他开始了艰难的复仇历程,与克劳迪斯 展开了你死我活的较量.最终,向克劳迪斯发出了复仇之剑.
哈姆雷特读后感 范文二：
在沙翁所有的作品里，《哈姆雷特》或许是最受争议的一部，也是最受注目的一部。你在16岁时或许会被《罗米欧与朱丽叶》感动得潇然泪下，却觉得《暴风雨》不知所云；当你60岁时，又可能深深地被后者所带有的神秘主义色彩所打动而对人生有所感悟，而前者却已经无法再次激起你心中的波澜……但是无论你在人生的哪一个阶段，当你经历了一场丰富而深刻的精神生活，当你提升了自己的人格，重新发现了一个全新的自我，你总是能在〈哈姆雷特〉里找到一些你会觉得那似乎应该是属于永恒与不朽的东西。因为它谈到了人生的抉择，谈到了一个生活在特定的历史与生活环境下的人在对他个人来言是独特的，而对于全人类来说又是普遍的的命运面前，在只有从过去所积累的有限的经验可以凭借与依托的情况下，所选择的人生之路。从某种意义上说，他的经验也代表了我们自己的经验，他所面对的命运在我们人生的某个阶段里也是我们所要面对的。我们面对绝望的存在，在矛盾中摸索真理，在迷雾中找寻真相，在两难问题里作出行动，在一个失去标准与可以衡量标准的尺度的世界里重建价值的体系与精神大厦……
哈姆雷特是不完美的，有时他的抉择是非理性的，相当冲动的，比如当他在激怒之下一剑刺死他误以为是国王的波洛涅斯时，然而或许正是他这种不理智的抉择，这种人性的弱点的表现，让我们打心底里接受和认同他的艺术形象，因为我们常常可以在自己身上看见他的影子……
. 就是这样，哈姆雷特在对命运的抉择中构造了自己的悲剧，原来他完全可以屈服于自己的命运，不去探询父王死去的真相，但哈姆雷特的性格不允许他带着一个疑问生活在庸庸碌碌之中，所以他毅然走上了找寻真相的道路，此后，只要他所做出的任何抉择稍有不同，他和其它人最终的命运都会改变，但是他的经验促使他一次次作出在他认为是正确的而实际上是致命的抉择，最后，哈姆雷特并没有为自己的抉择感到遗憾，他只是希望霍拉旭能为他"in this harsh world draw thybreath in pain， to tell my story." 因为每一个人的每一个抉择都是在特定的历史情况下唯一而不可重复的，所以在这里假设如果哈姆雷特能回过头去重新作出抉择，会是怎样一种情景就毫无意义；我们每一个人也是这样，可以说，在我们每一个人心中都有一个哈姆雷特，我们所做的每一个抉择都是唯一的不可替代的，它将直接影响到我们未来的命运，没有什么标准可以衡量我们的抉择是否正确，我们也必然要接受自己的抉择所引起的一切后果，就象哈姆雷特所说的"Thingsstanding thus unknown ， shall live behind me ！" 或许我们要面对的问题不是象"to be， or not to be"这么严重，然而，要想
在这个充满风险的混沌的世界里做好??而不是做对??每一个抉择都不会容易。在一个除了目标，再也没有任何尺度可以衡量其善恶的世界里，勇敢地作出抉择，然后坦然地接受自己的命运，……这就是哈姆雷特永恒的魅力之所在吧？
哈姆雷特》是威廉?莎士比亚的著作之一，与《奥塞罗》、《李尔王》和《麦克白》并称世界四大悲剧。这一本话剧主要记述了丹麦王子哈姆雷特一直对父亲死亡的真实原因抱有疑虑（疑为病句，“记述了”所带宾语中心语何在？）。这一天在城墙上遇见先王的鬼魂，与其对话得知先王果真是被杀害的，凶手就是现在的国王，自己的叔父克劳狄斯。从此年轻的哈姆雷特走上了为父复仇道路。通过一系列的手段使母亲有了负罪感，使叔父起了疑心。最后，他的叔父利用他和波洛涅斯之子雷欧提斯有仇，让他们俩比剑术。最终，哈姆雷特的母亲误喝毒酒身亡，哈姆雷特被毒剑所伤，雷欧提斯亦被毒剑所伤。哈姆雷特用尽最后力气杀死了他的叔父，为父报仇。玉石俱焚。
