青岛大学附属中学 2012----2013第一学期 合唱团活动计划 合唱是和谐之音，是和谐的群声，可以说是艺术魅力与社会感染力相结合的高雅艺术， 为了适应新课程改革的要求，为了培养学生的音乐审美能力，为了加强我校精神文明建设与校园文化建设，进一步推动我校创先争优活动，使学校合唱队有更好的发展，本学期特制定活动计划如下：

一、活动目标：

（一） 通过参加合唱团的训练，使学生亲身体验合唱这种形式的艺术魅力，喜欢此项活动。

（二 ）针对新队员和老队员，进行分层教学。在去年学习的基础上，进一步提高学生的演唱技巧，加强声部间的协调感与合作意识，提高合唱音准与和谐的效果。

（三）培养学生的自信心和对歌唱艺术的表现力，帮助学生积累音乐知识。

二、训练方法及过程：

训练为了提高，提高为了表现。训练要有手段，合唱的基础在于提高声部的齐唱能力，声部的基础在于提高个人的基本功。为了使学生达到声音上的和谐统一、自然清新、明亮甜美的效果，需要解决用声上的响而不噪、轻而不虚、高而不挤、低而不压现象。并逐渐扩充到音准、节奏、音域、咬字、吐字等现象。

掌握了声乐基本功，合唱队员将把发声训练与歌曲有机的结合起来，并满足校内外组织的各种文艺活动需要，如：独唱、重唱、组唱、大合唱等。使学生更多得展示自我、锻炼自我的机会。通过排练好一首歌曲，不仅有利于学生听觉和乐感的培养，更有利于发展学生的综合音乐素质。学习良好的歌唱姿势、正确的呼吸方法、自然圆润的发声、清晰的吐字、咬字及音高、节奏训练、和声训练。通过排练好每一首歌曲，培养学生的听觉和乐感，发展学生的综合音乐素质。

（一） 科学正确的气息训练

气息是发声的动力，只有掌握正确的呼吸后，才能获得理想的声音。如静坐练习、抽泣练习、放松叹气练习、闻花香练习等来体会胸腹式呼吸法：慢吸慢呼、快吸快呼、呼吸控制训练等。这一环节，我采用先集体示范讲解、再“一对一”严格把关检查指导的方法。

（二）重视发声训练

每节课根据学生的气息及声音水平，进行不同的发声训练。如：平稳连贯的唱法训练、弹跳有力的唱法训练等。

（三）努力做到字正腔圆

正确的咬字吐字是歌唱技巧中不可缺少的一部分。针对学生“奶声”“扁嘴”的现象、帮助他们建立正确的发声状态和正确的母音口形，多用“a”“o”的母音训练。针对字头吐不清、喷吐能力差的学生，多用爆破音的字进行练习。并让学生坚持说普通话。掌握好普通话的正确发音。结合发声训练不同声母、韵母的正确口形，使学生逐步学会自然圆润的发声。

（四）音准训练：

音准是音乐表现的基础，好的音准来源于基础训练。多声部合唱的音准训练较为复杂。采用先入为主的方法，让学生先学低声部旋律。

三、合唱团的基础建设：

（一）合唱队员的选拔

合唱队员的选拔如建一座大厦的地基，是一支合唱团生命力的源泉，是直接影响合唱团发展的关键工作，一定要把好质量关：

1、让学生在没有钢琴的条件下唱歌，从而检查学生的音准、表演能力、音乐理解能力。

2、听音，采用大小五度、三度、二度的旋律音程与和声音考试。

3、听打节奏和视打节奏，采用四分、八分、十六分与三连音编成的节奏考试。

4、随键盘练声，从中检查音量、音色、音域。

5、正确区分好合唱与独唱的关系。

四、计划招收人数：40—55人。

要求合唱团员热爱合唱艺术，具有一定艺术修养，能按要求完成训练和演出任务。设立合唱团团长，声部长4—8人（高声部、中声部、低声部）负责各声部管理、考勤以及服装管理，及时了解反馈团员的学习情况。

