《美术鉴赏》论文

《清明上河图》鉴赏

系部： 专业： 学号：

姓名：

指导老师:

《清明上河图》

内容摘要:<<清明上河图＞＞的地位，作品内容 ，艺术特色，各方评价，作品的深远意义以及收藏始末。

关键词：地位，作品内容 ，艺术特色，各方评价，深远意义，收藏始末。

一 <<清明上河图＞＞的地位

中国十大传世名画之一。北宋风俗画作品，是北宋画家张择端存世的仅见的一幅精品，在北宋风俗画中具有典型的代表意义，是北宋人物画长期的发展结果，是中国绘画史上的无价之宝。

二 作品内容

全图分为三个段落：首段，汴京郊野的春光；中段，繁忙的汴河码头；后段，热闹的市区街道。总计在五米多长的画卷里，牛、马、骡、驴等牲畜五、六十匹，车、桥二十多辆，大小船只二十多艘。房屋、桥梁、城楼等也各有特色，体现了宋代建筑的特征。其主题主要是描写北宋都城东京市民的生活状况和汴河上店铺林立、市民熙来攘往的热闹场面，描绘了运载东南粮米财货的漕船通过汴河桥涵紧张繁忙的景象。据齐藤谦《拙堂文话·卷八》统计，《清明上河图》共有各色人物1643人、动物208头（只），比《三国演义》的1191人、《红楼梦》的975人、《水浒传》的787人，都要多得多，堪称价值连城的国宝。

三 艺术特色

《清明上河图》中可以看到几个非常鲜明的艺术特色。

第一、内容丰富，。《清明上河图》在表现手法上，以不断移动视点的办法，即"散点透视法"来摄取所需的景象。《清明上河图》中画有八百一十五人，各种牲畜六十多匹，木船二十多只，房屋楼阁三十多栋，推车乘轿也有二十多件。如此丰富多彩的内容，为历代古画中所罕见。各色人物从事的各种活动，不惟衣着不同，神情气质也各异而且穿插安排着各种活动，其间充满着戏剧性的情节冲突，令观者看业，饶有无穷回味。

第二、 结构严谨 繁而不乱，长而不冗，段落分明。可贵的是，如此丰富多彩的内容，主体突出，首尾呼应，全卷浑然一体。画中每个人物、景象、细节，都安排得合情合理，疏密、繁简、动静、聚散等画面关系，处理得恰到好处，达到繁而不杂，多而不乱。充分表现了画家对社会生活的深刻洞察力和高度的画面组织和控制能力。

第三、在技法上，大手笔与精细的手笔相结合，善于选择那些既具有形象性和富于诗情画意，又具本质特征的事物、场面及情节加以表现。十分细致入微的生活观察，刻划每一位人物、道具。每个人各有身份，各有神态，各有情节。房屋、桥梁等建筑结构严谨，描绘一笔不苟。车马船只面面俱到，谨毛而不失全貌，不失其势。比如船只上的物件、钉铆方式，甚至结绳系扣都交待得一清二楚，令人叹为观止。

四 各方评价

1 《简明不列颠百科全书》在“张择端”条内对《清明上河图》的评价是一幅具有重要历史价值的风俗长卷。画家成功地描绘出汴京城内及近郊在清明时节社会上各阶层的生活景象。主要表现的是劳动者和小市民。对人物、建筑物、交通工具、树木、水流之间的相互关系的处理，非常巧妙，整体感很强，具有极大的考史价值。此后历代绘制的都市风俗画，无不受其影响。

2 白寿彝任顾问的《中国通史(彩图本)》对《清明上河图》的评价全卷所绘人物五百余位，牲畜五十多只，各种车船二十余辆艘，房屋众多，道具无数，场面巨大，段落分明，结构严密，有条不紊。技法娴熟，用笔细致，线条遒劲，凝重老练。反映了高度精纯的绘画功力和出色的艺术成就。同时，因为画中所绘为当时社会实录，为后世了解研究宋朝城市社会生活提供了重要的历史资料。

五 作品的深远意义。

1 历史价值

《清明上河图》着重描绘了北宋首都水陆运输和市面繁忙的景象，表现京城的繁荣昌盛。通过对市俗生活的细致描写，生动地再现了北宋汴京升平时期的繁荣景象，再现了北宋都城的繁华和发达。 更深层次的，它反映了宋朝发达的商品经济。房屋、桥梁、城楼等也各有特色，体现了宋代建筑的特征。这幅画描绘的是汴京清明时节的繁荣景象，是汴京当年繁荣的见证，也是北宋城市经济情况的写照。通过这幅画，我们了解了北宋的城市面貌和当时各阶层人民的生活。总之，《清明上河图》具有极高的史料价值。

