先锋小学集体备课计划
二年级上册美术计划 20xx年9月
二年级美术整体备课
学生情况分析：
本年级共有三个教学班，学生热爱美术，自信心较强，创造力也较强，爱好生活，好奇心强。 二年级学生已经初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，能通过看看、画画、做做等方法表现，有一定的色彩基础，对美术也有着浓厚的兴趣，但还缺乏想象力和创造精神。
二、 教材分析：
本教材以促进学生人格全面发展为出发点，以学生必备的美术知识与技能为基础，注意贴近学生的学校生活和社会生活，力图做到富有情趣和启发性。
本册共有14课，分四个教学领域：造型、表现学习领域，设计应用学习领域，欣赏评述学习领域，综合探索学习领域。
三、《课程标准教师读本》对第六册美术教材的要求：
1、 运用立体图形组合表现景和物。
2、 用记忆画的形式表现自己熟悉的人和物，认识间色 。
3、 用生活中的废料制作立体图形。
4、 用彩墨材料制作画面，继续学习彩墨画。
5、 选用简便的材料，采用剪、贴、拼等方法制作简单的立体模型。
6、 学习电脑绘画 。
7、 学习剪纸。
四、教学目的、任务：
1、欣赏优秀美术作品，能对自己喜爱的作品进行简单的评价。
2、通过启发联想训练学生的创造性思维能力，培养良好的观察习惯和观察能力。
3、学习简单立体物的表现方法，学习色彩表现方法，进行和自己生活切近的设计与制作。
4、引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感，激发学生美术表现和美术创造的欲望。
五、教学目标
1、 学生能运用立体图形的组合表现景和物；用记忆画的形式表现自己熟悉的人和物；运用间色进行绘画 ；用立体材料粘画，学习彩墨画；选用简单的材料，采用剪、贴、拼等方法制作简单的立体模型。
2、 学生应自主、主动、合作、探究、生动活泼的学习，自觉的培养创新经省和美术实践能力，通过学习美术提高生活质量。
六、教学重点、难点
是培养学生动手操作的内容，锻炼学生的操作能力和设计、想象能力。促进人格全面发展，自觉的培养创新精神和美术实践能力。
三年级美术下册单元备课
本教材共分四个单元：
分造型与表现、欣赏与评述、综合与探索、设计与应用四个学习单元。其中综合与探索课比重较大，主要来培养学生综合能力和绘画、手工制作技能的探索
【造型·表现】学习领域说明
"造型·表现"领域是指运用多种材料和手段，体验造型乐趣，表达情感和思想的学习领域。造型是具有广泛含义的概念，但在本学习领域中指的是运用描绘、雕塑、拓印等手段和方法，创作视觉形象的艺术创作活动。表现则是通过美术创作活动来传达观念、情感和意义的过程。造型与表现是美术创造活动的两个方面，造型是表现的基础，表现是通过造型的过程和结果而实现的。本学习领域在低年级阶段强调感受、体验和游戏性，看、画、做、玩融为一体，模糊学科门类界线。随着学生年龄的增长和学习的深入，美术学科知识的轮廓将逐渐适度地显现。
通过"造型·表现"领域的学习活动，学生应达到以下目标：
第一，认识与理解线条、形状、色彩、空间、明暗、质感等基本造型要素，并能运用对称与均衡、节奏与韵律、对比与和谐、多样与统一等组织原理进行造型活动，激发想像力和创新意识。
第二，通过对各种美术媒材、技巧和制作过程的探索及实验，发展艺术感知能力和造型表现能力。
第三，体验造型活动的乐趣，产生对美术学习的持久兴趣。
