Book Review of Les Misérables

What is Les Misérables all about? In my chilrhood, I thought it was a story about a bad guy chasing a good person. I didn’t recognize that it is an epic of love, grace and redemption until the recent reading. The real epic does not only tell the time change or revolution but also concern with human’s soul. The souls of people are no less spectacular than the most deramatic revolution. That’s the reason why Hugo spent a large part of the book setting up the character of Bienvenu and her believe in religion which, in my point of view, is the key of understanding this splendid epic.

Les Misérables depicts the burgeoning city and the remote town as well. But it mainly focuses on the city -- Paris. Owing to that it can surely be hailed as the Encyclopaedia of Paris. Readers can have a glance of prison, slum, streets, sewers, cunning and audacious gangs, rough but kind-hearted children, stiff but holy cloister and deprived and angry people serving hard labor. Readers follow Hugo to stroll on the street, feel the breath of the venerable city and have a tiny touch of the secrets hiding behind the shutters.

Hugo is a compassionate Christian. His will began like this: “God, soul and responsibility are enough to me. I entertain these conceptuion to live and to die. God, to me, is truth, luminosity, justice and conscience.” This belief explains particular features of each characters in his book. Gavroche was of course uneducated but was brave and kind; Eponine had a deep and crazy love for Marius, surprisingly to readers, she sacrificed her life for another. Jean Valjean was once jealous and afraid that his daughter would be taken away by a young man, but finally he safed that young man without hesitation. “ Everything and everyone has its dark side, which we spit on and frown upon. But at the same time, it/he has its strengh and virtue which we shall adore.” Hogo once said. He vividly potrayed the opposite side of people’s character to reveal human nature. In the 1832 Paris Revolution, Hogo, on one side, highly praised the insurrectionlists’ nobility; on the other side, he cruelly showed readers the cold and detached masses and shameless speculators who shall take part of the blame for the failure of revolution.

With those aspects I discussed above, Les Misérables is a real epic. It tells the stories of souls, people, city, country and an era. It depicts evil and virtue and describes them as the two sides of a coin.

Yes, Les Misérables tells stories. But not only stories.

第二篇：悲惨世界 Les Misérables (20xx) 影评

悲惨世界 Les Misérables (2012) 影评

Valjean和Javert

作为男一号和男二号，Valjean和Javert有着整部剧最重的戏份和最多的唱段。但是相比那些年轻演员，尤其是女演员，两个重量级的男主却没有给人太多的惊喜。先说休叔（Hugh Jackman）。当年托尼奖颁奖礼上他和Neil Patrick Harris一起又唱又跳anything you can do的时候，我第一次知道金刚狼先生有一副好嗓子。而这部戏里休叔有着足够出色的表演技巧，却没有同样出色的演唱技能。问题集中爆发在那首bring him home上。25周年版谢幕后有各个时期的Valjean大合唱，大合唱的第一个选段就是技巧要求极高的bring him home。当时每一个Valjean都表现出了千回百转的音色，而那种开始祈祷然后悲悯最后赴死般的情绪，却在电影里被休叔全部处理成了从头到尾都是同一种力度的平铺直叙（后记，看到很多友邻形容他在掐嗓子/吊嗓子/抖嗓子）。其实我一直在想寇爷（Colm Wilkinson）会怎么评价休叔的表现。电影里一个很大的惊喜是发现Bishop的饰演者是Colm Wilkinson，他曾是19xx年伦敦首演版和19xx年百老汇首演版的Valjean，十周年里的主唱，25周年里大合唱的第一嗓，20xx年的上海站也是他，至今我还记得那一声如泣如诉的God on high, hear my prayer。如果看过剧院魅影，那么你会发现25周年一群phantom合唱时，最慈祥的老phantom还是他。寇爷那种平和的救赎的笑容配合着教堂内温和的光，总有种让人觉得安心的感觉，请他担任Bishop的角色真的是再合适不过。

说回休叔，除了唱功略欠火候，休叔值得称道的地方在于他的表演。电影因为不受舞台布景的局限，人物的情绪在各处自然场景中得以放大。比如休叔试演的Valjean逃出监狱后在山间面对阳光时那种获得新生却又前途渺茫的感觉，这是任何一版音乐剧Valjean都无法表现的。另外电影里开创性地添加了一个新的唱段，在Valjean救出小Cosette后在马车里唱了一曲suddenly（这个词在雨果的法语原著中以

brusquement反复出现）。这个音乐剧中没有的唱段很好地刻画了Valjean突然变成了一位父亲的心情变化，填补了音乐剧里Valjean面对小Cosette的感情空白。而休叔在和小Cosette对话时满眼的慈爱，也预示了他未来那些年对于这个女孩的责任。WwW.dyypf.cOm

