中国文化创意产业/中国文化产业的过去、现状和未来趋势

中国人民大学文化创意产业研究所发布

我国从“十一五”时期开始提出建设“创新型国家”的目标，其中的建设重点就是要把增强自主创新能力作为发展经济的重要战略基点，其中，文化创意产业则以其鲜明的产业特征受到我国各地政府的重视。

“十二五”期间，我国又不断提出要把增强自主创新能力作为我国发展科学技术的战略基点，并调整是产业结构、转变发展方式的中心环节，文化创意产业又获得了充足的发展动力。

为了探索中国文化创意产业未来的发展方向，近日，中国人民大学文化创意产业研究所撰文分析了中国文化创意产业的过去积累的成就，并就目前的发展状态，结合目前中国文化创意产业所处的宏观环境和其自身结构特性，预测中国文化创意产业未来可能的发展趋势。 中国人民大学文化创意产业研究所（）由中国文化创意理论之父金元浦教授领衔，是中国人民大学直属的文化创意产业研究机构，整合了来自中国人民大学相关科研院所及产业链相关的优秀资源，开展以文化创意产业为主题的课题研究、标准制定、战略规划、决策咨询、园区建设、人才培训、品牌推广、投资促进等系列活动，目前已为多个国家部委、数十家文化产业园区提供过咨询服务，并成为文化创意产业中具有最多成功规划案例的研究机构。

1、中国文化创意产业的发展脉络

文化创意产业（英文：Cultural and Creative Industries），是一种以创造力为核心的新兴产业，是一种强调主体文化或文化因素依靠个人（团队）通过技术、创意和产业化的方式开发、营销知识产权的行业。它脱胎于文化产业，是文化产业发展的最高形态。 文化创意产业的概念的提出距离现在并不遥远，19xx年，英国的文化、传媒和体育部（DCMS）根据欧美社会的经济转型的实际需要提出了文化创意产业的概念，也就是“指那些从个人的创造力、技能和天分中获取发展动力的企业，以及那些通过对知识产权的开发可创造潜在财富和就业机会的活动”。这一定义对创意产业的来源、媒介以及其对经济和社会的作用都进行了说明。

可以说，英国之所以提出“文化创意产业”并引起了世界文化思潮的涌动，是与20世纪末大规模的社会运动分不开。回顾西方在20世纪60年代至20世纪末的社会活动，可以发现亚文化、流行文化风起云涌，它们对传统的工业社会结构形成了有力的冲击。在这样一个社会背景下，一种对个性的解放的驱动将更广范围的多元文化推向了社会的前沿，也就形成了有利于发挥个人创造力的氛围。加上西方的经济政策更加鼓励私有化和自由竞争，企业和个人鼓励创新，差异化的市场逐渐形成，这样也刺激了创意产业的发展。

而对于我国这样一个民族众多、地域广阔的发展中国家来说，文化创意产业的发展有其深层的社会基因，但其外在的表现却一直因社会经济结构的固化没有作为一个主流产业。我中国人民大学文化创意产业研究所()

国的文化创意产业的发展也是在工业化进行到一定程度下才开始发轫的。其主要的发展过程可以分为三个阶段：

（1）起步阶段（1978—1991）

这个阶段是文化体制改革萌动阶段。1978 年 12 月，党的十一届三中全会做出了“改革开放”的重大决策，确立了“解放思想、实事求是”的思想路线，党的工作重心开始转移到经济建设上来。在文艺作品、影视作品和娱乐消费等方面，原有的固化的文化消费模式逐渐散去，取而代之的是逐渐丰富的文艺作品以及各种娱乐消费形式，如音乐茶座、营业性舞厅、卡拉OK厅、台球、电子游戏等文化娱乐方式不断进入市场，文化市场逐渐启蒙。其中在1988文化部发布《关于加强文化市场管理工作的通知》，第一次提出了“文化市场”概念，标志着我国文化市场管理体系开始建立。

（2）发展阶段（1992—2002）

这个阶段是文化创意产业建设和体制逐步完善的阶段。随着政府主导开始向市场主导转变，重视文化建设，文化体制改革步伐加快，社会资本和涉外资本开始介入，中国文化创意产业开始步入国际市场。其中在19xx年发布的《关于进一步加快和深化艺术表演团体体制改革的通知》提出了调整艺术表演团体布局结构和搞活内部经营机制，此后又有一系列政策发布，主要针对要建立充满活力的运行机制，推进全国艺术表演团体改革。2001 年，中国加入世贸组织，中国文化产业的环境更加的规范。一系列法律法规如《商标法》、《著作权法》、《专利法》、《电影管理条例》、《广播电视管理条例》、《音像制品管理条例》、《出版管理条例》、《印刷管理条例》等法案相继出台，提供了文化产业发展的法律保障。