设置"造型·表现"学习领域旨在突出学生的学习活动方式，淡化过于强调学科特色的倾向。本学习领域不是以单纯的知识、技能传授为目的，而是要贴近学生不同年龄阶段的身心发展特征与美术学习的实际水平，鼓励学生积极参与造型表现活动。在教学过程中，应引导学生主动寻找与尝试不同的材料，探索各种造型方法；不仅关注学生美术作业的结果，还要重视学生在"造型·表现"活动中参与和探究的过程。
【设计·应用】学习领域说明
"设计·应用"领域是指运用一定的物质材料和手段，围绕一定的目的和用途进行设计与制作，传递、交流信息，美化生活及环境，培养设计意识和实践能力的学习领域。本学习领域中"设计"一词包括与学生生活有关的现代设计基础和传统工艺。
通过"设计·应用"领域的学习活动，学生应达到以下目标：
第一，了解"物以致用"的设计思想，并运用设计和工艺的基本知识和方法，进行有目的的创意、设计和制作活动，发展创新意识和创造能力。
第二，感受各种材料的特性，合理利用多种材料和工具进行制作活动，提高动手能力。
第三，了解艺术形式美感及其与设计功能的统一，提高对生活物品和自
己周边环境的审美评价能力，激发美化生活的愿望。
第四，养成事前预想和计划的行为习惯以及耐心细致、持之以恒的工作态度。
在义务教育阶段设置"设计·应用"学习领域的主要目的是培养学生形成设计意识和提高动手能力。因此，在这一学习领域的教学中，应遵循学生认知发展规律，从学生实际出发，避免学科知识专业化倾向。教学内容的选择应贴近学生的生活实际，联系社会，加强趣味性、应用性，使学生始终保持学习的浓厚兴趣和创造欲望。
【欣赏·评述】学习领域说明
"欣赏·评述"领域是指学生对自然美和美术作品等视觉世界进行欣赏和评述，逐步形成审美趣味和提高美术欣赏能力的学习领域。除了通过欣赏获得审美感受之外，还应用语言、文字等表述自己对自然美和美术作品等视觉世界的感受、认识和理解。
通过"欣赏·评述"领域的学习活动，学生应该达到以下目标：
第一，激发参与"欣赏·评述"活动的兴趣，学习多角度欣赏和认识自然美和美术作品的材质、形式和内容特征，了解中外美术发展概况。
第二，逐步提高视觉感受能力，掌握运用语言、文字和形体表达自己的感受和认识的基本方法，形成健康的审美情趣，发展审美能力。
第三，逐步形成崇尚文明、珍惜优秀民族艺术与文化遗产、尊重世界多元文化的态度。
"欣赏·评述"学习领域的教学，应注重学生的积极参与，努力激发学生的主体精神，克服以往以教师讲述为主的弊端，积极探索教学方式的多样化。同时，着重培养学生掌握美术欣赏最基本的方法，不断提高学生的欣赏和评述的能力，并以此作为教学评价的主要依据。
应该说明的是，评述并非是一种高不可攀的行为，其方式是多种多样的，并具有不同的程度（例如学生在一起谈论艺术就是评述的一种方式），每个学生都可以对自然美和美术作品等视觉世界作出自己的评述。
"欣赏·评述"教学也可以利用当地的文化资源，使学生更好地了解艺术与社会、艺术与历史、艺术与文化的关系，涵养人文精神。
【综合·探索】学习领域说明
"综合·探索"领域是指通过综合性的美术活动，引导学生主动探索、研究、创造以及综合解决问题的美术学习领域。它分为三个层次：①融美术各学习领域（"造型·表现"、"设计·应用"和"欣赏·评述"）为一体；②美术与其他学科相综合；③美术与现实社会相联系。三个层次之间又有着不同程度的交叉或重叠。 通过"综合·探索"领域的学习活动，学生应达到以下目标：
第一，了解美术学科与其他学科的差异与联系，学习灵活运用各学科的知识设计探究性活动的方案，进行探究性、综合性的美术活动，并以各种形式发表。 第二，认识美术与生活的密切关系，发展综合解决问题的能力。
第三，开阔视野，拓展想像的空间，激发探索未知领域的欲望，体验探究的愉悦与成功感。
