对郑愁予《错误》赏析的辨析

陕西省咸阳市礼泉县第一中学 卞阿娟

任志鸿主编的《高中同步测控优化设计》高一语文上册（教师用书）19页选用了一道题：

（成人高考题）阅读下面这首诗，完成后面的问题。

错误

郑愁予

我打江南走过

那等在季节里的容颜如莲花的开落

东风不来，三月的柳絮不飞

你的心如小小的寂寞的城

恰若青石的街道向晚

跫音不响，三月的春帏不揭

你的心是小小的窗扉紧掩

我达达的马蹄是美丽的错误

我不是归人，是个过客……

对《错误》赏析不恰当的一项是（ ）

A.这首诗题为“错误”，对此的理解是：“我”犯了一个错误，“我”不该在“你”久盼“归人”的时候响起“达达的马蹄”声，表现了“我”内疚的心情。

B.这首诗像一个浓缩的故事，诗人用了倒叙的写法，先写结局，再写经过。其实是“你”知道“我达达的马蹄是美丽的错误”后，“容颜”才“如莲花的开落”。

（C）（D）略。

参考答案是A，对此我不敢苟同，就此谈一下个人看法。

一、分析A项。

首先，错误的主动者是谁？“我”到底有无“内疚”之情？

一般情况下，第一人称叙述不能深入其他人物内心。这首诗不从女子的视角出发，而以“我”的视角来透视女子内心世界。这就有两种可能：一种是对女子真正熟悉，一种是对女子虚构想象。

如果对女子真正熟悉，也有两种情况：一种是“我”正是她等待之人；一种是“我”单恋着女子。若为后者，则“我”透视了女子的内心，她的心另有所属，“我”不是她等待之人，错误的主动者应是女子，且错误是双重的：一方面，女子误把“过客”当作“归人”，美丽的马蹄声在带给她希望的同时又带给她深深的失落，其愁怀未能释解；另一方面，女子对“我”心扉紧掩，使“我”的思恋之苦没能缓解，这双重的错误使内心更偏向于失落而非内疚。但“我”并没有丧失理智，明白单相思不会有结果，于是叹惋“我不是归人，是个过客”，无奈而坚定地走开。若为前者，诚然，错误在“我”,“我”明知女子盼“我”归来，却又匆匆踏上漂泊之途而去，“我”内疚，但内疚的是“我”未留下来而非不该响起马蹄声。

如果对女子虚构想象，那女子只是一个空泛的代表，与“我”毫无关系，两个人擦肩而过可能引起的错误又由谁承担？理性告诉我们，当别人不知道我们痛苦的时候，我们绝没有理由禁止别人的欢乐；当别人有可能误会我们的时候，我们绝没有理由因噎废食。正是自然界事事相连，矛盾无处不在，“我”只能表示深深的感叹，而内疚实难服人。说到底，错误的主动者还是女子，是女子误把“过客”当作“归人”。

其次，错误实质的文本信息是什么？诗人否定“达达的马蹄”声吗？

A项认为错误的主动者是“我”，因为“我”不该在女子久盼“归人”时响起马蹄声。也就是说错误在于“我”打江南走过时响起“达达的马蹄”声。虽然接受美学阅读告诉我们，文学作品的生命在于永无止境的读者的解读之中，允许见仁见智的理解，但同时，接受美学阅读还应注意不能脱离文本。根据诗眼“美丽的错误”可见，“美丽的”是马蹄声，“错误”在于“我不是归人，是个过客”。作者无意否定马蹄声，而加以“美丽’来修饰。因为马蹄声响起前，女子内心已处在封闭、死寂的状态。正是这马蹄声打破了死寂，给女子带来希望，使她焕发片刻的活力。即使过后仍是漫漫无期的等待，但这马蹄声无疑是美丽的。