（3）振兴阶段（2003—至今）

这个阶段是文化创意产业科学合理发展阶段。在这个时期我国众多创意产品、营销、服务逐渐在市场上形成了规模，并形成了一股巨大的创意经济浪潮。中国一线城市的创意产业以在各个领域以多种方式迅速发展，展现了一幅创意产业群涌蜂起的发展势头。20xx年，《关于深化文化体制改革的若干意见》指出，推进文化事业单位改革，并进行区别对待、分类指导；此外还进行了深化文化企业改革，要规范国有文化事业单位的转制。20xx年的《关于深化国有文艺演出院团体制改革的若干意见》提出了加快国有文艺院团的转企改制、结构调整和内部体制机制改革。20xx年，《文化产业振兴规划》提出大力发展文化创意等九大重点产业，首次提出“文化创意产业“概念。

2、中国文化创意产业的现状

20xx年年初，文化部发布《“十二五”时期文化产业倍增计划》，提出“十二五”期间文化产业增加值年平均现价增长速度高于20%，20xx年比20xx年至少翻一番。党的十八大报告也强调要将文化产业发展成为国民经济支柱性产业，政府的宏观政策综合反映了中国文化创意产业的发展现状。得益于政府的政策支持和金融危机背景下产业结构调整的内在驱动，我国的文化创意产业呈现出了全面爆发的态势，这种趋势主要体现在：

（1）文化创意产业在国内各大城市的GDP中所占的比例和绝对利润值快速增长

国内各大城市中，新增文化创意产业企业和从业人数逐年增多，整个创意文化产业呈现出欣欣向荣的景象。北京市20xx年产业规模去年达到1989.9亿，将近两千亿，占北京市整

中国人民大学文化创意产业研究所()

个国内生产总值已经达到12.2%，北京的文化创意产业已经成为一个重要的产业。区县规模以上的文化创意产业总收益是8108亿，20xx年前三季度文化创意产业投资已经完成197亿，同比增长36.1%。20xx年，深圳市文化创意产业保持了快速发展，全市全年文化创意产业增加值1150亿元，同比增长25%，占GDP9%。在深圳市文化创意产业中，动漫游戏、文化软件、新媒体及文化信息服务业等以数字内容为核心的产业，继续保持了高速增长，平均增速近30%。文化创意产业的发展在一定程度上带动了整个国民经济的发展，创造了更多的就业机会。

（2）国内各大城市加大对文化创意产业的政策倾斜

文化创意产业的发展和资金与政策的支持是分不开的。和发达国家相比，中国目前文化创意企业尚处于起步阶段，规模普遍偏小。由于文化创意项目回报周期长、价值难以评估、投资风险较大，融资难已成为制约中国各地文化创意产业快速发展的一个难点。为此，国内各大城市都加大了对文化创意产业的政策倾斜和资金扶持。20xx年，国家新闻出版总署出台《关于支持民间资本参与出版经营活动的实施细则》后，文化部也发布了《关于鼓励和引导民间资本进入文化领域的实施意见》，民间资本进入文化创意产业得到政策保障。除了国家部委出台的政策，各地也分别出台了相应的政策支持文化创意产业发展。例如北京市工商行政管理局此前就推出了关于支持文化产业创新发展的23条工作意见，对文化企业集团的设立条件有所放宽，并扩大文化事业单位转企改制资金来源。表1显示了20xx年针对文化创意产业发布的政策法规，可以看出政府密集出台了多项支持文化创意产业的政策，涵盖了多个层面。

中国人民大学文化创意产业研究所()

