音乐小课题研究论文

如何将人文色彩融入音乐教学

心理学研究告诉我们，激发和提高学生的学习兴趣，是提高学习效率和质量的有效途径。那么中学的音乐课该如何提高学生学习兴趣呢？我认为目前的中学生已积累了一定的知识经验，有一定的知识面（包括文学、历史、地理等），对于事物也有自己的认识和观点。在教学时，如果还照搬照抄原来的老方法，是绝对行不通的，应在音乐欣赏的内容和含意上作更宽泛一些的探索，站在音乐文化的高度上欣赏作品，融入人文色彩，使音乐欣赏更贴近学生已有的历史、地理、文学知识，更容易被广大的学生接受，激发学生欣赏音乐的兴趣，进而培养他们主动参与对作品的感受、体验、分析和理解。而要采用“人文式”教学，相关文化之间的学科综合是至关重要的。

一、音乐与相关学科之间的关系

音乐与文学的关系非常密切，根据文学作品创作的音乐数不胜数。虽然音乐不是对文学作品的再现，却能使作品中所蕴合的情感与精神得到升华。学者赵鑫珊说：“莫扎特的音乐是旋律化、和声化和节奏化了的唐诗。”他认为：莫扎特的慢板乐章是他音乐的精华和灵魂，他那幽深的意境同唐诗的钟声是如此的相似，如张悦的《山夜闻钟》中的“夜卧闻夜钟、夜静山更响”或是“相思晚望山林寺，惟有钟声出白云”。音乐与绘画是姐妹艺术，它们有许多共同点，从画面的色彩、线条和构图中可以感到音乐旋律、节奏及曲式的流动，从音乐的音响中也能联想和想象到多姿多彩的画面。所以有专家指出：“声音是听得见的色彩，色彩是看得见的声音。”音乐与美术的意境竟是那样的相近！同样，音乐与历史也有着密切的关系，而且在历史发展中起着一定的积极作用，历史发展的每一个重要时刻都留下了音乐的声音。《十面埋伏》和《霸王别姬》虽是两首不同的琵琶曲，但从不同的侧面表现了我国古代的楚汉战争；丁善德的《长征交响曲》和组歌《红军不怕远征难》再现了中国工农红军两万五千里长征的历史，歌颂了伟大的长征精神。通过欣赏学习，可以极大地丰富学生的历史文化知识。以上主要谈了三点，实际上音乐与各学科之间有着千丝万缕的关系，这里就不再赘述。

二、重视音乐与相关学科的学习

任何一种音乐都首先是特定文化的产物，它本身就是受着文化定义的，离开了文化，音乐就成了无源之水，无本之木。重视音乐与相关文化的学习，是培养学生综合素质的有效途径之一。

1．可以丰富学生的文化内涵，开拓学生的文化视野

在音乐教材中，许多音乐作品都有着丰富的文化内涵，既有瑰丽多姿的民族音乐文化，又有丰富的世界音乐文化。如《阿细跳月》、《快乐的罗嗦》是彝族的民间音乐，《杵歌》是台湾高山族的民歌，《多快乐呀多幸福》是藏族的民歌。通过演唱或欣赏这些音乐作品，可以使学生了解更多的中国民族民间文化。又如《雪绒花》是美国电影《音乐之声》插曲，在演唱这首歌曲的时候，通过观看电影，既可以了解美国的历史文化，还有助于感受歌曲所表达的感情。《草帽歌》是墨西哥歌曲、《木瓜恰恰恰》是印度尼西亚的歌曲。欣赏这些作品可以使学生了解许多国家的风土人情，增长知识、开阔眼界。还有教材中介绍的世界名曲，教师带领学生沿着贝多芬、莫扎特、舒伯特等音乐家的足迹，走过欧洲音乐发展史的长廊。通过这些音乐作品的学习，不仅开拓了学生的文化视野，还丰富了学生的文化内涵与底蕴。

