小学美术教学中提高学生审美创造力的研究与创新研究报告

长阳土家族自治县小学美术实验课题组

一、课题内涵的界定

1、什么是美术？

广义的美术，即凡是运用一定的物质材料创造出具有审美价值的，能够满足人们物质生活和精神生活需要的一切具有创造性的产品或活动。简而言之，美术即美的物化。

2、什么是审美能力？

所谓审美能力，就是对艺术作品进行判断和评价的能力。它是通过与优秀的艺术作品不断接触而培养出来的。它既要求学生对自然和艺术作品长期的感性接触和体验，又要求学生有相应的知识，包括对美术语言的了解，对艺术风格的认识。

3、什么是创造力？

创造力就是人在过去知觉的基础上通过大胆想象，标新立异，构建新形象的能力，具有独创性。爱因斯坦说过：“想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力概括着世界上的一切，推动着知识的进步，是知识的源泉。”有了创造性想象的参与，就能借助过去的经验进行美术的创造活动。

4、什么是中小学美术课？

长期以来，中小学美术课一直被纳入“技能”学科的范畴，即借助一定的教学方式，横向和纵向传播每市姿势和技能。不同的是，课程标准把美术课程定性为“艺术文化课程”，还强调中小学的美术课的素质教育特征，加强了美术教育的人文色彩，使其具有人文性和工具性的双重特性。从而能更加有效地塑造学生正确地价值观，陶冶高尚情操和完善人格。

二、课题的提出

1、是时代的要求，江泽民同志指出：“创新是一个民族进步的灵魂，是一个国家兴旺发达的不竭动力。”在知识经济时代，创新精神是身会成员的最重要的心理品质之一。新课标明确要求美术教学要特别重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。美术教学是一种艺术创造活动，也是一种艺术实践活动，对培养学生的创新精神和实践能力具有巨大的促进作用。

2、是素质教育的呼唤，美术课程是义务教育阶段必修的艺术教育课程，是学校进行美育的重要途径。新课标指出：美术教育是美育的重要成分，美术教学要注重对学生审美能力的培养。中小学的美术教育属于基础教育范畴，其目的是普遍提高学生的审美素养，促进学生全面和谐的发展。

三、课题研究原则

1、审美情境创设性原则。根据审美创新教育任务的教育对象的特点，精心创设审美意境，对受教育审美创新意识的培养。对情感的熏陶和感染起着积极的作用，教师自觉的选择和利用各种审美媒介有意识地创设审美意境。使学生置身于所设的审美创设意境之中耳濡目染，以情动情，激发心灵的共鸣。

2、审美观与审美操作相结合的原则。审美观是审美主体对客观对象通过感知、想象、情感多种心理功能的综合活动而达到领悟和理解的感受方式。是培养学生审美感受、审美鉴赏能力的重要形式，但是仅仅停留在静观上是不够的，必须使学生在各种美术制作、创作、多媒体设计等活动中培养想象力和创造才能，这种审美创造操作活动，可以使受教育者丰富表象储存，开拓想象空间，还可以激发学生的情感，使情感转化为想象的动力；还可以锻炼实践才能，把想象构成的意象物为审美形态的作品。

3、面向全体学生和因材施教的原则。美术教学必须面向全体学生，使全体学生的美术素养和审美能力都能得到提高，这就必须尊重学生的个性差异及艺术创造，采用各种不同措施，使所有学生都协调参与。

四、课题研究的主要方法

一是行动研究法，本课题旨在探讨培养创造力的途径和方法，老师们主要是带领学生在活动中探究；

二是课例研究法，每学期每个研究人员均上一到二节专题研究课，通过一个个案例来探讨培养学生审美创造力的途径和方法；

三是总结反思法，课题人员在大量的理论研修，实践操作中探讨了一些在美术教学中培养学生审美创造力的途径和办法，对个案及时反思，总结经验和教训，并且提炼成理性的经验，撰写案例评析和论文。

五、研究过程

自从课题实验开展以来，课题组成员依据课题实验方案进行研究实践。

（一）、发挥教师特长优势，以点带面，形成美术研究氛围

山区小学一般较偏僻，规模不大，几十人至几百人不等，教师的专职化相对较弱，加上处于新旧交替时期的各种冲突，美术新课改的全面推进尤显艰难。如果我们充分利用美术教师自身的美术特长，发挥示范、领头雁的作用，以点带面，促进美术研究的氛围。

1、展示教师的美术特长，以自己擅长的调动学生的学习兴趣。我们有的老师擅长国画，有的功于色彩，有的又长于工艺美术等等。我们通过教师基本功比赛、教师才艺展示等活动，让老师们通过自己的专长不断向学生演示，示范，从而培养学生的美术兴趣。

