《会变的线条》说课稿
《会变的线条》一课是小学二年级上册第五课的教学内容，是线条系列课之一，本课主要是通过让学生认识感受不同种类的线条带给人的美感，学生学会用线造型，从中培养他们的审美能力、表现能力及创作能力。教学重点是：认识、感受不同种类的线条美。教学难点是在于如何让学生运用不同种类的线表现服装。
本课在教学过程中，教师以启发式教学为主，充分运用现代化教学手段，现代化教学方法，全方位、多角度地调动学生的视觉、触觉器官进行合理教学。引入部分巧妙、自然。教师以魔术的形式变动一条线，使其产生不同的样子，形成另外的线条。这样很快吸引了学生的注意力，激发了他们的求知欲。这既复习了旧知识又轻松愉快地导入了教学内容。探究尝试中，抓住美术教学的视觉艺术特点。发挥学生学习自主性，先由学生寻找身边的线条，认识单一线条的美。然后欣赏大自然的杰作及生活中美妙的线条图案和大师精美的设计作品，感受会动的线条产生的美妙画面。课程教学中，还结合美术课题研究《美术课堂教学中学生小组学习有效性》开展小组交流。老师根据学生的年龄特征，让学生在相互交流中以他们的口吻，认识各种线条宝贝。学会会动的线条相互手拉手交朋友，即由单一的线条变换出美丽的独特花纹。注重启发学生思维，培养他们的想象能力，创造能力。从中，学生在美丽的线描艺术作品的魅力下深深地吸引和感染着，又激发了他们心中的美术情怀，同时也触动了他们的艺术灵魂，提审了他们的审美性。教学的重、难点教师一步步因势利导，逐步突出重点，突破难点。最后，看到学生利用会变的线条表现的服装，件件都精美别致，在美丽服装店得到了很好的展示，受到师生高度赞扬。为本次课划上了一个圆满的句号。
教学是一门永恒的艺术，有着学不完的学问。本课有以上的亮点，当然，也有不足之处：教师语言的艺术性还要提升；教态的优美还需加强；对每位学生的关注力度还要加大。
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第二篇：人美版 小学美术第10册 说课稿 精心整理
第一课 人民艺术家——齐白石
今天我说课的课题是小学五年级下册第一课《人民艺术家——齐白石》。下面我将从教材分析、教学方法和教学过程等几个方面进行说课。
一、教材分析：
1、教材简析：
本课是义务教育课程标准实验教科书的五年级下册的第一课，本课属于欣赏评述学习领域的课程，本课作为本学期的第一课，既是本学期课程开展的重要前提，同时为后面课程的学习奠定了基础。由于授课时间有限，本课主要是让学生学会欣赏不同的绘画作品并写下自己的感想。
2、鉴于以上对教材的分析，以新课程标准为依据，我确定了本课有以下三个教学目标：
认知目标：让学生通过对相关资料的收集和学习，了解齐白石的艺术成就、艺术生涯和艺术特色等。
技能目标：通过教师讲解，学生能够运用艺术的语言（如写意、工笔等）描述自己喜欢的一幅作品，并表达自己独特的感受。
情感目标：让学生通过本课的学习，体会“勤奋”和“毅力”带给人的影响，并且明白要认真观察生活中的一切才能感受到美，同时激发学生对民族艺术的热爱之情。
3、本课的重点和难点：
重点：让学生了解齐白石的艺术成就、艺术生涯和艺术特色。
难点：学生能够分析作品的艺术语言的应用，并表达自己的感受。
4、学情：
五年级学生的年龄在十一到十二岁左右，虽然处于高年级学段，但仍然活泼好动，喜欢直观形象思维和抽象思维相结合，因此从学生们的身心发展特点和认知规律来说，他们对于美术有着浓厚的兴趣，同时对艺术作品的理解和创作也有更深层次的求知欲。作为教师应当面向全体学生，在培养学生学习兴趣的同时传授相应的美术知识。
二、教学方法：
教师的教法：
在教学中，我遵循“教为主导，学为主体”的教学思想，自始至终贯穿着教师与学生的双向交流活动。通过创设情景导入法、师生互动法、情感交流法、启发引导法，引导学生仔细观察、主动探究，其中为了解决教学重、难点，运用了欣赏法和评价法引导学生探寻绘画作品中艺术语言的表达方式。并在实例的引导下，激发学生学习的积极性，自觉性。通过评价激励法，引导学生积极互动，使学生
快乐的学习，大胆的表现，教师也在教授知识的同时为学生营造良好的课堂氛围。 学生的学法：
学生作为教学活动中的主体，听课是学生学习的重要环节，学生要在课堂教学活动中积极的与教师互动交流，充分的发挥个体的创造性思维，进行合作探究式学习。
教学准备：教具：课件等。检查学生工具准备情况。
教学过程：
1、导入：
为学生讲述一个关于齐白石的小故事—从木匠到人民艺术家，由此引出课题。课件出示总结性文字，板书课题。
2、新授课程：
A课件展示齐白石的几幅作品。举例《虾》，让学生欣赏书P2页中左面那幅图，数一数画中共有几只虾？试分析这幅图中的虾为什么画的这么逼真？让学生用自己的话说一下原因。
B、欣赏书P2页右下角这幅图，在这幅图中都有哪些花鸟鱼虫？你能分别说出他们的名字吗？
C、齐白石留下了大量的作品，这是为什么？是不是和他的勤奋刻苦息息相关的？（在这里补充一个关于齐白石在日常绘画的过程中刻苦用功的故事，并与课件展示相结合）
3、发展：
A、教师用课件展示几幅齐白石的作品，并让学生说一下画中都包括了哪些内容。
B、齐白石的艺术成就不仅体现在他的绘画作品中，同时也体现在他的诗歌、书法、篆刻等多方面。让学生欣赏书P3页中的书法和篆刻的图片，探讨其艺术成就的多样性。
C、学生通过了解齐白石的艺术生涯，欣赏其的艺术作品分析其艺术特色，能够用自己的话进行相应的艺术言语总结。
D、让学生思考如何把我们所了解的这些转化为作品中的艺术语言，进行提炼后，应用到自己对作品的评述中。
4、步骤：讲述故事，引出本课课题。
评述分析课件上和书上的作品，让学生了解齐白石的艺术生涯 讨论齐白石的发展特色与艺术道路
将齐白石作品中的艺术语言应用到自己的作品评述过程中去
5、布置作业：
通过学生学习本课，能从课件或是所搜集的材料中选择一幅你喜欢的作品，写下
你的观后感或是对作品的具体评价。
6、课外拓展：
让学生在课后通过网络或书籍查阅一些其他的绘画形式，比如西方的油画，探讨其不同的艺术语言表达方式。
7、结束：辅导学生完成作业，组织学生展示作品并评价。
课后评价：在本课中学生能够基本了解齐白石的艺术生涯、艺术特色与艺术成就，搜寻其艺术语言并进行应用，基本达到了授课目标。
第二课 20世纪的艺术大师——马蒂斯 一：教学目标：
认知：通过欣赏，感受马蒂斯的艺术特色，通过阅读和收集资料，了解马蒂斯的艺术成就和艺术生涯，尝试使用马蒂斯的艺术表现手法创作剪纸作品。
能力：感受与我国传统剪纸不同的外国剪纸，体会马蒂斯的独特剪纸艺术风格。 情感：艺术是没有国界的，培养学生乐于了解多元化文化艺术的成就。
二：教学重点：了解马蒂斯的绘画艺术造型、色彩运用、感受和认识中国传统剪纸与马蒂斯剪纸的不同，以及马蒂斯所特有的剪纸艺术特点。
三：教学难点：使用马蒂斯的剪纸艺术风格和表现手法创作剪纸作品
四： 教学准备：学生：彩色卡纸、剪刀、胶水
教师：课件、彩色卡纸、剪刀、胶水、以及剪纸作品一张
五：教学过程：
组织教学
一）导入：竖起你们的耳朵先来听一段音乐，听完之后告诉老师你从中得到哪些感受？ 出示课件中的画作和播放音乐
生：音乐是狂野、热情、欢动、带有跳跃节奏的
师：老师还给大家带来一幅画，通过刚才你从音乐中得到的独特感受再来结合这幅画的色彩，想一想他们是不是有相似之处呢？
生：都富有动感
师：很好，这幅具有动感色彩的画作来自20世纪的艺术大师马蒂斯
板书《20世纪的艺术大师——马蒂斯》