2．可以丰富学生对音乐作品的感受与体验

音乐是最富情感的艺术。对音乐的情感体验不仅来源于音乐的音响，也来源于与音乐相关的文化信息和具体的形象。例如欣赏《黄河船夫曲》，当学生了解到黄河的悠久历史，看到壮阔的景观时，必然会增加学生对音乐的情感体验。学生听着高亢激昂的《黄河船夫曲》，看着船夫们同风浪搏斗的画面，朗诵着光未然激情澎湃的诗句，丰富的文化激活了音乐的情感，仿佛自己也置身在滚滚洪流之中，为黄河的壮阔所感动。《春江花月夜》是根据琵琶古曲《夕阳箫鼓》改编而成的，具有中国古典音乐美的特征。标题借用唐代诗人白居易《琵琶行》中“春江花朝秋月，往往取酒还独倾”的诗句，具有古诗典雅的神韵。《春江花月夜》的音乐优美、清新，很容易使人联想起同名唐诗中“粼粼碧波千万里，何处春江无明月”诗句，好似一幅清丽、淡雅的山水画卷，它的审美意境同中国的山水画有着异曲同工之妙。

3．可以促进学生创造力的发展

联合国教科文组织在《学会生存》一文中指出：“教师的职责现在已经越来越少地传递知识，而越来越多地激励思考了..他必须集中更多的时间和精力去从事那些有效果的有创造性的活动。”音乐教学同样担负着培养学生创造力的任务，这对传统的以知识技能为主要内容的教学来说，无疑是一个重大的转变。音乐本身就是极富创造性的艺术，欣赏、演奏、

唱的过程就是创造的过程。由于提高了学生的文化素质，在音乐教学中，处处都有发挥学生创造性的机会。如在感受《渔舟唱晚》情绪的基础上，学生可以根据自己的联想创编歌词，其中很多句子都来源于古诗词，例如：山苍苍、水茫茫、船似箭、桨激浪、歌声随风扬。鱼满仓、心欢畅、踏浪归去月如霜，难见水天长..这些都是学生们在语文课上学到的知识。运用学过的知识，既增加了学生学习音乐的兴趣，又提高了语文水平，从而把听觉的感受转化为文字的艺术，提高了学生创造性思维的能力。学生在理解《渔舟唱晚》的基础上，还可以创造出《渔舟唱晚》的绘画作品。有的学生画下这样一幅图画!! “夕阳西下，湖面上泛起一片金光，岸边，杨柳随风摇曳，远处，依稀可见朦胧的远山，点点白帆。”学生把远山、白帆、渔人的形象画得非常生动，还有的同学加上海鸥、水的波纹，这充分体现出了学生的想象力和创造力。

三、运用恰当的教学方法学习音乐与相关文化知识

1．采取综合性的学习方法

在音乐教学中进行相关文化的学习，必须以综合的方式进行，既要有学科内各种形式的综合（ 欣赏、唱歌、器乐等），又要有与多学科的综合（语文、历史、地理等）。如《伏尔加船夫曲》是一首俄罗斯民歌，这首歌曲相关的文化相当广泛，有地理、历史、绘画、人物等等。首先可以介绍伏尔加河的地理情况，让学生了解到伏尔加河就像是中国的黄河一样养育了俄罗斯儿女。然后学生自己介绍俄罗斯的历史背景，时的俄罗斯是沙皇统治，人民生活困苦，贵族生活却非常奢侈。还可以找到列宾的名画《伏尔加河上的纤夫》，画中作者精心描绘了十一个纤夫的形象，这些纤夫衣衫褴褛，远处纤夫所拉的船却非常豪华，画面通过纤夫的形象和后面船只的对比反映出当时社会劳苦大众的悲惨生活。还可以欣赏男低音的演唱，从歌声中感受歌曲所表达的悲愤、不平、抗争的情感，学生通过综合的方式，全方位地了解了歌曲的历史背景和情感，扩大了学生的知识面，丰富了学生的文化内涵。