再次，诗作的题旨何在？

该诗继承中国历代宫怨或闺怨一类诗的传统，着重表达女子的哀怨。这首诗的独特之处在于，她不从思妇的视角出发，而以“我”的视角来透视思妇内心世界，因而愈发楚楚动人，体现中国传统式的温柔敦厚，缠绵悱恻。从主旨角度而言，“我”承载的是思妇形象见证人这样的角色，诗的重心不在褒贬“我”的行为，而在未言怨中自现女子深重的怨。因此，理解主旨的重心应放在女子的角度。对诗题“错误”的理解应是：长久等待的女子误把“过客”当作“归人”，因而心情由欢快变为失落，表现独守深闺的女子的孤寂。

基于以上原因，我认为A项不当：理解角度不统一、脱离文本，主题把握有失偏颇。

二、分析B项。

解析认为B项错在“知道”一词运用有误，因为“你”还不知道。似乎理解为“我打江南走过”时已经是“你”的“容颜如莲花的开落”，或者说“我打江南走过”与“容颜如莲花的开落”没有关系。

那么，如何理解“容颜如莲花的开落”呢？

一般理解为喻女子红颜的消退，可见等待时日之久。这样理解的话“容颜如莲花的开落”与“我打江南走过”确实没有关系，那么“其实是‘你’知道‘我达达的马蹄是美丽的错误’后，‘容颜’才‘如莲花的开落’”当然没有道理。

但是按照接受美学观点我们可以有不同的理解。我们可以把“容颜如莲花的开落”理解为思妇由激动到失望的情绪变化在面部的表现。这时候，“那等在季节里的容颜”依然传递着等待的日子漫长的信息，而“如莲花的开落”又强调“错误”带来她心情变化的过程，突出了诗的主旨。开头两句相互联系，首尾互为联系，叙事和抒情巧妙融合，使小巧的诗更为紧凑。试看，“我打江南走过”，如何导致了那莲花般的容颜的开落。全诗集中于思妇“听”的层面而非“望”的层面。可以想象，柔弱的女子，在悠悠的岁月中痴情等待，花容憔悴，孤独寂寞。离愁如酒，越酿越烈，哀怨如丝，剪不断理还乱。当“达达的马蹄”声敲响在青石街面上时，那悦耳的声音同样击在女子的心上。她凝神细听，面红心跳，可能马上梳妆打扮，容颜如莲花的怒放。但是，那马蹄声渐行渐近又渐行渐远，思妇空欢喜一回。也许，委屈的泪早已成行，那布满胭脂的脸马上成了残花，如莲花的败落。这走过的过程，正是莲花开落的过程。而且是这“达达的马蹄”声直接导致了“莲花的开落”。无疑，这时“其实是‘你’知道‘我达达的马蹄是美丽的错误’后，‘容颜’才‘如莲花的开落’”就有很强的说服力。这种理解，一没有脱离文本，二没有脱离主题，因此，我认为B项有合理性。

当然，上述观点只是笔者个人拙见，愿与同仁共同探讨。

第二篇：《错误--郑愁予》阅读与欣赏

〖全文〗

我打江南走过

那等在季节里的容颜如莲花的开落

东风不来，三月的柳絮不飞

你的心如小小的寂寞的城

恰若青石的街道向晚

跫音不响，三月的春帷不揭

你的心是小小的窗扉紧掩

我达达的马蹄是美丽的错误

我不是归人，是个过客??

〖简单翻译〗

《错误》描写了一个女子等候归人的心情变化过程。时光悠悠，莲花开了又落了，她的心如“小小的寂寞的城”，封闭、沉闷、没有生气。而在这里莲花的开落其实是女子因以为心上人归来而愉悦，但又因为知道只是一个过客从门前经过而失望；这两种心情的变化也是女子的表情的变化如“莲花的开落”。在这个“城”中——东风不来，柳絮不飞，向晚的街上已无人迹，她在失望中将心的门扉紧掩。这时，街上传来达达的马蹄声，这声音给极度失望的她又带来新的希望。但是这希望不过是一个“美丽的错误”，那并不是她盼望的归人，而只是一个过客。 [编辑本段]【诗歌《错误》的作者简介】 郑愁予，19xx年出生于山东济南，抗战期间随母亲转徙内地各处，避难途中由母亲教读古诗词。15岁开始创作新诗，不过，他说自己完全没有袭取古典诗的遗产，大家认为他的诗有古典的神髓，只是因为他有古典诗人的情操，但诗的语言主要是白话，表现的也主要是自己的生活体验。