至于Russell Crowe版的Javert，在曾经的Nash和角斗士的英雄脸上，很难看到那个警察的冷硬与坚持，只觉得他的潜台词一直都是“其实我是好人，我一点都不想抓人，其实我也是革命青年，不，革命中年好么？”唱功上Crowe似乎有念歌词的趋向，我走出影院地时候不住地感慨这个Javert是说唱歌手么，也有豆友评价说他唱得充满了摇滚腔。说下stars和最后的suicide，这两段本是Javert内心独白高潮戏的唱段。但是因为电影中独特的布景设置，观影重点很容易变成：咦，他怎么那么喜欢走边边？他真的不会掉下去么？喂走里面点好么，哦不用担心他掉下去了，这次他真的跳下去了……印象中最贴近我的想象的Javert是10周年里Philip Quast。不同于25周年里Norm Lewis表现的从头到尾的愤怒，Quast的声音更加坚硬眼神也更像一只鹰，尤其是他唱出了原著中Javert的那种自成与固执。

如果大家有兴趣，可以观看下面这个金刚狼和角斗士在pub里斗唱的the confrontation，Crowe的马步以及摇滚腔调在他自high的时候显得非常有趣：/watch?v=0fB6LIsntpg

Marius

毫无争议大多人心中的Marius的声音只有Michael Ball一个。25周年最后老版演员登场合唱one day more，Michael Ball的浪漫而又华丽的声音出来的时候获得了全场最热烈的掌声，顿时甩了25周年的那个Marius几十条街（YouTube上神评论：The audience is cheering loudest for Michael Ball because this was the only time the whole night they got to hear the part of Marius sung properly）。如果说25周年版的卡司有什么败笔，那么基本上大家的吐槽重点都会飘向那个唱流行的Nick Jonas扮演的Marius。这个90后的pop歌手的嗓音和肺活量的局限总让他的唱腔充满了随时会断气的吃力感，随之而来的就是观众听他演唱

时更加费力的感觉。幸运的是，电影版里小雀斑Eddie Redmayne没有再让人失望。

在观看Les Miz之前，我对Eddie的全部的印象就是他在My week with Marilyn里的呆萌的笑容（请不要说他是托雷斯好么），所以我并不确定他是否合适去演一个热血青年。而这次的Eddie给我的最初印象是声线迷人但是表情茫然，不过随后恋爱中的深情被这个在伊顿接受过专业音乐训练的毕业生表现得淋漓尽致。他最精彩的表演是在战争结束后那首empty chairs at empty tables。在一个采访中Eddie说当时看到剧组正在招人拍摄Les Miz的消息后，就用iPhone录下了自己唱的empty chairs at empty tables，然后发给了他的经纪人显摆了一下自己挺能唱。结果他的经纪人在没有告知他的情况下又把这段发送给了Les Miz的制片人，就这样他获得了Marius 的角色。Eddie本身的声线就很容易让人一见倾心，引用一篇豆瓣剧评里的话，Eddie有介于男孩和男人之间让人心碎成渣的音质。那句there’s a grief that can’t be spoken响起开始镜头给了他的侧脸很长时间的特写，从空虚到悲怆。最后唱着oh my friends, my friends, don’t ask me，眼泪下滚的那一刻姑娘们心都颤了。Eddie说他爱唱歌但是特别恐惧跳舞，导演曾向他保证他不需要跳舞，但是婚礼那场戏开始的时候他还是被迫去抱着Amanda转圈了~所以我们在电影里看到Marius那场戏很兴奋，实际上Eddie心里几千匹XX马在咆哮……

Enjolras

印象最深刻的一幕是最后天亮了，Enjolras他们发现全城只剩他们在战斗，他们守护的人民最后抛弃了他们，然后这个时候小男孩儿唱起了do you hear the people sing，然后是慢慢响亮的合唱。最后一部哈利波特之后我就很少遇到从头到尾都鼻子酸的电影了，但是我没有想到眼泪最集中爆发的一刻会是这首歌。最惨烈的那场搏杀结束后，是很经典的那幕Enjolras身批红布倒挂在木头横栏上的情景，感谢电影保留了这个。话说看过Gossip Girl的同学可能会发现这个Enjolras的扮演者Aaron Tveit客串过Nate的表兄。其实这家伙是真正的broadway演员，在当红音乐剧catch me if you can里担任主唱（75和77楼同学推荐他的“Next to normal”）。不过Aaron Tveit的嗓音太显柔软，激情和力度似乎并不足以胜任Enjolras这样的英雄角色，在red and black里他尤其表现得缺乏底气，最后都被Eddie的声音盖住了。另外由于电影的编排关系，这里的Enjolras存在感很低，也许大家会发现小男孩Gavroche比他更像革命首领。