2、以特长美术老师的优点，激励更多美术老师的参与。实验老师当中有的擅长课堂教学，有的擅长论文的编撰，有的又长于作品展示。我们就因才出新，针对性的逐步发展，今天向这位善于上课的老师学习，明天由善于写作的老师讲座。课题组每年都举行优质课、论文竞赛研讨活动，针对课题的开展情况进行交流。几年来，我们推出了一批美术骨干人才，在全县的素质教育改革中发挥着师范作用。在全县形成了美术研修的良好氛围。

（二）、挖掘乡土美术素材，整合土家民族资源，参与文化的传承与交流。

新课标指出：美术教学要从学生的生活实际出发，开发身边一切可以利用的资源。即提倡生活美术的观念。从实验开始以来，各课题实验点都非常注重乡土美术素材的收集、整理工作。积极参与民间文化的传承，并对文化的发展作出自己的贡献。如实验小学收集整理出了“土家绣鞋垫、土家风俗农民画、土家剪纸、清江石画、西兰卡普编织”等，庄溪小学收集的龙灯的制作、狮子的扎法等，以及家乡的风俗民情、风景名胜等等。并将收集的资料整理后，有机地与美术教学相结合，使昔日的课堂有了特色。如：庄溪小学的徐老师在上色彩课时，让学生自己从身边的动植物或矿物中寻找可以制造色彩的物品，学生将采集的栀果捣碎、取汁；本地的观音土多，适宜雕刻，我也让学生带入课堂，设计制作小工艺品，学生或削或刻。还有实验小学刘海燕老师的土家民族剪纸艺术进课堂等。都是乡土资源成功应用的实例。就些都大大丰富了课题实验的内容，充实了师生的视野。

另外为了达到更好的效果，不少学校课题组采用请进来，送出去的方法。一是邀请了土家文化名人（如杨小强老师、覃发池老师、）和民间老艺人给教师、学生作辅导，定期请他们辅导和讲解土家族人的风土人情及土家文化的美术表现形式，使师生们受益非浅。二是把老师送出去，学习别人的先进经验，回来上汇报课，把先进的理念渗透于自己的课题研究之中。几年来，我们的实验教师都多次出去观摩学习，上示范课、研究课，走出了自己的特色。

（三）、开展丰富多彩的活动，彰显课程特色

学生审美素养及审美经验的获得途径主要就是在美术活动的体验中。

1、各课题实验点注重美术课程适时参与学校校园文化活动

学校的文化建设的每一个环节都与美术教育有着难以割舍的联系。如校园绿化、文化墙、板报设计、标语、以及“六一”“十一”等庆祝活动的设计布景等等。都离不开美术的参与。各实验教师都积极和学生参与其中，体会美术课程的的特点，在设计的作品中分享成功的喜悦。

2、创设专题美术活动，提供展示平台

在实验研究阶段，除了对老师开展丰富的美术研究活动，对学生也提供了广阔的舞台。如每个学校每学期的主题性绘画、书法或制作活动，如实验小学开展的趣味黑白画、儿童简易画，彩卡纸画等等，都是学生自己寻找到的表达方式，老师顺势指导和深化，收到了很好的效果，学生兴趣浓厚，创新意识不断加强。

还有每两年一届的全县中小学生现场书画比赛、科幻画比赛等等，都是学生展示的阵地。每次比赛都有几百副作品参赛，可见学生们的美术素养有了大副度的提高。

六、收获与结论

（一）收获

1、“小学美术教学中提高学生审美创造力的实践与创新”课题研究的开展，极大地促进了学生美术素养的提高。

由于过去的美术课过于注重技能的培养，使学生丧失了对美术的兴趣，但自从开展课题以来，教师通过改进教育教学手段和丰富的活动，让学生在美术实践活动过程中掌握基本的美术知识和技能，并以次提高学生的艺术修养，陶冶学生的审美情趣。从而提高了学生的审美能力。

2、“小学美术教学中提高学生审美创造力的实践与创新”课题研究的开展，极大地促进了教师的专业成长。

其一，促进了教师观念的更新。观念决定行为，只有树立与课题研究相适应的现代教育理念，并内化为行为外显出来，才能保证课题的顺利开展。课题实施过程中，我们自始至终把教育理论的培训学习放在首位。各实验课题组通过建立严格的学习制度，要求各位教师在自学的同时，每月集中学习一次，有效地促进了研究人员理论的储备和观念的更新，老师们树立了全新的美术课程观、教学观、学生观和质量观。

其三，促进了教师教学能力的发展。通过该课题研究，教师逐步能够站在全面发展学生的高度充分挖掘美术教材内容的价值，并恰如其分地引进土家文化的精髓，增大了课堂教学的容量，科学设计教法、学法，合理安排教学程序，注意对学生进行知识、能力和非智力因素等方面的综合培养，提高了课堂教学的效率和效益。课题组多名教师成长为教学能手，其中，翟可、刘海燕、刘海容老师多次在市级的教研活动中执教观摩课、研究课、竞赛课，并获得极高的评价，在全县的新课程培训中也是多次承担示范课的教学，或者参加县研训中心组织的送课下乡活动，均展示了该课题组教师的非凡风采。