他在19xx年与家人迁往台湾，在中兴大学毕业后，在台湾出版第一本诗集《梦土上》，早期诗作多为关怀社会的诗。19xx年，35岁的郑愁予应邀赴美国爱荷华参加“国际写作计划”，19xx年在爱荷华大学获创作艺术硕士学位，并留校在中文系任教，翌年转往耶鲁大学，在东亚语文学系当高级讲师，现任耶鲁驻校诗人及资深中文导师。

郑愁予为现代诗社主要成员，其诗歌以婉约见长，他的爱情诗更是清新婉约。如果说，郑愁予的作品最能引起共鸣、最能打动人心灵深处的地方，莫过于美与情，那么《错误》这首诗可谓其中的佼佼者，为诗人奠定了他在台湾诗坛上不可忽视的地位和影响。 [编辑本段]【诗歌《错误》的相关解读】 〖诗歌的中国性〗

初看这首诗时，最先感受到的便是它的中国性。这是一首绝对的中国诗，是一首属于中国人的诗，讲着一个永恒、美丽的中国的故事。因此，这首诗的外壳虽标榜着学习西方技巧的现代派，但它所传达出的更深一层的中国传统意识是不可置疑的。

郑诗大都以旅人为抒情主人公，被称为“浪子诗人”。“我从小是在抗战中长大，所以我接触到中国的苦难，人民流浪不安的生活，我把这些写进诗里，有些人便叫我‘浪子’。其实影响我童年的和青年时代的，更多的是传统的仁侠精神。”（仁侠精神与浪子情怀的结合）他的诗歌在台湾传唱的程度，恐怕不亚于李后主、李商隐。他的诗歌，一种是豪放、爽快、豁达的“仁侠”精神，酷似李白；一种则是曲折动人、情意绵绵、欲语还羞的婉约情韵，宛若李商隐。两种气质充分显示了诗人深厚的古典文学修养。正是这种修养使他避免了台湾现代派诗

歌的缺点，把中国的传统意识和西方现代派的表现技巧结合得浑然一体，使他成为地地道道的 “中国的中国诗人”。

〖诗歌的主题〗

《错误》一诗，承受的可说是中国古代宫怨和闺怨一类诗歌的传统。诗中主人公“我”骑着马周游江南，留下了独守空闺的女子，日以继夜地等待着、盼望着情人“我”的归来。然而女子痴痴的深情却换来了漫长又百般无聊的等待。所以，她的心“如小小的寂寞的城”，没有“东风”为她传递消息，没有满天飞舞的春天的“柳絮”；所以她的心是“小小的窗扉紧掩”，时刻留意着青石道上的“跫音”，甚至连帷幕也不揭开，去看看窗外花团锦簇的春景。刘禹锡《春词》中“新妆宜面下朱楼，深锁春光一院愁”与上述所咏的怨情似有异曲同工之妙，含蓄不露，又悠长深远。

终于“我”回来了，达达的马蹄声对她而言是美丽的，因为日盼夜盼的心上人归来了，但转瞬间，这无限的喜悦变成了无限的失望。因为“我”只不过是过路罢了，而不是“归人”。这“美丽的错误”捉弄了她，就好像上天捉弄了她一样。

