带着一份期待把转山看完了，也许是有日子没有好好看过什么好的电影了吧，这部片子让我启示颇多，电影转山观后感。

　　书豪是一个大学刚毕业的台湾青年，无所事事，整天窝在家里不知道自己该做什么。他的哥哥书伟是一名品学兼优的学生，处处是书豪的榜样。哥哥报名了一个“流浪者计划”——骑自行车去拉萨。书豪对哥哥的“疯狂”行为表示不解，他只想在家被人照顾，安逸生活下去。书伟的意外去世撼动了书豪的心，书豪决定完成哥哥的愿望。父母、女朋友都觉得他不行，劝他不要这么偏执。书豪为了证明自己，踏上征程，从丽江出发骑自行车到拉萨。

　　刚出丽江，书豪遇到了一位骑行者晓川与他同路，晓川是位比书豪年长的骑行爱好者，经验多，两人投宿过香格里拉的牧民奶奶家，也在盐田的藏女小男孩家过过夜，品尝着大哥做的酥油饼干，有了小川的陪伴书豪觉得自己这一路上并不孤单。

　　夜翻山路，晓川意外坠崖，身受重伤。怒江被藏獒追逐、然乌中毒甚至有生命危险。经历重重险境让他的信念几度频临崩溃的边缘，可书豪依然在路上。通麦路遇朝圣母女，书豪寻找到不同的生命价值和意义。

　　一路上有欢歌笑语，一路上有悲喜离合，一路上还有人间冷暖。书豪开始想家，此时他才发现外面的世界固然新鲜，但家才是人的根！

　　看到这里突然明白开头的那句台词的意思，孩子，走出去就要走回来，记得家里有人在等你！

　　《雏菊》观后感

　　一个雨天，独自去看《雏菊》。

　　这是一部感人的唯美的韩国爱情片。雏菊的花语是"心中的爱",所以影片中有大段的内心旁白，伴着轻柔的音乐，一如雏菊绽放在旷野。

　　阿姆斯特丹，雨天，一个街头女画家的生活画卷缓缓展开。惠英已经二十五岁了，但她还日复一日在祖父的古董店和绘画中流连。她生命中唯一的爱情是在一个遥远的夏日来到她身边的。在祖父的农庄，筹备画展的惠英发现了大片的盛开在旷野中的雏菊，我想，没有人能拒绝这么简单的美丽，惠英也一样，她急切地要用画笔留住雏菊的气息。一次她不慎从通往旷野的独木桥上跌落，失去了画笔包。第二天，她发现了一座小木桥，木桥栏柱上挂着她的包。

　　她画了一幅画放在木桥上来表达自己的感激，有人拿走了那幅画，从此，她每天都会收到不知名的人送来的雏菊，但那个人从未出现。在琐屑的生活中时日流逝，在漫长的等待中，惠英画下了很多默默存在很久的等待一双爱的眼睛来发掘的美丽景色。她还是一如既往的沉静。无言的等待，长久的守侯，她就这样一直等下去，直到一个雨后的下午，一个活生生的带着一盆雏菊的男子闯入她的生命。

　　诗人郑愁予曾在一首诗中唱到："我哒哒的马蹄声是个美丽的错误，我只是过客，不是归人。"惠英和那个男子的开始也源于一个美丽的错误，他是国际刑警郑宇，正在追查犯罪集团成员，让惠英画肖像作为自己的掩护。他并不是那个惠英一直等待的人。但他不忍心让她失望，他的心弦也悄悄被拨动……

　　一次突如其来的枪战使惠英和郑宇刚刚萌芽的爱情被迫中断。一个陌生人帮助郑宇躲过了杀手的追击，但飞溅的弹片划伤了惠英的喉管，她再也不能说话了。在病床上、在古董店里，她继续等待，但郑宇没有出现。日子一天天的过去，惠英的身边多了一个男子--朴义，他每天会来接惠英回家，两人在车中静静地让古典音乐的流水将沉默的空洞添平。惠英知道他爱她，但她还在等另一个人。

　　这个爱音乐、懂绘画、喜种雏菊的很传统的男子的记忆中也有一个美好的夏日，他曾经亲手建起一座小木桥，作为回报，他有了一幅画和梦中的倩影，他爱上了喝咖啡，他迷上了绘画，只为有一天，他能和那个在他望远镜窥视下在他一盆盆雏菊困扰下生活的女子有话可说。

　　但他不能，因为他是一个杀手。每收到一盆黑色郁金香就意味着他有一次新任务，但他的心开始渐渐移向纯白的雏菊，而雏菊身边的位置已经有人了，一个可以自由生活在阳光下的人。为了不打扰惠英，他决定放弃，但就在那一刻他发现有人要杀死郑宇，他也扣动了扳机。

　　我不知道守在一个你深爱的人身边，却看着她痴痴地等待一个也许永远都不会回头的过客是什么滋味，但是朴义已经很满足了，虽然他们已不能用语言交谈，他只希望自己能被包容在她的生活圈子里，他不敢奢求太多，深怕再近一步就会打碎他的梦，在混乱和暴力的世界中生活的他找到了这个小小的出口，让他的心安定。

　　郑宇回来了，虽然愧疚之心使他再无法面对惠英，但惠英还是固执地守侯，也许还带点绝望。我非常喜欢那个门里门外有声的和无声的诉说场景。郑宇向惠英坦白了自己的身份，并且告诉她他不是那个她等待的人，郑宇离去了，惠英却无法走出她已破碎的情梦。看着痛苦的惠英，朴义却爱莫能助。

