一 协会简介

北京影视动画协会（Beijing Film Animation Association）是由北京地区所属的，从事影视动画制作、影视动画创作教学与研究的高等院校，以及一切关心和有志于推动影视动画制作教育及相关产业发展的企事业单位和社会各界人士，按照平等自愿的原则结成的影视动画业专业性协会。北京影视动画协会是经国家民政部门登记注册的非营利性的、非政府组织。

二 创意产业中动漫行业发展情况分析

1. 动漫产业发展空间广阔

随着创意产业的日益蓬勃，国家连续出台的扶持动漫产业的政策，市场消费群体的不断扩大以及市场需求日益增长，我国动漫产业发展空间十分的广阔。（20xx年国家广电总局在《关于发展中国影视动画产业的若干意见》中曾提出：动漫产业至少要占GDP的1%，这意味着中国动漫产业至少有2,000亿元以上的产值。中国将是全球最大的动漫产品消费市场，仅在20xx年至20xx年三年间，国内的动漫产业市场呈现年均110%以上的增长速度，达到近7,000亿元的市场规模。）

2. 行业参与主体众多，产业集中度逐渐提高

从20xx年开始，随着中国动漫产业持续走热，各地政府高调响应，也纷纷将动漫产业纳入当地新兴支柱产业的重中之重。不断的出台一系列的优惠政策，使得大量的民间资本和风险资本也争相涌入动漫行业，从而极大的推动了动漫产业的发展，产业集中度也逐步提高。

3. 动画产业宏观发展动态

20xx年，全国制作完成国产电视动画片共249部131042分钟，创下历史最高水平，比20xx年分别增长33.87%和28.96%。20xx年北京地区动画片保持较快发展，审批动画片数十部，同比下比20xx年有较大增长。北京市原创电视动画片产量为7380分钟，20xx年有望突破10000分钟。日前，由北京电影学院、北京梦幻动画科技有限公司、北京卡酷卫视等机构摄制的动画电影《快乐奔跑》，作为建国以来北京首部原创大型动画商业电影，不仅获得了第13届电影华表奖最佳动画影片奖，而且在全国商业院线的运营中取得了斐然的成绩。以上海美术电影制片厂，中央电视台等为代表的动画生产大机构，正被北京，湖南、广东、江苏、浙江、上海等地的动画后起之秀所赶超。目前，中国长三角地区、华南地区、华北地区、东北地区、西南地区以及中部地区都形成了若干个动画产业集群带。随着动画基地授牌和动画扶持政策的相继出台，意图进入动画领域的公司日益增多，也吸引了相当数量的外省市公司有望来京生产。

三 北京影视动画协会可行性分析

1. 组建北京影视动画协会，是我市动画产业自身发展的需要

当前我市从事影视动画生产、制作、发行、教育培训等相关业务的公司有近百家，其中长期进行原创生产的动画公司几十家。在前期对这些公司进行调研和召开座谈会中，这些动画公司普遍反映，希望北京市能够尽快成立动画行业协会，作为中介组织来反映动画公司的各方面诉求。首先是政府部门和行业之间需要有一个沟通和交流的桥梁，这样可以及时的上情下达和下情上达。其次是当前国内动画行业竞争激烈，动画公司希望有一个本地区的行业组织来整合资源，以借助集团优势参与国内外竞争。以参加展会为例，目前国内外各种动画类展会众多，但参展费、特装费价格很高。如果可以由行业协会组织，北京地区动画公司集体参加，则既可以节省开支，同时又能增强声势，打出地区品牌。首都广播影视制作业协会的成功经验就是一个很好的例子。第三是当前北京市的各家动画公司之间联系很少，资源得不到共享，有效信息不能及时沟通，各公司间的协调合作得不到充分实现，浪费了大量的财力物力。如果行业协会可以很好的开发并利用好网站、会刊、通讯等交流平台，就能够很好的将全市动画公司连结起来，互通有无，协作共赢。第四，随着我市动画行业的不断发展壮大，节目评比表彰、人才奖励等各项推动产业发展的工作也即将全面展开。根据国家有关精神，

类似这些工作都将逐步由行业协会承担起来，这方面也需要有动画协会来接手工作。

2. 组建我市动画行业协会，是与中国动画学会和其他省市动漫协会开展交流工作的需要 中国动画学会是由国家广播电影电视总局主管的全国动画业界学术团体，主要承担着我国影视动画行业业内最高奖“美猴奖”的组织评选工作。据了解，我市大部分的影视动画公司并没有参加中国动画学会，在参评“美猴奖”和其他中国动画学会组织的业内活动中，也多因为了解信息不畅通或者没有渠道，影响了作品的获奖和公司的发展。作为学会组织，中国动画学会在组织活动中又无法向我局下发文件或通知。因为学会也多次建议北京市能成立动画行业协会，以方便与中国动画学会对接工作，开展活动，更好的借助中国动画学会的平台，促进北京市动画产业的发展。