或许，有些人会把诗中的“我”理解为浪子无家可归的悲哀，而这种理解是未尝不可的。处在那个动荡时代的台湾人的心态是一种漂泊，等待着一天能够有个定位，他们在台湾岛上仅是一个过客，想着有一天能回到故乡，与亲人团聚。然而，由于政治缘故，他们的愿望不能实现，因而产生出失落惆怅之感。不过，如果尝试把郑愁予的其他诗作与《错误》相对比的话，不难找出有力的旁证。如郑愁予《情妇》中“我想，寂寥与等待，对妇人是好的”和“因我不是常常回家大那种人”两行，皆表现出女子深守闺中，等待主人公归来的主题。另一首诗《窗外的女奴》中“我是南面的神，裸着的臂用纱样的黑夜缠绕。于是，垂在腕上的星星是我的女奴”亦透露了女子在冷清寂寞的悠长岁月中，空等着男子归来的凄凉心境。

〖诗歌的特色〗

总结起来，诗歌的特色主要有以下几点：

（1）明快而不直露，含蓄而不晦涩，委婉地抒发了离愁别绪。（2）诗歌的意象都是很传统的、中国的。“东风”、“柳絮”、“青石街道”、“窗扉”、“春帷”等意象，营造出别具感情色彩的意境，尽力渲染浓重的愁绪，把亲人久别的抑郁和不得相聚的惆怅，曲折地表现了出来。（3）这首诗深受我国古典诗词的影响，继承的是中国古代宫怨和闺怨一类诗歌的传统，只是将这一主题用现代语言表现出来了。（4）短小别致，轻巧清隽，美丽凄哀，“堪与宋词小令相提并论”。（5）比喻新奇鲜活，柔弱的女子，日复一日，春去秋来，空房独守，容颜憔悴，诗人以“莲花朵的开落”喻指女子红颜的消退；以“小小的寂寞的城”、“窗扉紧掩”描摹女子幽闭的内心世界，

〖诗歌的艺术技巧〗

《错误》这首诗共九行，九十四个字，全篇幅不长，但所表现的艺术技巧不仅被人称道，更被人在口头上传诵。从结构上看，隐含着纵横两条线索。明显可见的纵线是自大景到小景，层次分明。开头两句先以广阔的江南为背景，再将镜头推移到小城，然后到街道、帷幕、窗扉，最后落在马蹄上及打破前面一片寂静的马蹄声。这种写法与柳宗元《江雪》中从“千山鸟飞绝”的大景，最后落墨在渔翁独钓江心的小景上的空间处理，颇有相似之处，将诗情层层推向高潮。从横线来看，开头两句应该是结尾，正是因为“我”从江南走至女子的处所也不进去，

女子期盼的“容颜如莲花开落”，等待的炽情变成了心灰意冷。最后两句本应该是“我不是归人，是个过客”，所以“我达达的马蹄是美丽的错误”，在这里诗人用了一个小倒装句。这样的安排，造成了结构上的参差错落，因而更显得诗意盎然，在不协调中闪发出光彩。

这首诗另一动人之处是其语言之美，特别是“美丽的错误”数字。这句话原本就是矛盾的，“达达的马蹄”敲响了女子希望重逢的心灵深处，因而美丽。不过，这马蹄声仅仅从前面路过，并不为她的企盼而停驻，因而是个错误。这一起一伏，前后情景的逆转，产生了高度的戏剧性，更形成了清劲跌宕之势。若与此诗的中国性联想，又似王翰的“葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催”所表现的意境。

同时，郑愁予在诗中还运用了中国传统古典诗歌的意象，如“莲花”、“柳絮”、“马蹄”、“春帏”，特别是“东风”这一意象取李商隐《无题》中“相见时难别亦难。东风无力百花残”之意，再再表现了郑愁予中国性的最根本的所在。杨牧在《郑愁予传奇》的长篇文章说：“自从现代以后，中国也有些外国诗人，用生疏恶劣的中国文学写他们的‘现代感觉’，但郑愁予是中国的中国诗人，用良好的中国文字写作，形象准确，声籁华美，而且绝对地现代的”，强调了郑愁予诗歌语言的中国化，从而体现了中国的思想与情感。

