美术教学巧设疑问案例:
白金本(金昌师范高级讲师)
教学内容:结构素描
教学目标:让学生了解什么是结构素描,为什么要画结构素描。通过了解使学生认识到结构素描的重要性,从而认真学好结构素描。
教学步骤:
一、什么是结构素描?(出示结构素描范本)如下图:
二、提出疑问:
疑问1:我们日常生活中看到的物体是什么样?是A还是B?
A(结构素描)
B(素描完成稿)
提示学生对比看图,找出差异。
疑问2:我们为什么要以结构素描的形式作画?
三、出示范画,让学生观察有无错误,错在什么地方?
图一 图二
1、学生讨论有无错误? 2、提问个别学生有无错误?错在哪?
四、教师答疑:
1、指出图三中的错误:(如图)
图三乍一看,看不出什么毛病,但我们把墙角的线延伸过去就会发现,地面和墙体的衔接产生矛盾,没有形成墙角。这是因为物体遮挡了墙角,而形成墙角的三条线明白的告诉我们,这是一个墙角,我们忽略了它的正确性,因为我们的眼睛欺骗了我们。2、指出图四的错误:(如图)
这幅图画的是一位站在桌子前讲话的工人,如果我不告诉大家错误所在,我想大多数人都觉得画得不错,人物的形象、结构、比例等似乎看不出毛病。但恰恰就是这些让我们忽略了他的透视。当我们把人物的下肢补充完整后就会发现,画中的人原本是站在桌子中间的,而补充完整后却发现人物的脚已经站不到桌子里面了,他和桌子产生了矛盾。3、产生这种错误的原因:在日常生活中,我们经常会看到有些物体相互遮挡,从透视学的原理来讲,不管物体堆放得多么复杂,总是有规律可循。但是如果我们放弃规律,仅凭我们的视觉来观察是不
够的,因为我们的眼睛会“欺骗”我们,我们会产生错觉。
4、小结:由这两幅范画我们可以看出,单凭我们的双眼直接观察是不够的,我们还需要用我们的验证方法来检验它的正确性。这两幅图足以说明,它只是作者想当然地随便画出的,没有科学依据,没有按照绘画透视学的一般规律和基本方法去做。
我想同学们应该明白了吧,我们为什么要学习结构素描,因为我们日常生活中看到的物象,总是有前有后,总是有遮挡,如果不用这种方法画出每一个物体合理的存在位置,我们就会出现同样的错误。这就是学习结构素描的重要性。
五、巧设疑问对本节课的作用。
1、(设问找错)初学美术的学生,对结构素描是有疑问的,有的甚至产生过怀疑:这样画有必要吗?我们平常看到的不是这样,为什么还要这样画等等。在这里提出疑问正好和学生的疑惑产生共鸣,学生马上会产生兴趣,因为他早就想弄个究竟。
2、(活跃气氛)通过提出疑问让学生在画中找错,然后老师指出画中的错误,这样一问一答的方式,能够活跃课堂气氛,使学生产生强烈的学习性趣。
3、(激发兴趣)结构素描是绘画基础的重头戏,而学生往往不理解它的重要性,用范画设问,用范画答疑,通过眼见为实的直观教学,有利于学生认识到结构素描的重要性,同时,也能充分激发学生学习素描的积极性。
4、(解开疑云)结构素描不是素描的最终形式,是绘画素描过程的一个步骤,当我们确定了每个物体的大小、比例、位置和透视之后,它的使命就完成了,而我们最终看到的素描应该是我们直观之所见。
第二篇:美术教学中的问题
1、美术教学中发现,一堂美术课要让学生很好地完成符合教材要求的作业难度较大,有些时候学生刚进入状态便快要下课了,而美术作业不便拖到下课时间做,在这种情况下,学生往往是不情愿地收起绘画(或手工)工具,将作业交出来,这样的作业“半成品”的居多,做得特别快的虽能做完,但比较“粗糙”。长此以往,对学生的审美情趣、技能的训练会造成一定的影响。
2、随着改革的开放,中国与世界的接轨,西方文化的渗入,我们的青少年无论从视觉还是心理都越来越远离能够真正滋养他们心灵的母体文化。来自历史和社会的原因、甚至教育界和美术界自身的对中国传统文化艺术的漠视,以“个人西方化”为荣,并以此来显示自己的艺术造诣。当然,这并不是排挤外来文化,广纳精华是文化发展的宗旨。
3、教师在上美术课时,对欣赏评价课往往重视不够,认为这样的课很是枯燥,也有的不知道如何去讲。在教学当中还出现了“重绘画,轻工艺,略欣赏”的现象。由于忽视美育的结果,造成学生审美低能,不会用美术的眼光去欣赏,不会用美术用语去评价。
4、盲目的临摹折断了孩子想象的翅膀
5、
谈谈小学美术教学中存在的问题及策略
自《美术课程标准》实施以来, 小学美术教学也越来越受到各级领导的重视,亦为广大学生家长所关注美术教育有了新的教学理念,学生的学习兴趣提高了;学习方式改变了;课堂气氛活跃了;师生关系平等了。但是,由于存在片面的理解,教学中也难免会出现一些新问题。本文就当前小学美术教学中存在的主要问题进行浅析,并尝试探讨应对策略,以此期待美术教育的健康发展。。
小学美术教学中存在的主要问题:
一、 对美术《课标》的误解
1、误认为要“美术文化”就不要“知识技能”。