"综合·探索"学习领域的教学，要求教师寻找美术各门类、美术与其他学科、美术与现实社会之间的连结点，设计出丰富多彩的"综合·探索"领域的课程。在教学过程中，应特别注重以学生为主体的研讨和探索，引导学生积极探索美术与其他学科、与社会生活相结合的方法，进行跨学科学习活动。
第一课：水墨游戏
教学目的：
1、尝试使用中国画的工具，材料。
2、认识墨的焦、浓、重、淡、清。
3、培养学生热爱民族传统艺术。
教学重点；
1、认识、掌握工具材料的使用。
2、焦、浓、重、淡、清的画法。
教学难点：
1、工具的使用。
2、用笔、用墨的训练。
教学工具、材料：
毛笔、生宣纸、砚台、画毡、墨、装水的瓶子等。
教学过程：
1、教师检查学生所带材料、工具并进行调配。让全班的学生都有作业做。
2、出示一幅中国画，并结合课本插图《小鸡图》引导学生进行欣赏。 让学生直观认识什么是中国画并出示课题——“水墨游戏”。
1、教师边实践边介绍中国画的工具材料。
（1） 毛笔：羊毫（软）、狼毫（硬）、兼毫（中性）。
（2） 墨汁：（一得阁、中华）、墨块（收藏、欣赏）。
（3） 纸：（生宣纸：吸水性强、画写意画用，熟宣纸：吸水性差、画工笔画用。）
（4） 砚台：（收藏、欣赏作用更多，实用性较小，取而代之实用性更强的是用盘子。）
2、在认识工具材料的基础上，教师边示范，边讲解焦、浓、重、淡、清的画法。主要提醒学生水在墨当中起到的作用。就是掌握用水的量。或用墨的量。
3、请学生与教师一起练习，探索、体验焦、浓、重、淡、清的画法。
4、布置作业，画一幅有浓、淡变化的水墨画。
5、教师巡回指导，鼓励学生大胆做画，敢于用水、用墨、敢于下笔。
6、征集作业，组织学生谈谈体会，讲教训、经验。最后教师小结、评价并布置下节课所要的学习工具、材料。
7、组织学生清理卫生，教育学生热爱环境卫生。
课后收获与反思：
学生初次接触国画，都充满了好奇，毛笔和宣纸会形成神奇的绘画效果，学生乐于尝试，我让学生大胆尝试毛笔、墨汁在宣纸上淋漓尽致的效果，我想这节课会给学生深刻的印象，会让孩子喜欢国画，爱上国画！
第五课 感受声音
[教学目的]
1.通过教学活动，让学生依靠听觉激发美感情绪，而达到培养学生创造视觉符号的表达能力。
2.通过学习活动，在教师的引导下学生通过对声音节奏的认识与表达。运用线、形、色等诸因素的重叠来体现听觉感受。
[教学重点] 启发学生感受声音的旋律和节奏
[教学难点] 让学生听音乐并把自己的感受表达出来
[教学过程及方法]
1.导入阶段：（教师要求学生闭上眼睛聆听）
选择节奏轻柔的轻音乐和节奏强烈的迪斯科音乐让学生感受不同节奏。 （学生小组讨论对音乐的感想）
轻音乐感觉柔和、优美、甜润、流畅；迪斯科音乐感觉坚硬、热烈、紧张。
2.发展阶段：
启发视觉表现。如果把这种感觉用线来表示，（学生小组讨论）
哪些线感觉硬，哪些线感觉柔软？
直线有硬的感觉，曲线使人感到柔和，用线表现节奏如同音乐的节拍，有上下、强弱、长短、起伏变化。由线组成的形有几何形和自由形，通过点、圆、方、三角等基本形，产生规律的运动节奏。其基本方法是：数量的变化、位置的变化和方向的变化。由此产生各种缓慢、激烈的运动节奏。给人流动、滑行、奔驰、激荡、升腾的感觉。
3.探究阶段：（欣赏抽象绘画作品）
康定斯基（俄）用圆表现宇宙空间和星系的相互作用。用飘带式和漂浮体造型表现一种活泼、游动不定的、变幻的感觉。
马列维奇（俄）用直线组成的一个个图形，形成了神秘莫测的宇宙空间。
4.启发创作阶段：
闭上眼睛听音乐，根据乐曲节奏想象出现的图形，也可以根据乐曲中的乐器奏出的乐音创造符号进行表达，符号需有大小、位置、方向的不同变化。
5.学生创作阶段：教师注意启发学生的感受，使用造型语言不必过于工细行装饰（欣赏学生作品）