表1 20xx年针对文化创意产业发布的政策法规

（3）文化创意产业投融资活动频频发生

文化创意产业经营的高风险是制约文化创意企业融资的主要因素之一。其产品价值易受多种因素众影响，不确定性很大。因此一直以来，文化创意产业的融资收到限制，围绕着这一问题各方专家也给出解决策略。但在20xx年，可以看到文化创意企业的投融资活动非常活跃。20xx年4月27日，人民网在上海证券交易所上市后，新华网、华声在线、央视网等50家中央、地方新闻网站也加入了改制上市的大潮。同时，20xx年下半年以来，文化产业基金再度大规模集中设立。整个20xx年，金融资本和文化创意产业的对接进展迅速。新元文智集团发布的《文化产业与资本监测报告》称，20xx年1-11月，我国各地共设立了33只文化产业类基金，涵盖媒体、互联网、电影等各个领域。其中公布了基金募资规模的30只基金共募集资金约726.52亿元，文化产业基金单只平均募资24.22亿元。与此同时，文化产业共发生了154起股权投资案例，有93起案例公布了资金规模，发生金额共计约98.67亿元，平均单笔发生金额为10610.16万元。可是说，在资本的对接方面，我国正在积极推进平台的建设。据报道，中国北京文化产权交易所也正在筹备之中，这为小而散的文化企业对接金融资本有了资源汇集平台。可以预见的是未来在文化交易平台服务帮助、梳理和配套下，文化创意企业的价值更能得到体现。

（4）知识产权保护力度逐渐加大

文化创意产业的核心资产是知识产权，不受法律保护的知识产权不利于文化创意产业发展。近年来，在我国政府的高度重视和有力推动下，我国知识产权工作取得了长足进步，专利、商标、版权、集成电路布图设计、商业秘密等知识产权的产出量快速增长。随着文化创意企业规模的扩大，很多企业对知识产权制度建设和能力提升的需求明显加大，行业组织知识产权自律维权意识和机制特点逐渐显现，企业维权意识提高且需求逐年加大（包括涉外维权），知识产权骨干龙头企业的带动效应更加明显。最高人民法院也出台政策支持各级法院加大涉及文化领域知识产权的保护力度，促进社会主义文化大发展大繁荣。虽然我国在数字出版、移动多媒体等方面仍然有监管漏洞，但是随着相关政策的不断出台，文化创意产业的知识产权的保护力度会逐渐加大。

（5）部分城市文化创意产业规划同质化严重

作为信息时代和文化经济时代发展的产物，文化创意产业蕴藏着巨大的经济效益和社会效益。因此，不少地区都把这一产业作为战略产业和支柱产业大力发展。但部分城市城市间产业规划和园区建设的同质化倾向比较严重。虽然国内各大城市虽然都根据自己的特色提出了相应的发展目标，建立大量的基地文化创意产业论坛、园区，但由于缺乏指导和规划，以至于出现了规划和园区的构建同质化。比如几乎各大城市都在大力发展动漫和网游，北京、上海、广州、深圳、杭州、成都、南京、天津、重庆等城市都把发展动漫业和网游作为重点，一时间全国各地“群雄纷起”，纷纷建产起动漫网游基地，但实际情况确是国内有竞争力的动漫和网游企业屈指可数。另外在城市文化创意园区建设也出现了大批功能相同或相近的园区。我国各地的资源类型及文化内涵都有一定的区别，很多城市的领导由于考虑到短期的政绩工程并未结合本地实际的文化特点来制定长远战略规划。

中国人民大学文化创意产业研究所()

3 中国文化创意产业的发展趋势

20xx年12月，《北京文化发展报告2011~2012》在北京发布。这份报告总结了影响北京文化发展的理念、北京文化发展的态势、品牌、北京区县文化发展的亮点、北京文化发展的瓶颈以及北京文化发展的潜在资源。北京文化创意企业的发展在全国都有一定的示范效应，正因为如此，笔者根据这份报告所呈现出的一些特征，对中国文化创意产业做如下的发展趋势判断：

（1）文化创意产业本地特色不断显现

前文已经提到，部分城市文化创意产业规划同质化严重。比如文化创意园区首先注重的是应该是个性，如果缺少了个性，也就缺少了魅力，也就缺少了城市的竞争力。以北京为例，动漫基地在海淀区有，在石景山也有，而大兴新媒体基地也是同样的东西。这样的同质化导致了资源利用的分散与浪费。所以未来文化创意产业本地特色将不断显现。具体在发展路径和发展理念上将出现一定的分区。如上海市提出了“创意产业化，产业创意化”的理念。上海打算形成与历史建筑保护相结合的发展模式，使有形的高科技技术发展和无形人才创意力量的发挥相结合。而南京市提出了“保护南京历史文化名城的独特风貌，传承六朝古都的历史文脉”，着眼于培育创意、创新、创业的制度环境、法律保障和文化氛围。特别是在旅游景区的产业规划方面，各地应根据自己的资源禀赋和人文生活习俗等在游览观光、休闲娱乐， 餐饮、购物项目等做出非常特色的规划。

