拍摄短片技巧多 重点掌握六要素

对于初学者来说，数码摄像机还是个新事物，但同一部数码摄像机由不同的人来拍摄，拍出来的效果肯定大不相同，拍摄回来的影带自己总不会很满意。我们在进行摄像时总是抓不住拍摄的重点，从而让大好时机白白溜走，如果掌握了以下几点，就会轻松地抓住精典的时刻，让拍出的影片很精彩了。

一、拍摄前观察环境

摄像前要先注意周边的状况，这样在拍摄时就可以考虑哪些镜头可以选择，哪些场面可以用什么景色。另外，拍摄时可千万不要大意。时刻不可忘记周边或是身后的状况，特别对背后的沟渠、马路等要引起重视，不要脚踩空或来往车辆造成不必要的伤害。就连很多经验丰富的老DV，都常常会因为注意力过于集中在被拍摄的景物及人物上，而没有留意到其他的危险状况，在移动位置的过程中发生了摔跤、碰撞甚至跌落深处的意外。

二、拍摄清晰的摇镜头

摇镜头是最常用的手法之一。当拍摄的场景过于宏大，如果用广角镜头不能把整个画面完全拍摄下来，那么就应该使用“摇摄”的拍摄方式。摇摄是指当摄像机机位不动，借助于三角架上的活动底盘或拍摄者自身的人体，变动摄像机光学镜头轴线的拍摄方法。用摇摄的方式拍摄的电视画面叫摇镜头。摇摄一般有上下摇摄和左右摇摄两种方法。

很多人在应用摇摄时往往把握不好转动的速度和角度，使画面抖动不顺畅，这主要是因为没有把握住摇摄的要领。下面的方法可以让摇镜头更清晰：

一是摇摄方法要得当。正确的方法是与被摄物体保持一定的距离，这样即使运动的速度过快，也只需以较慢的速度转动身体就可以与被摄物体同步了，如果觉得过远也可以通过变焦来调节。在拍摄时要双脚分开站立，与肩同宽，手握DV站好，必要时也可以双手握住。以腰为分界点，下半身一定要维持不动，拍摄时转动的是腰以上的部分，另外转动时要基本保持匀速或匀加速，当被摄物体远去的时候应该再保持拍摄五秒钟，以保证拍摄的完整性。 二是摇摆速度要适当。摇摄的时间不宜过长或过短，一组镜头约10秒左右为宜。追随摇摄运动物体时，摇速要与画面内运动物体的位移相对应，拍摄时应尽力将被摄主体稳定地保持在画框内的某一点上，如果两者速度不一致，摇的过快或过慢，运动物体在画面上就会时而偏左、时而偏右，显示出忽快忽慢的动态，观众容易产生视觉疲劳和不稳定感。 三是运镜要平稳。摇摄的起点和终点一定要把握得恰到好处，技巧运用得有分有寸。摇摄过去就不要再摇摄回来，只能做一次左右或上下的全景拍摄。一般来讲，摇摄的全过程应当稳、准、匀，即画面运动平稳、起幅落幅准确、摇摄速度均匀。

三、拍摄清晰的移镜头

移摄是将摄像机架在活动物体上随之运动而进行的拍摄，用移动摄像的方法拍摄的画面称为移动镜头，简称移镜头。用数码摄像机进行移动拍摄非常方便。移动拍摄可以使用画面框架始终处于运动之中，画面内的物体不论是处于运动状态还是静止状态，都会呈现出位置不断移动的态势。移摄一般分为前后移动拍摄、左右移动拍摄、弧形移动拍摄以及上下移动拍摄等几种方法。图为从雕塑的左侧移到右侧的移摄镜头。拍摄清晰的移镜头需注意下面事项：

一是选择合适的移动设备。在进行移动拍摄时，最好用辅助设备帮助您避免晃动，避免边走边摄造成画面不稳定，您可以用一些简便的方法，如在三脚架的底部装上轮子，让它可以在平坦的地面活动。如果实在没有这些设备，注意下一行走的步伐也能达到要求，在拍摄时应双腿曲膝，蹑着脚走。腰部以上要正直，仿佛头上顶着水碗，不受脚下的动作干扰，使传到肩部的振动尽量减弱。行走时利用脚尖探路，并靠脚补偿路面的高低。这样腰、腿、脚三者协调配合，使身体起到一部“智能摄像车”的作用，这样就可以使机器的移动达到滑