另据了解，目前浙江、江苏、河南、河北、上海、天津、广州等省市都已成立了自己省市的动漫、动画产业协会，并已积极开展各项工作，在当地的影视动画产业发展中发挥了非常重要的促进作用。这些协会在工作中有很多与我市动画产业发展有合作之处，但由于我市一直没有对应的组织，致使很多与外省市的合作项目无法开展。

3. 组建北京动画行业协会，可以很好的承担起行业中介、服务、维权、自律等职能

作为协会一类组织，其职能是加强自律，规范行业行为，维护会员的合法权益，向政府反映合理愿望和要求；协调关系，调解纠纷，反对不正当竞争；开展国际交往与合作等。概括来说，北京影视动画协会成立之后，将有四项比较主要的职能。

第一是中介职能，即发挥中介作用，做会员与政府主管部门之间的纽带和桥梁，把政府主管部门发展行业的指导性政策、意图传送下去，把行业内遇到的各种问题和意见反映上来，发挥沟通的作用。

第二是服务职能，包括三个方面的服务。首先是为政府主管部门服务，协助政府主管部门加强行业管理、维护市场正常秩序等。其次是为会员服务，协会是由全体会员自愿参加、为实现会员共同愿望而组成的自助、自律组织。为全体会员服务，是协会工作的题中应有之义。协会将不断丰富服务形式、充实服务内容、提高服务质量，增强协会的凝聚力，让会员感到协会就是他们的“家”。再次是为行业、产业服务。协会要从动画行业、产业发展的大处着眼，协助行政主管部门贯彻行业指导性意见及有关政策，制定行规和从业标准，发布相关信息，提供各种培训和交流，提高本行业在市场上和国际上的竞争力和影响力。

第三个职能，是维护行业会员的合法权益。出现利益冲突，从维护并有利于全行业的发展需要出发，依据市场规则和相关法规进行调节，既包括行业间、行业内各种利益的协调，也包括向行政主管部门反映修改政策的意见和建议，供行政主管部门参考等。

第四是行业自律管理职能。在接受行政主管部门监督管理的同时，动画协会也要对全行业实行自律，包括制定行业自律守则，以对全社会负责任的态度，促进生产能满足人民群众特别是青少年儿童精神文化生活需要的合格的影视动画产品，维护市场秩序，反对不正当竞争。而且随着工作的不断展开，协会能做的工作远远不止以上这几个方面，还将有更多的发挥积极作用的空间。

四 协会成员

协会的主体成员由北京地区所属从事影视动画制作、影视动画创作教学与研究的高等院校，以及一切关心和有志于推动影视动画制作教育及相关产业发展的企事业单位和社会各界人士构成。

会议企业成员必须具备下列条件：承认并拥护协会的章程；有加入协会的意愿；应是在北京地区注册从事动画影视制作相关产业的企事业单位以及教育主管部门认可的高等院校的影视动画及相关专业院系，会员应当具有具有相当规模，拥有自主影视动画产品的研发、生产，推广能力；具有品牌授权代理资质的生产企业；具备进行影视动画教学与研究的条件，能够参加各项国内、国际教研交流活动的专业院校机构。

会议成员的产生办法是由申请者在自愿基础上提交入会申请表，由本协会理事会审核入会申请，经讨论通过，吸收该申请者为本协会会员，并由协会颁发会员证书。会议成员入会自愿，退会自由；退会手续按有关程序需在年末办理，即新增会议成员或退出会议成员，每年经由会议秘书长办公室统一研究一次，报协会理事会批准。

五 组织机构

本会议组织形式为理事会、常务理事会、秘书长办公室、工作委员会、顾问委员会等组成。 理事会：是本协会的主体，理事会成员由协会会员选举，主管部门批准认可的会员单位及个人组成，每五年选举一次；其主要职能为：制定和修改协会章程；选举会长一人、副会长若干人；决定会员的吸收和取消会员资格；审核认定由会长推荐的秘书长人选；决定设立各工作委员会；通过重大决议；决定本协会的重大变更事项和终止。

