音乐课堂教学美之体现

港下实验小学 孙莉

课堂是学生学习的场所。课堂教学中教师依据教材内容、教学目标、教学实际，运用自己的智慧和创造力挖掘蕴涵其中的无限生机和活力，创设必要的情境，把课堂营造成生动活泼的学习乐园，让学生在愉快的学习环境中进行实践活动，获取知识，感悟道理，体验情感，规范行为。

一、理解——和谐之美

凡课堂教学通常由四个因素组成，即教师、学生、教学内容、教学手段。音乐课堂教学亦是如此，教学是由这些要素相互作用、相互制约、相互影响而形成对立统一的整体。其中良好的师生关系对教与学起积极促进作用，它是教学过程得以顺利进行的基本保证，是打开理解教学的一扇大门，是完成教学任务，达到教学目的的一条快速、宽敞、平坦的大道。因此教师在研究教学内容教学手段时，必须先深入了解学生的认知规律，遵循学生的认知规律和适应学生的心理特征。课堂教学的氛围呈现平等交流、轻松互动的和谐之美

二、参与——过程之美

音乐课堂教学的任务是通过供给学生感受音乐、表现音乐、创造音乐的机会，使学生主动参与到音乐活动中，并在音乐活动中学习基本的音乐文化技能技巧，以培养学生的音乐兴趣和爱好；使学生获得音乐审美的体验和享受成功的欢愉；提高学生音乐感受能力和鉴赏能力；奠定其终生学习音乐、享受音乐、发展音乐能力的坚实基础。以促进学生全面和谐的发展，培养对人生和生活积极乐观的态度。综上所述教学的主体是学生，以学生为本，要尊重学生的意志、情感、人格、尊严，要服从于学生的认知规律，要适应学生的心理特征，要以学生的学决定应该如何教。让学生对学习产生渴求和愿望，保持持久不断的学习积极性就成了教师研究的关键。

手法一：情为导 兴趣和愿望是学习的先决条件，又是学生主观能动性的一种表现，在整个教学活动中，只有教与学的交融形成了一种充满和谐、愉快、活跃、热烈的气氛，

在充满活力的课堂教学中，两种积极性得到充分发挥，才能使学生有愉快学习的情绪，促使学生主动接受学习，从而使教与学得到有机的统一。小学音乐课堂内首要手法就是营造音乐情景带领学生进入音乐意境，情景教学已经成为音乐课堂教学不可缺的手段，它促使学生在最短的时间内进入音乐课的状态，也是保持学生学习兴趣的有效方法，推动学生积极主动地进行音乐的学习和探索，对提高音乐课堂教学效果起着决定性的作用。

贴近学生生活的教学内容与媒体的有效结合提高了音乐课的教学效率。多媒体的广泛应用丰富了音乐课的教学方式，使音乐从单纯的听觉艺术拓展为视听艺术。学生在音乐活动中自觉运用多种感官的参与，从而极大地激发了学习的兴趣，活跃了音乐课堂的气氛、调动了学生学习的积极性，带给学生无以伦比的震撼的视听感受既激发了学习兴趣又拉近了学生与音乐之间的距离,增加了亲切感,同时弥补了以往传统教学中挂图式静态教学的不足，使课堂充满动感,使学生在和谐融洽的教学氛围中，情不自禁地萌生喜爱音乐的兴趣及参与歌唱活动的强烈愿望。贴近学生生活的教学内容运用自然界缤纷的色彩吸引学生的眼睛，引导学生想象和表现音乐。如《秋天的歌》，让稻浪滚滚的金黄稻田、如白云一样的大片棉田、果实累累的苹果园??一一展现在学生的眼前。学生被多彩的秋天的田野所吸引和感染，让学生置身于硕果累累的金秋意境中。学生从中体会到秋天是个美丽的季节，秋天是个丰收的季节。又如《春天在哪里》伴随着美妙的音乐，学生们看到了碧绿的田野、烂漫的山花、快乐的小鸟、飞舞的蜜蜂，听到了潺潺的流水声，感受浓郁的花香和青草气息，在画面的引导下学生投入地演唱歌曲，把握歌曲的节奏。