二)新授
1：我们的教材中有一段关于马蒂斯的生平小资料，当你看完这段小资料，你们对马蒂斯的一生又有什么感悟？资料中提到他是野兽派的代表人，他和野兽派又有怎样的故事？ （马蒂斯一生对艺术有着坚持不解的追求，即使是在患病后仍然坚持艺术创作）
2：比较和观察雷诺阿的《少女像》和马蒂斯的《戴帽的女人》这两幅画，你能从中发现什么不同？
（马蒂斯的这一幅肖像画中在人物的面部使用了我们平时不太使用的绿色、蓝色、黄色、红色，并且人物后面的背景色出现了大量的没有调和的大色块，给人一种强烈的视觉冲击力。野兽派的画家热衷运用鲜明、浓重的色彩，往往用直接从颜料管中挤出的颜料，使用直率、粗放的笔法大色块的组合给人最强烈的色彩感觉，同时马蒂斯的这幅作品被评论家称为野兽派的画作，他是野兽派的代表人）
3：了解了马蒂斯与野兽派再来看一下马蒂斯的绘画造型是属于下列哪种风格的？ 简练写实 夸张（简练和夸张）
4：马蒂斯的绘画色彩又有什么特点？
比较 马蒂斯的《戴帽的女人》写实油画《水果》、装饰画《待嫁的新娘》、蒙德里安《色块》（带有夸张装饰、色块组合的特点）
5：马蒂斯的绘画艺术很有特点，那么请同学们从时光岁月中找一找马蒂斯早期和晚期的艺术作品有哪些不同点？
出示马蒂斯的《金鱼》、剪纸作品《跳舞的人》
（马蒂斯从早期的写实绘画艺术转变为更加简练、独特的剪纸艺术，他在晚期又以剪纸为艺术创作高峰期，我们就沿着他晚年的剪纸创作来重点看一下他的剪纸艺术）
6：比较中国传统剪纸和马蒂斯的剪纸有何区别与相似？
中国剪纸的造型形象生动马蒂斯的剪纸造型简练夸张
中国剪纸的色彩单色套色鲜艳丰富马蒂斯的剪纸色彩鲜艳丰富
中国剪纸的制作方法一气呵成马蒂斯的制作方法画剪拼贴
欣赏马蒂斯的剪纸《小鹦鹉与美人鱼》
各种颜色鲜艳的珊瑚、海草图形，以及像果实一样的小鱼和水母、还有小鹦鹉的侧面和美丽的小人鱼，相映成趣作者为我们展现了一个充满梦幻色彩、诗一样的海底世界
（马蒂斯最常用的剪纸造型是珊瑚形海草形）
同学们欣赏完了马蒂斯独具一格的美丽剪纸作品，你们想不想学习他的剪纸艺术手法也制作一幅漂亮的剪纸作品呢？
（1） 现在各色的彩卡上画出你所要制作的图形
（2） 再用剪刀沿着边缘线将这些图形剪下来
（3） 剪好以后找一张做底色用的卡纸将这些图形构图、拼组
（4） 最后用胶水将拼组好的图形贴在底色卡纸上
三)表现与创作
（1） 根据刚才的讲到的方法老师也给大家带来了一幅剪纸，绿色的大树、红色、粉色的花朵，同学们想一想是哪个季节呢？（春天）
（2） 三月春暖花开，让我们以《春天》为主题学习利用马蒂斯的剪纸表现手法创作一幅漂亮的剪纸作品
（3） 四人一组，分工合作
四)展示评价：
（1） 学生互评
（2） 师评
五)总结：
通过这节课的学习，我们不仅对马蒂斯的艺术生涯有了认识，对于他的艺术风格和特点也有了全新的感受。马蒂斯以其独具一格的野兽派艺术风格与不同寻常的剪纸创作艺术为20世纪画坛留下了光辉的一页！同时他在80岁高龄患病后仍然坚持艺术创作，对艺术的不懈追求与不轻言放弃的精神值得我们每一位同学学习。他的绘画与剪纸不仅成为被人们珍藏和赞叹的艺术品，也成为妆点现代生活的一种装饰艺术！让我们向马蒂斯致敬，并且怀念马蒂斯！希望同学们学习让的艺术风格运用到绘画和剪纸作品中！
六）课后反思
通过本课的学习，使学生对马蒂斯的艺术生涯和艺术成就有了了解很认识，感受了马蒂斯不同寻常的剪纸艺术风格，领略了这位艺术大师所描绘的艺术是一种装饰的语言，通过比较中国剪纸和马蒂斯的剪纸感受世界多元化的艺术风格，学生对于马蒂斯剪纸中的一些独特风格，有了更加深刻的理解，在模仿马蒂斯风格的剪纸作品中能很好的运用所学到的色彩搭配、图案装饰、拼贴这样的方法和知识，也说明了一点可以将世界名画的这种模式引入小学美术教学课堂，并且让学生去理解和运用，模仿大师绘画方式也可以将美术作品做的很好，也是一种新的教学尝试。
第三课 精细的描写
我说课的内容是人民美术出版社出版的小学美术教材第11册第4课《精细的描写》一课（课件），下面，我着重从教材分析、教法学法、教程程序、板书设计四个方面来谈谈我对本课的教学设计。（课件）
一、教材分析
1、教材所处的地位和作用：
⑵ 根据《美术课程标准》所确立的阶段目标，确定本课属于“造型·表现”领域的一个学习内容，即通过看、画、做等方法表现所见所闻，所感所想的事物，培养学生丰富的想象力与创造力。
⑶ 本节内容的学习，让学生通过对这些物象的观察与分析，发现物象中线的美感，学习如何用线进行精细的描写。
本节课要面对的教学对象是小学5年级的学生，这一学龄儿童是想象力与创造力非常丰富和活跃的时期，结合小学儿童的学龄特点，本着使学生提高对美的感受能力和艺术创造能力，我确定本课的教学目标：（课件）
2、教育教学目标：
1. 知识目标：通过学习发现静物线的美感，进一步学习及用线进行精细描写的方法。
2. 技能目标：组织线条的方法，观察与表现的方法。
3. 情感目标：引导学生在小组学习探究中相互交流，培养合作与探究意识。通过学习活动，培养学生对美术学习的兴趣以及正确的观察习惯。
3、教学重点与难点
重点：掌握抓住物象的特征用线进行精细描写的方法。
难点：如何用线精细的表现物象的特征。
下面，为了讲清重难点，使学生能达到本节课设定的目标，再从教法和学法上谈谈：
二、教法学法
1、美国学者布鲁巴克指出“最精湛的教学艺术，遵循的最高准则就是让学生提问题。”针对小学五年级儿童心理特点和认知规律，我遵循“学生为主体，教师为主导”的教学思想。
2、通过情景创设，引导学生主动探究，体验学习的过程，培养自主学习主动探究的意识；通过评价激励，引导学生积极互动，体会创作的快乐，发展学生的想象力、提高学生的创造力。
4、运用多媒体课件这一小学生喜闻乐见的教学形式，充分调动学生的学习积极性，把枯燥的讲解变为生动直观的课件展示，来提高学生的学习兴趣，激发学生想象力，提高学生的创造力。
三、教学过程
为了使学生都能在视、听、说、做、思考行为环节中经历美术的过程，体验审美的快乐，顺利达成教学目标，我设计的教学流程如下：
（一） 情境创设 交流引入 爱因斯坦说得好：兴趣是最好的老师，所以我在教学一开始，播放了线条的片段，把学生带入线条的世界中，让学生欣赏造型各异、风格独特的画面，为后面的精细做好铺垫，引导学生体会精细的意义，引出本课课题—精细的描写
（二） 引导启发 由于每个学生的知识层面，观察力不同，因此，我设计了“引导启发”
这一环节，先出示两组图片，通过学生的观察分析，设疑引路，归纳总结，从而得出画面（香炉）构图丰满，线条丰富。这一环节的设计为学生的制作设计了一个坡度，减低了难度，同时培养学生的观察力，教学活动中，以此调动学生勇于表现、释放个体的积极性，让学生真切体会到学习的成功与快乐。
（三） 自主探究 合作交流 接着我设计了“自主探究 合作交流”这一环节，因为合
作交流是新课程标准特别倡导的一种学习方式，他可以培养学生自主探究能力，合作意识，所以，在这环节我先用激励的语言表扬学生的学习精神，正当学生情绪高涨，产生积极的探究动机的时刻，我给学生5分钟的时间，引导到书中寻找答案：
（1、观察教材上《鞋》和《椅子》的图片，找出这里面哪个部分最吸引你？为什么能看的这样仔细？并找出刻画精细的部分。通过这样的安排，让学生在小组中交流，在小组中合作、在小组中探讨，使重、难点在小组合作、自主探究中得到解决，教师只是组织者、引导者、真正体现了以学生为为体，使学生成为学习的主人。
