中等职业学校《公共艺术》教学计划

《公共艺术》是中等职业学校实施美育、培养高素质劳动者和技术技能人才的重要途径，是素质教育不可或缺的重要内容，是中等职业学校学生必修的一门公共基础课程，现根据《大纲》精神及我校学生实际，特制定如下教学计划：

一、指导思想：

《公共艺术》是中等职业教育课程改革国家规划新教材，是依据教育部办公厅20xx年3月颁发的《中等职业学校公共艺术课程教学大纲》编写的，经全国中等职业教育教材审定委员会审定通过，旨在培养学生的人文素养和艺术鉴赏水平。

二、教学任务：

《公共艺术》是让学生在对充满美感的音乐、舞蹈和戏剧欣赏过程中，深刻感受与体验音乐、舞蹈和戏剧美的形式美与内涵美的统一，激发对美的热爱，追求真、善、美的统一，自觉培养高尚情操，完善健康人格，提高文化品位和审美情趣，增强文化自觉与文化自信，丰富人文素养与精神世界，形成适应现代社会生活、就业、交往与发展基本需求的正确的人生观、世界观和价值观。

三、教学目标：

要求学生结合学生过往与现在生活经验和专业学习，激发学生学习动机与兴趣，让学生在参与音乐、舞蹈和戏剧欣赏的教学互动中熟悉不同音乐、舞蹈和

戏剧作品的基本形式、风格和特点，了解音乐，舞蹈和戏剧的基本常识，掌握欣赏音乐，舞蹈和戏剧作品的基本方法，感受音乐、舞蹈和戏剧作品反映的精神，增强自身实践及与他人分享、交流和合作能力，获得身心愉快与欣赏经验，发展创新思维，培育综合素养，提升生活品质。

四、 学情分析：

本学期学习本门课程的班级有护理二年级、石化二年级、汽检二年级、石化一年级。学生没有经过专业的音乐训练，没有一定的音乐知识，所以在教学中应该采用通俗易懂的语言，多让学生欣赏，使学生能够尽量多的理解音乐、舞蹈和戏剧作品的基本形式、风格和特点。

五、教材简析：

全书包括基本模块和拓展模块，各模块采用单元的结构形式进行有机串联，力求简单、使用、生动、鲜活、贴切、既着眼于学生现有经验，又着眼于学生兴趣爱好；既着眼于大众流行，又着眼于高雅引导；既着眼于艺术门类贯通，又着眼于艺术与专业联系；既着眼于鉴赏陶冶，又引导探索研究，强调感知与体验。案例的选用充分考虑经典性、代表性和时代感，力求以体现时代精神和文化内涵的经典艺术作品滋养学生，强化学生的审美体验和审美能力；以富有人文精神的经典艺术作品提升学生的人文素养，扩大学生的视野和胸怀，促进学生审美能力与综合能力的提高。

六、教学重难点

重点：第二单元 第三单元

难点：第四单元 第五单元

七、教学原则和措施：

1、知识传授、能力训练与行为养成相结合。教学中要把知识传授、能力训练堂与学生的行为养成结合起来，做到知行统一。

2、通过多种形式的实践教学活动。

3、在教法上，要结合学生的接受能力和特点，依据“三贴近”的要求，努力做到“贴近职业、贴近社会、贴近中职生”。教法设计的着眼点，应落实在如何调动学生积极性和使学生真正得到感悟和启迪上。