25周年里的Ramin Karimloo是个人最喜欢的一版Enjolras，这位被中国歌迷俗称为拉面的歌手声音极富感染力，在最后的one day more大合唱中，表现力不亚于其他的老版唱将。20xx年开始Ramin在Queens Theatre里演唱Valjean，声音非常美但就是略显年轻。当然Ramin在25周年版的剧院魅影里的表现就已经足够惊艳了，而且个人认为他是那么多版的phantom里最英俊的一个。鉴于他的外形和声音都很适合舞台之外的地方，电影没有邀请他来饰演Enjolras有点可惜。

Eponine

几天前我在豆瓣推荐电台里那首on my own的时候就预感自己会在这首歌的时候把持不住泪崩。Eponine在一片漆黑中抱着胳膊缓缓地唱着I love him, l love him, I love him, but all is on my own时，有一种笑着哭的甜美和绝望。25周年的时候，非科班出身的Samantha Barks把那种经典的女二号情绪演绎得那么到位，以至于让人觉得她的表演丝毫不逊色于10周年时的Lea Salonga。大概是因为对她的期待太高，于是在观影时有点小失望，电影里Samantha的表演相比舞台表演略显僵硬，特别是弥留时期的那首a little fall of rain没有唱开，她的牺牲被淡化了，而这本是一个可以挖掘更多表现力的角色。

听说这个Eponine角色的竞争者还有Scarlett Johansson，Taylor Swift 和 Lea Michele。关于前两者……请允许我咆哮一下制作组是怎么想的居然会考虑巨波妹子SJ和女巨人TS去演骨瘦如柴的

Eponine，那简直和选Bieber去演Marius一个档次啊！！至于Lea Michele，在她在还是枚小萝莉的时候就已经表演过Cosette，必须承认那首castle on the cloud非常动听，不过长大后的Lea总给人一种唱歌情绪过度饱满的感觉。在Glee的第一季里她曾唱过on my own，后来Glee被邀请白宫晚宴时她又唱了一

遍这首歌。但是无论听哪一次的演唱，都没有在Lea的声音中听到甜蜜与伤感，只有一种“Marius你爱我还是她”的怨妇感，所以还是该庆幸最后Samantha赢了她。

Cosette

由于一直都不喜欢公主型姑娘，所以我始终不能对成年后的Cosette有好感。剧中的她在经历了童年的不幸之后变成了故事里唯一幸福的人。她可以拥有母亲付出生命的嘱托，可以拥有Valjean十多年的父爱，可以拥有Marius的“I didn’t live until today”一见钟情。而她是唯一什么都不需要付出的姑娘，不用担心生计，不用为情敌送信，不用在枪林弹雨中陪着心上人。很长一段时间，我一听到Valjean唱起bring him home的时候，就觉得是Cosette拖累了他。不过在电影的最后，看到Valjean死前在教堂里看着Cosette露出笑容时，我突然明白了这个姑娘存在的意义。她是整个悲惨世界里唯一的亮色，她需要毫发无伤，纯洁无暇，她需要一个童话故事般的结尾，这样她才可以带给Valjean或者说整个故事一点希冀和慰藉。所以她什么都不用做只需要去幸福去爱就够了（评论7楼的姑娘说得特别好大家可以直接skip去看她写的那段）。

关于Cosette的角色，Amanda够美够花瓶，她在街头回头一笑的时候我是女人都荡漾了。因为之前在broadway过一段时间，而且有过Mamma Mia的经验，她的唱功也能撑起这个角色。据说Amanda其实想演Eponine，果然花瓶人物连她自己都爱不起来。不过有传言当初Emma Watson曾加入了Cosette的候选竞争。虽然Emma和Eddie都曾是Burberry的模特， 并且都合作过梦露那部电影，以及Emma长得也足够花瓶，但是从她的声音来看，不知道如果她演Cosette会不会有人愤愤地跳出来喊Ten points from Gryffindor~