（四） 大胆创作 情感体验 为了给学生一个自由发挥、创作空间，这一环节，我强调
学生注意画面的构图，特征的描写，线的组织等。并播放歌曲，营造轻松的学习氛围，让学生在优美旋律中展开思路，大胆创造，体验色彩所带来的乐趣，在学生创
作作品时，会遇到各种问题，诸如：画像画的过小，构图缺乏美感等。我引导学生相互讨论，大胆发表自己的看法，学会解决问题。
（五） 赏评作品 我接着设计了“赏评作品”这一环节，这样就做到了：1、“问题由
学生提，方法由学生想，思路由学生讲，从而真正发挥学生主体作用”，2、在学生创作基本完成时，我让学生采用“自评为主，互评与教师简评为辅”的方法进行评价，从而学生参与到教学中，培养学生自信心，体验成功的喜悦。
（六） 课堂小结 拓展思维 科学简练的结束语能起到“课虽尽，但趣无穷”的效果，因此我最后设计了这一环节，在课堂即将结束时，提问学生：“这节课哪一点给你带来了快乐？”学生学会从创作的快乐、成功的快乐、合作的快乐，甚至会从老师和同学的评价中体会到快乐。这一环节对快乐的回顾，既加深了对整个教学过程的印象和体验，同时又是对这节课的总结和梳理。
四、板书设计
根据教学流程，板书设计分为四个部分：精细的描写、构图丰满，线条丰富，刻画精细。 纵观全课，我努力体现引导和探索，让学生在学习中探索，在探索中学习，以上就是我对本课的理解把握和设计。
第四课 色彩的对比
我说课的内容是人民美术出版社出版的小学美术教材第11册第4课《色彩的对比》一课下面我着重从教材分析、教法学法、教程程序、板书设计四个方面来谈谈我对本课的教学设计。
一、教材分析
1、教材所处的地位和作用
⑵ 根据《美术课程标准》所确立的阶段目标确定本课属于“造型·表现”领域的一个学习内容是色彩系列的一部分。即通过看、画、做等方法表现所见所闻所感所想的事物培养学生丰富的想象力与创造力。
⑶ 本节内容的学习让学生学习和了解色彩的视觉规律结合生活中的色彩对比培养学生对于形式美的感受力和表现力从而使学生形成基本的美术素养。 根据上述教材的分析考虑到这个学龄的孩子对颜色知识具有初步的了解但对色彩的初步运用还有限缺少运用色彩基本知识和规律去感知色彩现象的能力本着使学生提高对美的感受能力和艺术创造能力制定如下教学目标和教学重难点
2、教育教学目标
认知目标学习和了解色彩的视觉规律引导学生感受色彩对比的形式美感能初步运用色彩的对比知识完成一幅作业。
能力目标通过欣赏、分析生活中和艺术作品中的色彩对比现象培养学生的审美能力提高色彩造型能力。
3、教学重点与难点
重点学习色彩的对比关系感受对比的形式美感。
难点艺术实践中对比色的选择和搭配。
下面为了讲清重难点使学生能达到本节课设定的目标再从教法和学法上谈谈
二、教法学法
1、美国学者布鲁巴克指出“最精湛的教学艺术遵循的最高准则就是让学生提问题。”针对小学五年级儿童心理特点和认知规律，我遵循“学生为主体教师为主导”的教学思想。
2、通过情景创设，引导学生主动探究，体验学习的过程，培养自主学习主动探究的意识通过评价激励，引导学生积极互动，体会创作的快乐，发展学生的想象力、提高学生的创造力。
4、运用多媒体课件这一小学生喜闻乐见的教学形式充分调动学生的学习积极性把枯燥的讲解变为生动直观的课件展示来提高学生的学习兴趣激发学生想象力提高学生的创造力。
三、教学过程
为了使学生都能在视、听、说、做、思考行为环节中经历美术的过程，体验审美的快乐顺利达成教学目标，我设计的教学流程如下：
我说课的内容是人民教育出版社出版的小学美术教材第十册第四课《色彩的对比》。我将从教材分析、教法学法、教学流程板书设四个方面来谈谈我对本课的教学设计：
一、教材分析
本课属于“造型?表现”学习领域的内容，是为了使学生学习和了解色彩的视觉规律，结合生活中的色彩对比，培养学生对于形式美的感受力和表现力，从而“使学生形成基本的美术素养”而设置的课程。
五年级学生经过几年的学习，已经掌握了一些基本的色彩基础知识，他们的生活经验和审美体验也为他们学习本课奠定了基础。
为此我确立了如下教学目标和教学重难点：
教学目标：
（1）知识与能力： 通过讲解和欣赏，让学生理解什么是色彩对比。
（2）过程与方法：学习和了解色彩的视觉规律，让学生感受对比的形式美感并能初步运用对比规律。
（3）情感态度价值观： 培养学生感知美的能力，提高学生的审美素养。
教学重点： 学习色彩对比规律，感受对比的形式美感，应用对比规律。
教学难点：如何选择与搭配强烈对比和柔和对比的色彩。
二、教法学法：
基于对教学内容的分析和学生认知水平的了解，我确定了以下教法和学法： 教法：
1、引导发现法：美是无时不在，无处不在的，需要的是善于发现美的眼睛，引导学生学会审美，用会审美的眼睛去发现生活中，大自然中的美，培养学生高尚的情操，形成健康的审美观。
2、问题探究法：以问题为导向，引导学生在具体的环境中，对教师提出的问题进行自主思考 ，经过整理分析解决问题。体现学生在学习中的主体地位，有助于学生用自己的方式理解抽象的色彩知识，同时又为学生创设了宽松的学习气氛。
学法：
1、音乐联想法：音乐和美术一样都是情感艺术，不同之处在于音乐之美来自于听觉，美术之美来自于视觉。在本课教学中我用音乐调动学生的感官，用视听结合的方式让学生感受色彩对比的形式美感。
2、情感体验法：每一种色彩都是具有情感的，几种色彩组合起来更是蕴涵丰富的情感信息，而这些信息是无法用语言来传递的，只有理解了、体会了才能产生共鸣。所以我通过引导让学生去体验色彩的情感特性。
3、合作交流法：教育心理学指出：“合作、交流是人类生活的基本能力。”美术课中采用小组合作的创作方式，可以使学生在小组合作的过程中体验到制作作品的乐趣。
三、教学流程
（一）交流引入 音乐联想
首先在大屏幕上出示一幅黑白的图片，让学生猜画面的内容是什么？然后慢慢过渡成彩色的，让学生观察从黑白与彩色的变化，说说自己的感受，让学生感悟到我们生活的世界是一个多彩绚丽的世界。
接下来让学生从油画棒中选择2-3种自己喜欢的色彩迅速的涂在一张小卡片上，在这个环节中学生是在无意识、非主观的运用色彩。我从中有目的的选择两组色彩，分别衬到两个镂空的卡片后面，这样就出现了两件不同色彩对比的服装。然后播放两段音乐，让学生说出这两段音乐的感觉分别和哪件衣服的感觉有点像。
学生会很容易的就会发现第一段音乐和这件衣服的感觉有点象，什么感觉呢？强烈、活泼、跳跃、欢快……另外一件衣服则和另一首曲子的给你的感觉是一样的。柔和、协调、融合……
在这个时候我适时的出示一些的彩色卡片，学生以小组为单位进行比赛，按照感觉给卡片分类。让学生的情感体验得以巩固。
（二）引导探究 情感体验
这一环节是引领学生进行自由探索、自主学习的环节。本环节不是由老师直接告诉学生要掌握的知识，而是由老师提供解决该问题的材料——色相环，让学生自己找规律，老师只是参与到学习交流活动中。
此时我抛出本环节的问题：什哪些的色彩组合在一起感觉很强烈对比，哪些的色彩组合在一起感觉很柔和？让学生色相环上找一找看看有没有什么规律。
我把学生分成每6人一组，给每个小组准备一个色相环。色彩的视觉规律是相当抽象的知识，学生理解起来有一定的难度。需要让学生开展以小组为单位的协作、交流、讨论，在讨论交流过程中，学生逐渐发现了色彩强烈对比、柔和对比的规律并且在共同的探讨、交流中清晰起来。个人的思维与智慧得以展现并且最终被整个群体所共享。
接下来，用课件演示强烈对比柔和对比在色彩环上的准确范围，以及色对比的定义。让学生把自己通过讨论得到的结论加以规范。同时出示板书。