2 艺术价值

A 《清明上河图》作为古代现实主义的艺术杰作，在艺术技巧上所取得的成就是多方面的。全图从远郊河野一直写到城郭街市，场面虽然繁复，中心环节却很突出。情节连绵不断，有移步易景的清新境界，却无割裂纷乱的松散形迹。楼台树木横列于近处，河道原野延伸至天边，既可鸟瞰（从高处往下看）繁华热闹的街市，又能极目幽静广阔的乡间，成功地设置了“全方位”的立体布局。大则楼船人马，小则器皿花鸟，笔画相准，轻重均衡。笔调朴素平实，无丝毫呆板滞硬。

B 整个画面人和物的远近、疏密、动静、繁简，都通过画家的传神之笔，被运筹得周密妥帖，准确别致，具有长而不冗，繁而不杂，紧凑严密，起伏有节的艺术节奏感，充满了“方寸之内，体百里之回”的宏伟气派，显示了画家在运思立意过程中，概括生活和炼取素材的高度艺术才能，以及在章法和透视处理上，不受固定视点限制，充分运用“散点透视”的娴熟技艺。尤其是在人物刻画和景物描写方面，本图达到了神形毕肖、生动准确的艺术效果。

C 本图在笔墨技法上，兼取了“界画”工致准确和“写意画”淋漓活泼的长处，以工带写，以写润工,使其具备典雅堂皇、神韵毕肖的特色，形成了与画坛大家王诜、郭熙、李唐等异样的风格，别成家数，自具面貌，也甚为时人所重。

D 画中人物小如豆粒、大不及寸，但形神毕肖，各具情态。生活中各种情节无不表现的淋漓尽致，丰富多彩。色调柔和而古朴淡雅，显示了作者高超的写实技艺和对生活细致入微的观察体会。

六 收藏始末

张择端完成这幅歌颂太平盛世历史长卷后，首先将它呈献给了宋徽宗。宋徽宗因此成为此画的第一位收藏者。作为中国历史上书画大家的宋徽宗酷爱此画。这件享誉古今中外的传世杰作，在问世以后的800多年里，曾被无数收藏家和鉴赏家把玩欣赏，是后世帝王权

贵巧取豪夺的目标。它曾辗转飘零，几经战火，历尽劫难??它曾经五次进入宫廷，四次被盗出宫，历经劫难，演绎出许多传奇故事。如今《清明上河图》珍藏在故宫博物院中。

参考资料：

1. 齐藤谦《拙堂文话·卷八》

第二篇：美术鉴赏 论文

班级 1001065班 学号 100408132

《美术欣赏》结课论文

论 学 校 美 术 欣 赏 在

质 教 育 中 的 作 用

姓 名： 王楚涵

授课老师： 白玫

院系名称： 会计学院

专业名称： 会计学

论学校美术欣赏在素质教育中的作用 摘要：

美术欣赏是一种特殊的、复杂的精神活动，是人们在接受美术作品过程中经过玩味和领略进而产生喜悦、爱好的过程。它对于提高人的艺术素养、陶冶人的思想情操、开阔视野以及扩大知识领域，都具有相当重要的作用。正是因为看到了这一点，我国教育部早已将美术欣赏列入学生素质教育的必修课程中来，由此足见其于素质教育的重大意义。

关键词：

美术欣赏、素质教育、

正文：

美术是门神奇的艺术，是人类自古以来最伟大的创造之一。在讲求素质教育为本的当今社会，美术欣赏一次次地被提上了教育的日程。毋庸置疑，美术欣赏在素质教育历程中担任了相当重要的角色，不仅如此，美术欣赏课的开办对学生人格魅力的完善也有一定的意义。

令人深恶痛绝的是，现今的社会风气多趋于浮躁，众多家长一味地逼迫孩子学习一些他们自认为十分有用的东西，而对于像美术欣赏这样的课程，家长们的有些“玩物丧志”的意味，因为美术欣赏一直得不到家长和学生的重视。殊不知，21世纪的教育早已不再是单一的应试教育，而是教育的终极目标----转向素质教育的新时期。要求学生全面发展，这就无法忽视艺术方面的教育，因为当艺术教育触及

到学生心灵深处时，也就点燃了他们智慧的火花，使其在成长的道路上发挥更为积极的作用。作为艺术教育的一个重要方面的美术欣赏课，不仅表现在美术教育的本身，它还同德育、智育、人格塑造有着密切的关系，对学生来说，起着不可忽视的重大作用。概括来讲，主要就是以下几点：