文字纯净是这首诗的另一个优点。郑愁予在谈论写诗技巧时，说：“写诗要忠诚，对自己诚，而不是唬唬人的，如果写的东西连自己都不确定，那就是不忠实。”因而郑愁予的《错误》强调纯净利落，清新轻灵，不在文字上玩弄游戏，或堆砌词藻，竭力以最忠实的文字展示诗人最忠实的感情。这是一首真实、真情的诗。《错误》至今仍能打动无数读者的心弦，最重要的因素不在于以词藻取胜，而是以它内在的情感感动人。这种情感不伪装、不雕饰，在诗中使情景和谐一致，产生了意味不尽的艺术感染力。 [编辑本段]【错误的哲学含义】 指与客观实际不相符合的认识。与谬误同义。错误的产生有主观和客观原因。错误与真理构成认识过程中的一对矛盾。它们的对立既是绝对的又是相对的，并在一定条件下相互转化。人们认识的任务在于把握真理，但人们对真理的把握有时是在一系列相对的错误中实现的。只要正确地总结经验和教训，错误就往往是走向真理的先导。

郑愁予《错误》赏析

郑愁予简介：郑愁予(1933—) ：郑愁予，本名郑文韬，原籍河北，生于山东济南。童年随当军人的父亲走遍大江南北，长城内外，饱览祖国各地的风土人情，山水风光。19xx年随家人去台湾后，一面学习，一面写作，其作品受到纪弦赏识，19xx年成为现代诗社中的主要成员。

郑愁予出版的实际虽然算不上多，但它的诗在台湾传唱的程度，恐怕并不亚于李后主、李商隐。他的诗中贯穿着两种互补的气质神韵。一种是豪放、爽快、豁达的"仁侠"精神，另一种则是曲折动人，情意绵绵，欲语还羞的婉约情韵，这两种气质充分显示了诗人深厚的古典文学修养。正是这种修养使他避免了台湾现代诗派的缺点，把中国的传统意识和西方现代派的表现技巧结合得浑然一体，使他成为地地道道的“中国的中国诗人”。正如杨牧所说：“自从现代了以后，中国也有些外国诗人，用生疏恶劣的中国文学写他们的'现代感觉'，但郑愁于是中国的中国诗人，用良好的中国文字协作，形象准确，身来华美，而且绝对地现代的。”这个评价应当说是十分中肯的，出版诗集有《梦土上》、《衣钵》、《窗外的女奴》、《燕人行》、《莳华刹那》等。

《错误》赏析（人教必修自读课导读）

（一）这个九行小诗共分三节。

第一节的两句诗写“我”骑马在江南赶路，自然而然的想起那位还在这里苦等的“佳人”。“莲花的开落”是个变化着的意象，它在诗中有两层意思：一是暗示“我”与她分别的时间之长，一是说她的容颜在等待中憔悴。

第二节五行诗全写“我”对她的想象：时节虽是阳春，但由于“我”仍未归来，所以她丝毫也未感觉到柳絮飘飞的春意。她的心寂寞犹如小城的傍晚，惆怅犹如紧掩的窗扉。这几行诗不禁让我们想起宋代柳永的《八声甘州》：“想佳人、妆楼 望，误几回，天际识归舟。”由此也可见出郑诗的古典韵味。

第三节写“我”从想象中回到现实，我从她的身边路过，她也许能隐约听到这“达达的马蹄声”但“我不是归人，是个过客”。“美丽的错误”是全诗最让人激赏的字眼，与她越来越近确实是美丽的，但不能相见无疑是一个错误，诗人把两个相互矛盾的词组合在一起，真可谓妙笔生花。全诗情意缠绵，格调凄婉，含蓄蕴籍，韵味悠长。