《课标》指出:“美术学习应当从单纯的技能、技巧层面提高到美术文化学习的层面。”因此,有些教师认为美术学科注重美术文化学习,知识技能不重要了,或者可以完全屏弃了知识技能。教学中只要根据课前收集的大量图片、录像资料,引领学生欣赏,师生一起在欢乐的游戏中感受体验,鼓励学生大胆表现,不要求教师的课堂示范;认为要当一名美术教师只要知道一定的美术文化知识便可,无需有专业的美术技能、技巧了。甚至有的教师在教学中不但不涉及美术技能技巧的教学,而且就连学生对技能方法提出疑问时,教师也不作正面的回答。认为这样是体现《课标》理念的课堂教学。产生这些现象的原因是多方面的,但根本原因是对《课
标》的错误认识。
2、误认为“师生互动”就是“满堂提问”。
《课标》提到:“应提倡师生间的情感交流和平等关系,使教学过程成为师生交往互动,共同发展的过程。”教师为了体现这一精神,想尽了办法去构建互动的课堂,包括把传统的“满堂灌”变为“满堂问”,认为这样就体现了师生交往互动,以至出现了一系列价值不高或无价值的提问。
3、误认为“合作学习”就是“分组讨论”。
《课标》重视对学生学习方法的研究,提倡“进行自主、合作、探究学习。”合作学习会增加学生参与美术活动的机会,能提升学生的学习成就,学习动机,人际交往能力等,但教师为了突显合作学习在美术课堂中的作用,往往会出现片面追求课堂小组合作讨论这一形式,误认为“合作学习”就是“小组讨论”,只要有疑问,无论问题难易,甚至一些毫无讨论价值的问题都要在小组里通过讨论这一方式来完成。
二、在新一轮的区域教育现代化建设中,一些学校扩大了办学规模,美术教学有了专用的教室,学生也有了专业学美术的良好环境,这无疑是有利于美术教学质量提高的。然而,轮到去专用教室上课,学生整班迟到或部分学生无故缺席等现象时有发生。究其原因是之前的语、数、外等“主科”老师或拖课或要求学生完成作业后才能离开,待到下一节上课铃声响时才让学生走,甚至有的学生还被留在教室里补课,
等学生到美术专用教室时,便迟到好一会儿了。这样,40分钟的课堂教学时间就打了不小的折扣。
三、在小学阶段,特别是低、中年级的学生大多喜好美术,虽然他们之间的美术表现能力不一,但他们对于上美术课还是兴趣浓厚的。我在美术教学中发现,一堂美术课要让学生很好地完成符合教材要求的作业难度较大,有些时候学生刚进入状态便快要下课了,而美术作业不便拖到下课时间做,在这种情况下,学生往往是不情愿地收起绘画(或手工)工具,将作业交出来,这样的作业“半成品”的居多,做得特别快的虽能做完,但比较“粗糙”。长此以往,对学生的审美情趣、技能的训练会造成一定的影响。
四、目前国家虽设有艺术教育委员会,对艺术教育有一系列的规划,也时常开展一些艺术教育活动。但在我国高考制度的大背景下,美术等“副科”课程的教学评价从上到下未能真正得到有效规范,教育主管部门对此也没有具体的评价方案和检查指导等措施,大多数学校的美术教学评价体系缺失,美术课得不到应有的重视,造成美术等“副科”教师在学校中地位降低,教学积极性受到影响。许多农村学校尚未配备专职美术教师,美术课是否真正开设都成问题,评价就更无从谈起。
综上所述,现阶段小学美术教学正在面临着前所未有的问
题,众多矛盾交织、叠加,对小学美术教育顺应时代发展影响颇多,对实施“体艺2加1”工程提出了挑战。如何解决这些问题,使美术教学健康发展?笔者提出如下应对策略。
策略一,建立自上而下的美术教学管理体系,各级教育主管部门都要有专人负责,要求学校根据美术课程设置配备合格的美术专任教师。同时,完善美术教学设施,要有管理、检查等一系列制度规范,使美术教育在每一所学校里都能较好地开展。
策略二,建立自上而下的美术教学评价体系,规范义务教育阶段美术教学工作,把美术教学常规工作指导、检查、考核纳入教育主管部门对学校评价的内容之一。
策略三,切实实施“体艺2加1”工程,教育主管部门、学校一把手都要亲自抓,层层规划、层层落实,形成全社会积极支持、各级主管部门齐抓共管、学校上下齐心协力的浓烈氛围,遇到问题及时化解,并进入教学管理常态体系,使素质教育落到实处。
策略四,定期开展校园艺术节、美术教学研究、美术课题申报等活动,鼓励美术教师积极参加这些活动或走出去参加全国性的艺术活动,并从评价机制上加以实施,使开展美术教学活动成为学校和美术教师共同的需求。
策略五,教育主管部门和学校要定期开展美术教师
业务培训活动,从美术教学理念、美术教学能力、教师的美术素养等方面加以培养,形成从事美术教学的教师只要努力就能上“台阶”这样的成长机制,从而促进教师队伍整体素质的提高,从根本上提高美术教学质量,实现“体艺2加1”目标。
总之,新的课程改革还处在实验阶段,美术教师在美术教学中难免存在误解和片面认识,应提倡广大美术教师用教育哲学的辩证思维方式来分析和处理教学中存在的问题,为美术教学改革把握好正确的方向。