陶艺教学总结

授课教师：KK

一、 课程名称:陶艺

二、 授课时间及班级：20xx年下 20班

三、 周课时：4节/周

四、 本课程的教学目的：

帮助学生了解现代陶艺的基本概念，熟悉陶艺名家作品，掌握陶艺基本技法，能独立设计创作简单陶艺作品并具备陶艺鉴赏初级水平，能从陶艺创作的过程中感受到陶瓷的魅力并获得快乐。

五、 教学情况分析：

1、 教学手段：

多媒体教学结合实践操作

教学方法：

讲授法、示范法、指导法

2、 教学效果：

新生对陶艺充满好奇与激情，基本达到预期效果，师生合作默契，共同享受陶艺的艺术魅力。

六、 存在的问题与改进措施：

问题：

（1）、一周两节课时时间太少，好不容易盼来陶艺课，但加工泥料，构思设计又花了点功夫，真正用于创作的时间就更加有限。好不容易在反复修改中找到感觉想要大施手脚，下课铃又响了。像样的陶

艺作品需要充足的时间去修饰它，完善它，一周两节课的时间不够用，学生往往大呼不过瘾，令人遗憾。

（2）、陶艺室设施一般，只配有两个水龙头，缺少练泥机和专用小窑炉，所以学生做作品并不能尽兴，不能随做随烧，随做随用(泥)一定程度上有损创作积极性。

（3）陶艺室空间大，搞卫生麻烦，且粉尘多，影响创作。

（4）没有合适教材，教师备课存在难度，不能系统化，标准化和秩序化。

改进措施：

（1） 开辟第二课堂或增加课时，确保学生无后顾之忧，拥有充足时间进行陶艺创作；

（2） 在学校无增加预算购置新机的情况下，需要提前做好各项准备工作和烧窑衔接工作，确保学生作品能随做随烧，保证本周结束创作后三四天就能看到烧成效果，激发创作热情；

（3） 做好学生心理建设工作，帮助学生意识到打扫陶艺室也是陶艺人自我修养的学习一部分，需要做好这门功课才能更好的做好陶。并且也会纳入平日成绩；

（4） 积极收集平时上课素材，自编适合本部门学生的陶艺教材，才能更好的提高教师教学水平，更好的提高学生的陶艺创作水平。

第二篇：陶艺课程研发与前期准备工作报告

陶艺课程研发与前期准备工作报告

第一章

陶艺的文化价值及在幼儿教育中的地位与意义

陶艺是我们名族的魅宝，历史悠久，技艺精湛，扬名海外，并以物载道，蕴含着深厚宏博的中华精神，文化陶艺教育可以让学生有观的地，生动地，了解自己国家的灿烂文化，从小培养学生对自己名族的自尊心和自豪感，同时，创作陶艺的过程，是孩子通过自己双手将自己想象变成具体成果的过程，这是学生所学知识的展示，是他们观察力和创造力的展示。

《幼儿园教育指导纲要》在艺术领域提出了“感受与创造并重”的教育观，强调让幼儿的视觉和情感获得满足、愉悦的同时，培养其对美的感受能力和艺术创造能力。由此想到在幼儿园开展陶艺活动中，体验与创造就好比根和苗的关系，厚积而薄发，苗的茁壮成长来源于根的粗壮结实。所以，体验让孩子发挥个性、发挥创造力、想像力，使他的生活经验能够透过陶泥达到情感的渲染，在创造过程中，体验生活、体验成功的喜悅。通过开展陶艺活动，让孩子体验、感知，有关表现对象丰富、复杂、多元的特征。

