由于自己所学的专业是学前教育，平时有上专门的舞蹈课，所以选择舞蹈鉴赏课，希望能够对舞蹈有一些更为理性的认识。
可能是年龄使然，虽然进行了一些民族舞蹈的训练，但是还是仅仅把它当作一门专业课程来对待，对它的兴趣还远如一些更具活力和爆发力的街舞拉丁舞，年轻的躁动必然使我们必然难以静下心来细细品味民族舞的魅力。但是上了这门课后，静下心来，跟随老师慢慢理解舞者的肢体语言舞蹈动作，竟然也有了与舞蹈一些共鸣。
记得老师给我们欣赏过“大梦敦煌”，当我看到月牙逃跑后与莫高情意绵绵地共舞的那段时，也仿佛感到了二人爱情的艰辛，却也那么的真挚感人。我想若实在平时，自己很难会坐在那耐心的观看一个如此之长的舞剧吧。通过老师的讲解，对舞蹈演员的介绍以及舞蹈动作的简单说明，竟仿佛也不如以前印象中那么枯燥与乏味了。自己似乎真的是懂了一些东西，并且也越来越愿意看一些民族舞蹈了。
之后老师有给我们欣赏了许多著名舞蹈家的作品，比如黄豆豆和杨丽萍，其实之前知道他们和看他们跳舞都是在春节联欢晚会上，只知道他们很有名，舞跳得很好，更多的却也是一无所知了。直到老师给我们看了录像，我才知道原来他们跳过一些什么舞蹈，黄豆豆的醉鼓，就像真的醉酒了一般，给人的感觉很有意思，很有趣，即使你对舞蹈一窍不通，却与能感受得到他肢体所要传达的意思。或许这就是好的舞者所能带给观众的一种震慑力吧，他总能吸引着你，打动着你。
说起杨丽萍，我想她打动人们的恐怕不单单是优美的舞姿，还有她对舞蹈对理想一股孜孜不倦的追求，我们看了她的孔雀东南飞，月光，雨丝，女儿国，雀之灵等等，她时而灵动纯真，时而柔媚，时而皎洁如月，时而多情如涓涓细雨，丰富的肢体语言给我们一种身临其境的感觉。其实我最钦佩她的不是她多情的舞蹈，而是她的坚韧，对自己所爱的事业不断的追求与自我突破，完善。她的勇气和胆识令人难以相信如此瘦弱的她竟会执着到如此地步，她让我们相信只要有梦想，坚持就是胜利。
之后我们还欣赏了踢踏舞大河之舞，在踢踏舞的激情里找寻与民族舞的静谧截然不同的奔放与激情。在大河之舞变幻莫测的节奏和贯穿始终的旋律里，舞者用踢踏这种形式讲述家族的磨难历程。他展现出的是真爱，丑陋人性理想现实矛盾冲突的融合体。我折服于舞者激情而不失细腻的表演，惊叹那复杂多变的节奏和明朗的舞步，舞蹈聚合了一个国度深重的苦难和爱尔兰人民执着的期盼。正因为如此原本单薄的舞蹈才会变得有些厚重，原本轻盈的舞步才会带上些历史的沧桑。大河之舞让我欣赏到全新的感官体验，也将我的思想带到了比舞蹈更为本质的思想层面。
最后一节课我们欣赏了体育舞蹈，有拉丁，恰恰，牛仔等等，夸张的肢体动作，奔放的舞姿，令身为观众的我，也莫名的兴奋起来。
但是说了这么多，总的来讲，这次上课最大收获是加深了我对民族舞的认识和了解，与其说
是对其有了重新的认识，还不如说喜爱民族舞其实是一种本能，五千多年的中国传统文化的继承与发展，使得我们骨血中蕴藏着对于民族文化的认同，这是不需任何语言的，是与生俱来的民族特性。中国文化的含蓄，谦和，包容性都在民族舞蹈中有所体现。它给我们感觉更多的是意境，像中国的古诗词，舞蹈演员常常用他们曼妙的身姿，向我们娓娓道来那一个又一个美丽的传说，带给我们观众如痴如醉的感受。