　　子弹泄露了朴义的行踪，警方嗅出了那个开枪帮助郑宇的人也许就是一次谋杀案的执行者。他们设了个陷阱，饵是郑宇。有人敲响了郑宇的车窗，是朴义，郑宇知道了他就是那个杀手，那个惠英一直在等的人。也许这是一个好机会，但郑宇没有下手，他想要一次公平的竞争，毕竟，他也爱着惠英，只是错过了表白的机会。只是每次他打给惠英电话，都是沉默的收场。他想要一个新的开始。下一个场景是朴义气喘吁吁赶到了惠英的画展，而郑宇被发现头部中弹，鲜血在地面上缓缓流动，一如夏日田间的小河。

　　郑宇死后一年，朴义已渐渐融入惠英的生活，作为一个朋友，而不是恋人，他引导惠英用唇语跟他交流。他很快乐，过去的阴影似乎已消散，他不再觉得自己是个杀手，惠英无声的将他带入了一个新的世界。

　　就当所有的人认为生命可以有一个新开始的时候，在郑宇的墓前，惠英遇到了他的搭档，从而得知，杀死郑宇的嫌犯留下的唯一线索是那是个爱听古典音乐的人。同一时间，朴义收到了一盆久违的黑郁金香。惠英发疯般在朴义的船房里搜寻，她找到了一个黑色的小箱子，里面有郑宇和其他人的照片，还有一把枪。

　　一切似乎已经明了了。激动的惠英向朴义开了一枪，但她没有打中，而是昏了过去。醒来后，她发现一幅画，一幅在一个遥远的夏日诞生的开满雏菊的画。朴义用文字告诉她事情的始末，告诉她自己深埋的爱恋，告诉她他的无奈，哪怕知道是陷阱，他也没有回头的机会了。惠英抱着画赶到广场，推开郑宇的搭档，用唇语告诉在某处潜伏的朴义，她终于知道他才是那个她一直在等待的人，恳求他停下来。

　　她扰乱了警方的一次行动，就在要被赶出广场时，朴义出现了，他终于告诉了惠英，当郑宇想重新开始时，一颗不期而遇的子弹是怎样打断了他的希望和生命，他们的手终于握在了一起。惠英注意到一道异样的光线反射，她扑在朴义身上，一颗子弹打死了她，也将朴义的梦彻底打破。血红的花开放在画满雏菊的画板上。

　　接下来的镜头里是朴义一遍遍听着惠英甜美的电话留言声，他所赖以生存的旧世界打破了他心灵的新世界，他要复仇，枪声响起。

　　影片的结尾是一个回放的场景，开场时躲雨的场景，惠英看着地上的颜料被雨水冲成自然的水彩画，放晴后，观众才发现躲雨的人中还有郑宇和朴义的身影，朴义手中的雏菊在晴空的映衬下占据了整个屏幕。

　　影片中有好多回放镜头，观众在回放的刹那间才会发现，原来过往纷杂的影象中隐藏了一些连接着今天的细丝，我们的视界里渐渐有了一些全新的东西。什么是好，什么是坏，每个人都是为了生存在挣扎，能一直忠诚于自己感情的人是值得敬佩的，无论是惠英、郑宇还是朴义，他们有一个在我们熟悉的物质生活之外的世界，但他们的梦想都破灭了，在这里，没有正义空洞的吼声，只有个体精神被摧残之后的深沉的悲哀。是谁的错?组织的错。

　　当个人进入到某一组织后，他必然逐渐沦为这组织实现自身利益的工具，没有例外，郑宇和朴义都是牺牲品。游离在组织外的是清醒的个人，但他们无力改变什么，只有沉默，只能沉默。美丽善良的惠英，她的爱情花朵开放在心中，她永远的沉默了。

　　个人徒劳的挣扎，以为自己是自由的，但是有看不见的线在背后操控着，是命运么，不，是社会这个千头怪物。残酷的生存画板上涂抹了薄薄一层水粉，在美丽的影象后掩藏着现实的无奈和苍白。

　　刘伟强带给我们的总是这样深刻的直面惨淡人生的影片，全智贤和郑雨盛、李成宰的表演也可圈可点，但喜欢港式黑帮片的朋友也许会失望了，它是一个再纯粹也不过的爱情故事，《无间道》式的背景承载着最深挚的爱恋。也许浮躁的现代人已经读不懂里面含蓄低回的情感的美。

　　我身边的一对情侣，男的不停地预告着影片的下一幕，而女的不停地问一些问题，表现她对人物某些高尚情感的不理解。灯光亮起时，一个女子走过我的身边，嘴里嘟囔："一点都看不懂。”是啊，习惯于品尝情欲快餐的和在生存的鞭打下如陀螺般旋转的在生活表面滑过去的人怎么能理解片中男女主人公重重帘幕低垂的心呢?

　　影片里唯一让我迷惑的是对于朴义这个人的刻画，这么传统敏感细腻和富有相当艺术感的人能做一个杀手么，这么一颗心灵真能承载杀人的沉重感么?我不认为是这样，编剧和导演在这个人物身上投射了他们自己的影子和梦想，忘记了绵羊可能会反抗，但不是用它的爪牙，只能用它的并不锋利的角。

　　也许杀手的身份使朴义显得很酷，但这么一个情感如此丰富和深沉的人会对他的杀手生涯没有反思么，他不会痛苦么，在结束一个个也许并不那么无辜的生命时，他不会觉得自己只是颗棋子而陷入行动的无力感么，我不知道，也许一切是票房在作祟。