（2）融资领域引领企业上市风潮

根据目前的文化创意企业发展趋势，看以看出中国文化创意产业的产值在不断增加，外在的环境不断转好，内生的驱动力量也非常强。向好的政策驱动加上企业自身的成长，可以得出的结论就是企业上市会在未来3-5年出现一个风潮。根据政策分析，到“十二五”末，文化创意产业产值可提升至8000万～9000亿元人民币，而按照党的十八大的要求，产值再翻一番，所以这个领域有相当的增长潜力。根据统计，20xx年至20xx年，排队上市的文化产业公司众多，如小马奔腾、海润影视、中影集团、万达院线、优扬传媒、星美传媒、慈文影视、北京新影联、上海新文化传媒集团、北京大唐辉煌影业、长城影视等很多。所以只要企业做得很好，将来资本市场好的时候，这些公司一定会得到比较好的价值体现。

（3）文化与科技的融合日趋强烈

目前我国的文化资源主要有以下分类：一是以皇城文化、王府文化、胡同文化、饮食文化为代表的传统文化资源，二是以移动多媒体、小剧场、微电影为代表的新兴文化资源，三是以动漫游戏城、文化街等为代表的创意文化资源，还有一些城市具有以外国使领馆、外资企业与机构、外国留学生和游客为代表的外国文化资源。从文化资源的利用势能来分析，新兴文化资源的发展最为迅速，这一方面是因为新兴文化资源较好地利用了当前快速发展的互联网，在电商和传统媒体的包装下，可以利用新的商业模式快速传播，建立品牌和口碑效应。但是其他资源属于在地资源，影响的范围和辐射的产业都较小。所以笔者分析认为，未来文化与科技的融合方能促进了文化创意产业的大发展、大繁荣。在新兴文化产业中心形成的过程中，相信会看到更多的以动漫游戏、数字出版、影视制作、智能语音等为重点文化科技新

中国人民大学文化创意产业研究所()

兴企业, 文化与科技的媒介融合将是未来文化创意产业的大趋势。

中国人民大学文化创意产业研究所由中国文化创意理论之父金元浦教授领衔，具有

1、丰富的课题研究资源，掌握着国际国内丰富的失败与成功案例；

2、顶级的专家智囊团队，多项学术成果荟萃，丰富的教学经验；

3、深度把握国家重大文化产业政策，长期持续的研究经验，为各级部委提供过咨询服务；

4、卓有成效的项目集，确保规划的高水平编制；

5、严谨的学术风气，实事求是、谨慎勤勉的学术精神；

6、与诸多国内文创大机构、高端投资机构联系密切。

7、众多咨询规划经典案例，如《贵州省文化产业发展总体规划》；《西藏自治区文化产业发展规划》；《山西省长治市文化产业发展中长期规划（2012-2020）》；《江苏省丹阳市“城市精神”提炼与宣传总体规划》等。

中国人民大学文化创意产业研究所（）联系电话：010-61703582，133xxxxxxxx

中国人民大学文化创意产业研究所()

第二篇：中国文化产业调研与未来趋势研究报告(20xx-20xx)

中国文化产业调研与未来趋势研究

报告(2014-2019)

出版时间：20xx年

正文

20xx年年末全国文化系统共有艺术表演团体2055个，博物馆2638个。全国共有公共图书馆3073个，文化馆3298个。有线电视用户2.24亿户，有线数字电视用户1.69亿户。年末广播节目综合人口覆盖率为97.8%；电视节目综合人口覆盖率为98.4%。全年生产电视剧441部15783集，电视动画片199132分钟。全年生产故事影片638部，科教、纪录、动画和特种影片186部。出版各类报纸478亿份，各类期刊34亿册，图书83亿册（张）。年末全国共有档案馆4122个，已开放各类档案12059万卷（件）。

根据我国文化事业发展的需要和文化体制改革的实践经验，中国文化体制改革的目标是：在所有制形式上，鼓励发展多种所有制形式的文化事业和企业，逐步形成以国家保证重点，国家、集体、个人共同参与的多种经济成分、多层次、多体制办文化的格局，由此形成多种不同的经营方式和流通渠道，以适应艺术生产力的发展，满足不同层次群众对文化生活和审美的需求。文化体制改革旨在推动文化产业更加面向市场，以建立一套适应社会主义市场经济的管理体制与运行机制，充分发挥市场在资源配置中的基础性作用。而这一切，都与我国的政治、经济和文化环境息息相关。总之，文化体制改革要以发展为主题，以体制机制创新为重点，以增强活力，壮大实力，提高竞争力，繁荣社会主义文化，满足人民群众日益增长的精神文化需求为根本目的。