学生创作练习，教师巡回辅导。
6.课堂延伸：
启发学生可选择各种方式和材料来表达声音，如人体动作（舞蹈）、雕塑等。 教学反思：
这是堂结合音乐教学，引导学生创造性的绘画的课。艺术中视觉的美和听觉的美是密不可分的。教师的指导会起到关键的作用。
第十课 我设计的一本书
课题：我设计的一本书
教学目标：
1、通过学习设计制作封面，使学生对设计的方法有所了解并掌握封面设计的基本方法。
2、通过欣赏不同形式的封面设计作品，培养学生的美感。
3、在课堂学习合作的过程中培养学生美术的兴趣与爱好。
重难点：学习如何设计、制作一本书的封面的方法。
教具准备：教学封面设计范图、封面设计作品、色卡纸、剪刀、胶水等。 教学过程：
一、导入：同学们，你们每天都在读书，接触过许多的书，不知你们是否有注意过书的封面？（给学生回答，教师即时引导）教师拿出学生书包里的一本书（掩住书名），请学生认一认这是同学们哪一课的书？（学生回答）教师引导请同学们也来设计一本书，教师展示课题：我设计的一本书。
二、引导学习阶段：
1、学生小组讨论设计一本书要注意什么方面？学生以小组为单位进行讨论并由一位同学来记录讨论出的设计几个在素。
2、教师请小组出示讨论结果。各小组进行回答，教师引导并给予肯定。
3、教师出示自己的设计要素。教师对学生各小组的回答情况给予总结并板书，并为学生讨论的要素进行补充，提出教师对设计的几个要素的意见。
设计要点：主题突出 背景画面有趣并与主题内容相关 图文并茂 色彩艳丽
4、教师提出另一个问题：如何实施设计方案？
教师请学生自由举手并回答自己的意见，然后总结步骤：构思 打稿 修改 定稿 上色装饰（拼贴）
5、请同学们欣赏设计作品，教师边展示边与设计要素相结合进行引导学生的思考。
三、学生课堂学习活动阶段。教师布置作业（以“小小科学家”为题设计一个封面），学生作业练习，教师巡视辅导。
四、学生作业展示。学生完成作品的到黑板前展示，教师对学生作品提出看法（来得及的学生可以带下去再修改），教师对学生的作品给予表扬并评出优秀作品。
五、课后拓展：本课如果学生感兴趣可以以小组为单位同学们一起来做一本书，书的内容自己定，文字材料及相关资料在课前小组进行准备，可以拼贴图片和文字，课前把相关的材料带好。
教学反思：
苏霍姆林斯基认为：教学就是教给学生能借助已有知识，去获取新知识的能力，并使学习成为一种思索活动。其实质是要让学生主动参与探究知识的过程，不断增强学习的主体意识。通过讨论，调动学生投入探索，加强师生之间的沟通和交流，促进思维的活跃和智慧火花的迸发。讨论形式多种多样，可以是同桌讨论、小组讨论、师生讨论以及全班讨论。如欣赏.评述学习领域的课，教师分发给学生一部分答题卡，让学生小组讨论，然后组织交流，让学生主体参与。
第十二课 甜蜜的梦
教学目标：
1、指导学生学习在蜡纸层上刮出肌理效果，表现梦境。
2、培养学生的记忆、创新的能力。
3、引导学生体验尝试用刮法所产生的效果。
教学重难点：指导学生用各种工具在蜡层上刮出机理效果以及画面组织。
教学准备：优秀作品、有关做梦的科学常识（录象）、油画棒、工具刀、牙签等。 教学过程：
一、提问导入：
1、师问：同学们做过梦吗？都做些什么梦呢？要不要描述给大家听？
2、让学生描述，同时激发学生描述最精彩的梦境。
3、师小结：刚才同学门描述的梦境有甜蜜的也有可怕的梦，这节课我们要来学习表现的是：甜蜜的梦（用课件出示课题）
二、渗透做梦的科学常识：
1、让学生说说人为什么会做梦。
2、师播放录象补充人做梦的科学常识 。
三、引导欣赏对比学习刮法：
1、欣赏没有刮蜡笔画和刮过的作品进行对比，让学生感觉它们不同效果。