这首诗在台湾被誉为“现代抒情诗的绝唱”，“风”之所以能长盛不衰，与这首诗有很大的关系。

（二）《错误》的四重解读

台湾诗人郑愁予的代表作《错误》先后选入新旧高中课本，有些老师反映这样的新诗不好教，尽管没有生僻难懂的字词句，可就是不知道诗说的是什么意思。《错误》一诗真的这么难懂吗？我想主要是因为有些老师对诗本身钻研得不够，如果读得多了，悟得透了，怎么会读不懂诗作呢？《错误》一诗可以浅读，可以深读，可以从各个不同侧面发现诗作的不同意蕴。本文尝试告别过去的单一角度、单一层次的赏析，而多角度多层次地开拓《错误》的意义空间，给课堂教学提供一些启示。

语言解读

《错误》语言朴素而华美，匀齐而有变，字里行间流动着一种忧伤、惋惜的情调，具有古诗传统和新诗传统的遗韵。

第一节，首句短促，次句“那等在季节里的容颜如莲花的开落”悠长缓慢，忧伤情调主要落在次句上；第二节，述说美人坚守自闭，杜绝红尘，语调低压，充满叹惋、怜惜之情；第三节，诗人自述“错误”的感受，用“美丽”装点“错误”，表失落、忧伤之情。

全诗基本上是长短句错落，第一二句一长一短，错落明显；第三句拆成两短句，与第四五句的整句形成反差；第六七句也是长短错落，而且与三四句字数相同，句式相似；最后八九句又是长短句，不过较前例置换了一下，长句在前，短句在后。本来第二节是两个对称句，中间的“恰若青石的街道向晚”一句楔入，改变了对称句的顺畅节奏，使得对称性减弱，变化性增多，这种变化在短诗中非常必要，如果顺畅地读下来，匆匆而过，就会句不留意，语不留味。句式有长有短，错落有致，仿佛音乐节奏快慢互见，声调高低相成，造成一种优美的旋律。 声调之美还表现在抑扬和回环上。所谓抑扬，古已有之，亦即平仄。试读“那等在季节里的容颜如莲花的开落”，开头数字仄声，中间“容颜如莲花”平声，最后“开落”归落于仄声，如此仄—平—仄，是不是有抑扬之美？再读第二节，第三四句以平声作结，第五六七句以仄声作结，仄声短促、压抑，用于表达低沉、忧郁的情调；诗的最后以“过客”结尾，效果也是这样的，而且“过客”与“归人”又形成平仄交错；倒数第二句“我达达的马蹄是美丽的错误”，中间“马

蹄”平声扬起，此前此后是仄声或短促的入声，也显出抑扬之调。

所谓回环，就是叶韵，从叶韵中传达不同意味、不同情调。本诗第一节“过”与“落”一韵，第二节“晚”与“掩”一韵，第三节“客”与第一节“过”与“落”一韵。叶韵本来就有回环之美，首尾一韵，是为回环；中间换韵，复又回应前韵，韵脚是A—B—A式的，也显出声韵和情调的回环。好像是忧伤、惋惜的情感以不同的声调唱出。

另外，诗中四个“不”(“不来”“不飞”“不响”“不揭”)字所表达的否定语气，也给全诗带来压抑、滞闷的氛围。这或许是第二节诗情调更显低沉的原因之一。

这首诗的用语基本上是以平易为主，变异为次，而变异时又抹去生硬的斧凿痕迹。诗歌变异乃诗性本质，诗学人士或谓语言暴力，即诗人粗暴地扭曲、篡改语言规则和语言材料，使诗语严重地变异、陌生化，这在诗的王国里是允许并得到鼓励的，但依诗人个性不同各显创新面目。本诗的变异偶或有之，明显者如“恰若青石的街道向晚”，按日常用语规则是“向晚的街道”，说“街道向晚”，一则押韵，二则语言求变；不明显者如“莲花的开落”，按句内语序应是“开落的莲花”，改而换之，体现郑氏作诗的次轻量级的“语言暴力”。