中国报告网发布的《中国文化产业调研与未来趋势研究报告

(2014-2019)》内容严谨、数据翔实，更辅以大量直观的图表帮助本行业企业准确把握行业发展动向、正确制定企业竞争战略和投资策略。本报告依据国家统计局、海关总署和国家信息中心等渠道发布的权威数据，以及我中心对本行业的实地调研，结合了行业所处的环境，从理论到实践、从宏观到微观等多个角度进行研究分析。它是业内企业、相关投资公司及政府部门准确把握行业发展趋势，洞悉行业竞争格局，规避经营和投资风险，制定正确竞争和投资战略决策的重要决策依据之一。本报告是全面了解行业以及对本行业进行投资不可或缺的重要工具。 本研究报告数据主要采用国家统计数据，海关总署，问卷调查数据，商务部采集数据等数据库。其中宏观经济数据主要来自国家统计局，部分行业统计数据主要来自国家统计局及市场调研数据，企业数据主要来自于国统计局规模企业统计数据库及证券交易所等，价格数据主要来自于各类市场监测数据库。

?

?

?

?

?

?

【来 自】 【关 键 字】市场调研 行业分析 投资评估 前景研究 【出版日期】2014 【交付方式】Email电子版/特快专递 【价 格】纸介版：7200元 电子版：7200元 纸介+电子：7500元 【订购电话】全国统一客服务热线：400-007-6266(免长话费) 010-86825716