Fantine

最初知道Anne能歌善舞是在奥斯卡上看到了她和休叔的表演，而真正听到她的歌声，是在一个多月前在影院里看到Les Miz的预告片的时候。当寂静的大厅里响起那首I dreamed a dream 时，我第一次知道原来这首被苏珊大妈用来秀肺活量的歌可以有这样的凄楚演绎。电影里的Fantine边唱边流泪，昏暗的光把她脸上的伤痕映衬得格外触目惊心，支离破碎的声音赤裸裸地传递着她的绝望和痛苦。Anne的发声并不专业但是胜在感情充沛，最后那句but there are dreams that cannot be出来的时候，可以感觉到全世界的悲苦都集中在了她的身上。曲终的那几秒钟的寂静里，我听到了影院里满场的啜泣声。

题外话表达一下对Anne的祝愿，这两年Anne劳模般地奔波在几乎每一部电影里，赶场似的看着她扮演单恋女，扮演公主，扮演蝙蝠侠的女朋友，还有被剃发拔牙的单身妈妈，真的是太辛苦，希望这次可以提名最佳女配拿到小金人。这里附上25周年版Fantine的扮演者Lea Salonga写的影评，她给了Anne好高的评价：/74609/miss-saigon-dont-miss-les-miz， 以及Anne曾经有过的演唱集锦/watch?v=ohAKEdHJO4E（你们知道她还会唱rap么？）

Thenardier夫妇

不管是哪一版的Thenardier夫妇，这俩大神出场的时候都会是全剧最轻松的时刻。Master of the house出现的时候的我本想和全场一起打拍子的，结果没有人动弹我只能作罢然后自己默默用脚踩拍子。那个悲催的Santa太适合圣诞了……电影里的戏剧效果做得好出彩，这里的Thenardier先生（Sacha Baron Cohen，大独裁者的男主，Hugo里的警察，所以知道为什么眼熟了对吧）虽然年轻了好多但是那种无赖的市井气息依旧，每次喊错Cosette名字都会引起爆笑。Helena，没有看电影前光听OST以及看她在Sweeney Todd里的表现，会觉得她的声音太软没有黑店老板娘的范儿，不过电影里她画着浓妆顶着爆炸头出场时，只一个眼神就补上了声音里缺失的气势。不过大概是Helena疯女人演得太多了，有种感觉无论她演谁她

都是在演Helena自己。默默怀疑她是不是已经不太会接正常人的角色了。

tips：

1. 鉴于回复中出现的一些问题，这里小补充说明一下，舞台上的Les Miz是音乐剧（musical），不是歌剧（opera），两者区别可以wiki也可以参考98楼同学的举例。

2. 由于纪念场的卡司都不尽相同，文中所说的25周年和10周年版均指的是被录成DVD的那两场。

观影感受

本来打算首映的时候就去看的，结果首映的时候我们还在Quebec的高速上奔跑，所以拖了一下，这一拖就从2012的圣诞拖到了2013的新年。新年第一天电影院里依然几乎满席，这是我没有想到的。在看过当年同样把音乐剧搬上大银幕却失败的Phantom in the opera之后，我并不抱着很高的期望值去影院看Les Miz，但是电影效果却大大地超出了预期。如果大家不是特别纠结于电影与音乐剧的比较，那么drink with me，one day more和epilogue这些需要合唱的小高潮都被导演处理得很漂亮。

之前看了很多很多遍的25周年和10周年的DVD，以至于很多唱段可以跟着唱了，包括Thenardier夫妇那段经典的快板。后来在场外遇到一个戴眼镜的中年人路过我身边的时候在哼唱bring him home，听到人家第一句God on high的时候我就知道自己学得太业余了连fan都称不上，于是观影过程中也很识时务地没有张口。电影的泪点太多，我做了充分的心里准备依然中途哭得头皮发麻。庆幸的是自己没有收拾就出门是对的，在洗手间看到一群姑娘顶着哭花了的眼线在补妆。

今天影院里有很多头发花白的老人，互相扶持着来或者和子女一起来。所有观众都很安静，会在演出结束的时候很有秩序地从前到后慢慢退场，没有喧哗，但是在电影落幕的那一刻会鼓掌。渥太华是个英法双语区，在开场前我听到了不同语种的低声聊天。故事结束掌声响起时候，我突然很羡慕把这两种语言作为母语的人，法国人讲述了这个故事而英国人把这个故事搬上了舞台，他们任何一方都可以名正言顺地为悲惨世界这部作品自豪。而我只保留最微薄的希望，希望国内引进这部电影的时候可以完整地保留那首do you hear the people sing，就像当初看10周年版最后的17国大合唱时，希望出现中国声音一样。

2013-01-02 13:01:47 来自: Sophie Z