真的很高兴能够选修这门课，他不仅提升我的文化素养，同时对我日后的专业学习更是一种极为有益的帮助，我对舞蹈也不再是不知所云的喜爱，而拥有了自己的想法和观点。希望自己以后在专业舞蹈的学习上也能够有所提高。
由于自己所学的专业是学前教育，平时有上专门的舞蹈课，所以选择舞蹈鉴赏课，希望能够对舞蹈有一些更为理性的认识。
可能是年龄使然，虽然进行了一些民族舞蹈的训练，但是还是仅仅把它当作一门专业课程来对待，对它的兴趣还远如一些更具活力和爆发力的街舞拉丁舞，年轻的躁动必然使我们必然难以静下心来细细品味民族舞的魅力。但是上了这门课后，静下心来，跟随老师慢慢理解舞者的肢体语言舞蹈动作，竟然也有了与舞蹈一些共鸣。
记得老师给我们欣赏过“大梦敦煌”，当我看到月牙逃跑后与莫高情意绵绵地共舞的那段时，也仿佛感到了二人爱情的艰辛，却也那么的真挚感人。我想若实在平时，自己很难会坐在那耐心的观看一个如此之长的舞剧吧。通过老师的讲解，对舞蹈演员的介绍以及舞蹈动作的简单说明，竟仿佛也不如以前印象中那么枯燥与乏味了。自己似乎真的是懂了一些东西，并且也越来越愿意看一些民族舞蹈了。
之后老师有给我们欣赏了许多著名舞蹈家的作品，比如黄豆豆和杨丽萍，其实之前知道他们和看他们跳舞都是在春节联欢晚会上，只知道他们很有名，舞跳得很好，更多的却也是一无所知了。直到老师给我们看了录像，我才知道原来他们跳过一些什么舞蹈，黄豆豆的醉鼓，就像真的醉酒了一般，给人的感觉很有意思，很有趣，即使你对舞蹈一窍不通，却与能感受得到他肢体所要传达的意思。或许这就是好的舞者所能带给观众的一种震慑力吧，他总能吸引着你，打动着你。
说起杨丽萍，我想她打动人们的恐怕不单单是优美的舞姿，还有她对舞蹈对理想一股孜孜不倦的追求，我们看了她的孔雀东南飞，月光，雨丝，女儿国，雀之灵等等，她时而灵动纯真，时而柔媚，时而皎洁如月，时而多情如涓涓细雨，丰富的肢体语言给我们一种身临其境的感觉。其实我最钦佩她的不是她多情的舞蹈，而是她的坚韧，对自己所爱的事业不断的追求与自我突破，完善。她的勇气和胆识令人难以相信如此瘦弱的她竟会执着到如此地步，她让我们相信只要有梦想，坚持就是胜利。
之后我们还欣赏了踢踏舞大河之舞，在踢踏舞的激情里找寻与民族舞的静谧截然不同的奔放与激情。在大河之舞变幻莫测的节奏和贯穿始终的旋律里，舞者用踢踏这种形式讲述家族的磨难历程。他展现出的是真爱，丑陋人性理想现实矛盾冲突的融合体。我折服于舞者激情而不失细腻的表演，惊叹那复杂多变的节奏和明朗的舞步，舞蹈聚合了一个国度深重的苦
难和爱尔兰人民执着的期盼。正因为如此原本单薄的舞蹈才会变得有些厚重，原本轻盈的舞步才会带上些历史的沧桑。大河之舞让我欣赏到全新的感官体验，也将我的思想带到了比舞蹈更为本质的思想层面。
最后一节课我们欣赏了体育舞蹈，有拉丁，恰恰，牛仔等等，夸张的肢体动作，奔放的舞姿，令身为观众的我，也莫名的兴奋起来。