2、指导学生学习在蜡层上刮出肌理效果：
（1）先画出梦境内容并用油画棒或蜡笔涂色（单层或多层）。
（2）师示范用刀、牙签、指甲等硬物尖头刮划出痕迹使画面变得更加丰富多彩。
三、发展阶段：
1、回忆做过的梦。
2、用油画棒或蜡笔
3、用带来的工具刮出机理效果。
四、引导观摩评价作业
1、学生互相观摩作业，并选出比较优秀作业进行欣赏。
2、师点评全班同学作业总体情况。
教学反思：
学生创作应该来源于生活。要引导学生从日常生活中寻找创作题材，表现日常生活中的景象。
第十四课 变幻无穷的形象
学习领域：造型·表现
设计·应用
教学设计：
本课的教学指导思想是：是否了解掌握各种身边常见的物体，熟练的运用“加”“减”的方法，根据想象和变化，创造出艺术作品；整个教学是否有利与培养学生对造型艺术的兴趣。教学中以学生独立思考，共同探讨，观察尝试为主，教师起引导作用。
教学目标：
⒈情意领域：通过欣赏各种形象加以联想而创作的造型的作品，引导学生对组合造型艺术有一些基本的了解。培养学生发现美，现美，欣赏美的能力。
⒉认知领域：将身边的物品进行想象、变化，并尝试将制作完成的不同的艺术作品。
⒊操作领域：根据身边的物品，进行想象和变化，创作艺术作品。
课前准备：
⒈学生与教师一起收集平时制作纸工、美化教室时剩余的皱纸、彩色手工纸的边角料、废料，准备剪刀、胶水、小镊子以及绘画材料等。
⒉课前教师收集一些根据不同物品变化出来的形象和作品。
⒊教师和学生在课前收集艺术家对形象进行变化的创作作品。
教学过程：
一、欣赏与分析
观察欣赏艺术家创作的各种图片和学生作品，引导学生学会欣赏造型艺术。 讨论：⒈说说他们给你什么印象？
⒉你能根据你的理解说说这些作品是怎样做出来的？
二、观察与尝试
⒈观察：学生观察课本上范图，讨论作品是通过哪些方法加以变化而来的 ⒉尝试：大胆想象、创造，试着用各种形象变化出其他简单的造型。
三、实践与操作
⒈通过尝试及再次观察作品，小组讨论：在制作是还要注意哪些要点？ 归纳提示：
⒉游戏：比一比，赛一赛，哪一组变幻出来的造型最多，最美。
⒊师巡回指导，及时表扬好的作品。
四、评价与反思
⒈自己评，把你的作品介绍给大家
⒉互相评，谁的作品最有趣。
⒊你最喜欢谁的作品，说出他作品的优点和你给他的建议。
五、延伸与拓展：
找一找生活中的常见的物品，进行组合排列，会产生以外的效果。
教学反思：
苏霍姆林斯基认为：教学就是教给学生能借助已有知识，去获取新知识的能力，并使学习成为一种思索活动。其实质是要让学生主动参与探究知识的过程，不断增强学习的主体意识。通过讨论，调动学生投入探索，加强师生之间的沟通
和交流，促进思维的活跃和智慧火花的迸发。讨论形式多种多样，可以是同桌讨论、小组讨论、师生讨论以及全班讨论。如欣赏.评述学习领域的课，教师分发给学生一部分答题卡，让学生小组讨论，然后组织交流，让学生主体参与。
第十五课 我们的节日
课时：1课时
教学目的：
⒈培养学生构图、造型、色彩等综合美术能力。
⒉培养学生观察记忆能力和形象思维的表达能力。
教学重点：引导学生构思、想象、构图及人物造型的表现。
教学难点：构思、构图新颖、独特，能充分体现节日的欢乐情景。
教学过程：
一、组织教学
二、讲授新课
1、导入：同学们，你们的节日是哪一天呢？（六一）
导出课题：我们的节日
2、引导：“六一”节这一天同学们是怎么过的
3、引导想象：现在同学们可以把欢庆“六一”节的地点、环境及其欢庆的方式进行大胆想象，构思出与众不同的想法。比一比看谁想得有创新性。
4、欣赏范图：引导学生欣赏教材范图，并详细说明作品在构思、构图、色彩上的独到运用；作品借助哪些因素烘托节日的热闹、欢乐的气氛？（气球、鲜花等）你还可以借助什么东西来烘托节日的气氛？