生活中到处都有美丽的色彩对比，通过大量图片的欣赏让学生欣赏生活中和大自然中的画面，感受自然之美、色彩之美、对比之美。而后进入本课的下一个环节
（三）实践创作 合作交流
创作也是本课的重点之一，让学生分组合作，利用自己事先准备好的工具和材料——彩色纸球等用具，根据小组成员分工的不同，共同协作完成1—2幅美术作品。这样既可以培养学生的动手能力，发挥创新精神和个性，同时也可以在合作中，培养学生的团结协作精神。在学生创作的过程中，提示学生有目的有预设的使用主观色彩使画面呈现预想的气氛和效果。
（四）赏评作品 拓展思维
本环节包括两个层次。
一是学习效果的评价包括学生自评、同学互评、教师评价等方式，就学生学习情感、态度、效果进行评价。
二是让学生思考两个问题：
1、学校的图书馆要装修，选择色彩的时候应该注意些什么？
2、儿童游乐场的大型玩具为什么颜色都比较鲜艳？
通过这两个问题的思考，让学生把所学的知识运用到更为广阔的生活中，让学生明白美来自于生活，美应用于生活的道理。
四、板书设计
根据教学流程，板书设计分为四个部分：课题、强烈对比区域、柔和对比区域、色相环区域。
纵观全课，我努力体现引导和探索，让学生在学习中探索，在探索中学习。以上就是我对本课的理解把握和设计。
第五课 让色彩动起来 我说课的内容是人民美术出版社第10册第五课《让色彩动起来》。我主要从教材分析、教学运用、学法指导、教学手段和教学过程五个方面阐述。
一、教材分析
本课属于“造型 表现”领域的一个学习内容，是色彩系列的一部分。教材中编入了法国安德烈.德兰的《查灵克罗斯大桥》。这幅作品运用了大量对比色，表现了画家对城市清晨强烈的感受。教学过程中教师可以通过此幅作品引导学生感悟对比色在绘画作品中的强烈、活泼、跳跃等美感。课本中还选择了一些运用对比色画的图案，这些作品可以帮助学生理解对比色在画面上的作用。
（一）教学目标
1、通过学习和了解色彩的视觉规律，引导学生感受色彩对比的形式美感，即对比色并置会使画面产生强烈的动感，是学生运用色彩的对比色完成一幅有动感的作业。
2、通过欣赏艺术作品中色彩的对比，培养学生的审美能力，提高色彩造型能力
3、培养学生热爱生活、热爱自然的情感及对美术学习活动的兴趣。
（二）教学重点
如何用色彩的对比关系表现动感，即掌握色彩的强烈对比与画面动感的表现。
（三）教学难点
对比色的运用及画面动感的表现。
二、教法
本课的新知识主要以基本概念为主，所以我采用了讲授法，对于相关的作品采用了演示法。
三、学法
记录、观察、理解、记忆
四、教学手段
多媒体课件
五、教学过程
一、导入
同学们我们生活在一个缤纷的色彩世界里，色彩伴随着我们的衣食住行为我们提供着视觉信息，比如说交通灯的颜色，为我们的安全出行提供了方便。同样，鲜艳的色彩会给我们的视觉产生一种旋律感与运动感。那么，我们在画画时，运用怎样的颜色才能使画面产生一种动感和韵律感呢？
今天让我们一起学习第五课《让色彩动起来》。
出示课题
二、新授
1、回顾所学色彩知识：在12色相环中找出三原色、三间色。
2、请找出色相环中的对比色
对比色的概念：在色相环中每一个颜色对面(180°对角)的颜色,称为"对比色(互补色)"。
红——绿；黄——紫； 蓝——橙；
3、连线：色彩的强烈对比
4、同样的内容，分别给你什么样的感受？
5哪一幅给你的动感更强？
6、哪一幅给你的动感更强？
7、究竟是什么样的色彩和内容才能让画面产生强烈的动感呢？
A、强烈对比色的运用
B、画面动感的表现（ 曲线、弧线、波浪线等动感线条的运用）
8、小组研究：
A、你曾经在哪见过充满强烈对比色彩的景物？
B、运用对比色创作的作品给你什么感受？
9、生活中的强烈对比色
10、艺术作品中的强烈对比
11、学生作品欣赏
12、作业提示：
选择自己喜欢的题材，运用对比强烈的色彩，创作一幅能让色彩动起来的作品 要求：运用强烈的对比色
画面动感的表现
13、展评
第六课 台历、挂历的设计
今天我说课的课题是小学五年级下册第六课《台历、挂历的设计》。下面我将从教材分析、教学方法和教学过程等几个方面进行说课。
一、教材分析：
1、教材简析：
本课是义务教育课程标准实验教科书的五年级下册的第六课，本课属于设计应用学习领域的课程，本课既是对前几课的综合运用，同时也为后面课程的学习奠定了基础。由于授课时间有限，本课主要是让学生了解台历与挂历的设计方法的同时，增加学生对生活中的常见物品的审美意识。
2、鉴于以上对教材的分析，以新课程标准为依据，我确定了本课有以下三个教学目标： 认知目标：让学生了解我们生活中的台历和挂历的相关设计知识，并学习制作的方法。 技能目标：通过教师讲解，让学生尝试运用各种不同形式制作台历、挂历。
情感目标：通过让学生参加收集、欣赏、讨论、设计等多项综合实践活动，增强学生关注生活与设计的关系，同时培养学生良好的审美情趣。
3、本课的重点和难点：
重点：让学生了解台历和挂历设计的基本方法。
难点：启发学生结合日常生活中的事物，将在设计过程中的美观性与实用性相结合。
4、学情：
五年级学生的年龄在十一到十二岁左右，虽然处于高年级学段，但仍然活泼好动，喜欢直观形象思维和抽象思维相结合，因此从学生们的身心发展特点和认知规律来说，他们对于美术有着浓厚的兴趣，同时对艺术作品的理解和创作也有更深层次的求知欲。作为教师应当面向全体学生，在培养学生学习兴趣的同时传授相应的美术知识。
二、教学方法：
教师的教法：
在教学中，我遵循“教为主导，学为主体”的教学思想，自始至终贯穿着教师与学生的双向交流活动。通过创设情景导入法、师生互动法、情感交流法、启发引导法，引导学生仔细观察、主动探究，其中为了解决教学重、难点，运用了欣赏法和情景导入法引导学生探寻台历与挂历设计的多种形式与方法。并在实例的引导下，激发学生学习的积极性，自觉性。通过评价激励法，引导学生积极互动，使学生快乐的学习，大胆的表现，教师也在教授知识的同时为学生营造良好的课堂氛围。
学生的学法：
学生作为教学活动中的主体，听课是学生学习的重要环节，学生要在课堂教学活动中积极的与教师互动交流，充分的发挥个体的创造性思维，进行合作探究式学习。
教学准备：教具：课件等；学具：彩纸、剪刀等多种工具材料。检查学生工具准备情况。
教学过程：
1、导入：
在课件中为学生展示多种形式新旧挂历或台历，让学生联系生活中的挂历或台历，并研究其设计的形式，由此引出本课课题。课件出示总结性文字，板书课题。
2、新授课程：
A在我们日常生活中的挂历和台历有着多种多样的设计形式，欣赏书P12页中上面几幅图，并提问：通过这些管理或是台历的比较，你从它们的造型设计、色彩运用、功能分类以及制作材料的选用方面有什么不同？（让学生首先进行分组讨论，之后再回答问题）
B、让学生以组为单位进行探究式学习，把本组的同学带来的自己认为最有特色的挂历或台历介绍给大家。（让学生从挂历或台历的设计、色彩等多方面进行介绍）
C、通过学生自己对挂历的介绍，总结挂历的基本功能有哪些？
3、发展：
A、根据我们刚才课件展示的一些挂历和台历，让学生说一说挂历和台历的最基本的结构都包括哪些。
B、根据学生们所带来的一些挂历和台历，让学生们观察一下，每一本挂历或台历中的日期标注形式的不同之处，并一一列举出来。
C、让学生发挥个体的思维创新能力，提出问题：如果让你设计一个挂历或台历你会有哪些创新的形式。
D、如果我们要设计一个关于环保的挂历或台历，那么你自己打算怎样在挂历或台历中表现环保这个主题（提示：色彩、造型等）。教师根据学生的创意来介绍设计所需的材料等。