但是说了这么多，总的来讲，这次上课最大收获是加深了我对民族舞的认识和了解，与其说是对其有了重新的认识，还不如说喜爱民族舞其实是一种本能，五千多年的中国传统文化的继承与发展，使得我们骨血中蕴藏着对于民族文化的认同，这是不需任何语言的，是与生俱来的民族特性。中国文化的含蓄，谦和，包容性都在民族舞蹈中有所体现。它给我们感觉更多的是意境，像中国的古诗词，舞蹈演员常常用他们曼妙的身姿，向我们娓娓道来那一个又一个美丽的传说，带给我们观众如痴如醉的感受。
真的很高兴能够选修这门课，他不仅提升我的文化素养，同时对我日后的专业学习更是一种极为有益的帮助，我对舞蹈也不再是不知所云的喜爱，而拥有了自己的想法和观点。希望自己以后在专业舞蹈的学习上也能够有所提高。
我眼中的芭蕾
时间：2009-04-14 09:56:30 来源：本站原创 作者：舞蹈鉴赏投稿
芭蕾舞所要求的外开性、稳定性、柔韧性、轻盈而具有高跨度的跳跃、洒脱而有力度的旋转，动作清晰干净及协调性、舞蹈感...
对于芭蕾我本就只知皮毛而已。但在一段时间的了解后我终于有勒点或深或浅的理解。
“芭蕾”起源于意大利，兴盛于法国，“芭蕾”一词本是“法语”ballet的英译，意为“跳”或“跳舞”。芭蕾舞所要求的外开性、稳定性、柔韧性、轻盈而具有高跨度的跳跃、洒脱而有力度的旋转，动作清晰干净及协调性、舞蹈感，与契合音乐、理解音乐、表现音乐——还有做到这一切的体力（耐力与爆发力），都是芭蕾舞演员需要掌握的。每位芭蕾演员都是按芭蕾舞规范要求早就的。所以想当一名优秀的芭蕾舞演员是个很痛苦艰难的过程。
从没有梦想过去当什么舞者，只是怀着肤浅幼稚的眼光去欣赏。
都认为芭蕾是很高雅的艺术，我也不例外。崇敬芭蕾不但但因为它的高雅还因为它的源远流长。芭蕾是用脚尖跳舞的所以又被称为“脚尖上的舞蹈”。看他们舞蹈我就很郁闷，那脚尖是如何承受这么多的重力来进行舞蹈的？然后看上去芭蕾舞者似乎并不很痛苦。事实上他们的舞鞋又很大的秘密。不仅芭蕾的艺术高雅就连芭蕾的辅助物品都含有一定的智慧结晶。芭蕾舞者一旦开始勒她的芭蕾生涯就注定一声的劳累，他们每天都要机械的训练自己的肌肉素质，而且还要陶冶自己的芭蕾舞的特殊韵味以及乐感。由此可见成为一个合格的芭蕾舞演员是需要经历多么坚信的跋涉，多么真诚的追求和倾心的投入。
前些的日子无意看了芭蕾舞《天鹅湖》。《天鹅湖》是属于经典俄罗斯芭蕾。芭蕾是通过舞者丰富的肢体语言来向观众传达所想表达的思想。《天鹅湖》全剧分四幕，包含二十九个分曲，主要讲勒这样一个故事：王子齐格弗里德成年之日，宫中为他举行选妃舞会。王子为这没有爱情的选妃仪式而闷闷不乐，好友贝诺劝慰王子，时近黄昏，一群天鹅掠过上空，王子持弓尾随而去。群鹅游过湖面，其中戴皇冠的就是奥杰塔公主。王子举弓欲射，奥杰塔哀诉委屈，王子决心要以纯真的爱情战胜魔王，让她重返原形，又约请她明日来参加选妃舞会。黑夜将近，群鹅受魔王之招离去，王子把奥杰塔留下的一根羽毛紧帖在胸，发誓要拯救公主摆脱苦难。