5、表现技法介绍：油画棒水彩结合法、刮蜡法等
三、布置作业：根据主题构思、构图创作一幅作品。
四、课堂辅导：巡回指导，纠正普遍问题，及时展示有创新性的作品。
五、课堂评价：作品展示，学生相互评价、交流。
课堂小结：简要总结本课的学习要点及学生的掌握情况，并交待下节课需准备的材料
教学反思：
在此课教学中，我们侧重了让学生进行立体场景的制作。培养学生的空间意识。学生对于人物的创作还是过于简单，以后要多加指导。
第十六课 二十二世纪的建筑
教学目的：
1、通过学生之间的交流，启发学生对二十二世纪的建筑展开想象，对科幻片的欣赏，开拓学生思路。
2、引导学生用、绘画、手工等方法，创作出富个性特点和形式新颖的建筑。 教学重点：二十二世纪的建筑的形状
教学难点：如何启发学生创造二十二世纪的建筑
教具准务：彩色笔、彩纸、卡纸、废旧盒子
教学教程：
1、课前准备
一、①欣赏科幻片段（让学生观察片中人们生活、交通、建筑发生怎样的变化）。 ②学生讨论、交流、发言
③师：二十二世纪人们在各星球之间，自由地来往，人们设计了许多先进的交通工具与外星人进行交流、工作，那么，二十二世纪建筑发生了怎样的变化，人们设计了什样的房屋。
④学生交流、发言
二、揭示课题，《二十二世纪的建筑》
①欣赏科幻画作品，让学生观察，了解房屋的外形，结构，功能，色彩，有什么变化。
②生：发言
师：1、外形千变万化，还有会长上飞翔翅膀的房屋
2、功能无所不能，可以在不同的时间、地点，变成各种厅特的房屋。
3、人们穿着各种各样的宇航服，在太空中自由工作学习，做各种运动。
三、欣赏课文图例。
四、创作。
1、绘画步骤：①构思②得用各种形状来综合画二十二世纪的建筑③人类在太空中的表现④太空的表现其他星球和星云的描绘⑤着包
2、手工步骤：①根据所带材料、进行重叠插接。②引导学生用剪、镂、折、画等制作，表现二十二世纪的建筑物。
五、学生练习、教师巡视辅导。
六、展示作品，让制作者根据自已的理解对自已设计的作品进行描述。
七、收拾与整理，保持教室整洁。
教学反思：
美术教学要特别重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力, 教师要积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境，通过思考、讨论、对话等活动，引导学生在美术创作活动中，创造性地运用美术语言；教师应鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，发表自己独特的见解。
第十八课 会飞的玩具
学习领域：设计 应用
课时：1课时
教学目的：指导学生利用易找到的材料，设计制作一个会飞的玩具。
指导学生采用绘制、剪贴等方法对玩具进行简单的装饰。
引导学生通过创意及制作感受美术活动的乐趣和成功的喜悦。
一、教学重难点：
重点：制作会飞的玩具的方法
难点：如何使玩具会飞
二、教学准备：
1、教师准备各种材料，各种绘画制作工具以及示范作品。
2、学生准备一些包装纸盒、卡纸、塑料袋、线等材料，铅笔、蜡笔、剪刀、胶水、彩色纸等绘画制作工具。
三、课堂教学：
1、引导阶段
我们已经学过了很多制作玩具的方法，那些会响的玩具，会滚的玩具,会爬的玩具着实让小朋友们觉得特别有趣，今天老师给大家带来了一些不同的玩具，大家看一看，比一比，它们有什么相同和不同啊。
展示会飞的玩具。
问题，四人小组讨论。
这些玩具怎么会飞呢？这些玩具的设计思想来源是什么？
我们生活中哪些东西会飞，它们为什么会飞呢?