也许诗人写作时不是刻意追求这些意味、妙趣，他只是借助情感潜流的推动一路捡拾词句，而功夫之妙正在无意而工，天然浑成。

意象解读

这首诗中有几个核心意象。“你的心”是核心意象之一。心者，虚无难状，深不可测，但诗人能状其形、写其神、美其名。你看，“你的心”神异化了，化为寂寞的城、向晚的青石街道和紧掩的小窗，心的寂寞、心的孤独、心的封闭仿佛是有形的、立体的，看得见了，触得着了。诗人用具象描写抽象，审美感觉沛然而生。

“容颜”又是一个核心意象，与前一个意象不同，这一意象借“莲花”以为形容和映衬，是以具象写具象。人们常以花状写容颜之青春美丽，在本诗中容颜之美却显得特别，它如深锁庭院的花儿无人呵护，自由开落，如果发挥合理想像，似可见到一幅美人图，图卷的背景是烟雨江南，莲花开落，岁月如水流逝??图卷的中心应是“容颜”。

“达达的马蹄”也是一个核心意象，用来表示“我”到来、“我”的叩问，这是借代修辞方法的妙用。这里的“马蹄”可能是实指，也可能是虚指，“我”是骑马而来，或是乘马车而来？还是诗人把橐橐脚步比作达达马蹄？随读者想吧。“达达”是拟声，响亮而迅疾，突如其来，惊碎了小城街道的沉寂，也隐隐透露来访者的急切心情。但是“美丽的错误”又消磨了达达马蹄声的尖锐度，宣告马蹄之来的卤莽，以及“我”的失落和荒诞的感受。“马蹄”是“错误”？犯有逻辑错误，语法学家会嗤之以鼻，但在诗歌创作中是奇思妙想。用“美丽”来装点“错误”，内中富有丰厚的意蕴，好像“错误”也快成为一个意象了，这不是奇思妙想吗？

除了核心意象外，诗中还有许多辅助意象，不详述了。把所有的意象总归起来，可以分出几个类型，有现实意象和虚拟意象，有本体意象和喻体意象。容颜、你的心、寂寞的城、街道、窗扉、马蹄、过客等是现实意象，它们都是真实的存在；东风、柳絮、跫音、春帷、归人等是虚拟意象，它们没有在现实场景中出现，但在诗篇中以虚拟意象出现，装饰着诗画镜框；容颜、心、马蹄等是本体意象，等待诗人幻化成其他意象；莲花、寂寞的城、街道、窗扉等是喻体意象，它们是

诗人依托于现实意象、本体意象而存在，并由诗人的联想或想像而产生的。 总之，这些意象或显忧伤之美，或显安谧之状，或传突兀之声，这些特点合到一起就构成这首诗由静趋动又由动趋静的诗化境界。

意蕴解读

诗中的“你”是谁？“我”是谁？“你”“我”之间是什么关系？其中有许多谜团，用时髦的话来说就是有许多未定点和空白点，给一些鉴赏力低下的师生造成阅读的困难。本来诗遗空白、诗意未定不是坏事，如此才有吟味的余地，引发读者根据各人的联想和想像、感受和领悟来猜读各种不同的意蕴。这首诗恰好可以从不同方面猜读。

首先我们猜读诗中确定性的意义：“我”是小城过客，“你”是小城居住者；“我”对你充满怜惜之情，“你”则自愿封闭，心如古井。人物迥然有别，他们的存在造成了两个互不相通的世界，一个是“我”的世界，是动的、鲜活的；一个是“你”的，是静的、寂寞封闭的；再有，“你”生活的世界又可一分为二，一个是外部沉寂而偶有异动的世界，一个是内在如同死水的心的世界。这些意义都是确定的。