五：具体训练计划：

基础课：乐理、视唱、练耳。

排练课：合唱队排练。

欣赏课：观摩演出、欣赏优秀合唱作品及音乐作品。

分定期训练和非定期训练

定期训练：每天中午一次，每次45分钟。 非定期训练：周六或周日。 具体安排：

第二周：选拨合唱队员，基训。

第三周：组建合唱团，确定合唱曲目。

第四周：发声训练、音准训练。

第五周：发声练习，多声部节奏训练。

第六周：发声练习，听音训练，多声部视唱练习。

第七周：发声训练，多声部视唱练习。学习简单合唱曲1首。 第八周（期中考，活动暂停）

第九周：发声联系、音乐游戏（音准练习）。复习上节课教的歌曲。 第十周：加强视唱歌谱的训练，学习合唱歌曲（分声部）

第十一周：发声训练（和声的统一和谐），听音训练，继续学习合唱歌曲（分声部）。

第十二周：发声训练，合唱。

第十三周：听音和声训练，歌曲艺术处理。

第十四周：基训，继续处理歌曲，引导学生有感情地歌唱。 第十五、十六周：复习学过的内容，学生考评。

合唱团训练要求：

合唱团团员应具有良好的团队合作精神和较强的责任感，积极、自觉、认真、准时地参加排练及演出等各项活动。若无疾病、课程冲突等特殊原因，不得迟到、早退或请假。

对团员考勤采用签到制度和训前请假制度，一学期缺席了三次劝其退团；无故迟到早退20分钟，累计2次算一次缺席。

学校对合唱团团员所在班级加分。

歌谱、歌谱夹的下发应有严格的登记，团员应妥善保管，无故遗失自己复印。 演出服装为合唱团公有，平时专人保管，演出期间由声部长保管。

排量场地：六楼音乐教室，合唱歌曲集，音响设备，教学用琴。

音乐教研组：孙伟斌 20xx年9月1日

第二篇：赵唐小学合唱训练计划

赵唐小学合唱训练计划

（一）强化欣赏，培养合唱兴趣

兴趣是最好的老师，也是推动学生积极学习的强大动力。只有学生对合唱艺术有了兴趣，他们才能自觉、认真地唱好每一个音符，充分领会歌曲所要表达的内容，从而注意各声部的协和，努力体现合唱作品的艺术魅力。音乐不单是横向的旋律线条，更需要纵向的和声及织体表现，才能形成音乐的美感。教师在课堂教学中，应从兴趣入手可以以合唱与独唱相对比的形式让学生欣赏同一首歌，体会合唱巨大的感染力与丰富的表现力。还可以根据合唱发展的脉络介绍优秀的中外合唱作品，增加观摩与欣赏的机会。通过欣赏，培养学生的听觉，体会和声的美感，体会合唱的魅力。

教师在教学中可根据班级学生的特点，本着循序渐进的原则，制定训练计划。教师可选择教材中可听性、可唱性较强的歌曲，从两个声部的节奏训练开始，过渡到四小节简单的和声训练，从简单的轮唱逐渐渗透到两个声部演唱。在歌唱的方法上，主张轻声唱谱子，并学着倾听其他声部的演唱，追求和谐与融合的音响效果，等音准、节奏、气口都准确了，再填词。这样，课上、课下相结合，真正把合唱教学落到实处，使学生喜爱并乐于参与合唱练习。另外，教师自身也要掌握合唱的基本技能与技巧，在实践中反复摸索，改变创作一些简单有趣的片段练习，提高驾驭班级学生合唱的能力。

（二）寓教于乐，注重合唱教学方法。

首先要做的是“放松”。合唱队站好两队之后，后面的同学依次

给前面的同学从头颈、背到腰进行捶打敲击，并随着老师一起做各种姿态有趣的“体操”。这种活动的目的是放松精神。老师带领学生两腿分立，用力喊出声音，其目的是锻炼横隔膜，使腹部有弹性。在音乐课堂上，这两个练习练之前必做的。既可以使学生紧张学习得以放松，为唱歌做准备，又可以增强学生之间的亲和力，增进团结与协作意识，既新鲜又有趣。学生颈部、胸部的肌肉得到放松，心胸舒展，精神愉快。为学生创设一种较为宽松的氛围，使他们感觉既是在学习，又是在娱乐。调动起学生的兴奋点，对于感受音乐、理解音乐、表现音乐都是大有益处的。课堂上，要让学生在放松中激起对合唱的兴趣。比如“象闻花”一样做深呼吸练习；用半打哈欠的方法来启发学生打开喉咙，放松下巴等等。另外，让学生将白声和有气息控制的高位置的声音进行比较、分析、鉴别，以提高学生对声音的辨别能力，帮助学生建立正确的、科学的发声概念。在轻声歌唱时，要求注意音色、节奏、声部的和谐，学会有控制地发自内心的歌唱。另外，经常给学生作多声部的节奏训练，让学生玩乐中对节奏逐渐掌握；还有把一首简单的儿歌如《小星星》在不同的调上让学生分组同时演唱，先从两组唱五度音开始，在慢慢过渡到三组，每组都是三度音演唱，让学生体会不同的调性造成的声部立体感等。还可以在把上课前的问好歌改为两个声部，让学生不断的学习，允许的一次不准，几次可后，学生唱准了，感受到了合唱的魅力，会更有兴趣的在课堂上学习合唱歌曲。另外，在学唱歌曲时还要注意加强节奏感的培养。只有这样，在音准和节奏上，才能做到高低两声部的和谐统一。

