电影短片《锁》导演阐述
一． 前言
南艺的学生短片作品每年生产不下几十部，可是大都差强人意，它们都多叙事模糊、虚假、浮夸，很难称的上是故事片作品，它们在表演美术摄影方面的硬伤，使其很难将观众代入剧情，使得许多学生作品看起来像是一群人过家家，失去了拍摄影片的意义。本片的目标不想订的过高，因为虚妄的目标往往是水月镜花，经不起考验的，本片只是致力于做一个真诚的故事，一个可信的故事，其次要成为一个有看头的故事，这需要全组人的严谨工作。
二． 故事背景和故事内涵
《锁》是个现实主义的故事，它是当代农村生活的一瞥，它也是个关乎所有人的故事，关于信任和谎言的人性的故事。
《锁》讲述的是曾经盗窃入狱，出狱后带着些迷茫，试图找回原来生活的小温，再一次帮助村民解救孩子的时候使用了自己曾用来犯罪的开锁技巧，成功救出孩子之后，反而被怀疑的故事。
《锁》算不上一个悲剧故事，他只能说是一部下行线索的故事，它是一个失去生活的人试图找回自己生活的故事，是一个反讽的故事。它并不包含人生的大起大落，它只是去表现生命中的角落。所以，它也应当是一个细腻委婉的故事，它必须贴近主角的心理，刻画主角的内心。但是这个短片要用客观的视角去讲述，人物的心理活动要从行动去表现，这部影片会克制使用主观镜头，更不会使用心理蒙太奇那样直接表现心理活动的手法。影片形式要和主角那种既有自尊，又有自卑和压迫的心理相符合，主角不知道该如何表现自己，决定了本片的客观视角。
三． 视觉表现
影片的摄影风格和镜头语言总的风格是自然而不是表现，但是并不使用刻意长镜头等极端追求现实的形式，本片在视觉上不排斥表现，我认为心理活动的外化是合理的视觉表达。但是细微的表现要隐藏在自然的合理性解释之下才有寓情于景的意义。
随着这部影片线索的下行，影片的色调由饱和度较高的黄色，变为清晨中不饱和的色彩和天光中的蓝色，直射的黄色光线与蓝色的环境光是主角内心中的矛盾，推动着故事的发展。
四． 声音表现
村庄的声音是丰富的，村庄的声音是有层次的，真实的还原村庄的环境音是录音的要点。其次我们需要可靠的同期声，本片需要从头至尾的同期声，要真实场景中的声音质感，方位和混响。在不同的场景中，声音体现出不同的特点，在片头的宽阔场景中，声音要宽阔而丰富，在结尾同一个场景中，要归于单一而细致。在小店中，声音又多了些市井因素，并且此时包含对助听器这一声音设备的妙用，在此时声音不仅仅是画面的附加，它还要独立的叙事。在本片中，声音都是有空
间有来源的声音，不可以有声音位置的错乱了张冠李戴。本片中极少使用情绪配乐，但在个别的时候，某些声音有代表着主角的心理声音。比如砸铁门时，砸门的声音代表着主角的内心冲击。
五． 美术造型
本片中道具力求真实、自然，道具要朴素，符合场景，人物服装要和人物心理呼应，主角服装要和配角、群演有所区别。服装和造型要尽可能提前准备和妥善保管，因为学生作品中穿帮是很常见的硬伤。
六． 表演
本片中人物表演大都是内敛的，除去二婶和村民，其他主要角色都较为冷静，但要让演员表现出农村人的质朴，只是表演的难点。
小温：内心活动丰富，不擅于表达，可是他一直都在追寻自己的生活。 二叔：温和诚恳，在村中有影响力也有责任感。
二婶：农村妇女，耳背，在鸡毛蒜皮中生活的人。
李兰：对生活做出过很多妥协的人，曾经也是敢爱敢恨的人。
在这里，我希望表演是细腻的，自然的，首先摒弃一切戏剧舞台气，要有生活特色。其次，我希望能体现演员个人特色。演员的习惯性动作可以加入影片中。之所以这样做，是希望演员和角色可以合二为一，在开拍时，演员要感觉活在情境中，而不是在镜头前完成导演的指示，我希望看到演员在“action”之后真实的反应和下意识的细节。
写的再多也是纸上谈兵，最终的执行才是真正的考验，让我们共同努力吧！
第二篇：几部电影的导演阐述
导演阐述电影导演在影片拍摄前的重要案头工作。用以阐明导演在电影文学剧本的基础上再创作的构思、设想与要求，以统一影片各创作部门对导演创作意图以及未来影片概貌的理解。导演阐述没有也不要求有统一的内容与格式。因导演与影片的要求不同而各异。一般的导演阐述大都包括以下一些基本内容：对文学剧本及影片的思想性及其现实意义的理解；对影片的基调、结构、风格和艺术处理的要求与设想；对主要人物的分析及形象塑造的要求；对影片主要矛盾和重要场景的处理设计；对影片各创作部门，包括摄影、录音、美术、音乐、剪辑等方面的基本的与特殊的要求。编写导演阐述，不是导演的必须工作程序。
