观评《花儿朵朵》

在培训中，我们观摩了大班的美术绘画活动《花儿朵朵》，受益匪浅，在观摩中学习、在参与小组讨论中评析、在聆听讲座后反思，学习观评活动的过程中，从以下几方面谈谈自己对该活动的思考。

一、目标制定体现适宜性

目标是活动的起点与归宿。它的科学性十分重要，老师在说课时呈现的目标设定充分考虑大班孩子的年龄特点、发展方向、最近发展区，体现了适宜性。重难点的定位恰当。如，重点：大胆用水粉颜料表现花的特点。难点：学习组织画面，表现花的形状、色彩美。

二、教师提问体现有效性

通常，教师在活动中运动得最多的引导方式就是提问，提问是否有效直接关 系到孩子的学习是否有效。老师的预设提问与追问都充分考虑到这一点。

1、在欣赏花的图片的环节，老师问：“你喜欢哪朵？说说它的形状、颜色。” 分析：这是老师在活动前经过精心思考设计的预设提问，这样的提问紧紧围绕本次活动的目标进行，意在让幼儿在观察花的形状、颜色时，把握画花的关键要素：形状、颜色。为后面绘画环节起到很好的铺垫作用。

2、欣赏名画《向日葵》时，老师问：“看看这朵花像什么？”有孩子回答：“花心像洗脚盆、花瓣像辣椒”。在充分观察《向日葵》后，老师及时追问：“你准备画一朵什么形状的花？”

分析：老师启发幼儿将花与生活中的事物联系起来。为后面部分幼儿创想花的形状作铺垫。教师的追问：“你准备画什么形状的花？”即是在前一问题的基础上及时引导幼儿发散思维，大胆将生活中看到的形状设计成花的形状，如，有孩子的回答：“心形、梯形等等”孩子的回答充分体现了老师层层深入的递进性提问的有效性。

三、绘画工具的使用体现合理性

美术绘画活动注重幼儿使用绘画工具的良好操作习惯、卫生习惯的培养。要 培养好这两种习惯，老师提供的绘画工具与示范操作要考虑从合理性。老师的活动就充分考虑到这一点。事先为每桌有序、整洁摆放好颜料、画笔、纸巾，为幼儿营造了一个干净的绘画环境。绘画活动中，老师在做教学准备时，操作工具能

摆放得艺术，其实是能为孩子的良好绘画习惯培养起到很好的暗示作用的。

老师在示范绘画环节，每一个细节动作都注重了对孩子良好绘画习惯的培养，如：将笔上沾的多余颜料轻轻刮在颜料瓶颈，防止颜料洒落在地上、桌面上。细节往往是孩子潜移默化学习的重要地方。老师注重细节式的操作方式充分体现了绘画工具使用的合理性。

四、 欣赏与作品展示、评价体现审美性

审美性是美术活动基本要素。要让孩子在活动中感受到美，他们才能更好的 发现美、创造美。

1、开始的引入环节，老师让孩子欣赏几种有代表性的花的图片。

分析：美丽的花，冲击着孩子的视觉，把孩子带入花的世界。仿佛置身于花的海洋，丰富的视觉感知为孩子在后面部分表现花的美，起到很好的铺垫作用。

2、在孩子绘画完后，作品一一呈现出来时，观摩的老师们不禁感叹：“好美呀！”孩子们也在互评中，纷纷表达自己的喜欢的作品、表达自己欣赏到的美。

分析：细细分析，作品让人感觉这么美的原因——老师展示作品的方式很讲究艺术气息，将黑卡纸为背景的画贴在白纸做的长纸卷上，黑白搭配的“装裱”方式，十分具有视觉美感。让欣赏者有艺术享受、让绘画者有创作成就。这正是美术活动审美性的充分体现。

3、谈谈自己一点的疑惑：在幼儿绘画时，老师用PPT展示了许多美丽的花的图片。而孩子在专注作画，没有欣赏图片，也没有从图片中得到绘画启示。这些图片是否在本次活动前，作为前期准备让孩子欣赏了，丰富了孩子的经验，如果没有在活动前欣赏，只是在本次活动中第一次呈现。那这些图片在孩子绘画时呈现，是否起到了暗示引导的作用？

观评活动中，自己一直力求从浅思考者向深探究者发展，经验的积淀是必备条件。为此，作为一名经验欠缺的一线教师，我将努力在观摩、学习、研讨中循序提高自己观评活动的能力。