中国传统教育严格按学科专业分设，课程体系相对封闭，学科之间很难实现交叉与跨越，致使学生的思维狭隘。而现代课程要求把先进科学、技术、文化成果完整及时地充实到学科中，促进各学科高度融合，走课程综合化和多元化发展之路。20xx年，教育部颁布的《学校艺术教育工作规程》规定：分类指导，因地制宜，讲求实践的方针，遵循普及与提高相结合、课内与课外相结合、学习与实践相结合的原则。科学求真，艺术求美。人文是科学的导向，科学是人文的基础。文化陶艺涉及自然、社会领域，是科学和艺术的结晶，是一门综合交叉的学科。陶艺作为一门艺术，属于人文范畴，但它却打破了文理专业壁垒，融合了人文精神与科学精神，改变了学生知识的单一结构。

陶艺的文化价值

陶艺不像音乐、绘画仅有欣赏价值，而且具有文化价值、实用价值，是文理艺工融合的典范。陶艺教育有利于资源配置、观念更新，教育模式可概括为：

1、提高学生综合素质和科学实践能力；

2、优化陶艺教学体系,提高教学质量；

3、实施层次化、开放式教学，因材施教，发挥学生的主动性和创造性；

4、要有教学管理机制、人文资源应用、创作实践保障三大平台做支撑。学生要增强创新精神，强化探索意识，提高实践能力，促进综合素质协调发展。

学校要通过实验研究，锤炼师资队伍，使陶艺特色教育水平步入新台阶。在社会层面要形成陶艺教育的新模式，为实践型教育改革提供范例。

陶艺教育兼顾造型、制作与原料、烧成，从“由技入道”到“由理入道”，重技法，有思想，强调体验性，做到科学和文化结合、实践和理论结合、中西和古今结合。

一、釉彩的文化价值

釉是陶艺的外衣，丰富了装饰内涵，提高了作品附加值，是艺术表现的重要形式，民族文化的象征。通过釉彩辨析，培养学生敏锐的感受能力、理智的认识能力、技能的适应能力。

1．综合装饰的文化价值

陶艺综合装饰的文化价值：发挥多种装饰材料和工艺技术的特性，使釉上釉下相辉映，高温低温相辅助，雕刻绘画相衬托，人工天然相结合，达到艺术创作的最佳效果。陶艺釉上彩的综合装饰，多为高温颜色釉、现代陶艺、刻花瓷胎。高温颜色釉瓷画，是现代陶艺釉上彩的新工艺。而色釉瓷胎即使不装饰，也有绘画美感，但白胎瓷如果不装饰，就显得单调沉闷。白胎瓷任何部位都可以装饰，而色釉瓷胎只能选择空白或浅淡的釉面稍作点缀，增加观赏效果。色釉瓷胎绘画，要以精美的纹饰衬托，不能出现与色釉不协调的画面。釉中彩在1200℃高温中，把釉上颜料溶进釉中，烧成后既有釉下彩的柔和秀雅，又有釉中彩的鲜艳亮丽。

2．单色装饰的文化价值

吸收工艺技法，挖掘装饰内涵，提高作品的艺术价值。单色釉非常丰富，必须掌握釉性，尤其是装饰技巧。流霞彩用樟脑油稀释颜料，借鉴“泼墨法”，把料色点在瓷胎上，任其自然流淌，形成丝线般的肌理料痕，表现山峰、岩石的纹理，树干、荷叶的经络，山坡、草地的层次，产生天然的质感，而手工绘画不能企及。

二、肌理装饰的文化价值

陶艺肌理丰富了材料结构和纹理组织，保留了创作的技巧和痕迹，提高了鉴赏水平，开创了装饰的技法，强调生意盎然的气韵、活力，构成美的造型，体现了气韵生动的精神境界。

1．肌理形成的文化因素

肌理是视觉要素，材料的物理表现，物质材料的组织结构和表面纹理，也称质地。随着历史的演进，肌理审美意识日益成熟，从其表面就可感到不同地域、不同时代的文化特色、工艺特征、材料特点，从陶艺的肌理形态，反映着人们的审美需求。故陶艺肌理可理解为：人们有意识地使用陶土或瓷土，经过制作、煅烧形成的表面纹理，如拉坯成型的旋纹，雕塑品的刮刀刀棱、窑火的向背面烧痕，综合反映材料结构、制作工艺，强调表面纹理组织给人的视觉、触觉的感受。肌理能传达设计者的情感，是设计观念的形象表现。在陶艺创作中，肌理能培养学生形体与空间的文化意象、提高材料运用的能力，使作品产生视觉冲击力。