其四，促进了教师科研能力的发展。课题研究的开展，迫使老师们去学习、思考、研究、探索，课题组组织的一系列活动，也给了老师们锻炼的机会。老师们的科研能力在研究中得到提高，撰写的论文在国家、省市县各级报刊杂志上登载。我们从“教师成果一览表”（详见附录）中便可见老师们的科研能力确实得到了提高。

3、“小学美术教学中提高学生审美创造力的实践与创新”课题研究的开展，促进了学校的发展。

学校发展是以学生的发展、教师的发展为基础的。该课题研究的开展，提高了学生的艺术素养，促进了教师的专业成长。学生、教师的频频获奖，习作、研究文章的频频发表，彰显了学校的办学特色。该课题实验开展以来参与本课题实验的实验学校，实验小学、花坪小学、庄溪小学都已经成为了省、市、县级的示范学校。

(二)、结论

“小学美术教学中提高学生审美创造力的实践与创新”课题研究实现了研究方案中提出的“在美术课堂教学中进行全面、完整的教育，并在教学内容和教学方法上探索改革、创新，则能有效发掘出创新潜能，宏扬人的主题精神，促进学生的个性和谐发展，增强学生的审美创造能力”的研究目标。特别是对土家美术文化的探讨与研究，大大的促进了学生热爱家乡，民族自豪感的增强。

七、课题组织机构

1、课题领导小组

组长：熊兆安

副组长：苏勇、刘彦成、向绍明

成员：高正绪、向德金、翟生明、董玉柱、陈强芬、田玉红、

2、实验老师

翟可、张亚、刘海燕、刘海容、徐俊华、

执笔：田玉红

                                                 二〇##年十一月

附：

美术课题组成果一览表

一、教师发表文章一览表

二、教师论文案例获奖一览表

三、公开课、示范课、竞赛课获奖统计表

第二篇：如何在美术教学中提高学生的审美能力

如何在美术教学中提高学生的审美能力

————召市中学 田礼成

我们知道，人具有一种欣赏美和创造美的深刻而强烈的需要，但这并不是说我们可以指定审美情感会自然形成，必须进行目标明确的工作来培养学生的审美情感。所以这要以美育为途径培养学生。

那么，什么是美育？美育是通过现实美和艺术美打动学生感性认识，使学生在心灵深处受到感染和感化，从而培养学生具有正确的审美观点，具有感受美、鉴赏美和创造美的能力教育。那么，在美术教学中怎样具体实施美育，怎样培养学生欣赏美，创造美的能力呢？

一、让学生感受美

在培养学生对形体的认识中，我把几何形体同自然物体联系比较，使使学生理念具体。学生同时会感受到很多美的东西，各种植物的花、果、叶及其纤维木质的肌里；各种玉石以及古典建筑，各种手工艺品。学生通过观察与体验，可以丰富对事物的感受能力，逐步养成爱观察的习惯，提高对美的感受能力。

二、使学生欣赏美

各种艺术形式都有独有的艺术语汇和规律，视觉艺术产生的心理感受可以影响听觉艺术产生的心理感受，我们可以通过古代优秀绝句的联想而产生色彩的美感，如：杜牧《山行》“诗停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花”。《江南春》绝句“千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风”。等等，中国语言文字产生的无穷的色彩意境和情调，大大启发了色彩的构思。只要你善于发现美，那么美无处不在，至于用那种形式欣赏美，这就是教师采用哪种方法，让学生提高欣赏美的能力。

三、让学生创造美

通过有趣的形式开展教学，可以激发学 生的创造力。我组织一些课外活动，如开展日记比赛，使学生丰富的内心世界得到形象的再现。再如，让学生画漫画，学生把社会不良风气寓画与中，不仅培养了他们的观察能力活跃了学生的创造性思维，同时还净化了学生的思想情操，提高了学生分辨是非的能力。所以，通过一些有趣的活动，培养学生的观察能力、分析能力，想象能力和表现能力，激发了学生的创造欲望。

四、使学生发展特长

我们并不是要把学生都培养成画家，主要是为了陶冶他们的精神情操和品德。我们不仅要通过审美的教育活动，培养学生会感受美，欣赏美，创造美，成为一个情操高尚的人。还要因材施教，针对有绘画天赋的学生，多引导和鼓励，让学生发展特长，使之掌握专业技能。 中学美术课对学生能力素质的培养，没有固定的模式，关键在于教师不断的积累工作经验和探索创新。培养未来社会需要的“新型人才”是现代教育改革的客观需要。面对新世纪的素质教育，美育是学生全面发展的关键，所以中学生美术教育在提高学生的素质，培养学生各种能力方面，起到了重要的作用。