行的效果。

二是移动速度要慢。移动拍摄应力求画面平稳，而平稳的重要一点在于保持画面的水平。无论镜头运动速度快或慢，角度方向如何变化，如非特殊的表现，地平线应基本处于水平状态。移拍时转动的要尽量慢一些，就像通过镜头在观看全景那样！

三是移拍时尽量使用广角镜头。另外，不管是什么方向、什么形式的移动摄像，用广角镜头来拍摄均会取得较好的画面效果。广角镜头的特点是在运动过程中画面动感强并且平稳。实际拍摄时，在可能的情况下应尽量利用摄像机变焦距镜头中视角最广的那一段镜头。最后，移动摄像使摄像机与被摄主体之间的物距处在变化之中，拍摄时应注意随时调整焦点以保证被摄主体始终在景深范围之中。

四、拍摄清晰的跟镜头

跟摄是摄像机始终跟随运动的被摄主体一起运动而进行的拍摄。用这种方式拍摄的电视画面称为跟镜头。跟镜头大致可以分为前跟、后跟、侧跟三种情况。

在跟摄时跟上、追准被摄对象是跟镜头拍摄的基本要求。通常主体在画面中的位置相对稳定，而且景别也保持不变。这就要求在拍摄者与主体人物运动速度基本一致，这样才能够保证人物在画面中的位置相对稳定，既不会使主体人物移出画面，也不会出现景别的变化。不管画面中人物运动如何上下起伏、跳跃变化，跟镜头画面应基本上是或平行、或垂直的直线性运动。因为镜头大幅度和次数过频的上下跳动极容易使观众产生视觉疲劳，而画面的平稳运动是保证观众稳定观看的先决条件。另外，跟镜头是通过机位运动完成的一种拍摄方式，镜头运动起来所带来的一系列拍摄上的问题，如焦点的变化、拍摄角度的变化、光线入射角的变化，也是跟镜头拍摄时应考虑和注意到的问题。

五、拍摄清晰的变焦镜头

平时我们经常从电视上看到这样的画面，镜头对准一个广阔和场景，渐渐地镜头推进，最后聚焦于某个细节，这种方法经常运用于花卉、烛光、小动物等细节的拍摄。看上去显得很专业，不过我们一样可以用普通的家用DV拍摄出来。DV的焦距可以通过焦距旋钮<Ｔ> 及来调节，将旋钮推至<Ｔ> 那方，则焦距会变短，可以拉近并放大远方的景物。如将旋钮推至 那方，则焦距会变长，拍摄的范围亦会扩大。在调整时只需用手旋转该旋钮即可。比如我们要拍一组烛光的画面，在这当中要运用到变焦拍摄。首先站在距离被摄的蜡烛3到5米远，打开摄像开关，让DV处于摄像状态，并将旋钮推至 那方，对准蜡烛保持约5秒钟，这样的做法是为了以后方便编辑视频。慢慢推动推杆，把镜头拉近，最后直到整个烛焰充满屏幕，再保持约5秒即可结束。

如果被摄物体或镜头运动变化很大，一次聚焦不能满足要求，可采用跟点的方法完成镜头拍摄。具体方法是：首先对准落幅画面聚实焦点（定作第二焦点），在聚集环上做一标记。然后对准起幅聚集，记作第一焦点位置。拍摄时，由摄像助手根据摄像技巧的速度和主体移动的速度，均匀将调焦环由第一焦点转到第二焦点处。保证镜头拍摄全过程画面清晰。 运用变焦距镜头拍摄十分重要的一点是对变焦距动点、动向和动速的控制。所谓动点是变焦距推拉的起动点和停止点，动向是变焦距的推拉文向，动速是变焦距的推拉速度。正确控制变焦距动点的基本要求是将变焦距推拉的起动点安排在运动物体动势最大的那个点上，把停止点安排在运动物体动势停止或消失的那个点上，形成一种被摄对象动，变焦距动的运动方式。