会长为本协会的法定代表人，任期3年；

常务理事会：是理事会的常设机构。常务理事成员由会长、副会长提议产生，对会长、副会长负责并汇报工作，其主要职能为：在理事会闭会期间，具体审议秘书长办公室的工作计划及指导实施；决定本协会一般事项变更。

顾问委员会：本协会根据会务需要，可由常务理事会推举国内外各界影视动画届著名人士作为本协会顾问，组成顾问委员会，协助指导本协会工作。

工作委员会：是理事会的各个专项业务委员会，是理事会各专项职能的执行机构。各工作委员会由本协会全体成员按自愿的原则组成，设有：影视动画产业政策规划指导工作委员会、影视动画教育指导工作委员会、影视动画创作指导工作委员会、影视动画衍生产品开发指导工作委员会等。

秘书长办公室：是本协会的日常工作机构，领导本协会的各机构开展工作；制定本协会的中、近期工作计划；制定内部管理制度；

秘书长人选经会长推荐，由常务理事会审定并报主管部门批准认可产生；秘书长负责协会日常工作的开展，直接对常务理事会负责。

秘书长办公室的主要职责是：

1. 执行协会理事会的各项决议；

2. 拟订本年度工作计划和上年度工作报告提交协会常务理事会会审定；

3. 联络各相关协会和地方政府，拓展资源渠道；

4. 负责各项资金筹集和资助划拨的具体事宜；

5. 负责各工作委员会的之间的具体协调指导工作；

秘书长办公室承担管理，综合，外联，财务等一系列职能工作。

六 北京影视动画协会发起单位

北京电影学院；

中国戏曲学院；

北京印刷学院；

北京卡酷动画卫视；

北京其欣然影视文化传播有限公司；

北京水晶石影视传媒科技有限公司；

北京联盟影业投资有限公司；

北京万豪天际文化传播有限公司；

北京梦幻动画科技有限公司；

北京浩昊科技发展有限公司；

北京世纪彩蝶动画制作有限公司。

另外包括50家以上的团体会员

注册资金：30万

七 工作规划

北京影视动画协会宗旨在于推动北京地区乃至全国影视动画制作、交流、教育、培训、推广；加强影视动画产业企事业单位间的密切联系，开展广泛的国内、国际交流与合作，力争起到北京市乃至国家影视动画产业发展智库的作用，以进一步促进北京地区的文化产业特别是影视动画产业和研究事业的蓬勃发展。提升动画作品产量，打造影视动画精品，加速动画产业发展。

北京影视动画协会在遵守国际公共准则及国家法律、法规和国家政策，社会道德风尚的前提下，充分发挥政府与行业之间的桥梁和纽带作用，大力推进北京地区的影视动画制作、教学与研究事业的发展，通过开展影视动画产品制作、专业研究、信息交流和专业培训、产品研发、推广等活动，为会员单位营造良好的发展环境，维护会员的合法权益。发挥行业自律作用，实行行业自律管理，维护区域影视动画市场规范、健康、稳定地发展。

行业动态分析：不定期通报国家及国际动画行业的发展情况和动画业的政策法规，研究国内、国际影视动画制作、教育领域相关热点问题，制定促进行业发展的方针。

经验交流研讨：总结交流国内、国际相关影视动画制作乃至影视动画产业及影视动画教学与研究经验，汇编各会员研究成果和创作作品，开展与动画行业相关的调研，为各会员单位动画产业发展提出积极并切实可行的建议。

创办协会信息交流专业刊物：以月刊和特刊的形式，12个月每月的月刊按照一年四个季度划分为不同的内容衔接提要，它们是：本年度产业规划，论谈；工作总结，评比，人才的培训；具体工作巡查，社会行业反馈；成果转换，庆功表彰等。

建立协会门户网站：为成员单位发布信息，提供全方位的信息交流服务；同时每年定期安排会员单位举行考察、学术研讨、国际交流等活动；定期安排会员单位的新片、新品发布活动，全方位展示推广会员单位的企业产品和企业形象。

国际合作：利用本协会提供的国际舞台，倡导各会员单位间直接对话与合作，积极参加本协会及国内、国际相关影视动画机构的活动；加强会员单位之间的了解与沟通，组织各会员单位代表进行国际交流考察活动；为影视动画产业产品的研发、推广、展览展示、教学与研究在全球的健康发展做出积极贡献。

法律服务：向北京市及国家主管单位及有关单位反映会员的愿望和要求，为会员提供法律咨询服务，保护会员的共同利益，维护会员的合法权益；制订影视动画行业自律公约，充分发挥行业自律作用， 促进在影视动画行业内实现世界各国文化共赢发展的崇高目标。