2．采取探究性的学习方法

探究的方法也是学习音乐与相关文化的主要方法之一。例如，在上课之前老师给每组同学留作业，请他们查找关于《二泉映月》的各种资料，资料来源的途径不能少于两个方面。在课上老师采用开放式的教学手段，让学生把自己查阅的资料讲解给同学听，学生之间可以相互讨论，进行知识的互补。如有的学生了解到乐曲的名字原来不叫《二泉映月》，是音乐家杨荫浏根据乐曲的意境后来加上的。由此，使学生对音乐的不具象性有了更具体的认识；

有的学生了解到《二泉映月》原是一首二胡曲，后又被改编成很多种形式演奏，如民乐合奏、弦乐合奏、钢琴独奏等，加深了学生对音乐的情感体验。还有的学生找了许多与音乐意境相似的绘画作品，从中可以看出，学生对音乐的体验都是正确的。通过学生自己收集有关资料，培养了学生独立完成工作的能力。教师在这个过程中，应与学生一起探讨音乐，尊重学生的独立感受和见解，鼓励学生勇于表述自己的审美体验，在师生共同参与下，探究音乐。

3．采取合作性的学习方法

小组合作学习是一种开放性的学习方法，有利于学生综合能力的提高，因此受到了广大教师的关注。如在学习民间音乐之京剧部分时，可把学生分成四组，分别查找“生、旦、净、丑”和“唱、念、做、打”的资料，然后集体排演。在课堂上同学把各自小组查阅来的资料与大家共同分享。语言表达能力强的学生可以作介绍，会唱京剧的可以唱京剧片段，节奏感好的分发板鼓、锣、铙钹等乐器进行伴奏，美术好的画上几个脸谱，音乐课上得生动活泼，极大地调动了学生的积极性。同学们在相互讨论和交流中学到了知识，增进了感情，提高了相互协作的能力。学生在组里各自发挥所长，充分展示自己的才华，使每个学生的价值都得到了体现，每个学生都获得了成功的喜悦。人文式教学使我们的课堂变得更生动，在提高学生综合素质的同时激发了学生学习音乐的热情，使音乐教学真正达到了“为每个学生的终身发展奠定基础”的目标，中学音乐课的人文式教学必将散发出更加独特的魅力！

第二篇：音乐小论文

我爱音乐课

——我的课改生活

我是个喜欢音乐的孩子，各门功课中，最喜欢的就是音乐课。

小时候，我们把音乐课叫做“唱歌课”。上课的时候老师总是教我们唱歌，老师先唱，再一句一句地教我们唱。歌曲唱会了，老师就让我们听音乐，一首又一首的曲子，中国的、外国的??嘻嘻，其实甭管是哪国的，大部分都是我们听不懂的。所以，那时候的我虽然很喜欢音乐，但却不知道什么是“音乐”。

上了中学以后，第一节音乐课，我们的音乐老师就问我们：“你们知道什么是音乐课吗？”我们异口同声地说：“唱歌、听曲子。”听了我们的回答，老师笑了，她笑起来很好看，让人觉得心里很舒服，师生之间的距离仿佛一下子缩小了。接着，老师用清晰的、甜甜的声音说：“音乐课是美的课堂，是让同学们通过一支支歌曲和乐曲，慢慢地发现美、感受美，让美渗透到你们的心灵，再通过你们的言行举止，让别人感受到美的过程。”??哇，这么多“美”？看着我们疑惑的眼神，老师用她那会说话的眼睛看了我们一眼。这一眼，让我们觉得所有人都被老师印在了脑海里，而我们，也深深地被这个“美”的音乐老师吸引住了。接下来，老师又给我们讲了许多和音乐有关的知识和故事。她懂得真多：古代的、现代的、中国的、外国的??连我们感兴趣的快男和快女她也能津津乐道引起我们的共鸣。总之，那是我难以忘怀的一节音乐课，我深深地陶醉在老师优雅的教学气质和优美动听的课堂语言中。不用说，今后的音乐课，成了我心神向往的课堂。