报告目录：

第一章 文化产业特征及产业链构成

1.1 文化产业概念界定

1.2 文化产业战略意义

1.2.1 各级政府工作重点

1.2.2 优化经济产业结构

1.2.3 带动居民消费升级

1.2.4 缓解就业难题及带动创业

1.2.5 促进区域跨越式发展

1.2.6 推动经济社会可持续发展

第二章 2011-20xx年国际文化产业发展现状及经验借鉴

2.1 国际文化产业总体概况

2.1.1 产业运行现状

2.1.2 行业结构分析

2.1.3 产业发展特征

2.1.4 典型模式分析

2.1.5 政策扶持情况

2.1.6 投资重点分析

2.1.7 发展趋势分析

2.2 美国文化产业发展经验借鉴

2.2.1 产业运行现状

2.2.2 产业发展特征

2.2.3 政策扶持情况

2.2.4 产业融资模式

2.2.5 成功经验借鉴

2.3 英国文化产业发展经验借鉴

2.3.1 产业运行现状

2.3.2 产业发展特征

2.3.3 政策扶持情况

2.3.4 产业融资模式

2.3.5 成功经验借鉴

2.4 法国文化产业发展经验借鉴

2.4.1 产业运行现状

2.4.2 产业发展特征

2.4.3 政策扶持情况

2.4.4 产业融资模式

2.4.5 成功经验借鉴

2.5 日本文化产业发展经验借鉴

2.5.1 产业运行现状

2.5.2 产业发展特征

2.5.3 政策扶持情况

2.5.4 产业融资模式

2.5.5 成功经验借鉴

2.6 韩国文化产业发展经验借鉴

2.6.1 产业运行现状

2.6.2 产业发展特征

2.6.3 政策扶持情况

2.6.4 产业融资模式

2.6.5 成功经验借鉴

第三章 2011-20xx年中国文化产业发展环境分析

3.1 经济环境

3.1.1 国际经济运行现状

3.1.2 中国经济运行现状

3.1.3 宏观经济走势预测

3.1.4 宏观经济与文化产业相关性

3.2 政策环境

3.2.1 行业管理体制

3.2.2 行业政策基调

3.2.3 主要政策解读

3.2.4 税收优惠政策

3.2.5 行业规划解读

3.2.6 产业体制改革

3.2.7 体制对文化产业的影响

3.3 社会环境

3.3.1 居民收入水平分析

3.3.2 居民文化消费特征

3.3.3 居民文化消费指数

3.3.4 居民文化消费潜力

3.3.5 文化消费影响因素

3.3.6 社会环境对文化产业的影响

3.4 技术环境

3.4.1 信息技术

3.4.2 网络技术

3.4.3 三网融合

3.4.4 新媒体技术

3.4.5 数字技术

3.4.6 技术环境对文化产业的影响

3.4.7 技术视角文化产业发展趋势

第四章 2011-20xx年中国文化产业发展现状分析

4.1 2011-20xx年文化产业市场规模

4.1.1 市场主体规模

4.1.2 产业增加值规模

4.1.3 占国内生产总值比重

4.1.4 细分产业增加值规模

4.2 2011-20xx年文化产业需求规模

4.2.1 文化消费支出规模

4.2.2 文化消费支出比重

4.2.3 文化消费总量规模

4.2.4 政府财政文化支出

4.3 文化产业供需特征分析

4.3.1 供给优势及弊端

4.3.2 需求优势及弊端

4.4 2011-20xx年文化产业并购整合状况

4.4.1 文化产业并购规模

4.4.2 影视产业并购整合

4.4.3 动漫游戏并购整合

4.4.4 音乐产业并购整合

4.4.5 国内企业重组整合

4.4.6 跨国企业并购整合

4.5 文化产业市场化改革研究

4.5.1 行业市场化现状

4.5.2 体制改革进程

4.5.3 体制改革效益

4.6 文化产业发展瓶颈及障碍

4.6.1 体制弊病分析

4.6.2 开发缺失分析

4.6.3 产业困惑分析

4.7 文化产业发展建议

4.7.1 运营策略

4.7.2 主体战略

4.7.3 政策路径

4.7.4 创新思路

第五章 2011-20xx年文化核心产业发展分析

5.1 广播电视产业

5.2 电影产业

5.3 电视剧产业

5.4 动漫产业

5.5 音像产业

5.6 新闻出版业

5.7 网络文化产业

5.8 文化旅游产业

5.9 文化艺术产业

5.10 视听新媒体产业

5.11 培训产业

5.12 创意设计产业

第六章 2011-20xx年文化延伸产业分析

6.1 文化地产业

6.2 文化设施行业

6.3 文化专用设备行业

6.4 文化信息传输服务行业

6.5 文化衍生品行业

6.5.1 文化衍生品开发潜力

6.5.2 图书出版衍生品开发

6.5.3 动漫衍生品开发

6.5.4 电影衍生品开发

6.5.5 艺术衍生品开发

第七章 2011-20xx年文化产业进出口贸易分析

7.1 2011-20xx年文化产业对外贸易概况

7.1.1 对外贸易规模

7.1.2 对外贸易格局

7.1.3 对外贸易特征

7.1.4 对外贸易战略

7.1.5 对外贸易政策

7.2 2011-20xx年核心文化产品进出口贸易情况

7.2.1 20xx年核心文化产品进出口情况

7.2.2 20xx年核心文化产品进出口情况

7.2.3 20xx年核心文化产品进出口情况

7.3 2011-20xx年图书、期刊、报纸进出口贸易情况

7.3.1 20xx年图书、期刊、报纸进出口数据分析

7.3.2 20xx年图书、期刊、报纸进出口数据分析

7.3.3 20xx年图书、期刊、报纸进出口数据分析

7.4 2011-20xx年音像、电子出版物进出口贸易情况

7.4.1 20xx年音像、电子出版物进出口数据分析

7.4.2 20xx年音像、电子出版物进出口数据分析

7.4.3 20xx年音像、电子出版物进出口数据分析