在运用变焦距拍摄时推拉的起动和落幅要果断，犹豫和迟疑都会影响镜头运动的流畅甚至引起表现意图的混乱。在整个拍摄过程当中应该注意摄像者要保持稳定，不要走动，同时一定要把DV握稳，不要有丝毫的晃动，当然也可以考虑使用三角架。另外在拉近镜头的时候一定要均速缓慢推动推杆，如果速度太快会出现图像的抖动。

采用变焦拍摄的方法虽然看上去感觉比较简单，不过只有通过经常反复地操作才能运用

得熟悉，对于展示远近变化的场景或者某种特定的氛围都能起到画龙点睛的作用。不过拍摄时切不可频繁无目的地使用变焦拍摄，那样会给人凌乱没有头绪的感觉，而且在一组画面结束时一定要把图像定格5秒钟，给人有始有终的感觉。

六、拍摄清晰的长焦镜头

长焦距镜头是指视场角小于40度、焦距大于25mm的镜头。对于DV的变焦距镜头而言，是指焦距调至大于25mm状态下的镜头。它具有视角窄、景深小的特点，具有“望远”的效果，远在10米之外的细小物体如同就在眼前伸手即可触摸到似的。在拍摄过程中，经常用于拍摄被摄对象不希望或拒绝摄像机的拍摄、被摄人物从未或很少接受电视采访面对镜头紧张的拍摄以及用于被摄对象可接近的程度只能处于有限范围之内，如拍摄站在飞檐上的鸽子，只能站在远处拍摄。另外，还能拍摄一些人眼不常见到的景象，创造诗意画面。但是，要想拍好长焦距镜头，也不是很容易的事，需要注意下面的事项：

一是要调准焦点。长焦距镜头的景深较小，特别是在物距较近，光圈口径较大时，这种现象更为明显，因此在拍摄过程中焦点必须调准。这时您可以通过摄像机上的寻像器调整焦点的方法，将画框中心对准被摄主体，用手调整焦点环，直至寻像器上形象最清晰时为止。如果焦点环上的数值与实际物距有误差时，也以寻像器形象是否清晰为准。

二是要防止DV抖动。由于长焦距视场角窄，拍摄过程中摄像机上下左右方向稍微一颤动都将会引起画面的抖动。这种抖动不论是在固定镜头还是在运动镜头中都会干扰和影响观众对屏幕形象的观看。因此拍摄时尽量使用三脚架稳定摄像机，如果没有三脚架，在拍摄时应尽量利用依托物，稳定住身体或手臂，在开机到关机这一段拍摄过程中屏住呼吸并尽量使手、臂以及肩部肌肉放松，保持摄像机的稳定。

另外还有一点要敬告大家，因为DV有变焦功能，所以很多使用者图方便，对于较远的景物，懒得走到其旁边拍摄，而是站在原地直接将DV推到最长焦拍摄，这时镜头的抖动会更加厉害。因此建议大家最好不要偷这个懒，尽量还是走到景物旁边用广角端进行拍摄。这样拍出来的画面稳定性要好很多。

我们在进行拍摄时，保持DV的稳定也是很必要的，这也是保持影像清晰的重要条件。画面不稳定，令人的视线无法集中，往往觉得头晕目眩，特别是对尚未熟练掌控摄像机的新手来说，每一个镜头都能平稳地善始善终，要比随意地晃动颠簸更有价值。

1、掌握正确的持机方法

数码摄像机由于比较小，一般都是用手握式操作。这种机型整机小巧轻盈，拍摄时右臂基本悬空，看起来好像很轻松，其实比肩扛式更累人。因此更要注意持机方法，工作时，右手握紧摄像机手柄。左手进行聚焦和变焦的操作或拿稳摄像机，并用腕带固定，使右肘靠紧身体，左手托住摄像机。眼睛贴紧寻像器眼罩，保持摄像机稳定。电子寻像器的亮度和对比度是可以调整的。光学寻像器的目镜也需要调整，转动目镜的调节环，使中间裂像装置的圆形轮廓线达到清晰为止。