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这一部话剧是根据丹麦拉丁文历史学家萨科索所著的《丹麦史实》中一篇《阿姆列特》以及古老的北欧传说改编而成的。在那些古老的文字里，只有一些粗略的情节和几个苍白的姓名。但在莎士比亚的笔下，却被写的活灵活现。在那些优秀的表演家的表演下，更是使我身临其境。这无疑体现了这部伟大作品的神圣光辉。剧中人物：丹麦国王克劳狄斯、王储哈姆雷特、王后乔特鲁德、御前大臣波洛涅斯、波洛涅斯之女奥菲利娅、波洛涅斯之子雷欧提斯以及出场次数不多的先王的鬼魂无不对本剧的发展起着重要的作用。
对于这部话剧的男主角——哈姆雷特，在读完全剧后，甚至是读完几遍以后，我们是不是能有一个新的认识？从这篇文章中，我们不难发现哈姆雷特前后性格的巨大变化。从一开始的“时代脱臼了，真糟糕，天生我要把它扳正过来”的这句豪言壮语，到“生存还是毁灭，这是一个值得考虑的问题”这句绝望的叹息。在哈姆雷特身上究竟发生了什么？从他的遭遇中我们究竟能够学到什么？
实际上，哈姆雷特的悲剧不是偶然，在一定意义上是必然的，是由他自己的性格造成的。他以一个纤弱而又明达的心灵肩负着与其行为能力不相称的重任。正是这种“不相称”导致了他的最后悲剧。
用歌德的说法，“这是一株橡树给栽在一只应开放娇红嫩绿的昂贵的花瓶里”。哈姆雷特，一个纯洁、高尚、有道德、有知识、有决心、只能以思想代替行为、不可能成为英雄的人，就是那个“花瓶”；那项他承担不起、几乎连渺茫的希望都没有、但又绝不可以推卸的复仇重任，就是那株“橡树”。一旦“橡树”的根膨胀开来，“花瓶”就非给挤破不可：这就是这个悲剧。在哈姆雷特身上，命运的残暴性是如此相反而又相成，以致这个独特的性格在内涵方面显得密致而厚重，在外延方面也显得博大深广。真是因为这样，我认为，“哈姆雷特”并不是一个客观的在剧本中出现过的角色，而是我们每个人自己在生活中的真实写照。
在我看来谁为自己的或别人的灾难而沉思、而忧郁；谁目睹邪恶如芒在背，身受忧郁如疽附骨；谁只有思想而无行动，越精于思想，越疏于行动，以致一点行动的力量为思想吞噬殆尽；谁眼见白昼的日照为自己胸中升起的怀疑浓雾所遮蔽，前面只剩下白茫茫的一片；谁痛感孙宙无垠而个人渺小空虚，最后宁愿将自身孤注一掷；谁心中想干一番事业，却苦于某些势力而最终放弃，终日哀号——谁就是真正的哈姆雷特
在这部剧中，我们在欣赏的同时，我想我对于本剧给我的启示就是——下定决心，努力完成。
不畏外力，将心中所想全部转化为实际所做。同时，我们也应该量力而行，像剧中哈姆雷特那样，始终有一颗为父报仇的心是因该的，但不能过早的显现自己的企图，因该动一些脑筋，循序渐进，步步为营，直至为父报仇，而不是一开始就显露出自己的心意，让他的叔父有所察觉，直至最后玉石俱焚。转化到学习上，就是给自己定一个合乎实际的目标，而不是一开始就定那些遥不可及的目标，同时在明确目标的同时，要付出行动。这样，我们既能完成目标，又能一步一步的向上走，不可谓是一个好方法。
其实对《哈姆雷特》的阅读还得继续，因为每一次阅读我们都会有新的感悟，在阅读中明理，对自己的人生进行一次洗礼，这就是阅读的最终目的。