宫内，心系奥杰塔的王子对那些目送秋波的妖艳公主毫不动心，魔王为破坏王子与奥杰塔的誓约，带着变成奥杰塔模样的女儿-----奥杰丽雅闯进了宫廷。前来参加舞会的各国客人在奥杰丽雅的挑逗下，王子误以为她就是奥杰塔，跳起了著名的黑天鹅双人舞。坠入陷阱的王子对天起誓，魔王一阵狞笑，刹时天昏地暗，王子忽然看到窗外绝望的白天鹅，方知受骗，不顾一切的冲出宫廷。奥杰塔痛苦的向同伴诉说"王子负心的不幸"，决意一死了之，王子赶来表白请求宽恕。魔王露现猫头鹰的原形，与王子展开殊死搏斗。最后的结局当然是纯真的爱情终于战胜了邪恶。乌云消散，大地生辉，奥杰塔和天鹅们恢复了人形，奥杰塔公主和王子齐格弗里德从此幸福地生活在一起。在《天鹅湖》第二幕中所展示出的、中了魔法的白天鹅的少女形象魅力四射，生动感人，使人们难以忘怀;高傲的arabeoque（伸臂抬腿的舞姿）伴随着向上飞跃、双臂如翅挥动着旋转、足尖碎步，当偶遇王子时翻动手掌挡住脸部，回避陌生人的目光显出羞怯腼腆的姿态，塑造出天鹅奥杰塔的生动形象。
芭蕾都说是很有内涵的，一个人观赏不能有其他杂念，一般都需要静心后再去欣赏，虽然我就随便观赏但还是蛮统一这种说法的。当芭蕾舞的高潮过后往往都被报以掌声。那会给舞者很多的自信来使得表现的很出色完美。
芭蕾除了被我们欣赏外还可以塑形。现在都市里的健身芭蕾因其古典美与较好的健身效果正吸引着许多人。不仅培养内在气质，使身心舒展。缓减疲劳，给人更多的自信。
我看《雀之灵》
时间：2009-04-16 14:24:32 来源：本站原创 作者：舞蹈鉴赏投稿
在温婉的音乐当中，杨丽萍渐渐出现。她的长裙洁白胜雪，服顺地贴着。远远地，仿佛就是一只不食人间烟火的孔雀，高贵优雅的孔雀！
以前我对舞蹈的认识可谓浅薄，选了舞蹈鉴赏这门课之后我最大的感受就是原来舞蹈剧可以演出那么长时间，可以像话剧一样传达一定的故事情节和讲述一些有深韵的意义的事件表达一些情感。而且很多时候反而比话剧更精彩更生动更传神！不知道我拿话剧和舞蹈相比较是否有欠科学性，但是我上这门课之后的感受确实如此。
虽然我对像《大漠敦徨》这样的舞蹈比较喜欢，但是说实话一我现在的舞蹈知识水平
还不足以将其理解透彻，而看了杨丽萍的《雀之灵》给我带来的不仅仅是心灵上的震动，还有对舞蹈的另一个认识！一直认为舞蹈是一门很美很生动的艺术，但看到那只舞台上舞动的绝美“孔雀”的那一刻我的心被深深的震撼了！原来有些舞蹈真的可以如此地深入一个人的灵魂！我真正的爱上舞蹈应该就是从那一刻开始的，也可以具体的说我是从爱上那只舞台上翩翩舞动的孔雀开始爱上舞蹈艺术的！
杨丽萍以傣族民间舞蹈为基本素材，从“孔雀”的基本形象人手，但又超越外在形态的模仿，以形求神，不仅使孔雀的形象睢妙睢肖地展现于观众视野，而且创生出一个精灵般的、高洁的生命意象。雀”之“灵”其实就是杨丽萍对生命的认识和体悟。也正是她这种身心合一的舞蹈。