2、用辅助物支撑

为了减轻操作疲劳，拍摄时最好随身带副照相用的三脚架。因为照相用的三脚架携带方便、收放迅速，不像电视摄像机三脚架那样笨重。在能利用三脚架的场合应尽量使用三脚架，以减轻负担。另外，单手式摄像机最好也备一块“肩托”，需要时只要在肩上搭一下，也会感到如释重负。也可以利用周围的依靠物协助支撑，减轻胳膊的疲劳，同时增加机器的稳定性。例如在室内摄录，可以利用桌面协助支撑拍摄。在室外拍摄时，可以用树木、墙、电线杆等作支撑。如果实在找不到，可以采用下面方法保持稳定，一是首先用双手紧紧地托住摄像机并将双臂紧贴两肋，然后将摄像机抬到比胸部稍微高一点的位置。

3、充分利用DV的性能优点

在拍摄时，尽量避免使用长焦距而改用广角镜头，在比较近的距离拍摄，因为焦距越长

视角越小，轻微的晃动就会令画面颤抖得很厉害，而广角镜头视角很大，即使较严重的晃动都不易觉察到。当使用广角镜头拍摄的时候，你几乎可以不考虑画面颤动这回事。

如果你的摄像机具有图像稳定功能，在手持机器拍摄时打开此功能，这样会有助于改善其图像的不稳定。如有SONY摄像机，您在CAMERA方式下按MENU键显示菜单设定，转动SEL/PUSH EXEC选择「C」，然后按拨盘；转动SEL/PUSH EXEC拨盘选择STEADYSHOT选项，在出现的菜单选项中选择ON即可，如图13，这表示防抖启动。这样您就可以开启数码摄像机进行拍摄了，拍摄时只需按正常的方法操作即可。

4、保持画面的构图平衡

普通的照片摆歪了，还可以很轻易地再将它转回到水平位置上来。可要是电视机里播放的图像发生了倾斜，那就麻烦多了。在每次按下录像键之前，我们都要环视四周的环境，看看取景器中被拍摄的画面是否是自己所需要的，这时不但要注意主角的位置，而且还要研究整个画面的配置，保持画面的平衡性和画面中各物体要素之间的内在联系，调整构图对象之间的相对位置及大小，并确定各自在画面中的布局地位。

5、保持身体的平衡

在实际拍摄中，经常用到俯仰拍摄和摇摄两种方式，如果借用三脚架平台就能轻而易举地完成。然而有些拍摄场合不允许支开三脚架，这就要求利用身体腰部的弯直和手臂的抬落来配合完成俯仰拍摄，这就需要您很好地掌握身体平衡。

在拍摄过程中掌握正确的呼吸方式也很重要，拍摄时应使用腹式呼吸，并掌握好呼吸匀浅的要领，对于很短的镜头（10秒内），可以屏住呼吸，但屏息不可过于用力，否则反而会引起身体的抖动。另外在拍摄时要保持放松，不管采用什么姿势拍摄，一定要避免似站非站、似蹲非蹲的状态，如果身体感到别扭，那么肌肉就很容易疲劳，不利用于在运动拍摄时做到流畅。

6、多用固定镜头拍摄

简单的说就是镜头对准目标后，做固定点的拍摄，而不做镜头的推近拉远动作或上下左右的扫摄，设定好画面的大小后开机录像。平常拍摄时以固定镜头为主，不需要做太多变焦动作，以免影响画面稳定性。如果需要画面变化，就是拍摄全景时摄影机靠后一点，想拍其中某一部份时，摄影机就往前靠一点，位置的变换如侧面，高处，低处等不同的位置，其呈现的效果也就不同，画面也会更丰富，如果因为场地的因素无法靠近，当然也可以用变焦镜头将画面调整到你想要的大小。最好不要固定站在一个定点上，利用变焦镜头推近拉远的不停拍摄。