2．肌理创作的文化价值

陶艺肌理的文化价值由材料性、制作性决定，它是制作痕迹和手工痕迹肌理的文化符号。①材料性肌理：由陶与瓷的自然属性所显示的纹理组织。主要受控于原料、工艺，特别是烧造的技术因素，如坯釉料的矿物、化学、颗粒组成，着色剂及坯体釉层物理成分，窑炉气氛、温度曲线和冷却速度等。陶瓷坯釉经高温煅烧，不但内部结构变得质地致密、不透水、抗酸碱，表面也产生透明、乳浊、析晶、裂纹、窑变等视觉效果。②制作性肌理：由人为作用产生的纹理组织。主要受控于人，作者有意在陶艺表面制作纹理组织：刻划、揉捏、拍击，挤压、模印、打磨、雕镂、釉下、釉上装饰等，黏土的可塑性、触变性、结合性及釉的表现性，直接记录着作者的形式技巧与生活感受。

陶艺在幼儿教育中的地位与意义

在陶艺教学过程中，学生的十指会不间断地作多种方式的运用和配合，从而使双手变得灵巧，这一切都有利于学生大脑的使用程度和使用方式得到充分的开发和改善，使人变得有创造力。可以说陶艺课堂是发展学生创造思维能力的好场所，是进行审美教育、创新教育和动手能力的有效途径和方式，是素质教育非常

有效的载体之一。

现今中国教育中，重点目标与方向就是素质教育

陶艺教学是素质教育非常有效的载体之一，它让学生捏出了自己丰富多彩的世界，让他们尽情地体会着创造的乐趣，学习的快乐。

陶艺教育对学前儿童来说，既是接触原始艺术、民间艺术的良好机会，又可以在培养孩子的动手动脑能力的同时，培养孩子的坚持性、独立性、自信心等品质，更重要的是促进了幼儿的想象力与创造力。

一、拓展教学内容，引导创造联想

在陶艺课的教学中，引导学生对作品的设计进行自由的联想和推理，提出各自的设想和提案。这是一种发挥集体创造精神的有效方法，同学们可以无拘无束地发表各自的设想，甚至可以异想天开。大胆联想和推理是一种很有效的方法，具有彼此促动的合作性学习方式，其他人的想象力也将得到激发，激起其他人的一系列理想性反应。此外，它本身也是一个学生与学生之间、学生与教师之间的交往过程，在这个大群体活动中，并不排斥任何想法，所有联想和推理都会被接受，每个人都会获得更大的动力激励，鼓励学生参与并提出更多的观点。素质教育中就是要注意发挥学生的主体作用，运用各种方式着力培养学生学习的主动性、创造性；启发学生学习兴趣，给学生更多的独立思考问题和自我发展的机会。

二、改进教学方法，发展创造求异

在陶艺的创造思维教学中，有不少教师要求学生展开想象的翅膀，要求学生自由地发挥，这是一个方面，但我们要认识到我们教学的对象毕竟还是学生，所以，陶艺教学的创造思维还是需要进行教学方法上的引导，特别是教给学生创新思维的方法和创造的一些技法。求异思维就是指以某个思考对象为中心，通过联想、类比等思考方式，使思维向各个方面扩散开来，从而产生大量的新的有效想法。

三、展示作品形态，启发创造想象

爱因斯坦曾说：“想象力比思维更为重要。因为知识是有限的，而想象力概括着世界上的一切，推动着世界的进步，并且是知识的源泉。”在陶艺教学中，引导学生结合展示的样品进行新的构想、设计，创造出变式作品，能有效地发展学生的创造想象力。