手法二：唱为先 唱歌教学音乐教学的重要组成部分，良好的唱歌教学对于实现音乐教育的目标有着十分重要的意义。嗓子是每个人都有的乐器，唱歌正是每个人都可以参加的音乐活动，是进行普及音乐教育的重要手段和实效的途径。唱歌教学中有着丰富的学习内容，通过这种最自然的学习形式，学生可以轻松的掌握音准、节奏、速度、艺术表

现等。同时让学生感受曲调旋律的音乐美感，有益于日后对其他乐器的学习，这种方法产生的不仅仅是声音，而是真正的音乐。 手法三：悟为本 著名教育家苏霍姆林斯基认为：“音乐不是培养音乐家，首先是培养人”。因此音乐教学的根本是引导学生投入音乐体验、喜爱音乐、保持对音乐的兴趣，使所有的学生都能在音乐学习中成长，拥有良好的学习态度和自信心，提高创造性和实践能力。在唱歌教学中，歌词是决定歌曲情感的重要因素之一。它是作者观察生活、表现生活的艺术结晶，集中反映了作者的生活态度和情感。因此音乐课堂歌唱教学中教师应适当从歌词、旋律两方面挖掘歌曲的美感因素、情感因素，促使学生从心灵深处掌握歌曲的基本特点

尝试——创新之美

音乐课堂教学通过激发、唤醒、调动、诱导学生的情感，使之获得维持审美活动的基本动力，推动自身对音乐的感受、体验和表现力的提升。在音乐课堂中教师需用热爱和信任唤起学生产生积极地情绪体验，满足学生的表演欲，用言语动作调动起学生的创新欲望，鼓励学生大胆创新。提供学生自学、联想的时间和空间，使学生有机会创新，维持创新热情。让学生、在表演创新中发展个性，开拓思维。

叶澜教授说：“课堂教学应被看成是师生人生中一段重要的生命经历，是他们生命的、有意义的构成部分。对于学生而言，课堂教学是其学校生活的最基本构成，它的质量，直接影响学生当下及今后的多方面发展和成长??”。将生命融于课堂，将课堂融于生活，让课堂成为生命的诗意存在，凸显生命的灵动、自由和独特。

第二篇：音乐课堂小结

音乐课堂小结

课堂教学是课堂改革的核心环节，是实施课程的基本途径。改革传统的教学模式、教学方法、教学手段、教学评价是音乐课创新教学的关键。长期以来，由于受传统教育思想的影响，音乐教学习惯于以传授知识、训练技能为主要方式。这种师授生学的教学模式牢牢地禁烟着学生的思维，学生只能被动地接受一个"标准答案"，而不允许有自己的独立思考与见解。显然这种死记硬背、陈旧落后的教学方式已不符合现代教育的要求，更是与素质教育的要求背道而驰。为此，教师只有在教育观念和教学模式上实行深刻的变革，才能改变那种把音乐教育仅仅当作传授音乐知识与技能的狭隘观念，真正把音乐教学作为自主学习，交流和探索音乐艺术的过程，作为体验美感、情感的过程，让每一个学生的个性获得充分发挥。

一、转变传统教学方法，创设平等、和谐、民主的师生关系，营造愉快的教学氛围

在教学中，教师要尊重每一个学生，真正地把学生看作是学习的主体，鼓励学生独立思考、大胆探索、标新立异，允许学生挑战权威，同时也允许学生出错，使学生具有浓厚的学习热情和兴趣，改变了以往教师站在讲台上讲、弹奏，学生坐在下面听的方式，从而树立起良好的学习自信心。例如：我在讲《时代国粹-京剧》这一课时，我让学生在前面创编京剧亮相动作时，我在座位上欣赏指导，改变了长尊幼卑的传统思想，构建了平等、民主的师生关系；我在讲《青春舞曲》这一课，根据歌曲的内容与同学们共同编舞蹈，一起跳，一起唱，一起为歌曲伴奏，营造了一种和谐、宽松的课堂氛围，近而拉近了师生之间的距离。

二、由重传授基础知识转变注重体验与感受，培养学生的审美意识， 音乐应遵循听觉艺术的感知规律，突出音乐学科的特点，将发展学生的音乐听觉贯穿于音乐教学的全过程中，注重体验与感受，引导学生喜爱音乐、享受音乐，加深对音乐的理解，充分挖掘作品所蕴涵的音乐美，培养学生的审美意识，用自己对音乐的感悟激起学生的情感共鸣。改变以往音乐课堂重传授基