第二篇：大班美术活动中的评价艺术

大班美术活动中的评价艺术

我叫王爱玲，是黄水路小学学前班的美术老师，虽然我从事美术教学的时间不长，经验也不是很多，但是，在从事美术教学的这一年多时间里，我善于钻研，勤于探索，大胆尝试在美术教学活动中进行激励评价，收到了良好的效果。幼儿年龄小，在一定程度上缺乏自我评价的能力。每一个孩子都有着积极的“向师性”，教师的评语要针对每个孩子的个性特点，对孩子的优点全心赞扬，对其自尊悉心保护，对其不足的耐心进行引导。经常运用佩服、赞叹的语言来指明他们的优点，让他们看了能够继续努力；而采用十分婉转、含蓄的方式来指出孩子的不足，语气亲切而和蔼，不损伤孩子的人格和自尊心，让孩子看了之后会心悦诚服地改正其不足，从而也为自己今后的学习找到努力的方向。这样的语言能深人孩子的心灵深处，对孩子的进步起到“催化剂”的作用。 以前经常听到：“你画的什么呀，乱七八糟的，难看死了”这些教师拿成人的尺度和标准以像与不像来衡量幼儿的作品，给人才的培养带来一个又一个的失误，伤透了幼儿的心，打击了幼儿创作的欲望，使幼儿感到自卑，违背了教育的宗旨。尤其是那些能力差自信心弱的孩子，听到老师指责他们胡乱的时候，会使他们更感到自卑，其实由于幼儿的生理机制尚不完善，所以画出来的形象往往荒诞、奇特、不和常理，但这正是幼儿画的可爱之处，他所展现的艺术是成人望尘莫及的，儿童画更多的是一场游戏，是他们对外部世界的真实感受和内心世界的真诚流露，是真、善、美的体现，也正是这种游戏启迪了他们的心智，培养了

他们的个性，以它本身的纯真、质朴给人以强烈的冲击。

我认为美术教学评价不应只是局限在美术本学科的知识和能力上，教师应在教学的过程中有意识地去发现和发展孩子多方面的潜能。比如对学习习惯的评价，审美情趣的评价，兴趣爱好的评价，参与意识的评价，合作精神的评价，实践能力的评价，创新意识的评价等等，使评价的范围更广一些。

在辅导孩子过程中,尽管教师不能听每个幼儿解释他们的每一幅作品,但遇到特殊情况,比如画面看起来很“乱”,或者根本看不明白创作的意图和内容的时候,教师就需要和他们耐心的交流,了解过程和意图,并肯定他们在创作上的大胆和新意。记得有一次，在一节美术课上，我请小朋友画《春天的花圃》，在小朋友们都聚精会神画画的时候，我发现张超小朋友在画纸上画了很多小竖线，而小花却一个也没有画。于是，我轻轻的走到他的身边，可是，他却连忙用胳膊把画纸捂住，并且把头狠狠的低下去。很明显，他知道自己“画得不好”，就在这时，坐在他旁边的小女孩，抢着告诉我：“老师，老师，他什么也不会画，他画得乱七八糟。”张超小朋友听后，很不好意思的红着脸，一脸羞愧地看着我。当时，我看着他的表情，心里像打翻了五味瓶一样。是呀！孩子的心是多么脆弱，当众出丑让他觉得很难堪！而我，既不能很虚假地去表扬“你画得不错！”也不能完全否定，继续伤害他，我只是很随意的说了一句：“不会画花，可以画一些其它的东西，就像小草……。”张超听我这么一说，捂着的手才慢慢地放开了，他看着自己的画，若有所思地说：“老师，老师，我画的是冬天的花！你看，这就是小雪花。”你瞧，他想的

多好！我趁机表扬了他，并告诉他：“春天来了，冬天已经过去了，你也画一些春天的花，好吗？”张超想了之后，微笑着点了点头，又继续画了起来。待活动结束时，我发现张超的画纸上果然多出了许多小花,我会心的笑了。我想：正是因为我给予了他积极鼓励的评价，才会使他逐步克服困难，战胜自卑，拥有了自信。

幼儿的绘画往往喜欢把无生命的东西画成有生命的东西，把静止的东西画成运动的东西，把毫不相干的东西混为一体，这种不受约束的表达是孩子所特有的，也是最为宝贵的东西。然而，在实际的美术教学中，却经常看到“一切老师说了算，幼儿围着老师转”的情景：老师在黑板上画个范例，幼儿们照葫芦画瓢。评价的标准也只注重技能的模仿和训练的成果，如线条画得直不直，圆圈画得圆不圆。在这种像与不像的标尺下，幼儿的自由想像根本无从谈起。每一个美术教师都千万不要吝啬说一句表扬的话，如：“你画的画儿真棒！”“你这个地方画得好极了！”“你的色彩真漂亮！”或伸伸大拇指：“你比老师画得还好！”否则，学生会失去学习美术的兴趣,失去创造的自由意识。

记得教幼儿画意愿画时，周之恒马上用娴熟的笔法画了架大飞机，我看完后笑着走开了，可等我再走到他身边，那张纸已经面目全非了，看到我惊讶的表情，孩子“嗖”得用手捂住画，一副不知所措的表情。我马上明白，孩子怕受到老师的指责，我马上换了一种表情，一边竖起大拇指一边说： “你真棒！画的东西这么神奇，连老师都不认识了，你能给我讲讲这神奇的东西吗?”孩子马上来了精神，眉飞色舞的讲了起来。原来他的飞机在飞行的过程中遇到了敌人，双方便打斗了起来，