教师在学生的作品创作中不一定要强求学生达到预期的目标，可以在中途，

根据事态意外的发展，大胆启发学生的创造想象能力，“变玩笑为创意”“变腐朽为神奇”不断地肯定学生的想法，鼓励学生的想法，夸张学生的想法，在意外中生成新的思维创新资源，同时也增强了学生的自信心。

四、渗透情感教育，升华创造思维

如临其境的感觉加上对作品的审美欲望是放手让学生自主创作的前提。学生自主去感知艺术作品内涵，伴随着自身心理活动和情感的投入，情绪会被深深感染，不同的时段，不同的角度，不同的心境，学生对作品产生情感深化的程度也是不同的，这直接影响着学生的创造性思维的广度与深度。

五、完善评价机制，鼓励创造信心

教师对学生进行评价时要树立正确的学生观，要因人而异，要以激励为主，要让每个学生都能品尝到成功的喜悦，不断提高他们的自信心，增强他们的主体意识。重视过程评价，而不是结果评价，激励学生积极向上的自信心。充分挖掘学生的潜能，善于发现学生创作时的闪光点，及时地激励他们，让学生知道只要他们用心地创作，每个人的作品都焕发着不同的艺术魅力。

总而言之，未来的教育决不能只满足于给学生一点知识和技艺，它必须将学生置于一个有尊严、有个性、有巨大发展潜能的活的生命体的位置上，全面关注他们的发展需要，关注他们的精神生活，开发他们的创造潜能，激发他们的创新精神，不断提高他们的生命质量和生存价值，进而使他们在生动活泼、主动和谐的发展过程中真正为自己一生的幸福作好准备。陶艺课教学中培养学生创造思维能力的实质是在于培养学生的创新精神和实践能力，是符合素质教育的纲领的，我们应该认真总结经验，在陶艺课堂教学实践中不断地探索、研究，以求寻找到一条有利于学校教育的特色教育路线，课堂教学中切实落实素质教育目标的有效途径。