一、提高学生的审美能力

审美能力就是人对自然美、社会美和艺术美的欣赏能力和审美观点，我们生活在一个五彩斑斓的世界里，到处存在着美与丑、对与错的对比。学生时代正处在豆蔻年华，感情自然而纯真，对世界的美丽与美好的事物有着发自内心的渴求。但对社会一些对立变化认识还是很肤浅，所以校园美术欣赏课的审美教育尤其重要。[1]“美到处都有，只是我们缺少发现的眼睛”，优秀的美术作品，往往能引起人们心灵情感的共鸣，思想冲击，陶冶情操，塑造美的灵魂。利用艺术的感染力，感召力，观尽大千世界中的艺术精华。培养学生对美的感受，去发现生活中美的本质，美的真谛。从重视视觉形象教学原理入手激发学生兴趣，可以满足学生的求知欲，提高获取知识的质量，引导学生直接观察对象，认识对象。另外美好的学习环境，会使心情愉悦，激发学习兴趣；恶劣的学习环境，会使学生心情郁闷，影响学习效果。因此，通过美化育人环境，向学生进行审美教育，也是十分必要的。

二、激发学生的创新思维

中国的传统教育不重视对青少年创新思维的培养。造成这种情况的原因是多方面的，但一个根本的原因是：几千年封建专制政策传统

的和“靠天吃饭”的小农经济及近几十年经济的计划管理模式以及过多的政治运动影响对人的创造性思维的重视，这种社会结构偏爱有知识、有技能但因循守旧、被动驯服，因而忽视乃至压抑了创造性思维的培养。在美术欣赏教学中，不以培养学生鉴赏能力为最终目的，更重要的是培养学生创造性思维能力。人类最可贵的品质就是创造，“创造”是一个民族生存与发展的灵魂，美术欣赏课利用美术作品的内涵不确定性，让学生大胆想象，并能以我为主、自圆其说，极大地拓展了学生的想象空间。著名美术教育家丰子恺先生说过：[2]“想象是极其重要的事，有形的东西，可用想象使它变形；无形的东西，也可以用想象使它有形。”世界的发展大多是从无形到有形的一个过程，美术欣赏所培养的创造性思维表现为对相对客观世界的审美能力。虽然这种创造性思维不一定形成惊人的作品，但由于形象语言的多样性，也能开启思维的深度与广度，成为一种广义的形象思维文化教育。这对于多角度，多方式思考问题是最为有益的。

三、美术欣赏为学生接受广博的科学知识打下坚实的基础

著名艺术家豪泽尔指出：[3]“人可以生来成为艺术家，但成为鉴赏家却必须经过教育”。美术欣赏是依靠人的理解力的增强发展起来，理解力是一种领悟各种关系，攫取事物本质的能力。因而学生知识的积累，教师的旁征博引，促使欣赏教育有效地进行。任何的美术作品都来源于社会，并依社会而存在，所以，欣赏美术作品必须要了解作品产生的社会背景、风俗、人文等。在欣赏作品的过程中，通过师生双边活动，发现作品外部的诸种关系以及更为深邃和复杂的内

涵。这要求教者不仅知识要更新，能广泛涉及中外古今美术史知识，而且要求教师的知识必须准确。美术欣赏是一种直觉审视力，这种审视力需要理论知识的支撑，是对美术语言本身的理解，以及丰富的情感体验和对独特价值的领悟。如欣赏《中国古代山水画》，一定要涉及到中国山水画和西方风景画的区别。好的美术作品，欣赏者要有一定的知识做前提，即掌握相关的基础知识，包括外部的形式结构，作品的历史、人文、风土人情等背景，内部情感意蕴。所以在欣赏的同时，大大的增长了知识，开阔了视野。

素质教育就是要使学生全面、和谐、健康的发展，而美术欣赏恰恰就能改善这些方面的不足。尽管美术欣赏已经成为素质教育中的一个热门话题，但它在素质教育中所要达到的目标，还有许多深入的理论问题需要解决。我国美术欣赏在素质教育中的现状，也需要认真调查研究。美术欣赏在自身科研方面相对滞后的状态，应该努力以改善。美术欣赏真正切实地实施起来，还会遇到许多实际困难，需要进一步探求解决的办法和途径。我们现在要做的，就是不懈地通过我们的共同努力，使美术欣赏课在素质教育中的作用更加突出。

参考文献：

[1] 王石礅.中外美术鉴赏[M].河南人民出版社，2007

[2] 吴浩然. 丰子恺插图艺术选[M].齐鲁书社，2010

[3] 王宏建，袁宝林.美术概论[M].高等教育出版社，1994