人才培训：广泛利用各种渠道和多种形式，开展协会的工作，加大对协会成员在产品研发、推广等方面的培训。

配合政府相关机构编制：中国（北京）影视动画产业白皮书。

筹备建立：中国（北京）动画美术馆；建立国家级的影视动画产品合作项目库。

组织具有国际影响力的“中国（北京）影视动画产业产品合作项目研讨会”、“中国（北京）影视动画作品形象展示会”等活动。

与相关媒体产业建立：“中国（北京）影视动漫风云榜”（暂名）的评选活动等。

第二篇：动画产业发展可行性报告

动画产业发展可行性报告

对于动画产业发展可行性将分为以下几点

如何建立真正的市场竞争体制

如何科学地储备及培养动画人才

如何建立影片的分级制度并以此导向动漫企业文化

如何体现中国动画特点？并如何定位中国风格及市场关系

知识产权保护与动漫发展关系

随着社会的逐步发展，人们对设计的要求越来越高，平面的单帧图像已经满足不了人们所要表达的想法，视频动态图像逐渐进入了人们的视线。其中又以动漫产业为先驱。国家连续出台的扶持动漫产业的政策，市场消费群体的不断扩大以及市场需求日益增长，越来越多的人进入了动漫着个行业，都希望在着样一个产业中大展宏图，并取得一定成就。

于是就有了《雷锋的故事》《神探威威猫》这样一些动画片，现在中国缺动画吗？不缺，缺的是精品。如何才能建立真正的市场竞争体制？许多专家、学者和企业家都认为，"原创+精品"，成功树立自己的动漫品牌，开发周边及衍生产品，才是动漫产业发展的成功之路。那么我们如何把这么多粗糙的"原产"升级成为"精品"？依我看来，"承接国际动漫外包与原创动漫结合"就是一条很好的出路。 以承接国际动漫外包推动原创动漫发展，在国际上的典型经验是"韩国模式"。韩国从外来加工做起，在韩国政府的大力扶持下，仅用了短短十几年时间，就一跃成为仅次于美国和日本的网游动漫产业大国，生产量占全球的30%。

这几年的时间已可以证明：单纯地提倡原创，并非我国动漫的发展之路；单纯地从事国际动画外包也不能对国产动漫有太大助益。在目前国产动漫与美、日、韩差距甚远的情况下，原创动漫要大量吸收国外的优秀技术、创作体系及市场机制。承接国际动漫加工，并辅以原创开发，应该是一种低成本高产出，便符合中国实际的发展模式。

对于动漫产业的另一块内容--漫画非连环画，国内也有少量的优秀原创漫画，但是都集中在香港、台湾。内地也有过一些短篇和绘本，但除了绘本外，漫画作品很难投放市场。漫画的入行门槛比动画低，可以吸引大量有创作能力的作者。国际上许多优秀的动画（甚至电影电视）都是从最初的漫画作品发展起来的。"接近于零产出的大陆原创漫画"，也是国产动画创作能力低下的原因之一。推动原创漫画的萌芽，也可以拓宽动漫的受众范围，形成良好的动漫文化氛围。 在美国，动漫文化有着极高的社会认可度，已成为一种主流文化。日本号称"动漫好莱坞"，动漫被日本人视为其与茶道、艺伎、相扑并列的第四大国宝。韩国漫画被称为"第九艺术"，现在也已成为韩国的主流文化。但在目前的中国，动漫没有实行分级制度，动漫文化还只是一种亚文化，受众定位狭窄，只局限于低幼儿童而忽视了高中生、大学生和成年人。目前的国产动画片让人觉得缺乏想象

力和美感，承接国际动漫外包可以突破这一限制，提高艺术水平。当然，在推动承接国际动漫加工的同时，一定要与原创动漫的开发相结合。

如何建立影片的分级制度并以此导向动漫企业文化

浏览现状，我国动漫行业甚为惨淡。在很多发达国家，动漫产业都是支柱产业，如日本和韩国的动漫业产值甚至超过汽车产业。相比之下，被称之为亚洲动漫“鼻祖”的中国，却落伍了。但是，与世界动漫产业的繁荣和我国庞大动漫市场形成对比的是：中国接近90%的动漫市场正被国外动漫产品侵占，动画片年产量仅为日本的1%左右，动漫音像市场里的国外产品占到80%以上；在印刷市场，热销的动漫读物大多来自国外和港台，漫画书、电子玩具及娱乐网络等与动漫相关的市场到处都是国外品牌的踪迹。电影《功夫熊猫》《花木兰》这都是国外电影中国题材。