第二章

陶艺课程的具体植入方式与园本课程的研究

陶艺课程的具体植入方式

一、课题研究目标

通过课程实施能将文化陶艺与幼儿教育课程完美结合，让孩子从小接触中国传统文化艺术，形成具有本园色彩的陶艺园本课程，促进幼儿情感，认知，文化，能力等方面的发展。

（1）整合文化教育因素，丰富文化教育资源，构建适合于各年龄阶段幼儿发展的文化陶艺课程目标、内容和形式，形成适合幼儿园实际具操作性的陶艺园本课程。

（2）优化陶艺园本课程的教育组织形式与指导策略，促进陶艺活动和主题各领域内容的有机渗透，提高教师的陶艺教育科研能力。

（3）提高幼儿简单的陶艺操作技能和造型能力，萌发幼儿的创造意识和创造能力，从小培养对名族文化的认识。

二、课题研究对象

小班（3—4岁）35人 中班（4—5岁）40人 大班（5—6岁）45人

三、课题研究方法与步骤

一阶段：陶艺课开发准备阶段（20xx年春季招生前）

1.学习《幼儿园教育指导纲要》；

2.陶艺所有设备材料的采购与陶艺工作室的布置安排完成；

3.完成陶艺园本课程的初稿，然后老师以初稿为基础进行教学工作； 二阶段：幼儿园陶艺课程实施阶段（20xx年春季开始）

1.全员接触学习陶艺，以骨干教师为重点培养对象，以陶艺园本课程为载体，边设计，边实施，边反馈，边撰写；

2.在一个学期每班积累8—20个主要作品设计，三个年级共完成重点作品设计100项，并予以记录；

3.不定时的设计各类陶艺活动，以展示学生作品为主要目的；

4.教学过程中要详细记录孩子从接触陶艺课程到一个学期后的转变，还有在学习中的所有进步与理解文化陶艺，文化色彩知识的接受程度，可以大多数同类型学生为主要研究群体；

三阶段：幼儿园陶艺教材完善与总结阶段（第一个学期末）

1.陶艺园本教材为教师主要学习教材（试验本），以三个年龄段为顺序，以幼儿陶艺课程内容为主题，陶艺园本教材篇目；

2.初稿修改完成后，请专家论证，最后定稿；

3.总结本学期幼儿对陶艺活动的学习程度与能力变化，着重总结文化陶艺与幼儿艺术教学课程的结合程度，幼儿最终的感受、理解能力；

陶艺园本课程研究

在我国，陶艺教育进入普通学校，仅仅只有几年的时间，而且还很不普及。但在国际上，陶艺教育早在二十多年前就步入了普通学校，而且越是经济发达的现代化国家，社会和学校越有陶艺教育的良好拓展环境，并在艺术教育和人才培养中占据相当大的空间与时间，形成了学校教育与社会文明互动的良好发展趋势。通过实践已经证明，陶艺教育的价值很高，我们可以把陶艺教学作为素质教育的突破口，来激发幼儿的想象力、创造力，全面提高每个幼儿的艺术素养，从而发展幼儿的特长；更可以把陶艺教育作为幼儿人文素养和创新教育的总目标，来激发幼儿的求知欲望，培养他们综合能力，使其全面发展。而且目前全国对幼儿陶艺教育大多数还仅仅停留在娱乐陶艺教育，所以我们更要把本园特色课程做出来，将文化陶艺加入幼儿陶艺教育，这一课题将会是我们共同的目标。 陶艺园本课程研究的理论依据

幼儿年龄阶段具有好动、好玩、好奇的特点，又是最富有想象力的阶段，他们较少受各种成规戒律的束缚，可随意联想、拟人、神化。而泥是最具有生命力的东西，它的趣味性、可塑性、创造性，常让孩子陶醉其中、乐此不疲。陶艺教育活动以自由宽松为前提，为幼儿的活动提供了良好的心理保障。

（1）陶行知先生的“教、学、做合一”的理论

“教、学、做是一件事，不是三件事。我们要在做上教，在做上学。”陶行知先生很清楚地告诉我们，就是要让教学过程实现教、学、做的统一，而并非彼此独立的三个方面。

（2）皮亚杰的“思想就是操作”的理论

皮亚杰的认知发展理论认为，学龄前儿童的心理发展处于感知运动和前运算阶段，强调活动的重要性，并提出操作活动是孩子最重要的活动。并认为儿童的

教育必须是一个主动的过程。儿童的心理发展是一种积极的和不断建构的活动。即图式—同化—顺应—平衡的活动过程。

（3）陈鹤琴先生的“活教育”的思想理论

我国著名教育家陈鹤琴先生提出了“活教育”的教育原则，倡导“做中学”“做中求进步”，鼓励儿童通过操作和活动去发现他们自己的世界。

长期以来，我们把课程仅仅理解为“文本课程”，即由教科书、教学计划、教学大纲等文本组成的、内容稳定不变的知识体系，而后现代课程理论却认为课程应是由教师、儿童、教材、环境之间的动态交互作用构成的“完整文化”，是一个动态平衡的生态系统；课程作为一个过程，应是通过教师与儿童的行为及其相互作用而形成的。

陶艺园本课程研究的具体研究内容

（1）在以文化陶艺为特色的园本课程的构建中，教师能运用创新的方法设计和组织各种形式陶艺艺术活动，研究适宜于孩子了解和学习的内容、方法、途径、策略等，以陶艺为切入口，拓展传统文化到课程建设中去。