7.5 2011-20xx年电视节目进出口贸易情况

7.5.1 20xx年电视节目进出口数据分析

7.5.2 20xx年电视节目进出口数据分析

7.5.3 20xx年电视节目进出口数据分析

7.6 2011-20xx年版权引进和输出情况

7.6.1 20xx年版权引进和输出情况

7.6.2 20xx年版权引进和输出情况

7.6.3 20xx年版权引进和输出情况

第八章 2011-20xx年文化产业区域格局分析

8.1 北京市文化产业

8.2 河北省文化产业

8.3 山东省文化产业

8.4 上海市文化产业

8.5 浙江省文化产业

8.6 江苏省文化产业

8.7 河南省文化产业

8.8 湖南省文化产业

8.9 湖北省文化产业

8.10 四川省文化产业

8.11 广东省文化产业

8.12 福建省文化产业

第九章 2011-20xx年文化产业园的建设及运营分析

9.1 文化创意产业园的基本特征

9.1.1 产生背景

9.1.2 概念界定

9.1.3 基本特征

9.1.4 产业链条

9.2 2011-20xx年中国文化创意产业园区的发展现状

9.2.1 整体发展态势

9.2.2 运行特点分析

9.2.3 示范建设情况

9.2.4 经济社会效益

9.2.5 成功经验及影响

9.3 中国文化创意产业园区的空间形态分布

9.3.1 园区总数及其分布

9.3.2 园区类型构成状况

9.3.3 园区区域分布格局

9.4 中国文化创意产业园区发展的政策环境

9.4.1 产业政策综述

9.4.2 法规性文件

9.4.3 规范性政策

9.4.4 调控性政策

9.5 文化创意产业园区的开发投资要素

9.5.1 架构设计

9.5.2 经济地理要素

9.5.3 地理成本要素

9.5.4 文化要素

9.5.5 经济成本要素

9.5.6 竞争力要素分析

9.6 文化创意产业园区的开发模式

9.6.1 政策导向型园区

9.6.2 艺术家主导型园区

9.6.3 开发商导向型园区

9.6.4 资源依赖型园区

9.6.5 成本导向型园区

9.6.6 环境导向型园区

9.7 文化创意产业园区的盈利模式

9.7.1 物业租赁收入

9.7.2 活动策划收入

9.7.3 项目投资收入

9.7.4 产权投资收入

9.7.5 其他服务性收入

9.7.6 盈利模式评价

9.8 典型文化创意产业园区运营经验剖析

9.8.1 北京798艺术区

9.8.2 中国（怀柔）影视基地

9.8.3 上海张江文化科技创意产业基地

9.8.4 上海田子坊文化产业园区

9.8.5 西安曲江新区

9.8.6 杭州之江文化创意园

9.8.7 深圳大芬油画村

9.8.8 深圳华侨城主题公园

第十章 2011-20xx年国外文化产业标杆企业运营状况分析 10.1 迪斯尼集团

10.1.1 企业概况

10.1.2 企业竞争力分析

10.2 梦工厂动画公司

10.2.1 企业发展概况

10.2.2 企业竞争力分析

10.3 时代华纳公司

10.3.1 企业发展概况

10.3.2 企业竞争力分析

10.4 新闻集团

10.4.1 企业发展概况

10.4.2 企业竞争力分析

10.5 索尼公司

10.5.1 企业发展概况

10.5.2 企业竞争力分析

10.6 维旺迪公司

10.6.1 企业发展概况

10.6.2 企业竞争力分析

第十一章 2011-20xx年国内文化产业标杆企业运营状况分析 11.1 中视传媒股份有限公司

11.1.1 企业发展概况

11.1.2企业竞争力分析

11.2 湖南电广传媒股份有限公司

11.2.1 企业发展概况

11.2.2 企业竞争力分析

11.3 北方联合出版传媒（集团）股份有限公司

11.3.1 企业发展概况

11.3.2 企业竞争力分析

11.4 华谊兄弟传媒股份有限公司

11.4.1 企业发展概况

11.4.2 企业竞争力分析

11.5 广东奥飞动漫文化股份有限公司

11.5.1 企业发展概况

11.5.2 企业竞争力分析

11.6 浙江华策影视股份有限公司

11.6.1 企业发展概况

11.6.2 企业竞争力分析

11.7 北京华录百纳影视股份有限公司

11.7.1 企业发展概况

11.7.2 企业竞争力分析

11.8 杭州宋城旅游发展股份有限公司

11.8.1 企业发展概况

11.8.2 企业竞争力分析

11.9 乐视网信息技术（北京）股份有限公司 11.9.1 企业发展概况

11.9.2 企业竞争力分析

第十二章 2011-20xx年文化产业竞争状况分析 12.1 中国文化产业竞争情况分析

12.1.1 行业进入壁垒

12.1.2 行业退出壁垒

12.1.3 行业准入条件

12.2 中国文化产业竞争结构分析

12.2.1 区域综合竞争比较

12.2.2 文化企业竞争比较

12.2.3 文化贸易竞争比较

12.3 中国文化子行业竞争格局分析

12.3.1 新闻出版业

12.3.2 电影制作行业

12.3.3 电影发行行业

12.3.4 电视剧行业

12.3.5 动画电影行业

12.3.6 网络游戏行业

12.4 文化产业核心竞争力构成要素 12.4.1 产业实力

12.4.2 产业效益

12.4.3 产业关联

12.4.4 产业资源

12.4.5 产业能力

12.4.6 产业结构

12.4.7 产业环境

12.5 文化产业核心竞争力评价指标 12.5.1 整体创造能力

12.5.2 市场拓展能力

12.5.3 成本控制能力

12.5.4 可持续发展能力

12.6 中国文化产业国际竞争力剖析 12.6.1 评价指标构建及研究方法 12.6.2 国际竞争力比较分析 12.6.3 国际竞争力影响因素 12.6.4 国际竞争力提升对策