导演阐述，从内容看，一般是以下几点：
1、对剧本的立意、主题思想、时代背景等方面的阐述；
2、对剧中主要人物的性格、素质以及命的分析；
3、对剧中的矛盾冲突的理解和把握；
4、对未来影片风格和样式的定位；
5、对节奏的处理；
6、对表演、摄像（摄影）、美、化、灯、道、服等创作的构想和造型设计的要求；
7、对音乐（作曲）、录音、剪辑等各创作部门的提示；
8、对剧本需要运用特技处理的部份提出要求，以便与特技部门协调；
9、对剧本需要运用动画制作部分提出要求，并写出详细的设计制作要求，并参与制作中
你可以尝试从这几个方面下手：
1.电影主题，电影所表达的是什么，想告诉我们的又是什么，存在什么深刻的社会含义么？
2.人物，电影里面的人物有什么样的性格特征，他们分别在电影中的起到什么作用，他们又反映了社会上的哪些人。
3.声音，好的电影不只在画面构造和演员演出方面给我们带来震撼，更主要的是要有适合的声音，或者说音效和背景音乐。看看主演有没有他的专属音乐，就是音乐响起就代表主演的出场，也可以说音乐是渲染气氛的前提。
4.画面，就是大概从光、人、景、色等方面分析，可以分析镜头的远近，可以分析构图的设计，可以分析光线和色彩的调试，或者分析镜头的晃动。
5.蒙太奇，看看是否运用了蒙太奇的手法，如有，分析一下。
电影《寻枪》以中国西南边陲小镇上的民警马山丢枪，找枪的经历为剧情框架（见故事梗概），展现了马山丢枪后人生信念的崩溃、挣扎与最终生命信念重建的过程。
《寻枪》是一个小故事，事件单一，时间跨度短，人物少，环境集中，然而她不因此而成为一部小电影。在我的内心中，她是一部真正有意义的电影，一部诗意的电影。她内核中包含的意义和精神是强有力和穿透性的。马山五天寻枪的经历，不是某个特殊个体灵魂挣扎的历程，而是反映了每一个中国男人、甚至是每一个中国人都可能会在自己生命历程中所必然要遭遇必然要面临的困境和焦
虑。如果我们能将电影中将这一层意义展示出来，在电影中将这一层精神展示出来，我们的电影将是一部伟大的电影。她蕴含着的力量将能够击穿每一个麻木的灵魂。
寻枪这部电影无疑是有哲学涵义的，然而我们在制作过程中，首先要将这点哲学的意义忘却。电影不是用来教学的课本，不是用来阐述人生哲理的教条。我心目中的《寻枪》应该是一部形态平实大气，而后在正常中渗透异样，在阳光下感受阴冷，充满人生命运感的电影。
我喜欢把电影的过程看成是行进的人，大气的电影是指不迷恋细小的聪明，不停留于些微的感悟，有些木讷地前行，因为有山顶的清风和终极的感悟在等待着生命的终结，电影的终结。
我希望在结尾能给观众结实而震撼的一击。全片的力量是在最后张扬的。这是节奏，也是意义。
本片是推理悬疑为主的心理探秘过程，依托故事本身和故事中的角色来制造心理恐怖，大大有别于好莱坞依靠特效和血腥的手法，使观众更易在平实的生活氛围中进入故事。
1、具有双重性的女性主角。
既美丽又冷漠。在表现出骇人的残忍和邪恶的同时，也有令人同情和惋惜的一面。
身上邪恶而恐怖的力量都源自人性深处的黑暗，源自心灵的不安宁与强烈的孤独感。影片在悬念迭起的外表下呈现的是一个悲剧性的人物。这种双重性因素正是本片的关键元素之一。
对于小人物草根生存现实的关注，是这部喜剧成功的另一个因素。
对社会现实的微妙讽刺和合理夸张，是它迷倒观众的关键，“喜剧片其实是很难拍好的，因为它太平民化，导演如果不熟悉生活，根本没办法弄虚作假。”《南方都市报》则指出，《石头》的可贵在于抓住了老百姓生活的脉搏，这个戏剧因而有着真实的中国底色。这是那些日渐中产、贵族、远离大众、生活在空中楼阁里的导演们往往已经看不到的真实。在这部电影中，大资本对中国内地企业的兼并，国有企业的腐败和困境，中国的官本位和安全环境的恶劣，贫富差距导致的社会问题，都得到了真实而敏锐的反映。片中的保卫科长老包，有着许多常人的烦恼，工厂发不出工资，前列腺的困扰，爱情在贫困前的考验，群贼的虎视眈眈，都让他痛苦不已。但是，面对着生活的困难，他却从没有低头，而是鞠躬尽瘁地和群贼作斗争，和前列腺作斗争，和厂长的腐败行为作斗争。影片最后，面对背板了全厂职工希望，将工厂和宝石都卖给了房地产老板的厂长，包世宏大发雷霆，不惜以生命的鲜血保卫