4、步骤：组织学生观看课件，提问并导入挂历和台历的概念，引出本课课题。 评述分析课件上和书上的作品，让学生展开对挂历和台历在色彩、造型等多方面设计形式的分析与深入观察。
让结合已有的挂历和台历的形式，发挥个人在挂历、台历日期标注上、造型设计上等新的想法与创意。
通过挂历和台历设计与制作方法的学习，将个人的创意应用到作品中去
5、布置作业：
探讨挂历与台历的设计与制作方式，选择其中一种，运用相关的材料，制作出一个独具特色的作品送给自己最亲近的人。
6、课外拓展：
让学生在课后通过网络或书籍查阅一些我们所不了解日期记录方式，比如古代的人们是怎么来记录日期的更迭的。
7、结束：辅导学生完成作业，组织学生展示作品并评价。
课后评价：在本课中学生能够基本了解并完成一个挂历或台历的创作过程，基本达到了授课目标。
第七课 衣架的联想
教学目标
1、根据生活中衣架的形状特点，经过想象、设计、加工可以制成新的作品。
2、利用生活中最普通的衣架，通过联想、想象、制作成新奇有趣的作品。
3、培养学生丰富的想象力和创造力，让学生在动手制作过程中，学会综合使用材料，激发学生创新热情。
教学重点：
根据衣架的形状特征进行设计，通过联想、想象，利用多种方法制作成新奇有趣的作品。 教学难点：
巧妙利用衣架形状设计制作。
教学过程
一、导入新课放映教学课件，提出问题
1、观察作品是如何巧妙利用衣架的？
2、选用了哪些辅助材料？
3、作品有哪些创新表现？
二、合作探究
1、引导学生欣赏书中毕加索的《牛头》，分析“奇思妙想”。
是用什么材料制作的？
2、启发学生根据一个衣架进行联想。提问：根据这个衣架的形象你联想到什么？说一说你有什么新的想法？
3、组织学生看书，分析书中学生作品。
提问：你喜欢哪一件作品？说一说理由，作品是利用哪些辅助材料制作的？
三、布置作业
请你根据准备的衣架进行联想，利用多种辅助材料制作新奇有趣的作品。
四、展示评价作品
1、自评2、学生互评3、师点评
五.小结设计能体现奇思妙想，制作精细巧妙，使用辅助材料，作品有创新表现，美观
第八课 拼贴添画
一、说教材
本课属于“造型.表现”学习领域的内容,是以拼贴画的形式进行创作。拼贴画可利用的材料非常多，根据学生年龄的特点以及认知规律，纸拼贴画是最易于学习和掌握，它对学生的纸工制作有一定的促进作用。纸拼贴画从方法上可分为撕纸拼贴画和剪纸拼贴画。老师可根据学生的兴趣及可操作性，由浅入深地制定实施计划，并依据不同纸材的特点，让学生大胆动手实践，从造型、色彩到构图，有创意地自由发挥和想象。本课设置的目的是在设计中训练学生的创新思维，在操作过程中提高学生的审美趣味，在拼贴中了剪纸方法和粘贴的方法，进一步培养学生的造型能力，感受拼贴画的创作乐趣。教材上选用的学生优秀范作，注意体现了材料的综合性和方法的多样性，为学生创造性现提供参考。
二、说教学目标
教学目标分为三类，第一是应知目标：通过思考、比较、想象
与讨论，学生感知绘画与拼贴画的不同效果，了解拼贴画的艺术形式美，提高审美趣味。第二是应会目标：学会拼贴添画的基本方法，尝试剪纸、撕纸方法和粘贴的方法。第三是情感目标：培养学生的造型能力和动手能力，在制作中感受创造活动的乐趣。
三、说教学重难点：
教学重点是利用收集的废旧挂历、广告纸、彩纸等进行拼贴画创作。教学难点：纸材的巧妙利用，创新的表现内容。
四、说教具准备：
本课是需要用到的教具有范画，示范用纸，旧画报，旧报纸。
五、说教学方法：
本课教学方法用到的有讲授法，主要是分析《吉他》作品的部分。在带领学生分析如何搭配画面的部分用到了启发式教学方法。在示范画过程中运用到演示方法。目的是在演示过程中让学生通过观察，了解拼贴画的步骤，活动中发展学生的创新意识。
六、说教学过程：
（一）、组织教学。师生互问好。学生检查用具准备情况。目的是稳定学生情绪。
（二）、游戏导入。为“熊猫、小鱼儿”找家。通过学生动手做，帮助小动物们找到适合生活的环境。目的是为了激发学生的学习兴趣。引出本课课题：拼贴（）画
（三）、讲授新课
1、首先欣赏毕加索的拼贴画作品《吉他》。（旧印刷品及废弃物创造出独特的艺术作品）。目的是通过欣赏《吉他》这幅作品，了解艺术形式的多样化，初步感受拼贴画的艺术魅力。
2、其次欣赏一组图片，让学生分析每幅作品表现的主题。目的是使学生明白每一幅作品都应该有一个明确的主题。
3、接下来是小组讨论：拼贴添画作品与绘画作品比较有什么不同？主要是技法上有什么不同？风格上有什么不同？设计这一环节目的是为了让学生讨论交流，互相启发思路，更好的开阔创作思路。
4、在以上教学环节的基础上启发学生如何搭配画面？学生以小组的形式，在组内讨论，
交流，然后归纳出具体的方法步骤。教师小结，归纳出具体的步骤：强调要选尺寸大，色彩艳丽的图片放在画面显眼的位置。其次搭配其他图片，完善画面。
5、教师演示。讲解用手撕纸（剪纸）的方法，拼贴好后，根据画面需要，用笔添画其他物品或是背景，美化画面。把课题补充完整拼贴（添）画。学生观察学习拼贴添画的方法。设计意图是在演示过程中让学生通过观察，了解拼贴画的步骤，活动中发展学生的创新意识。
6、找一名同学到黑板上演示。目的是使学生在教师范画的基础上自己动手制作一幅作品，感受拼贴画的魅力。
7、提出作业要求：根据收集的纸材，利用拼贴添画的方法，小组合作完成一幅美丽的拼贴添画作品。目的是使学生了解作业要求，准备完成作业。
（四）、学生作画，教师指导。学生以个人或是小组的形式进行制作学生动手实践，完成一幅拼贴添画作品。教师根据学生具体问题进行指导。并随时解决学生遇到的问题上，对有创意或是画面新颖的作品要及时展示给其他同学看。
（五）、展示并介绍作品。1、让学生自己（或小组代表）介绍本人（本组）作品。2、学生互评作品。设计意图是培养学生的评价能力，锻炼学生评价的语言表达能力和对艺术作品的审美能力。
（六）、课后延伸。欣赏用废旧物品制作的小工艺品。鼓励学生课后收集废旧物品制作一件精美的工艺品，让它们成为美化环境的艺术品。设计意图是向学生渗透环保教育，了解生活中废旧物品的妙用，激发学生用双手装扮环境、热爱生活的情感。
（七）、说反思
第九课 我的牙刷
教学目标：
1、了解牙刷的种类、结构及特点，认识功能与牙刷样式的关系。
2、设计功能独特而实用的牙刷，感受设计中“以人为本”的理念。
3、养成良好的护齿习惯。
重点：观察分析牙刷各部分的设计意图，了解形象与功能之间的关系，运用简单设计图的画法设计一个自己的牙刷。
难点：运用设计理念，设计出既美观又实用的牙刷。
教材分析：本课是一节“设计.应用”领域的课程，旨在使学生通过本课的学习了解艺术设计与生活应用的密切联系，认识到设计要以人为本的原则。
教学过程：
一．导入
1．谜语导入，激发学生对牙刷的兴趣。
师：上课前，先请同学们来猜一个谜语，打一样生活用品。
一群胡子兵，当了牙医师，每天都要来巡查，消灭细菌讲卫生。
生：牙刷。
2．出示课题《我的牙刷》。
二．新授
1.回忆再现平时刷牙的情境，纠正刷牙方式。
师：我们每天都要刷牙，早晚两次，保证口腔清洁卫生，那我们同学平时是怎样刷牙的？
学生回答、模仿，教师给予纠正，强调刷牙的正确姿势。
2.认识牙刷的结构。
刷头、刷颈、刷柄。
3．游戏——找不同，每通过一关教师便“奖励”学生一些关于牙刷的小知识。 ①刷头：硬、软毛；平直型；前部凸出；波浪行；圆形??
②刷颈：弯曲、直平、折叠??
③刷柄：凹凸型、圆柱体、橡胶型??