那些横七竖八的线是炸弹在飞来飞去。孩子好象兴致未尽，和同伴继续讲了起来。我知道我维护了他的自尊心，同时也树立了他的自信心。

其实，评价幼儿绘画应着眼于“童趣”。有一次，我让孩子们画一幅题为“秋天”的想像画，结果有幅画引起了我的注意。这幅画线条粗糙，布局凌乱，无技巧可言，更无任何背景，整幅画能看出来的除了一棵大树，只有用四种不同颜色画成的色块。孩子将画交给我时，我笑眯眯地问：“你画的是什么，说给我听听好吗？”“我画的是大树妈妈……”孩子原本羞涩的表情变得兴奋起来。原来，孩子对歌曲《小树叶》中树叶宝宝离开树妈妈的情景记忆深刻，她将自己的心愿寄托在画中，那四个色块分别代表着四季的小树叶：绿色的是春天的树叶，红色的是夏天的，黄色的是秋天的，而冬天的树叶则是蓝色的，她希望四季的小树叶能永远和树妈妈在一起。面对这幅深情依依的想像画，除了赞扬和鼓励外，我又怎么能苛求她画得像不像，画面是否完美呢？

无论学生的作品是好是坏，教师都应采用激励的方式，让学生始终保持一种积极的学习态度、创新意识和实践能力。使用一定的奖励，鼓励方式，对课堂教学起到很好的辅助作用。我在教学中根据教学目标设计制作了许多不同的小印章，比如：星形小印章说明色彩搭配很美，月亮形小印章说明想象力丰富，太阳形小印章说明构图大方合理、大拇指小印章说明很棒、笑脸小印章说明进步了等等，激励每一个孩子参与美术活动的兴趣，起到了很明显的作用，孩子们会因此得到鼓励，更会为每一个孩子留下成功的机会和希望，对孩子们的一生都会带来不可估量的影响。

老师对幼儿绘画作品的评价，还可以采用富有童趣的奖品来激发幼儿的绘画兴趣，提高幼儿的绘画技能。在教学中，我常常用一些富有童趣的动物卡片和一些颜色鲜艳的剪纸、折纸作为奖品，不同的奖品代表不同的绘画水平，让幼儿自选。如布局饱满、色彩鲜艳、想像力丰富的作品就可以让幼儿选择最喜欢的一种奖品。

另外，为提高幼儿的绘画水平，老师还应引导幼儿对自己的作品进行自评。实际上，自评的过程也是幼儿对自己绘画意图重新梳理与反思的过程。同时，幼儿在这个过程中的任何一个有价值的想法，都是他们进行再创造的灵感之源。幼儿对作品的评价即使很稚嫩、很不专业，但只要能找到自己的不足，发现其闪光点，表达出他们自己的真实感受就足够了。

教师通过评价应不仅促进幼儿美术活动的一般能力的发展，还要促进其体、智、德、美诸方面的全面发展；不仅要抓“两头”，还要给予大多数幼儿以较大的关注，促进幼儿的整体发展。通过评价，不仅要发现幼儿美术活动中的问题，更重要是通过评价对教师以往教育的成功与失误，进行反思，改进教学方式，完善教育手段，实现新的培养目标。因此，我们在美术活动中运用评价时要避免一下几种倾向：

一、只重视教师的主导作用，忽视幼儿的积极主动参与。

在评价方式上更多的是教师一个人意愿为主，自己决定作品的好坏优劣。教师要扮演的是：“裁判者”的角色，唱的是独角戏，虽然有时也让个别幼儿参与评价，教师总结，但由于教师平时缺乏对幼儿该方面的引导和培养，幼儿缺少该方面的能力，这一切也形同虚设。

二、只重视占少数的较好与较差的作品，忽视大多数的一般水平的作品。

教师评价时仅指向于一些好的或明显不足的作品，如果是从肯定优点，发现问题的角度 来看，这是无可厚非的。但许多教师似乎认为评价工作就是“寻找”处于两个极端发展水平的作品，评价对象仅在于此而已。对那些占大多数处于一般水平的作品则常常忽略，没有指出其不足的处于一般水平的作品则常常忽略，没有指出其不足在哪里，应努力的方向是什么。

三、只重视幼儿美术作品的结果，忽视幼儿美术活动的过程。 教师评价是偏重于作品结果的优劣，对于幼儿作品中涉及到的诸如构图，着色，形象性，技能技巧等的这些作品结果中所表现出来的态度、良好的习惯、顽强的毅力、稳定的注意力、浓厚的兴趣等这些活动过程中所表现出来的非智力因素缺少引导与肯定。

四、只重视幼儿美术作品中所表现出的现状，忽视幼儿美术能力的发展。

许多教师在评价幼儿作品时，只看见眼前的作品结果，忽视幼儿美术能力前后的差异，忽视幼儿美术的发展和进步过程，只是采取横向比较的方式，缺乏爱心，细心，不注意观察幼儿的微小进步，缺乏对幼儿美术能力发展的纵向评价。

总之 ，我认为，幼儿美术活动中的评价要以幼儿发展为中心，以促进幼儿发展为根本目的，在整个教育活动中，应起到画龙点睛的作用。