你可以尝试从这几个方面下手：
1.电影主题，电影所表达的是什么，想告诉我们的又是什么，存在什么深刻的社会含义么？
2.人物，电影里面的人物有什么样的性格特征，他们分别在电影中的起到什么作用，他们又反映了社会上的哪些人。
3.声音，好的电影不只在画面构造和演员演出方面给我们带来震撼，更主要的是要有适合的声音，或者说音效和背景音乐。看看主演有没有他的专属音乐，就是音乐响起就代表主演的出场，也可以说音乐是渲染气氛的前提。
4.画面，就是大概从光、人、景、色等方面分析，可以分析镜头的远近，可以分析构图的设计，可以分析光线和色彩的调试，或者分析镜头的晃动。
5.蒙太奇，看看是否运用了蒙太奇的手法，如有，分析一下。
《寻枪》导演阐述
电影《寻枪》以中国西南边陲小镇上的民警马山丢枪，找枪的经历为剧情框架（见故事梗概），展现了马山丢枪后人生信念的崩溃、挣扎与最终生命信念重建的过程。
《寻枪》是一个小故事，事件单一，时间跨度短，人物少，环境集中，然而她不因此而成为一部小电影。在我的内心中，她是一部真正有意义的电影，一部诗意的电影。她内核中包含的意义和精神是强有力和穿透性的。马山五天寻枪的经历，不是某个特殊个体灵魂挣扎的历程，而是反映了每一个中国男人、甚至是每一个中国人都可能会在自己生命历程中所必然要遭遇必然要面临的困境和焦虑。如果我们能将电影中将这一层意义展示出来，在电影中将这一层精神展示出来，我们的电影 将是一部伟大的电影。她蕴含着的力量将能够击穿每一个麻木的灵魂。
我们的电影形态
寻枪这部电影无疑是有哲学涵义的，然而我们在制作过程中，首先要将这点哲学的意义忘却。电影不是用来教学的课本，不是用来阐述人生哲理的教条。我心目中的《寻枪》应该是一部形态平实大气，而后在正常中渗透异样，在阳光下感受阴冷，充满人生命运感的电影。
我喜欢把电影的过程看成是行进的人，大气的电影是指不迷恋细小的聪明，不停留于些微的感悟，有些木讷地前行，因为有山顶的清风和终极的感悟在等待着生命的终结，电影的终结。
我希望在结尾能给观众结实而震撼的一击。全片的力量是在最后张扬的。这是节奏，也是意义。
关于剧中人
对于大多数普通观众而言，只有人物的命运是能对他们视听感受真正产生打击力量的。因此，我们在这部电影中首先侧重的是人物的塑造和人物命运的展现。 我们的语言和手段都应该是围绕这点来展开的。
我们这部电影最大的财富在于一批优秀的演员，我相信他们的加入，能将剧本原有的人物进行极大的丰富。对于角色的理解，我们已经有了十分充分的沟通，不过我依然愿意把这两年写剧本过程中对于几个角色最基本最深层的认识和大家交流。
寻枪这部电影的角色并不多，主要角色不过五六人而已。事实上，我十分希望未来的影片中，能把小镇的荒凉感和空旷感突出出来。整个云理镇应该只有我们故事中的几个人物幽灵般出没在小镇上，而其他无关人员，从声音空间上，到画面空间上，都抽离出去。我要一个静得异样的小镇。一个让人感觉上是概念的小镇，这是马山的家园，马山只有栖息在这样的家园中，他的经历才有了特殊的意义，他的感知才有了升华和普遍的可能。
我心目中的马山是一个健硕的人，至少在身体上，和他的心理有着巨大的反差。因为在灵魂上，他和我们所有人一样，不是一个健全的人，这一点并不是在他失枪之后发生的，而是他失枪后才察觉的。失枪让马山获得了反省的机会和可能。如同一辆沿着斜坡惯性下滑的破车，终于止步于一块巨大的山石，头虽然撞烂了，但是终于结束了宿命。对于每一个埋头前进的人而言，在生命前行中突然止步，感受是惊人的。不论马山情愿与否，他在这样一个早晨，中止了他惯常的生活路线，开始顿悟人生。
镇上的每一个人都或多或少的有着一些心理的病症，如同我们周边熟识的面孔背后总隐藏着让人惊诧和陌生的心灵。
--陆川