4.打开书本，引导学生看书中的作品是如何设计的，回答问题，进一步巩固学到的观察和分析方法，并了解设计图的画法。
5.教师讲解设计的步骤和要注意的地方。
①结构：图纸设计饱满，设计物要舒适。
②年龄：符合大人和小孩的不同需要，考虑尺寸大小。
③性别：符合男士和女士的性别特点，选择颜色和造型。
④材质：符合大人和小孩的需求，柔软、环保、绿色。
6.请学生说一说自己想设计怎样的牙刷，教师给予启发和肯定。
7.展示课件，欣赏市场上已推出的高科技牙刷。拓宽学生视野。
三．学生作业
1.要求：为自己设计一款既实用又美观的牙刷。
2.学生作画，教师巡回辅导个别有困难的学生，发现问题，及时指出纠正。
四．展评
1.开展新品设计发布会，教师邀请或学生自愿介绍自己设计的产品，讲解设计意图，其他学生给予投票，评选出最受欢迎奖和最佳创意奖。
2.教师归纳总结。
板书：
我的牙刷
结构：刷头、刷颈、刷柄
注意：结构(舒适) 年龄（尺寸）性别（造型、颜色）
材质（绿色）
步骤：构图→涂色定稿→标明尺寸→设计说明→名称及作者
《我的牙刷》说课稿
一、说学情
美术活动是小学生艺术教育的手段之一。通过美术活动可以培养小学生的美术兴趣，使小学生初步具有感受美和表现美的能力。考虑到小学生的年龄特点，活泼好动、积极动用感官，具有丰富、生动的想象力，对事物的理解能力逐渐增强，他们对身边的事物充满了好奇，喜欢观察，喜欢动手学着做。在日常生活中，小学生对他们生活习惯很感兴趣，对牙刷设计的花纹和图案充满着好奇，小学生特别喜欢在学中玩，玩中学。
二、说目标
根据《大纲》要求，结合小学生的年龄特征及教材本身的特点，为本活动制定了三个目标：
1、了解牙刷的种类、结构及特点，认识功能与牙刷样式的关系。
2、设计功能独特而实用的牙刷，感受设计中“以人为本”的理念。
3、养成良好的护齿习惯。
三、说教法学法
教要有法，教无定法，贵在得法。为了达到预定的教学效果及考虑小学生的年龄特征，本活动运用了示范与范例法、观察分析法、操作法来帮助小学生建立起各种学习内容之间的联系，来适应教学内容传递的需要和小学生的认知结构特点进行教学,加深他们对牙刷认识和理解，并大胆设计出自己喜欢的牙刷。
四、说过程
根据小学生的年龄特点和本活动的目标要求，我设计了以下几个环节：猜谜语导入→教师示范（刷牙→介绍牙刷）→小学生练习→活动评价（展示小学生设计的牙刷）。
具体活动程序如下：
1．导入:以猜谜语导入课题。创设富有童话色彩的游戏性情境，引起小学生的学习兴趣。富有情感的角色（牙刷和我），易于促进师幼之间的情感交流，使孩子快速融入情境。
2．新授：教师示范“刷牙”。通过教师游戏化的口吻，准确的讲解示范，使小学生自然地掌握刷牙的步骤，明确刷牙的要求。同时，又让小学生体验到“牙刷”带来的色彩美和结构美，更激起小学生自己设计牙刷的强烈愿望。
3．练习：小学生设计牙刷，教师巡回指导。教师观察小学生，并
用游戏口吻进行指导，鼓励小学生大胆地涂画。指导时注意个别差异。
4．活动评价：小学生之间先互相交流，之后让小学生把作品贴在活动室的展板上，介绍自己的构思。这样既促进了小学生的交往能力，又锻炼了小学生的表达能力。
教学过程环环相扣，整个活动游戏性、趣味性极强，进一步促使小学生在轻松、愉快、自由的情境中，知识、技能、情感都得到发展。
第十课 便笺盒的设计 我说课的内容是小学美术教材第十册第10课《便笺盒的设计》一课，下面，我着重从教材分析、教法学法设计、教学程序三个方面来谈谈我对本课的教学设计。
一. 教材分析
首先我根据《美术课程标准》所确立的阶段目标，确定《便笺盒的设计》一课属于“造型·表
现”学习领域，即通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发学生丰富的想象力与创造愿望。
本节课要面对的教学对象是小学五年级的学生，这一学龄儿童是想象力与创造力非常丰富和活跃的时期，结合小学儿童的学龄特点，本着使学生提高对美的感受能力和艺术创造能力，我确定本课的教学目标：
知识目标：了解物以致用的设计思想，尝试运用不同的表现形式设计和制作便笺盒。 能力目标：培养学生创新思维和审美能力，提高动手实践的操作技能。
情感目标：引导学生对生活用品的关注和热爱之情，感受设计的乐趣。
明确了教学目标，本课的重难点就显而易见了：
教学重点是：便笺盒的纸盒的加工、组合与实用价值相关的设计与制作。
教学难点是：把实用与美观相结合的设计理念体现在自己的作品中。
二. 教法、学法设计：
在教学中，为了更好地突出重点、突破难点，体现课程设计注重人文关怀，侧重学生的体验过程，针对小学五年级儿童的心理特点和认知规律，我遵循“教为主导，学为主体”的教学思想，通过情景创设，引导学生主动探究，体验学习的过程，培养自主学习主动探究的意识；通过评价激励，引导学生积极互动，体会创作的快乐，发展学生的想象力、提高学生的创造力。
三.教学过程
为了使学生都能在视、听、说、做、思等行为环节中经历美术学习的过程、体验审美的快乐，顺利达成教学目标，我设计的教学流程如下：
（—）创设情境 欣赏便笺盒
我首先设计了“创设情景——欣赏便笺盒”这一环节，因为兴趣是最好的老师，所以我在教学一开始，让学生欣赏造型各异、风格独特的便笺盒，为后面的设计做好铺垫，引导学生通过便笺盒的设计，懂得节约，引出本课课题—《便笺盒的设计》。
（二）由于每个学生的成长经历、知识层面、生活环境的不同，观察力与认识层面自然不同，因此，我设计了“引导启发——了解便笺盒”一环节。先出示一组图片，通过“。。。”等问题，引导学生观察、了解便笺盒实用与美观结合的特征。接着出示一组有问题的便笺盒，让学生观察分析。这一环节的设计意在设疑引路，归纳总结，突破难点，避免学生在设计中发生同样的错误，这样就为学生的设计制作做了一个铺垫，减低了难度。在这一环节的教学活动中要充分调动学生勇于表现、释放个性的积极性，鼓励学生勇于表达自己的见解，让学生真切体会到学习的成功与快乐。
（三）接着我设计了“自主探究——制作便笺盒”一环节，因为自主探究、合作交流是新课程标准特别倡导的一种学习方式，他可以培养学生的自主探究能力、合作意识，所以在这环节我先用激励的语言表扬学生的学习精神，正当学生情绪高涨，产生积极的探究动机的时刻，我给学生5分钟的时间，引导学生到书中寻找答案，鼓励他们根据书中提示，相互交流，积极互动，讲解自己的制作想法，了解不同的方法步骤，并大胆地展示出一个设计与众不同的作品。通过这种安排，让学生在小组中交流、在小组中合作、在小组中探讨，使重、难点在小组合作、自主探究中得到了解决，这一环节中教师要及时发现问题，给与学生具有启发性的解决方案。
（四）为了给学生一个自由发挥、创造的空间，我设计了“大胆创作——制作便笺盒”这一环节，鼓励学生对自己的作品进行再创作，在再创作过程中，我强调学生注意色彩的协调搭配。制作过程中，注重营造轻松的学习氛围，让学生展开思路、大胆创造，体验造型活动所带来的乐趣。在学生创作作品时，会遇到各种各样的问题，诸如：材料的选用、颜色的搭配等问题。我引导学生相互讨论，大胆发表自己的看法，学会自己解决问题。
（五）展示欣赏、评价。
我接着设计了“展示欣赏——评价便笺盒”的环节，这样就做到了问题由学生提， 方法由学生想，思路由学生讲，从而真正发挥学生主体作用。在学生创作基本完成时，我让学生采用自评为主，互评与教师简评为辅的方法进行评价，从而学生参与到教学中，培养学生自信心，体验成功的喜悦。
1.自评：让学生自己的作品放在展示台上展示，说说自己的作品名称，觉得自己的作品什么地方制作的棒？
2.互评：学生之间相互谈谈自己的看法，让他们在共同的参与过程中产生思想的交流和碰撞，提高审美能力。
3.教师评价：根据激励性的原则，在学生互评的过程中，我相机结合学生作品的不同特点，肯定孩子们的各种表现，保护他们的积极态度和创新意识。点评时注意给能力较弱、性格内向的学生学生更多的展示机会，找出其优点，甚至扩大其优点，并发自内心赞扬他们，使他们摆脱自卑心理，相信“我能行”，让全体学生都感受到“学习的主人”的快乐。
（六）课堂小结、扩展延伸
科学精练的结束语能起到“课虽尽，但趣无穷”的效果，因此，我最后设计了 “课堂小结——拓展延伸”环节。在课程即将结束时，问学生：“这节课哪一点给你带来了快乐？”学生学会从创作的快乐、成功的快乐、合作的快乐，甚至会从老师和同学的评价中体会到快乐。这一环节对快乐的回顾，既加深了对整个教学过程的印象和体验，同时又是对这节课的总结和梳理。