陶艺是幼儿借助陶泥表达自己对现实事物的认识态度、内心情感的一种手段，是与其兴趣、智力乃至个性品质的健康和谐发展密切相关的一项活动。幼儿陶艺教学的重要意义不在于幼儿“作品”的水平，而在于幼儿参加陶艺活动本身。因此，教师在陶艺教学中，不能只注重教学结果，更重要的是注重教学过程。我们要把幼儿的文化陶艺教育和语言、绘画、音乐、游戏等多种教学内容有机的结合，并利用多媒体电脑等先进教学手段组织幼儿的陶艺教学和活动。

（2）以传统文化陶艺为背景，结合幼儿的动手能力，根据幼儿的年龄不同，采用幼儿喜欢的可行的内容与形式，对幼儿进行陶艺艺术教育、文化教育，从而促进幼儿社会化进程和全面素质的提高，从小让幼儿接触文化陶艺和名族传承的概念。

更具孩子不同的年龄我们的教学目标与内容也不同：

小班（3—4岁）

1认识简单的工具（小刀、剪刀、模具）及其名称；

2对陶艺活动感兴趣、体验陶艺制作的乐趣；

3能初步感受陶艺文化的色彩美及作品的造型美；

4尝试用团、搓、压、切等方法简单地表现熟悉物体的粗略特征；

5会安全使用工具；

6爱护陶泥及工具、学习收拾与整理；

7愿意用短句简单介绍自己的作品；

中班（4—5岁）

1认识陶艺活动所需的常用工具（小木刀、木片、木椎、圆棒等）及其用途； 2了解彩泥的特性（可塑性等），初步认识陶艺活动所需的陶土（红泥、白泥、黑泥等）及其特性；

3了解文化陶艺作品；

4乐意参与陶艺活动，有初步的想象力，会与同伴共同分享快乐；

5能初步欣赏、感受自己或他人的作品美；

6学习用盘条、捏拉、拼接等方法表现物品的简单造型；

7根据区域的内容、泥的性质抓住物体的主要特征，发挥想象和联想，尝试用团、捏、压、搓、擀等技能作出泥塑作品；

8探索常用工具的使用方法并尝试使用简单的辅助物；

9有意识地做好活动前后的准备和整理工作（如：戴好围兜、袖套、洗手、整理工具等）；

10能用较连贯地语言表达自己对作品的想法；

大班（5—6岁）

1认识陶艺活动所需的专用工具（木锥、转盘、修胚刀等）及其用途； 2认识陶艺活动所需的陶土、瓷土和釉料等特性；

3了解陶器、瓷器艺术品、文化陶艺作品；

4积极参加陶艺活动，大胆想象、创造；

5能多角度欣赏、感受自己或同伴的作品美；

6能灵活使用多种方法表现物体的明显特征；

7探索工具的多种使用方法，创造性地使用辅助物；

8有良好的收拾整理物品的习惯，合作、自信地做力所能及的事；

10能大胆、清楚地表达自己对同伴作品的想法与意见；

11学会合作创作，共同完成表现美、创造美的过程，增强合作能力。 12进一步开拓思维空间，想象创作，提高创造能力与创新能力。

（3）创设富有陶艺文化特色的幼儿园主题陶艺教室，包括陶艺教室的总体布局创设，为幼儿提供主动学习的动态环境，实现环境均衡化、活动化、多元化、立体化，让孩子在环境中学习。

幼儿陶艺活动的环境创设是至关重要的。在整个陶艺教室的环境创设中突现陶艺的氛围，让孩子自由观察，自由想象，轻松、愉快地随意发挥，尽情表现自己的情感和创意，将天真浪漫、稚嫩的造型带入自由的创造中，用泥土这种十分亲切的媒介记录孩子幼小内心的真实想法，使他们获得自由创造的快感。我们要为幼儿创设“陶艺活动室”、“开架式陶艺操作平台”、“陶艺作品欣赏布展区”等，在环境创设中我们非常注重动手环境与幼儿的互动，教师鼓励他们勇敢地用自己的双手、语言表达出他们的所看、所想，所爱。为体现我们园陶艺课的内容特色与教学目标的不同，陶艺教室环境布置中还要适当加入传统文化色彩，让孩子充分在一个文化与游戏并从的环境中学习，感受，体会陶艺。