我们每周有两节音乐课，一节按照大纲的要求学习课本上的相关歌曲和知识。另一节是我们老师针对学校大部分同学的实际情况安排的校本课程。用老师的话说，这是新课改中的音乐课。我们学校是个接收进城务工的农民工子弟的学校。我的同学中有很多都是跟随父母进城务工的农村孩子。他们的父母大多忙于赚钱养家很少关心他们的学习成绩，更不要说是走进他们的心灵深处了解他们的兴趣爱好了。由于父母的文化水平比较低，他们很少受到来自家庭中的文化熏陶，和其他孩子比起来，明显缺乏文化气息。而且，不良的卫生习惯和不标准的普通话，让他们觉得在同学之中很没面子，很多同学都有不同程度的心理压力。针对

这种现状，音乐老师为我们开设了以教唱新学堂歌和励志歌曲为主的校本课程。新学堂歌主要就是古诗新唱，它是老师对我们进行的一种尝试性教学。它可以提升学生的文化气息和音乐素养。特别是对于农民工子弟来说，古诗新唱对加深他们的文化内涵，培养他们的音乐能力起到了非常重要的作用。在课堂上，我们从诵读开始，一遍遍地加深对古典诗词文化的体会，感受到古诗词中丰富的情感和深刻的哲理，然后再学习那深邃曼妙的音乐。两年来我们学会了许多千古传颂的作品，如岳飞的《满江红》、王维的《送元二使安西》、李商隐的《无题》、杜牧的《清明》、孟郊的《游子吟》、苏轼的《水调歌头》（中秋）和白居易的《赋得古原草送别》等等。在古诗新唱的学习中，我们仿佛远离了世俗的喧嚣，每学唱一首歌曲就仿佛与一个气质不凡的诗人对话，不知不觉中我们的知识积累和精神积淀越来越丰富，情感得到了升华，气质也得到了提升。很多原来 “没文化”和“老土”的同学，现在变得有知识、有气质，讲卫生，谈吐文明，让人刮目相看。

此外，励志歌曲的学唱也是老师对我们进行的一项校本课程试验。老师说，励志歌曲有着提高个人修养，有助于形成正确的人生观、价值观的作用。所以，教了我们好多这样的歌曲。如：《阳光总在风雨后》、《不要认为自己没有用》、《有用的人》、《水手》、《我的未来不是梦》、《感恩的心》、《明天会更好》和《蜗牛》等，很多歌曲我们在学会之后，老师还根据歌曲的内容，教我们结合手语表达歌更丰富的内涵。如：《不要认为自己没有用》和《感恩的心》这两首歌曲，我们在激情振奋的动作中，更好地体会到了歌曲的唤醒、激励和鼓舞作用。此外，老师还经常把我们分成四个小组或者男女两大阵营，搞演唱励志歌曲的比赛，利用我们不服输的心理，让我们进行演唱励志歌曲擂台赛。通过比赛，不仅巩固了教学效果，激发了我们为集体争光的斗志，也让我们锻炼了合作学习的本领。

新课改是什么，我也许说不清楚。但在我眼中，新课改让老师越来越有激情和创意，让我们在学习中越来越自信，越来越快乐。所以，我要发自内心地说：“我爱音乐课，更爱新课改中的音乐课！”

教师评语：

本文从一个热爱音乐课的孩子的视角出发，对课改前和课改后的音乐课进行了描述。通过对比，让我们对新课改带给学生的自信和快乐一目了然。作者的老师在音乐教学过程中以音乐的美和自身的美来感染学生，结合实际情况选择适当的校本课程进行教学，有效地培养了学生的文化气质和音乐修养，让孩子们真正体会到了音乐的美。确实体现出了新课改的理念。本文作者文笔表达流畅，情感真实细腻，确实是一篇中学生中的佳作。

我爱音乐课

——我的课改生活

作者：

辅导教师：新乡市第三十二中学

20xx年5月 谢李华 耿俊玲 新乡市第三十二中学