第二篇：5d2技巧

1. 技巧重点在欺骗相机的自动测光系统，可能需要自备光源，如手电筒，也可利用现场明

亮光源，如灯泡。藉以控制镜头前的入射光量，。

2.建议将转盘设定在M（原因后面叙述）。若想要大光圈低ISO拍摄浅景深的影片，先用手将镜头蒙住，半按相机快门钮，此时相机曝光显示ISO自动拉高至3200、使用最慢速快门与镜头最大光圈。之后将手移开，利用现场光源或自备手电筒，让光线进入，此时ISO会迅速降低，紧接着快门也会跟着在1秒内调整，在快门将要达到想要的数值时（如1/60），立刻按下曝光锁定键，而此时光圈尚来不及改变，保持在最大光圈，因此可以同时将大光圈与低ISO锁住。在昨晚昏暗的室内实际测试，使用EF 50/1.4，运用上述手法，多试几次练习抓住时间点，可成功设定出ISO100、光圈1.4、快门1/60来作拍摄，亦可设定出其他组合，如ISO100、光圈2.0，快门1/50（最接近1/48，想拍电影效果与PAL制的影友可能会有兴趣）。

3.曝光锁定前要记得先到短片设定选单里面将锁定曝光的时间设长一点，比如说一分钟或更长（预设是4秒），才不会在好不容易抓到理想ISO光圈快门数值后仅锁定4秒，根本还来不及拍摄时就解除锁定了。锁定时间可设成一分钟或更久，才有充裕的时间在曝光锁定后完成对焦、构图等工作并拍摄下来。按下曝光锁定时若没有抓到理想的曝光组合，可按MENU键来解除曝光锁定，重新再试一次。

4.运用类似的手法，藉着操控进入到相机的光线与相机自动调整ISO、快门、光圈时间上的差异，再搭配相机上+-2EV的增减，可以设定出更多样的曝光组合出来，大家可以尝试去玩玩看可以设定出多少种组合变化，前晚个人已经有试出多种曝光组合，但由于个人把玩的时间不长，无法作更进一步的测试极限在哪，需要有机子在手的影友多作测试，找出此种方法的限制。

5.建议拍摄短片前可先将相机的测光模式设为中央重点来测光：在5D2的说明书中提到，拍摄短片（未开启笑脸侦测）时是以中央重点来测光。因此可先利用相机的中央重点测光来评估拍摄地点的曝光组合，ISO值可以选择100或3200两个极端，会比较容易在短片模式中被锁定，为了影像的纯净度与白天拍摄，ISO 100应该是最常用的。测光决定好拍摄场景需要的光圈快门后，然后再到短片模式里面用上述手法锁定想要的光圈快门。需注意的是不一定能顺利抓的到想要的曝光组合，但可以抓到相当接近的曝光组合，或用相同EV的其他曝光组合取代，只要不是严重的过曝或欠曝，曝光上些许的差异是可以容许到剪辑软件里面去作调整的。

几点心得与建议（不一定对，还需要更多的实测验证）：

1.会用5D2拍摄短片，大部分是想要大光圈浅景深的电影效果，使用上述技巧，可以让EF镜头使用大光圈搭配低ISO的短片拍摄成为可能。因为相机全自动选择曝光值的特性，在ISO的控制上高低两个极端会比较容易锁定，中间值变化太快较难锁定，光圈值也有如此特性。快门值经过这次实测后发现，快门的变化并非之前网路上所传的只有1/30～1/125。我昨晚拍摄现场最亮的白炽灯泡测试，快门最快可达1/5000，估计拍摄更明亮的灯具或太阳，快门还可以更高（不确定是否为1/8000？？）。

2.相机转盘设定在M、AV、TV等模式时，最慢速的快门也不同，AV与TV的快门最慢

可到1/5秒，即0.2秒，而在M模式时快门最慢可达0.8秒，也就是快门速度调整的范围最大，这也是我前面建议设定在M纯手动模式的原因。

3.从许多的拍摄样本来看，5D2的主要问题在影片压缩编码不佳，因此个人推测，在机身内部设定的DSP效果应该要越少越好，尝试减轻运算复杂度的负担，看看能不能帮助改善一丁点的画质。因此在参数设定上个人建议使用PICTURE STYLE设在“中性”，并将对比调到最低的-4，甚至饱和度与锐利度也可尝试调低些，之后再交由软件来后制。个人并建议关闭“高光调优先”这个功能，因为说明书上有提到开启此功能会让相机ISO范围调整成200～6400，有让画质变粗的疑虑，因此建议关闭。其他关于除杂讯、影像自动优化等功能的开启与否对短片画质是否造成影响，还有待站上诸位大大们更多的测试来证明。