如何体现中国动画特点？并如何定位中国风格及市场关系。

剖析国外成功的动画电影，大多是故事平平，豪无特点，但细节丰富、搞笑。适合各年龄层的人观看。但我国动漫迷群体很狭窄，仅停留在少年儿童层面，如《蓝皮鼠与大脸猫》等许多的中国动画片就只适合儿童观看动漫，着样就限制了很大一部分人群，给产业的发展带来很大的障碍。

跟据市场的需求，动漫产业的发展出现了多种不同的运营模式，第一种模式是以纯粹的艺术为基础，投入巨大的人力、物力，最后动用成熟的商业手段在全球推广产品，其代表是美国好莱坞或者迪斯尼每年制作的动画巨片。这种动漫动作模式要求有大资金、高制作能力和十分成熟的商业手段做支撑背景，当年我国的《大闹天宫》、《哪吒闹海》也基本属于此类。但由于没有商业手段的支撑，当年几部大制作（《魔比斯环》《宝莲灯》）的动画都是赔钱的，而目前我们民族动画产业内的企业也基于不具备这些条件，所以这种模式不适合我国。另一种是以市场为核心，动画产品围绕形象产业动作的模式。在这种模式中，动漫公司要先设计出适合商业销售的形象产品，利用形象产品的商业价值取得商业机构的资金支持完成动画片制作，再由播出带动形象产品的销售取得利润，韩国的《流氓兔》系列是这种模式的典范，其产业化运作实现的收入超过1亿美元。这种运作模式对前期资金投入要求不高，只要有好的创意和脚本就可以取得商业机构的青睐，我国的《蓝猫淘气3000问》对此运作模式进行了初步尝试，虽然存在许多不尽如人意之处，但从商业运作的角度来看是成功的，可见这一模式适合在我国推广。

如何科学地储备及培养动画人才。

目前，我国有5亿的动漫影视产品消费群体，但实际国内动漫产业跟本满足不了这样大的市场，动漫人才的缺乏无疑是首要因素之一。发展动漫产业、培养动漫人才，是当下的必然趋势。当能我们要先理解人才在中国的定义，中国是个人口发达国家，各行各业都有着大量的人员参与。但专业型人才中国还是稀有的。据调查目前动漫市场最需要的人才为产品经理、网游推广、美术师、场景及

造型设计员等。要培养高端的人才，就要多开设动漫卡通相关专业的院校，并聘请一些国内外资深的专业人员执教。建议国家对此类院校给予资金支撑和政策扶持。并加派有培养前途的学生到美国、韩国、日本等过家留学。学习他的对动漫经营管理方式，学习动漫创造理念。但同时还要稳固中国传承的优秀文化，在借鉴国外成功案例的同时再结合中国实际情况思考问题。

知识产权保护与动漫发展关系

目前中国对知识产权的保护意识薄弱，各种抄袭山寨过于严重，有的甚至以山寨为荣，把别人的东西拷贝过来当作为自己产生利益的工具。同理，动漫产业是基于设计的基础上产生的，人物的设计，场景的设计，动作、剧本，着些都是劳动者通过大脑思考出来的，都应该受到知识产权的保护。别说直接拿过来用了，就是修改后拿来用也不行。动漫的发展必须建立在知识产权的保护上，知识产权没有得到保护，动漫家们拿什么来生存。特别在如今动漫得到了政府大力扶持，国人看到了其中大量的商机，份份要求创办动漫产业基地。大家都搞起了动漫，你做一部50集的，我就做一部100集的。从表面现象看动漫产业在中国蓬勃的发展。其实只最求量不最求质的动画是起不到发展的实质作用的。大家都为了达到预期的指标，短时间怎么可能完成，动画的制作是要通过大量的人力物力和时间来支撑。到达时间做不完，就只有复制别人（日本或美国动画）的动画来达到当初预期的指标。日本有《数码宝贝》咋们就来个《新数码宝贝》，其中的剧情模式大体相同，人物的设定也基本相同。着样的情况在中国还有许多。中国应该自己延续自己的动画传承。早在日本还没有动画片的时候，中国就有了《大闹天宫》，日本漫画鼻祖手冢治虫当年就是看中国动画片《大闹天宫》而立志要发展日本动漫的。但现今国内都把动漫那种模式直接就拷贝成日本的动漫模式，着样发展下去容易丢了自己文化传承。中国有这自己的动画模式，我们应该继续延续着种模式，在着种模式中再结合国外成功的动漫模式体系进行合理的改善。如我们动画模式就不应该只局限于小孩子观看，应该适应各个类年龄层的人。