《雀之灵》是著名舞蹈家杨丽萍自编自演的女子独舞。这部长达一百分钟的舞蹈，倾注了杨丽萍的全部心血。首演于19xx年。杨丽萍最初编创的这个舞蹈中的孔雀，是一只远离人间万人仰望的神鸟。粗粗看去，《雀之灵》也不过是拟人化的孔雀，但是，它同人们看惯了的傣族孔雀舞有着明显的不同。《雀之灵》这个题目体现了创作者对作品内涵的高度要求。举手投足之间，看似孔雀“迎风挺立”、“跳跃旋转”、“展翅飞翔”，但它远远超过了形态模拟，而是舞者――“孔雀”的灵与肉的交融、呈现。杨丽萍所独创的手臂酥软无骨般的颤动，在纤细、柔美中迸发出生命的激情。
除了在课堂上欣赏到的《雀之灵》，课后为了更深入的了解此舞蹈我又在网上找来仔细欣赏，对其感受可谓颇深，我想舞蹈艺术家杨丽萍的舞台魅力不是华丽的词藻所能诠释的，那灵动的柔绵的身资和孔雀的灵魂是联系在一起的，她所特有的那种如流水般细软的身资是她人模仿不来的，那是只属于她的舞台魅力。我们只能用心去感受。这一傣族女子独舞突破传统的物象摹拟，而是抓其神韵，表现的不仅仅是一只圣洁、高雅、美丽的孔雀，而且是一只充满生命和神秘的飞舞的精灵。
伴着那动人的背景音乐，“舞神”用她的身体绽放生命独特的美丽……
在温婉的音乐当中，杨丽萍渐渐出现。她的长裙洁白胜雪，服顺地贴着。远远地，仿佛就是一只不食人间烟火的孔雀，高贵优雅的孔雀！
她舞动起来了！她用柔嫩的腰肢，灵活的手指，轻盈的双脚，舞出神秘的境界。她的大眼，在向我们传递怎样的情感；她的嘴，一张一合，时而上扬时而下垂；她的发髻上的装饰，孤傲地站立着……炯炯有神的妙眼在眉目传情哪！红润小巧的嘴在讲述悠 远的故事哪！华丽高贵的发髻，在宣布美的神气哪！
一只孔雀，在高视阔步。她时而侧身微颤，时而急速旋转，时而慢移轻挪，时而跳跃飞奔…… 就像一潭水，被石子一击，起了涟漪，一圈一圈荡漾开来。左手指尖柔韧的蠕动，一阵一阵传递给右手指尖。长指甲晶莹闪耀，美妙地悸动着。起先是轻微的小浪，然后加强，最后在那刻释放了。波动在柔美的动作中。她细碎的舞步，忽而如流水般疾速，忽而如流云般慢挪，忽而如雨点般轻快，忽而如击石般坚健。不管怎样的舞步，都给人以柔中带刚，刚中带柔的感觉。不禁点头示意。
长裙飞起来了，瑰丽的美呀！一只真正的孔雀！一幅画，忽然间描上了色，会觉得惊讶么？旋转，踩点，仰视，升华！所有的情感在交织中凝聚，在凝聚中膨胀，在膨胀中爆发！舞蹈的光芒笼罩了整个舞台。她似乎舞得更投入了。在翻飞中她选择了飞腾！
音乐缓下来了，她的动作缓下来了。我们着急地注视着，她开屏阔步着。那份自信，出于对己的信任。她在踏步，她又加快了！她又再次把我们带进了幻虚幻实的境界。这里只有一只孔雀，却有无数个想成为孔雀的人！
这支舞蹈在动作编排上，充分发挥了舞蹈本体的艺术表现能力，通过手指、腕、臂、胸、腰、髋等关节的神奇的有节奏的运动，塑造了一个超然、灵动的艺术形象。尤其是编导用修长、柔韧的臂膀和灵活自如的手指形态变幻，把孔雀的引颈昂首的静态和细微的动态都淋漓尽致地表现出来，也正是在这细微的动态中一颗颗生命之星在闪烁、在舞动，汇集成一条生命的河流，出神人化;在那昂首引颈的动态中表现出生命的活力和勃发向上的精神。杨丽萍并没有简单地搬用傣族舞蹈风格化和模式化的动作，而是抓住傣族舞蹈内在的动律和审美，依据情感和舞蹈形象的需求，大胆创新，吸收了现代舞充分发挥肢体能动性的优点，创编出新的舞蹈语汇，动作灵活多变，富有现代感，更符合当代人的审美需求。