4、树立正确的人才观和质量观。

八、教学计划进度表

第二篇：抽象艺术教学设计

《美术作品可以什么都不想吗？——走进

抽象艺术》教学设计

穆棱市一中

尹 玲

美术作品可以什么都不想吗？

———走进抽象艺术

穆棱市第一中学 尹 玲

课 题：《美术作品可以什么都不想吗？———走进抽象艺术》 教材版本：普通高中课程标准实验教科书《美术鉴赏》 （人民美术出版社）

教学对象：高中学生

课 时：1课时

一、教学设计指导思想

新课程标准的实施，教育观念的转变，这都要求现代的高中生了解世界各国文化艺术以及不同的思想观念，通过对包括抽象艺术在内的视觉艺术的欣赏，从而提高学生的人文修养极全民素质。《高中美术课程标准》提出：“美术课程评价不仅要看学生的学习过程中的行为，包括学生在教学过程中的参与意识、学生相互之间的合作精神、学生的美术操作技能、对于问题的认知水平和探究能力、对于各种教学情景和创作时进行积极的思维活动以及与同学交流表达自我观点的能力等。”本课教学设计正是依据《普通高中美术课程标准》的新理念为指导思想，以《普通高中美术课程标准》的“教学建议”为行动指南，精心设计了如下教学目标、重点、难点及教学过程与方法等，构成本课的教学设计思路。

二、教材分析

本课是具体了解和认识三大美术类型中的第三种——抽象艺术。作为人类三种主要艺术类型之一，抽象艺术是人类认识和把握世界的一种重要方式，只不过它使用的是纯粹的艺术语言，这是它与具象艺术和意象艺术的区别所在。抽象艺术的两种基本形态是“冷抽象”和“热抽象”。严格的“抽象艺术”是指那种完全抛弃了任何可视自然现象的表现形式。

本课的内容有：

1、美术走向抽象的过程。

2、两种抽象艺术，两位抽象艺术家。

3、抽象艺术的艺术美。

三、教学目标

1、知识目标：使学生了解抽象艺术的两种基本形态、美术走向抽象艺术的简单过程以及抽象艺术的语言和艺术美。

2、能力目标：通过名画赏析开阔眼界、增长知识、陶冶情操，提高艺术鉴赏的能力。

3、情感、态度和价值观目标：使学生感受思想的乐趣，体察内心深处的情感变化，激发学生的审美欲望，促进学生审美观的发展，在艺术中学会接纳多元文化，热爱生活，热爱艺术创作。

四、学情分析

学生在第二课的学习中已经接触过抽象艺术，也了解了一些美术鉴赏的相关知识，由此为本课的学习做了一个铺垫。但可能大部分学生基础知识薄弱，技能技巧基本为零，所以看不懂抽象艺术就不太喜

欢抽象艺术。本节课的重点要吸引学生兴趣点，使学生以客观的态度学习抽象艺术是教学中值得注意的问题。学生有自我学习的能力，但对重点的把握还是不准，特别是对抽象艺术特点的理解感到困难，仍需要教师加以指导；学生有发言的欲望，但自信心不足，教师应该给学生表达意见的机会。

五、教学重点、难点

教学重点：如何结合实例使学生理解抽象艺术的两种基本形态、美术走向抽象的简单过程，使学生了解艺术认识世界的方式是多种多样的。

教学难点：理解什么是抽象艺术和抽象艺术的美有哪些表现，以及如何鉴赏抽象艺术。

解决方法：

1、通过欣赏姐妹艺术——音乐，进一步了解抽象艺术的语言和形象特征。

2、从现实生活中选取抽象艺术的元素，尝试创作抽象艺术作品。

六、教学过程

1、教学方法：

课前由学生从课本中任意选取一幅抽象艺术作品，查阅相关资料。分析作品重点表现了哪种美术语言，对抽象艺术的看法。

教学过程适宜利用对比法，通过大量的抽象艺术作品的欣赏帮助学生加深对抽象艺术的理解。

2、活动方式：

采取教师引导、师生互动的活动方式

3、教学模式：

问题引入——感受分析——语言叙述——课堂实践——评价交流——感受

七、教学反思

本节课中融入了图片资料，激发了学生的积极性，让学生在轻松的课堂中对抽象艺术的两种基本形态、美术走向抽象的简单过程以及抽象艺术的语言、艺术上的美有一个大致的了解。不足之处是在两种抽象环节展示的作品类型少，应增加些难度。