生：观察，思考、讨论、回答
：真好，通过同学们的观察，大家发现了，要玩具飞动，必须借助空气，它们是怎么样借助空气的？而我们今天制作会飞的玩具的小秘密是什么呢？
生：（略）
师：知道了玩具的部件要有借助空气的功能，我们就能设计制作出会飞的玩具了。 师小结:会飞的东西在我们生活中到处都是，今天我们要把它和我们的玩具结合起来，变成一个会飞的玩具。
2、发展阶段
讲解示范作业的设计思路。示范制作步骤：
设计制作：找材料，通过想象与构思，设计并制作一个会飞的玩具。
装饰美化：采用画、剪、拼贴等造型手段装饰美化。
欣赏其他学生作品，开拓学生的思维。
师：用什么材料，什么方法制作呢，我们先去看看其他小朋友制作的玩具，你从他们的作品中学到了什么？指名回答
想好自己要制作的玩具和制作方法。不同的玩具可是不同的方法制作的呢，还有不同的装饰方法。（画、撕剪啊、拼贴等造型手段进行美化。）
生：表达自己的看法和自己制作玩具的想法。
四、布置作业：
师：小朋友们，我们已经知道制作会飞的玩具的方法，想不想马上动手制作玩具吗？拿出你们的材料，开动自己聪明的脑筋，做出一个和其他人不一样的会飞的玩具。四人小组里的小朋友要比一比谁的玩具飞的最好，最远，最高。比一比谁的作品和别人不一样，最有创意。
五、展示作品
小组比一比，互相评价
教育学生爱护环境卫生，收拾好工具和材料，整理桌面，保持教室环境的整洁。
六、小结拓展：
人类对于飞翔的梦想和努力从来没有停止过，这种梦想和努力让我们拥有了日新月异的航天空科技。
简介人类航天航空发展历程并展示其主要图景。
今天我们初步学习设计制作会飞的玩具，希望同学们能多动脑动手，为人类的科技进步作贡献。
教学反思：
经常有其他学科的老师羡慕地对我说：“你们>美术课最好上了，不用从头讲到尾，学生兴趣自然有，上课轻松又愉快。”我笑一笑，心想要是真能让每一节>美术课轻松愉快又有良好的效果，这个>美术老师的造诣可不一般了。>美术课要想上好，还真不是那么容易，课前的精心准备，课堂的情景创设、环节安排、个性辅导、多样评价以及课后的反思等等一样都不可少，都需要>美术老师下工夫来思考、推敲。
《>美术课程标准》提出九年义务教育阶段>美术课程的价值主要体现在以下几个方面：一，陶冶学生的情操，提高审美能力；二，引导学生参与文化的传承和交流；三，发展学生的感知能力和形象思维能力；四，形成学生的创新精神和技术意识；五，促进学生的个性形成和全面发展。应该说，课程改革给>美术课提出了更高的要求，它不仅仅停留在过去的以学习>美术技能为主的教学模式，而是加入了更多人文性质的内涵，要达到这样的目标，需要>美术教师有很高的综合素养、人文素养。