最后，我给学生留了一个拓展延伸的作业：和家长共同创作一个更漂亮的便笺盒拿到学校来，把自己的创作感想和乐趣跟大家共同分享。
第十一课 在快乐的节日里
各位评委老师：
大家好，我是18号选手蒋德豪，今天我为大家带来的是人民美术出版社出版的五年级下册美术第11课《在快乐的节日里》，下面我将从以下几个方面来进行：
一、教材分析
《在快乐的节日里》一课属于“造型、表现”学习领域的内容。本课的意图是引导学生记忆、观察生活，使学生感受节日-这一具有特殊意义的日子，给我们带来的无限快乐。通过记忆观察节日里的特点和快乐场面，培养学生的观察力、想象力和创造力。
二、学情分析
五年级的学生已经具备了一定的审美能力和美术素养。但有部分学生受家庭、社会环境的影响和学习条件的限制，在美术审美、鉴赏、创作等方面还存在一定的差异，所以美术课堂上，我除了引导学生掌握基本知识技法外，还注意培养学生的观察习惯，以及自己发现问题，解决问题的能力。在创作要求上，适应不同层次学生的需求，全员参与共同提高。
三、教学目标
结合本节课的教学内容及学生的实际情况，我把本课的教学目标设定为：
知识目标 启发学生感受节日热烈、欢快、富有激情的气氛，将自己印象最深刻的部分进行构思表现。
能力目标 了解刮蜡画纸的制作方法，运用刮蜡手法创作出生动有趣的节日场面。
情感目标 引导学生体会生活的美，培养热爱民族艺术的情感。
重点 选择色彩和有特色的场面表现节日的气氛。
难点 能比较丰富的运用刮刻版的艺术语言。
四、教学方法
讲授法、谈话法、启发法、观察欣赏法等
五、教学过程
精彩两分钟展示
教学过程：
一、导入新课
组织接龙游戏 ：迅速的报出自己知道的节日名称。
二、知识闯关第二关
课件出示闯关要求
（1）记忆小超人：播放各种节日的课件，（端午节，中秋节，六一儿童节等等） 学生边观看边记忆，然后汇报其他学生倾听，不全者补充。
（2）播放关于春节的课件 提出要求：观看影片你能猜到是哪个节日吗？你脑海中立即会浮现出哪些形象？
这个节日中最典型的装扮和活动是什么？
有哪些有趣的事情发生
你认为用什么颜色（一种或几种）最能表现当时的气氛？
三、第三关,解疑探索创意大揭秘
出示课件欣赏学生的作品
（1）当你看到这些作品时你有什么感受和想法呢？
(2) 教师出示作品
老师也带来了自己的作品是画的是小朋友在快乐的过着六一儿童节的场面，针对老师的画你有什么想法和疑义呢？
这个节日中最典型的装扮和活动是什么？
有哪些有趣的事情发生
你认为用什么颜色（一种或几种）最能表现当时的气氛？
拓展运用艺术实践
教师适时机的出示课件合探内容（你们小组想创作刮刻版画的哪个节日？怎样合作才能制作一副表现节日题材的刮刻版画呢？）
课件出示作业提示：用所学的方法同座制作一副奇妙的表现节日气氛的刮刻版画（注意画面的布局和线条疏密变化）
巡视辅导
四、展示作品
五、小结
新挑战：由此你又想到了哪些新的美术创作方法？
六、板书设计
第十二课 卡通——动起来的漫画
【教材分析】
本课属于“造型·表现”领域。通过观察、欣赏、分析和讨论，提高
学生对卡通、漫画、动画造型的理解，培养学生的艺术造型素养。本课共有两个页面，呈现给学生中外卡通作品的典型范例。
【教学思路】
通过欣赏生活中的动物和人物分析归纳卡通、漫画的特点，在此基础上来感受“动漫”的效果，从而了解动画的形成。在教学中我通过观察和比较来让学生感悟分析概念之间的联系和区别。
【教学目标】
1、认知目标：欣赏多种形式的漫画卡通作品，认识漫画卡通的一般表现规律和表现特点。
2、能力目标：学习绘制有特点的卡通造型。
3、情感目标：培养学生的创新精神，体会卡通创作的乐趣。
【教学重点】
让学生对“卡通”、“漫画”、“动漫”、“动画”等概念有一个明确的分辨和认识。
【教学难点】
运用卡通造型手法进行创作。
【教学准备】课件、图片、铅笔、彩色铅笔、水彩笔等。
【教学过程】
一、导入新课
请学生在教师展示的卡通形象中选择自己最喜欢的形象，并说出为什么。
【设计意图】充分利用学生已有的生活经验导入课程。
二、讨论新知
1、师生共同讨论卡通的含义，以及与漫画、动漫、动画的关系。学生借助自己选择的形象进行阐述，教师借助形象之间的比较进行分析阐述。
【设计意图】借助讨论逐步明确卡通的内涵和外延。认识和理解漫画、动漫、动画之间的意图。
三、欣赏作品
1、欣赏较具代表性的卡通作品，讨论不同的表现方式和表现特点。
【设计意图】通过欣赏和对比，进一步明确漫画、动漫、动画与卡通的关系。
2、课件欣赏卡通形象。卡通不仅可以表现夸张可爱的造型，还具有很强的地区性，不同国家、不同地区、不同民族的卡通造型都各有不同。
3、小游戏“连连看”：分辨出这几部卡通影片分别是哪个国家的？
4、教师总结：美国：夸张幽默；日本：唯美精致；中国：强烈的民族特色；
四、创作实践，教师巡视辅导
1、作业要求：画一画自己喜爱的卡通形象，注意卡通的夸张特点。
2、 学生绘画，教师巡视辅导
【设计意图】培养学生的绘画能力和创作能力。
五、教学评价
分组或全班互相欣赏作品，鼓励一些同学介绍自己的作品。
六、教师小结，课后拓展。
欣赏不同材料制作的卡通作品。
第十三课 电脑美术——巧用卡通形象
教学目标：
1、学习电脑绘画软件中的有关处理技术，感受电脑美术所带来的方便又独特的创作方法。
2、借助电脑美术软件的多种功能，对素材进行加工、组合，从而创作出符合自己想法的美术作品。
3、通过学习培养学生对电脑美术的兴趣，体验卡通形象的特点。
教学重点：学习电脑绘画软件中的有关处理技术。
教学难点：用特殊的处理效果对画面进行变化。
课前准备：电脑教室、绘画软件（Adobe photoshop）
教学过程：
带学生进入电脑教室
一、欣赏导入、激发兴趣（教师控机）
1、让学生欣赏几幅经过电脑特殊效果处理的卡通作品
2、提问：看完这些作品你有什么感想？
二、新授
教师演示操作过程（全部过程在photoshop软件中完成）
1、打开达芬奇2.0软件，选择要创作的形式，如贺卡。
2、打开文件夹里的贺卡作品，并选择具体的内容后保存。
3、选择需要的图案。注意不能直接选择“打开”，一般要运用“打开外部文件”的命令。
4、把选择的图案安排到自己认为合适的地方，然后选择字体，输入所需的文字内容。
5、用美化文字的功能美化字体。
三、学生尝试
1、教师指定路径让学生打开图片文件将卡通图案美化和处理，并保存。
2、用教师所教的方法，让自己的画面和文字变得更加丰富多彩。
3、在大胆尝试的时候，一定要记住及时保存。
4、学生操作、教师巡视指导。
四、作业展评
1、学生上传作品
2、教师进行集体展示，让学生来评价作品
第十四课 山水画
各位评委老师大家好！
我说课的题目是《山水画》，人美版小学美术五年级下册第十四课。这是一堂造型表现课。通过欣赏和学习传统的中国山水画，使学
生了解山水画的主要表现内容和绘画的主要特点，初步体验中国画用笔、用墨表现树、石、山、建筑、点景人物的基本方法和艺术特色。 五年级的学生，好奇心强，兴趣广泛，喜欢合作与交流。通过四年级的国画课学习，已经对中国画有了初步的认识。
这堂课主要有三大教学目标： 知识与能力：1.了解中国山水画是中国画中重要的组成部分，初步学习山水画的艺术特点。2.学习中国山水画的基本用笔、用墨、用色方法，能用生宣纸画出一副表现近、中景和远景的中国山水画。 过程与方法：1.通过欣赏、学习，初步体验中国画的基本方法和艺术特色。2.通过学生的探究、表现和感悟，提高审美情趣。 情感态度价值观：1.培养学生对生活、对大自然的关注。2.培养学生热爱祖国传统文化和艺术的情感。3.培养学生的想象能力和创造能力。
教学重点： 学习简单的笔墨绘画技巧，引导学生关注山水画的近景、中景和远景。
教学难点： 墨色的浓淡、虚实的变化，笔墨水分的控制，空间的表现。
这堂课的教学过程是以学生探究活动为主线，帮助学生通过个体与小组的探究，自己获取知识和技能，并进行大胆尝试。根据这一教学理念，我设计了六步 教学环节：
一、自然风景导入，营造课堂氛围；
二、学生初步探究，调动学习热情；
三、分组深入探究，汇报探究所得；
四、名画赏析感悟，学生交流心得；
五、尝试表现山水，师生互动点评；