础知识、基本技能，重视识谱、教歌的教学模式。我用自己的的歌声、琴声、语言、动作将音乐美传递给学生，用生动活泼的方式进行教学，让学生在艺术的氛围中获得审美的愉悦，做到以美感人，以美育人。例如：我在讲《月光下的凤尾竹》一课时，充分发挥自己的特长，为学生表演了傣族舞蹈。加深了学生对歌曲的认识及对傣族歌曲和舞蹈、的喜爱之情。

我们教师应成为学生学习与发展的促进者，与学生积极互动共同提高的协作者，组织学生进行积极合作学习、探究学习的引导者。通过音乐体验与感受、鉴赏、表现、创造音乐以及相关文化的学习，使学生形成积极主动的求知态度，引导学生发现、探究、解决问题，培养学生的审美感知，丰富审美情感，发展审美想像，深化审美理解，有效地提高学生的音乐审美能力。

三、转变传统教学手段，创设情景，激发学生的学习热情

我在教学中注意根据教学内容，创设一种适合的环境，使学生有身临其境之感，从而使学生更能加深对教学内容的领悟与感受，激发学生的学习热情。例如：我在讲《月光下的凤尾竹》时，我先后播放了新疆歌曲《掀起你的盖头来》、蒙古歌曲《蒙古人》、朝鲜歌曲《阿里郎》及傣族歌曲《金孔雀轻轻的跳》，让学生分别说出歌曲是那个民族的，以加深学生对歌曲的风格特点。

四、转变传统的教学方式，以兴趣爱好为动力，形成自主、模仿、合作、探究的学习方式

兴趣是学习音乐的基本动力，是学生与音乐保持密切联系，享受音乐，用音乐美化人生的前提。音乐课应充分发挥音乐艺术特有的魅力，在不同的教学阶段，根据学生身心发展规律和审美心理特征，以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，激发和培养学生的学习兴趣，教学内容重视与学生的生活经验相结合，加强音乐课与社会生活的联系，从而形成自主、模仿、合作、探究的学习方式。例如：我在讲《感悟师爱》时，首先，让学生聆听一段歌颂教师的歌曲，并让学生说出赞颂老师的词语或歌曲，学生说了许多赞颂老师的词语。我接着问，那你和老师之间没发生过感人的故事吗？这时，学生畅所欲言，讲了很多师生感人的事。随即我引导学生自由组合，组成小组，采取他们

自己喜欢的形式来表达对老师的敬爱之情。学生们集思广益，于是就出现了用舞蹈、唱歌、手工、诗朗诵、绘画、小品等多种表现形式，他们以自主、模仿、合作探究的方式形象地表现对老师的敬爱之情。

五、转变传统的教学评价，少挑剔，多鼓励。

在音乐课堂教学中，我不再是以挑剔的眼光去对待学生，而是采取欣赏关爱的态度，去发现学生的优点，用表扬、鼓励的方法去对待学生，使学生通过音乐学习，情感世界受到感染和熏陶，在潜移默化中建立起对亲人、对他人、对人类、对一切美好事物的热爱之情，从而形成对生活积极乐观的态度和对美好未来的向往和追求。在评价中关注"情感与态度"的评价，关注学生学习的积极性，重在参与，增强学生的勇气、自信及学生对学习的兴趣。

在教学中，我常用语言是"太好了" "有进步""你真棒"，学生用掌声加以鼓励，这样的语言能够激起学生的参与意识，学习兴趣，增强勇气与自信心。例如：我在课堂中创设了几个奖励方法，如：第一个参与表演的同学，第一个演唱歌曲的同学，最佳表演奖等等，不论你说的、唱的、跳的、水平如何，只要是积极踊跃地参与活动，都要加以鼓励。这样，调动了学生的积极性，消除了学生胆怯、自卑的心理障碍。增强了学生的勇气，使学生树立起"我能行"的自信心。

总之，音乐教师必须意识到音乐教学的使命已经发生变化；音乐教师必须从一个音乐知识技能的传授者，转变成为学生音乐生活的指导者，真正深入地和学生对话和交流，才能有效地引导学生创造属于他们自己的音乐生活。只有交流式的音乐教育观念，才能使教师用自己的音乐世界与学生的音乐世界碰撞、交融，创造新世纪的音乐世界。