这个作品之所以吸引人的另外一个方面，是作品所表现出来的强烈的生命意识，无论是动作本身还是舞者杨丽萍本人。杨丽萍曾说过“舞蹈是我的生命的需要”，她正是在用“心”而舞，舞蹈是她生命的表现，她用肢体表现着对生命，对人生的感悟、思索和追求。“雀”之“灵”其实就是杨丽萍对生命的认识和体悟。
孔雀的灵性与美丽在她的身上得以彰显得淋漓尽致。动人心魄。奇妙唯美的肢体语言和音乐交加就是完美的艺术。真正将舞蹈融入身体！
杨丽萍的《雀之灵》——生命的雀之灵……
享受舞蹈，我的舞蹈鉴赏课
时间：2009-04-04 21:36:47 来源：本站原创 作者：舞蹈鉴赏投稿
舞蹈作为一种融合了视觉和听觉的形体艺术，它综合包含了音乐、美术等艺术形式于一体，对促进学生的综合素质有重要作用，培养了学生的审美理趣。舞蹈鉴赏作为一门鉴赏课，可以提高我们的艺术鉴赏能力，培养审美意识。要学会鉴赏，就应该积极参加欣赏活动，舞蹈鉴赏课就是一条好的途径。
每周二的舞蹈鉴赏课对于我来说既是一种放松，同时也是一种享受。平时接触的舞蹈就是最普通的学校里举办的舞会中的舞蹈，纯粹只是一种娱乐。舞蹈鉴赏课虽然不能让我对舞蹈有全面的认识，但至少欣赏到许多不同的舞种，如：古典舞、民间舞、体育舞、现代舞等。其中《大河之舞》，杨丽萍表演的《孔雀舞》，黄豆豆表演的《醉鼓》以及田青和刘震表演的《大梦敦煌》让我印象深刻，他们对舞蹈的诠释让我深深震撼，那是对艺术的执着和对生命的赞美。
《大梦敦煌》中莫高和月牙凄美的爱情故事，是爱情与艺术的相守，是对凄美人生的无声咏叹，是对光辉人性的顶礼膜拜，留给人无限的思考和感慨；《大河之舞》中的踢踏舞利落流畅，热情奔放，团体与个人的舞蹈，形成一场力感、动感、质感与美感兼具的音乐歌舞盛宴;黄豆豆出彩的舞技;杨丽萍妖娆的身姿……每一幕都让人深深折服。
舞蹈作为一种融合了视觉和听觉的形体艺术，它综合包含了音乐、美术等艺术形式于一体，对促进学生的综合素质有重要作用，培养了学生的审美理趣。舞蹈鉴赏作为一门鉴赏课，可以提高我们的艺术鉴赏能力，培养审美意识。要学会鉴赏，就应该积极参加欣赏活动，舞蹈鉴赏课就是一条好的途径。
我们的舞蹈鉴赏课，可能是由于人多的缘故，导致并不能真正达到欣赏的目的，也可能由于环境的限制，是我们不能真正的融入舞蹈的氛围之中。以致其作用不能真正的发挥。但其实如果真的用心感受的话，鉴赏课确实是一件不错的事情。
舞蹈鉴赏，虽然所欣赏的舞蹈并不多，但却都是经典之作，很值得欣赏。古人有言“凡操千曲而后晓声，观千剑而后识器。”马克思也说：“艺术形象创造出懂得艺术和能够欣赏美的大众。”但是欣赏舞蹈作品并不是指欣赏那些通俗舞，而是那些经典作品。歌德也这样告诫他的秘书：“鉴赏力不是靠观赏中等作品，而是靠观赏最好的作品才能养成的。所以，我只让你看最好的作品，等你在最好的作品中打下了牢固的基础，你就有了用来衡量其他作品的标准，估价不至于过高，而是恰如其分。”由此，美的眼睛需要从好的作品中历练出来。而对经典的视而不见则是最大的损失。