六、教师全课总结，升华品德情操。
在第一、四环节中，我采用多媒体课件配合将学生引入情境，引导学生感受、了解、认识山水画。
第二、三环节是这堂课中学生的自主探究活动，利用多媒体点拨引导学生参与自主、合作、探究的学习活动。为大家介绍一下：
“兴趣是学习最好的老师”，造型表现课上，要让学生淡淡表现山水画，就要在应知应会的基础上，大大激发学生的学习表现欲望。 教学效果：
多媒体与课本的有效整合，使课本知识立体化、丰富化，让学生们在浓厚的兴趣和愉快的心境 中真切而全面地感受中国山水画的独特艺术及表现手法，可以说，信息技术与美术学科的整合，不但把美术欣赏课变得更加生动有趣，也必将大大提高教学的效率和质量。 以上是我对《山水画》一课的说课内容，请各位老师指正，谢谢！
第十五课 花鸟画
一、 教学目标：
1、 学习和研究画家绘制的花鸟画作品，加深对中国花鸟画的认识。
2、 学习和分析画家用笔、用墨和用色的技法，在临摹的基础上添加和创作一副花鸟画。
3、 通过本课学习，培养学生热爱祖国文化和艺术的情感，
二、 教学重点：
学习中国花鸟画的绘画技巧，在探究中积累和创新。
三、 教学难点：
用笔和用墨的表现方法。
四、 教学准备：
国画颜料、生宣纸、毛笔、调色盘、墨汁、画毡或报纸、资料
五、 教学过程：
1、 引入：
（1） 花鸟画是我国民族绘画的一个组成部分。
（2） 在众多花鸟画的题材中，梅兰竹菊被认为代表高雅品质的“四君子”。
（3） 出示课题——花鸟画。
2、 讲授新课：
欣赏吴昌硕的作品《菊花》
面对自然界中的花鸟草虫惊醒创作时，中国的花鸟画家的表现物象的同时更重视缘物寄情。
3、组研究：
（1） 对比自然界中的花鸟，欣赏和研究一副花鸟画，想一想画家是怎么用笔和用墨的？
（2） 游戏：请你对照黑板上的菊花图片（中锋勾花，侧锋勾叶），分别尝试以下几种笔法：
侧锋画麻雀头——点、抹
中锋画翅、尾——短线
4、 分析：
麻雀是我们生活中常见的飞鸟，它头大、体小，头、背、尾呈褐色，背有黑斑点，胸腹灰白，活泼可爱。在画麻雀之前，先要理解麻雀的头部和身子由两个
蛋形组成，或者是一个枣形加蛋形组成
第十六课 雕塑之美
【学生分析】
这个年龄段的学生喜欢美术，并且已经具备一定的欣赏学习的能力，针对该年龄学生的特点和心理特征，从学生的兴趣出发，结合学生的生活经验从学生身边的雕塑出发，激发学生的主动性，以教师引导学生自主探究式学习为主，让学生在欣赏中感受到雕塑艺术的美，体验到学习的乐趣。
【教材分析】
本课内容属于“欣赏?评述”学习领域的课程。本课以雕塑的“美”为主线，引导学生通过欣赏、感受身边的雕塑，结合学生的生活经验认识、了解“雕塑”这种造型艺术形式以及雕塑在生活中的作用。在让学生欣赏古今中外优秀的雕塑作品的过程中，逐步体验、感受雕塑的美感，了解雕塑艺术的历史文化，通过讨论、交流等活动，使学生由最初的对雕塑的表象描述发展到能够欣赏、认识雕塑的 材质、形式与内容，并能够运用语言阐述自己对作品的认识和感想，深化审美体验感知能力。
【教学目标】
1、认知目标：了解雕塑艺术形式，使学生对雕塑艺术的语言、特点、材料等有个基本的了解，初步了解雕塑的审美特点，认识、发现、感受雕塑的美感及对人类生活所起到的重要作用。
2、能力目标：学会欣赏雕塑作品，掌握分析、鉴赏雕塑作品的方法，运用语言评述作品并表达出自己的感受。
3、情感目标：感受雕塑的美，了解自己民族文化的博大精深，树立民族自豪感，尊重世界多元文化，增强学生对身边艺术的审美意识。
【教学重点】感受雕塑的美感
【教学难点】了解不同时期中外雕塑作品的艺术特点
【教学准备】
1、教师准备：课件、雕塑实物、数码相机
2、学生准备：小雕塑作品、照片
【 教学过程】
一、认识雕塑：
1、 师：老师放短片：石刻和泥塑的制作过程，请学生仔细观看，猜猜他们在干什么？用的是什么材料？
2、通过教材第32页，看看书上是怎么说的?师生共同看书生：说
【设计意图】激发学生的兴趣，让学生初步认识雕塑。
3、出示课题
二、了解雕塑：
1、分类：
1）师：出示两件关于“马”的雕塑作品，请学生从不同的角度比较、观察它们的视觉效果有何不同？生：比较、观察、感受、发表感想
2）师总结圆雕与浮雕区别。
3）分析学生自带的和书中的雕塑属于哪种雕塑。
【设计意图】创设真实的空间，让学生在看、比的过程中运用所学的知识进行判断、分析，了解雕塑的形式并从中感受雕塑的立体感和空间感。
2、材料：
1）通过触摸真实的雕塑感受材料的材质特点。
2）课件出示多种材料制作的雕塑，让学生用最快的速度说出来。
【设计意图】从身边的雕塑入手，结合课件，使学生在触摸、比较中了解雕塑作品的材料的多样性。
3、作用
1）学生观看生活照片。
2）课件出示家乡的雕塑，师生共同欣赏 师适当解说
【设计意图】围绕学生熟悉的雕塑展开，让学生了解雕塑在人们生活及生存的环境中所起到的重要作用，增强学生对家乡的热爱之情。
三、欣赏雕塑，了解欣赏的方法
1、课件出示：《卢舍那佛》《人首翼牛》《和平》《蒸蒸日上》《女人座像》《红蓝黑》
让学生猜一猜：哪些雕塑是古代的？哪些是现代的？
学生说，师总结
【设计意图】区分古代和现代作品，以便帮助学生了解不同时期雕塑作品）
2、赏析《人首翼牛》
1）学生初步观察作品
2）教师简介《人首翼牛》
3）师生共同总结欣赏的方法。
3、赏析《卢舍那佛》
1）组内根据同学课前收集的资料讨论、交流。时间2分钟
2）汇报
3）拓展古代雕塑。生：根据收集的资料进行补充（课件补充）
【设计意图】通过中西古代雕塑的对比让学生了解到不同的艺术风格，提高学生的审美能力，增强民族自豪感。
4、课件出示：《和平少女》《蒸蒸日上》《女人座像》《红蓝黑》
1）教师课件出示问题：对比古代与现代雕塑作品，在造型、材质、放置的地点有何不同？
2）打开教材分组欣赏、讨论（每组都有一个欣赏提示，由组长带领同学进行分析）
3）汇报
【设计意图】通过古代与现代雕塑的对比让学生了解现代雕塑的艺术风格）
四、体味雕塑：
1、课件：希腊奥运会开幕式的一段表演，巧妙地让真人装扮成雕塑的样子，让我们联想到古希腊的雕塑艺术，艺术与体育的完美碰撞带给我们的是视觉的享受和心灵的震撼。
2、让学生模仿真人雕塑并出示模仿规则。
3、学生模仿，教师拍照。
【设计意图】让学生切身体验雕塑的美感，在模仿中体会学习的快乐）
五、课后延伸：
1、课件出示文艺复兴时期的米开朗基罗、罗丹艺术大师的照片及代表作
2、课件欣赏古今中外优秀的雕塑作品
3、教师小结：在生活中如学校、社区上学的路上一定还有很多雕塑艺术品，希望同学们能把它进行拍照或写生和同学交流欣赏，相信你一定会有许多新的感触，美就在我们身边，让我们一起发现它、关注它吧！
人美版第十册
第17课 给艺术插上科学的翅膀
辽宁省大连市春柳小学 徐文颖
一、教材分析
(一)指导思想
本节课属于“综合?探索”领域，与第18、19课构成一个学习单元。通过资料搜集、观察欣赏、分析讨论，了解科学的重要性，培养学生的美术综合探索能力。
通过本课教学，启发学生善于从科学的不同视角发现美、欣赏美，激发学生兴趣。引导学生从生活中汲取美。认识感受科学给艺术带来的方便快捷，及科学对艺术的影响力。使学生了解艺术与科学在人类社会发展过程中的重要作用。培养学生热爱艺术、热爱科学的情感。
(二)教学内容与目标
1．显性内容与目标
应知：初步了解艺术与科学的关系，认识感受科学给艺术带来的方便快捷，及科学对艺术的影响力。
应会：能够从生活中汲取美，认识感受科学、艺术对生活的影响。使学生了解艺术与科学在人类社会发展过程中的重要作用。
2．隐性内容与目标
通过观察与分析，培养学生探究学习及科学艺术考察的能力。
(三)教学重点与难点
重点：启发学生善于从科学的不同视角发现美、欣赏美，激发学生兴趣。 难点：感受科学对艺术产生的影响。
二、教学背景分析
(一)解决重点与难点的要点
通过欣赏了解科学与艺术作品间的关系，在分析讨论中感受科学对艺术产生的影响。在观察中了解艺术作品的科学构思。培养学生热爱艺术、热爱科学的情感。
(二)学习材料
教师：教学PPT课件，美术书。
学生：美术书及课前网络搜索的科学艺术资料。
(三)教学评价
1、教学评价方法
自评、讨论、总结相结合。
2、教学评价点
欣赏感受的效果，分析评价的活动情况。
第十八课 昨天、今天和明天 第十九课 科学创造新生活