4. 5D2在曝光锁定后，是完全不能作任何调整，加减EV也只能在曝光锁定之前先设定好，不能在曝光锁定后再来加减EV，而CANON的HDV消费机（如笔者使用的HV20）却在曝光锁定后仍然可以加减EV，所以说5D2的曝光控制甚至连自家的HDV消费机都不如，由此可见CANON不让产品越界的决心。因此不能期待5D2在短片录制上的操控性可以取代自家的HDV，这是使用者想要用5D2的录影功能前必须考虑清楚的。

想必佳能在整个营销策略上以及出于对CMOS的保护，所以在此功能上做了限制，毕竟这直接影响其售后服务的成本，以上的摘抄只在引导一个使用的方法和思考的方向，盼望大家一起来把这个小机器的实用功能发挥到极致！

Q:5D2 拍摄视频时,怎么手动控制光圈

A:如果你在光线不太明亮的室内拍摄，先改变ISO为3200或6400，再把左上方控制旋钮转到M，右上方波轮调动快门为60，右下方大波轮向左旋转到镜头的最大光圈，看看有何变化。前些日子我用朋友的5D2拍过很多MOVIE，记忆中应该是这样操作，叙述不细，还请见谅！

是的，M档，光圈、快门都可以调，跟拍照片时候一样食指拨盘是快门、拇指拨盘是光圈。ISO可以手动也可以自动的，如果你只想控制光圈或快门，愿意让相机自己掌握曝光值，就可以把ISO放在自动 - 不过这个时候曝光就全交给它了，没有补偿功能的。

这说明楼主的模式转盘没有放在M档（手工曝光档）。如果放在M档，就不存在补偿这回事了，用拇指拨盘调节光圈。只有在Av或Tv等自动曝光档位，拇指拨盘才是调补偿用的。

大家回的都是说拍摄过程中，放在手动档，想怎么调怎么调，光圈、快门、ISO都可以在拍摄过程中调节，当然了，如果不用话筒的话，噪音都录下来了。

对了，Liveview显示模式必须是视频，不能是照片或曝光模拟。

如果你在拍摄中能调“曝光补偿”，那就肯定不是在手动档了，手动档没有曝光补偿这回事和这个词汇的。

5D2视频拍摄心得

用佳能的5D2拍了几个商业片，略有心得，不敢独享，和大家一起分享。

A:硬件和配套设备部分

1：三角架极其重要。照相机的架子本身不是为移动拍摄的，所以最好找摄像机脚架，这样才可以平稳拍摄摇画面，也才能保证长焦拍摄的画面稳定。

我用的是利拍(Libec) 的摄像机专业架。唯一小问题是摄像机托板装在照相机上，使用时间长后照相机下面会有难看的挤压痕迹。毕竟不是承受视频拍摄这种大工作量的机器啊。。。。