（三）小组合作，引导学生自我学习。

在日常的教学中，让学生分组唱各自的不同声部，对于班级中的合唱成员，我又提出更高的要求，让他们分别在自己的小组里演唱不同的声部，逐渐锻炼声音的融合，在此基础上，不断扩大同一个小组内演唱不同声部的人数，直至全班打乱位置让声部完全和谐，让个体的声音融入到班级的音乐海洋中。声音的融合是合唱的特点，教师要充分发挥想像力和创造力，化难为易，以学生为主体，引导学生自己去发现、去体会，寻找和谐。对其他可能存在的问题，要针对学生的年龄特点，运用诙谐幽默的语言，举例子、打比方，深入浅出，让学生在生动的体验中反复琢磨、反复实践，获取正确的发声方法，达到声音的融合。

（四）注重音乐，恰当选择演唱辅助形式。

音乐是情感的艺术，音乐最基本的艺术功能就是表现情感，表情性是音乐艺术的本质特征。音乐是具有非具象的、非现实的和想像空间性的，能够表现最复杂、最深刻、最细微的内心世界，而这些情感常常是语言难以表现的。根据音乐作品的内容加入舞蹈、打击乐和道具，用以创设独特的艺术情境，已成为当今合唱的潮流。它打破了以往合唱的概念，不仅丰富了表演内容，而且大大提高了音乐的表现力，给传统的合唱形式注入新的活力。国际上许多优秀的合唱团在演出过程中，舞蹈与打击乐的运用，体现了音乐的独特风格，他们或舞或歌或奏，让观众充分感受到合唱的魅力。 在日常的班级合唱教学中，根据教材内容适当加入打击乐或者简单的声势律动，或加入简单的辅

助性的动作随合唱歌曲的学习又一定的积极的影响。或根据歌曲的内容改编一些简单的多声部音效组合，声势组合乃至小组不同人物的合作都能对合唱教学起到积极的推进作用。

（五）巧妙设计教学，把握班级合唱教学的细节。

考虑到学生的生理年龄特点，课堂上单项进行合唱学习终究会将学生引入一个死胡同，合唱教学需要站在学生的角度，贴近他们的生活进行教学。 1、根据合唱歌曲，巧妙设计教学环节。 好的教学能事半功倍，让学生很快的学会合唱，体验其魅力。如在课堂教学的各个环节，步步渗透，把双声部的教学设计成不同的情境。 2、根据学生演唱能力适当进行“合唱教学的加减法”。 在合唱教学中，可以根据学生的实际演唱能力做合唱的加减法。如在教《小螺号》这首歌曲时，巧妙的运用加法——把原本单旋律的歌曲变成了好听的二声部歌曲。同样也可以根据学生的演唱能力做减法，在《小鸟，小鸟》一课的教学中就巧妙运用了减法，待学生学好简化谱后，在加上原谱的学习。 3、角色化的合唱学习。 很多二声部歌曲的学习可以根据歌曲内容设计成不同的角色形象，让学生在扮演角色的时候学习不同声部的演唱。 4、利用器乐帮助学生学唱二声部歌曲。 在教唱二声部合唱时，由于学生不能很准确地掌握音准和音程，在教学中往往会遇到困难，而器乐这个学具却能引导学生把握好音准和音程。如教学《小白船》二声部歌曲时，先让学生分声部演奏旋律，互相聆听，接着合奏，然后要求他们把合奏时的音准和音程感觉转移到合唱中去。在合唱过程中，每个声部指定几个同学伴奏，轮流交替进

行。通过这样有步骤的过渡。合唱的音准问题，大都比较好得到解决。当然还有：先入为主学习二声部，师生、生生不同声部合作的辅助训练、平行地教学唱两声部等方法。当然，要想把班级合唱教学继续深入，需要教师扎实的专业思想和较强的业务能力，音乐教师必须不断的学习，比如合唱作品的改编能力、学生练声曲的写作等等，敏锐的听辩能力和更高层面的听赏能力、熟练的合唱总谱阅读能力以及音乐的记忆能力、熟练掌握声乐知识和技能、较高的钢琴伴奏水平及缩弹能力、掌握娴熟的指挥技能、具备扎实的音乐理论知识、具备基本的音乐美学知识??这样才不至于在教学训练的过程中出现错误。