那不确定意义呢？其一，诗作描写一个怨妇。她表面沉静，心里却盼望夫君归来。她以为夫君归来，启窗排闼，却非我良人，旋即闭户，枉起一阵“美丽的错误”的心潮。其二，诗作描写一个痴情的男子，造访他心仪的良家女子，可她拒一场不会有结果的爱情于门外，心海安澜，不起一丝涟漪，男子感叹遇到了一场“美丽的错误”。其三，诗作描写一对特别的恋人，女子为情守身，坚壁紧户，不惹门外微尘；男子来了，方才驻足，又将启程，只是过客，不是归人，所谓的爱情只是短暂的美丽，错误却是长久的，这同样是“美丽的错误”。三种说法各有道理，就像一道条件未给充分的数学题，存有多解的答案。江南的江枫渔火，姑苏夜凉不属匆匆的于游子

为什么这首诗会变得多解而难解呢？前面说了，是未定点、空白点所致，具体说来，是对诗中怨妇或好女描写不充分所致。此女年几何？妍否媸否？经历如何？家世如何？一概不知，因此无从对其人内心作准确的推断，也无从对诗意作出趋同的评议。假设有人问，诗人将女子的身份写得清楚一些，不是更好吗？这么一来，所有的猜测、悬想都没有了，这首诗也就淡乎寡味了，品格应在三流以下。

文化解读

一首诗除了有审美意味外，还有文化意蕴，那就颇有深度和厚度了。郑愁予是浸润中国文化传统、中国文学传统和诗歌传统的诗人，纵观郑愁予的诗歌创作，都具有古雅风流气质，当然这不是郑愁予一人独具的优点，也是其他离别大陆羁旅台湾的诗人的共同优点。

《错误》这首诗传统的气息很浓厚。就道德意义来说，它描写了位很传统、守妇道的贞静女性，写出了传统道德与人的本性之间的不相协调，最后人性、人的本性退位而传统道德依然强势；就题材来说，它写闺怨，是自古以来离愁别恨诗歌在新的创作环境和语言环境下的翻版；就诗歌情调气韵来说，含蓄蕴藉，温文尔雅，尽显中和之美，让情感变为既深且远的潜流；还有，就遣词造句来说，没有怪异的用语和句式，而有诸多很传统的词语，如“江南”“莲花”“东风”“三月”“柳絮”“青石”“向晚”“跫音”“春帷”“窗扉”“归

人”“过客”等，似曾相识，在古典诗词中常常读到，它们都是“言苗”，长自深厚的传统文学的土壤。

不过这首诗毕竟是描写现代人、现代生活的。传统可以在心中神往，而历史故事不能真实地重演。古之宫怨诗、闺怨诗，产生于农耕时代，有其特定的社会背景；到了今天，宫怨、闺怨的生活景象早已不再鲜活，只成为书本里发黄的东西或文字记录的远古记忆了。古人的怨诗多么有活力，宫中、闺中之人个个都是活着的人，“自伯之东，首如飞蓬。岂无膏沐？谁适为容!”(《诗经?卫风?伯兮》)“贱妾茕茕守空房，忧来思君不敢忘，不觉泪下沾衣裳。”(曹丕《燕歌行》)“思往事，惜流芳，易成伤。拟歌先敛，欲笑还颦，最断人肠。”(欧阳修《诉衷情》)俱往矣，时间流逝，风光不再。对比之下，古代的思妇怨妇都有悲哀，今人可观其流泪，闻其叹息，那是活人的悲哀；而《错误》中的女子呢？形影、声息、器物、足迹、心迹全无，虽说活着却像死人一样的岑寂，在岑寂中渐渐枯萎凋零。她的故事、她的内心令诗人令读者揣测，却难于勾起情感的共鸣。这也许是《错误》一诗未臻完美之处吧。

回答人的补充 2009-10-24 19:14

总评：《错误》，作者为台湾著名诗人郑愁予。这首小诗轻巧清隽，是一首至今仍脍炙人口的佳作。全诗以江南的小城为中心意象，写思妇盼归人的情思，意境优美深婉，被誉为“现代抒情诗的绝唱”。