近年来我国的舞蹈也在不断的发展，不论民间舞，古典舞，还是民族舞，尤其民族舞最为广泛。我国是一个多民族的国家，使民族舞在具有共同特点的基础上，又有着鲜明的地方特色。如蒙古族舞气势磅礴，雄健有力，朴实奔放；傣族舞快速轻巧，动作细腻；藏族舞清影洒脱……我国少数民族向来是以能歌善舞著称，它们的舞蹈艺术，在我国的舞蹈史上占
有很重要的地位。同时，民族舞不仅是一种形体艺术的欣赏，也是对我国多元文化的一种理解和体现，充分反映了我国深厚的文化底蕴。
但是相比民族舞，我比较喜欢现代舞。不似民族舞的婉约和一定的文化背景，现代舞更需要创新和发现。曾经有看过一些现代舞的赛事，虽然对舞者没有什么了解，但还是被他们的舞姿所吸引，不论是伦巴、恰恰，还是牛仔、桑巴、斗牛。它不似古典舞的唯美与深沉内敛，它充满着热情与奔放，激情洋溢，夸张个性，是柔与钢的融合，让观众也随之热情。在比赛中，舞者的每一场表现都牵动着观众的心。中国的现代舞近年来取得了很快的发展，大赛无组别的竞赛方式为选手提供了一个更为公平、公开的竞争平台。而优秀选手也必须不断地在这种竞争中了解自己目前的竞技状态，激发前进的动力。当今社会充分展示现代舞的舞蹈观念和技术风格，在我国也获得了来越多的发展空间。
恰恰恰舞(Cha—Cha—Cha)我尤其喜欢。它是一种很受欢迎的舞种，是古巴的舞蹈，音乐很容易辨认，旋律音符通常是短音或是眺音。音乐节拍为4／4拍，有时2／4拍，恰恰恰舞曲经常演奏着每分钟34小节的节奏。其节奏为2、3、4&1,其拍值1拍，1拍，1/2拍，1/2拍，1拍，拍子的1、2、3各走一步，第四拍是两步，因此恰恰恰舞由5步构成。每个舞步都应在前脚掌上施加压力，当重心放在脚上时，脚跟要放低，膝关节要直，如同伦巴那样，先用脚掌着地，随着重心的转移而直膝落踵并扭跨。但伦巴是用轻擦地面的拖步来表现情意的缠绵，恰恰恰则是用稍离地面的踏步来表现心情的欢快。向后退步时，脚跟下落要比前进时晚，以免重心一下子掉在后面。正确的舞姿，稳定有力的腿部和足部动作是非常重要的。 热情奔放的斗牛舞，音乐澎湃激昂，通常是2／4拍或6／8拍， 以进行曲的节奏表现，这对体力要求比较高；伦巴舞与恰恰舞比较相似，只是节奏更快……
个人觉得舞蹈鉴赏课可以多安排一些现代舞的欣赏，现在的大学生性格较开放叛逆，比较喜欢动感的舞蹈，如街舞等，这可能更适合大学生的口味，上课效果可能也会更好，也能带动上课氛围。
舞蹈鉴赏使我对舞蹈有了些初步的简单了解，不仅丰富了知识面，同时也培养了兴趣，得到一种美的享受。“世界上不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛”舞蹈鉴赏让我学会发现美，欣赏美，了解美。舞蹈可以提高人的自身修养，让人散发内在的美，培养气质。我开始对舞蹈有了一点兴趣希望以后可以更多的接触舞蹈，欣赏舞蹈。