第十三章 2014-20xx年文化产业前景分析

13.1 2014-20xx年世界文化产业预测分析

13.1.1 2014-20xx年世界文化产业规模预测

13.1.2 2014-20xx年世界电影产业规模预测

13.1.3 2014-20xx年世界音乐产业规模预测

13.1.4 2014-20xx年世界网游产业规模预测

13.2 2014-20xx年中国文化产业预测分析

13.2.1 2014-20xx年中国文化产业规模预测

13.2.2 2014-20xx年中国广播电视产业规模预测

13.2.3 2014-20xx年中国电影产业规模预测

13.2.4 2014-20xx年中国动漫产业规模预测

13.2.5 2014-20xx年中国新闻出版产业规模预测

13.2.6 2014-20xx年中国网游产业规模预测

13.3 文化产业发展趋势分析

13.3.1 国际文化产业发展趋势

13.3.2 中国文化产业发展趋势

13.3.3 未来文化产业发展方向

图表目录：

图表 文化及相关产业的类别名称和行业代码（第一部分） 图表 文化及相关产业的类别名称和行业代码（第二部分） 图表 对延伸层文化生产活动内容的说明

图表 文化产业链构成图

图表 20xx年北美票房收入Top13

图表 20xx年度日本本土电影票房TOP10

图表 20xx年度日本海外电影票房TOP10

图表 20xx年韩国文化产业输出国别比重示意图

图表 20xx年韩国文化产业输出类别比重示意图

图表 2012-20xx年国内生产总值增长速度（累计同比）

图表 2012-20xx年规模以上增加值增速（月度同比）

图表 2012-20xx年固定资产投资（不含农户）增速（累计同比） 图表 2012-20xx年房地产开发投资增速（累计同比）

??????

特别说明：中国报告网所发行报告书中的信息和数据部分会随时间变化补充更新，报告发行年份对报告质量不会有任何影响，并有助于降低企事业单位投资风险。

行业市场调研报告相关问题解答

1、什么是行业调研

行业调研是开展一切咨询业务的基石，通过对特定行业的长期跟踪监测，分析市场需求、供给、经营特性、获取能力、产业链和价值链等多方面的内容，整合行业、市场、企业、用户等多层面数据和信息资源，为客户提供深度的行业市场研究报告，以专业的研究方法帮助客户深入的了解行业，发现投资价值和投资机会，规避经营风险，提高管理和运营能力。

行业研究是对一个行业整体情况和发展趋势进行分析，包括行业生命周期、行业的市场容量、行业成长空间和盈利空间、行业演变趋势、行业的成功关键因素、进入退出壁垒、上下游关系等。

关于行业市场调研中主要包含以下几点核心内容

调研企业通过自身营销及庞大互联网市场，掌握市场宏观微观经济，为国内外的企业单位、研究机构和社会团体提供专业可靠的市场情报、商业信息、投资咨询、市场战略咨询等服务。

2、研究报告使用人群

我公司报告使用者范围较广，包括企事业单位，个人或团体。

3、行业市场调研报告内容

行业市场调研报告书主要研究行业市场经济特性（产能、产量、供需），投资分析（市场现状、市场结构、市场特点等以及区域市场分析）、竞争分析（行业集中度、竞争格局、竞争对手、竞争因素等）、工艺技术发展状况、进出口分析、渠道分析、产业链分析、替代品和互补品分析、行业的主导驱动因素、政策环境、重点企业分析（经营特色、财务分析、竞争力分析）、商业投资风险分析、市场定位及机会分析、以及相关的策略和建议等。

4、数据来源

数据部分来自国家统计数据，海关总署，问卷调查数据，商务部采集数据等数据库。其中宏观经济数据主要来自国家统计局，部分行业统计数据主要来自国家统计局及市场调研数据，企业数据主要来自于国统计局规模企业统计数据库及证券交易所等，价格数据主要来自于各类市场监测数据库。