2：镜头选择。拍专题广告很多年了，一般来说，最常用的是超广角和长焦，中焦段一定要大光圈定焦。因为5D2是全副，所以可以按照电影头来选择。

建议配置如下：

10mm（或12mm）--24mm 超广角

24--105mm 光圈大一点好，比如2.8 24-70的佳能红圈

120-500(600)mm 炮筒

50mm F 1.2 这个强烈推荐，人像专用。

我用的超广角和长焦都是 适马的副厂头，实际拍摄证明，拍视频完全可以，但是价格便宜很多，如果不想在镜头上花钱，买这个就够了。

12-24 和150-600的头都是5000左右一个，价廉物美。

3：聚焦问题。

目前来说，如果没有合适的跟焦器配套，用5D2来拍摄动态需要跟焦的画面是相当麻烦。照相机镜头的对焦阻尼是很涩的，手感不好。当然了，偶尔用用问题不大。

但是那个小液晶屏幕，看对焦只能看个意思。5D2有HDMI 接口，如过条件够好，可以考虑带一个720P的带HDMI的监视器去，这样现场显示就会比较靠谱。

当然如果是专业跟焦员，他看刻度的那种，也行。。。。不过。。。佳能镜头的刻度都在镜头的。

上面非常的不方便。

4:电池问题. 5D2的原装电池一般可以断续拍摄2快4G卡，大概12分钟。不要相信广告上说的可以连续拍摄2小时，

那是直接打开机器拍的理论最大值，大部分时间你还需要取景、找焦点、找画面感觉，所以不可能用到这么长时间。

所以电池极其重要，至少要准备3快电池才能保证不会出问题。

电池可以选副厂电池，便宜，容量少一点，比原装少拍个1/4左右时间，但是应该足够了。 品胜的5D2电池一块带充电器不到100，相当划算。

5：如果经常拍摄城市宣传片或者风光片的朋友，肯定会常用到定格拍摄，比如日出 日落 夜景。这些镜头用5D2拍简直爽到极点了。

一来分辨率超爽，后期可以调整的空间巨大，另一点，快门时间可以放的很慢，夜景尤其是车流的效果非常出色。慢门能大幅度降低画面躁点，画面显得特别的干净漂亮。

这里特别要推荐买一个定时快门手柄，可以设置间隔时间自动拍摄。（我这次没有用，只好手工打拍子间隔拍摄，后期还要做稳定，那个累啊）

6:携带的问题

拿5D2拍视频，因为经常要换镜头，所以最好携带一个大包，能够装下所有镜头和照相机，否则脖子上挂一堆镜头会很麻烦。

人手也要够，最少需要2人，一个人拿三角架和镜头，另一个人拿机器。一个人有点太累了，毕竟那个大专业脚架重量可不是闹着玩的。

7：准备足够的滤色片。(ND)

UV必不可少，保护镜头必须，灰片也要带足，因为正午阳光下，ISO100光圈要收到8-11，而视频又不能过多加快快门速度（会造成缺少运动模糊，导致播放有抖动感）你想要得浅景深效果就没了。ND0.3 0.6 0.9 1.2最好都备上。常用的可能就是0.6 和0.9.

B:拍摄上的注意事项

1：5D2的液晶显示器有点偏亮，因为不要被画面看起来很爆欺骗，到了后期一看，一点都没有曝光过渡。

当你吃不准的时候，拍一张照片，按照照片的曝光来，不会错。

我就因为怕曝光过渡，结果收光圈过了，导致有些画面很灰很暗。

后期校正的话，5D2 的mov毕竟不是red one的RAW,余地比较小.所以大家尽量前期拍的准一些。

2,5D2不太适合拍大幅度运动的画面。

果冻效应的存在，让5D2能拍摄的片子类型有点局限，最合适的就是固定和缓慢运动场景，如果需要大量跟拍，快速移动，会造成画面直线物体倾斜变形。

当然了，真要是拍出来，如果习惯也还好。

3：因为对摩尔纹的电路处理不佳，避免拍摄大量横条纹的画面。

黑白交界处会出现彩色的干涉，相当影响画面质量，这个是广角情况下的常见问题。长焦不

太会有，因为背景都虚的比较厉害。

4：如果有大量对白的故事情节，并且需要上电视播出，要谨慎使用5D2!!!!!!!

5D2是30FPS的速率，如果你要制作上国内电视播出的片子（25PS），那么必然会遇到各式转换的问题。

有两种方法，一个是通过插植把30FPS变成25PS，整体长度不变。带来的问题就是画面模糊，这个强烈不推荐。

另一个方法就是把素材30FPS当作25FPS用，因为每秒多了5桢，所以有点小慢动作的感觉，这就是造成音频不同步。如果硬要同步，声音就会变调。

所以，指望用5D2拍电影的朋友们需要谨慎使用，目前来说，只有支持24P 或者25P的bios出来之后，才可用来干活。

目前只能拍摄对嘴型同步不敏感的广告、专题、风光片。