为了让陶艺成为我园教育的新亮点，让孩子们感受陶艺的魅力，从小激发幼儿对陶艺教育的兴趣，我们除配备专门的“陶艺吧”外，还组织教师们在各班教室内创设陶艺角，经常收集陶艺信息，及时陈列小朋友们的小作品，把我园陶艺园本课程的内容、幼儿获得的经验通过作品、装饰等多种方法，在墙上、陈列架上惟妙惟肖地呈现在大家的面前??走进我们幼儿园，就好似回到我们古老的各个朝代，浓郁的文化陶艺教育氛围让人们感受中国传统文化陶艺的魅力，这些不可忘记的名族文化遗产，和我园对陶艺教育的执著追求！ 陶艺园本课程研究还应采用的七种教学方法

（1）环境创设法：提供创设有利于幼儿对陶艺活动萌发兴趣的教育环境。陶艺活动室、陶艺区角、作品陈列展示区、陶艺制作工具、操作服，陶艺资料库等等；

（2）实践体验法：让幼儿经常欣赏各类陶艺活动，陶冶情感，在活动初期，也可以提供材料让幼儿动手操作，体验实践，比如玩玩泥巴、敲敲泥板、搓搓泥条等等；

（3）操作指导法：老师可以用示范的方法让幼儿掌握必要的制作技能，给予适当的支持、示范，形式可以是集体进行，也可以是个别指导；

（4）同伴互助法：与同伴交流讨论陶艺制作的各种技能，帮助别人和获得他人的经验，取得成功；

（5）亲子游戏法：在亲子游戏中，让幼儿与家长交流，共同完成作品，增进亲情；

（6）作品展示法：可以提供一些陶艺作品，让幼儿进行模仿制作，培养幼儿观察力和探索能力；

（7）积极评价法：当幼儿取得进步或完成作品时，教师、同伴应给予鼓励和赞扬，可激发他们的情感，促使他们积极地参与陶艺活动，在幼儿操作遇到困难时，也可以用鼓励的方法让他再试一遍，战胜困难，获得成功，还可以提供展示平台，让幼儿进行自我评价，增强自信心；

第三章

陶艺课程活动中需遵循的四大原则与陶艺课程今后的目标、方向

陶艺课程活动中需遵循的四大原则

（1）主体性原则：要尊重、关心、理解幼儿的需要，激发他们参加陶艺活动的主动性、积极性、建立平等、和谐的师生关系、生生关系、亲子关系，让幼儿在平等、宽容、和谐的环境中进行想象、创造。

（2）实践性原则：创设陶艺活动的操作环境，推动并支持幼儿积极主动学习，提高活动兴趣。

（3）渗透性原则 ：多形式、多途径、多方面开展丰富多彩的陶艺活动，将文化陶艺渗透于幼儿园（小组、全班、全园等）、家庭中，利用各种教育资源，形成教育合力。

（4）整体性原则：要注意陶艺课程中的各项目标、各项内容有机整合，运用各种教育手段、方法和教学艺术，使幼儿身心各方面得到和谐发展。

对本园来说陶艺课程今后的目标、方向

陶艺课程是我国幼儿教育事业的重要课题，而将文化陶艺课程融入到幼儿教育中更是重中之重，在文化陶艺教育中，如何在孩子不经意的快乐学士时逐步培养出孩子的民族自豪感，增强审美情趣、陶冶高尚情操，是我们思考的问题，为此，我们要将培养民族精神、发挥美育功能、陶冶高尚情操定为我们文化陶艺课程的初步目标与方向。

春蕾教育

陶艺课程研发与前期准备

工作报告

吴昊

20xx年1月4日