元诗四大家指元代中期虞集、杨载、范梈、揭傒斯四人，并称虞杨范揭
元曲，包括散曲和剧曲。实际主要包含了元散曲和元杂剧两种文体。元代戏曲包括杂剧和南戏二个戏曲种类。
二个戏剧圈
–北方戏剧圈以大都为中心，流行杂剧；
–南方戏剧圈以杭州为中心，呈现两个剧种相互辉映的局面。
元杂剧是用北曲演唱的具有独特民族风格的戏曲艺术形式。是在金院本和诸宫调的直接影响下，吸收融合多种词曲和技艺发展而成，它把歌曲、宾白、舞蹈、表演等有机地结合起来，形成的一种完整的成熟的戏剧形式。
世界三大戏剧文化 1、中国戏曲 2、古希腊悲剧、喜剧 3、印度梵剧
南戏是宋元时期用南曲演唱的一种戏曲形式，亦称“戏文”。因其最早发源于浙江沿海的永嘉（即温州），所以早期又叫“永嘉杂剧”或“温州杂剧”。它的产生与发展时贯宋元两朝，地处江南浙闽一带，因此文学史上习惯称之为宋元南戏。
散曲之所以称“散”，是与元杂剧的整套剧曲相对而言的。
元杂剧剧本包括曲词、宾白、科介三部分。（曲词占有最重要的位置，是剧本的核心和主干。）?元杂剧剧本的基本组织形式可以概括为四折一楔子。
–曲词：就是按曲牌填写的文字，主要作用是抒发剧中人物的感情，同时也起到描绘场景、渲染气氛和贯串情节的作用。
–宾白：简称白，也叫道白，一般可分对白和独白，由白话和韵语组成，其作用是叙述剧情、交代人物，在杂剧中起着重要的作用。
–科介：也叫科范，是对演员表演动作或表情的说明，同时也说明舞台效果，现代戏剧统称为舞台说明。
元杂剧四大悲剧?《 窦娥冤》? 《梧桐雨》? 《汉宫秋》? 《赵氏孤儿》
散曲、剧曲之分异前贤所言：?°凡不须有科白之曲谓之散曲。?±今日我们多依此分类之。剧曲合曲文、科介、宾白，而以代言之体裁来搬演故事；至于散曲，因为只供清唱而无科白，所以又叫清曲。
元前期散曲作家作品?关 汉卿?【 双调】《沉醉东风》?【 南吕?一枝花】不伏老?马 致远?【 天净沙】秋思?【 双调?夜行船】秋思
元后期散曲作家作品?张 可久【黄钟?人月圆】春晚次韵? 张养浩【山坡羊?潼关怀古】? 睢景臣【般涉调?哨遍】高祖还乡
“曲状元”马致远
明代俗文学的兴盛?
首先是小说勃兴：
? 长篇章回体小说以《三国》《水浒》《西游》《金瓶梅》这?°四大奇书?±为标志。? 短篇以三言二拍为代表。
?其次是戏曲兴盛：? 嘉靖后三大传奇李开先《宝剑记》、梁辰鱼《浣纱记》、王世贞《鸣凤记》问世。
? 大声腔的昆山、弋阳腔火爆。? 汤显祖《牡丹亭》、徐渭《四声猿》标志了明代戏剧的最高水平。众多的文学群体及文学的论争章回小说
?章 回小说是我国古代长篇小说主要的、甚至是唯一的体裁。
它的特点是分回标目、分章叙事、首尾完整、故事连接、段落整齐。章回小说是在宋元长篇
讲史平话基础上发展起来的。?《 三国演义》是我国第一部长篇章回小说，也是历史演义小说的开山之作。?
它与讲史有直接的关系：章回小说作为相对独立的单元的“回”来自于讲史的次或段；章回小说的回目来自于讲史开宗明义的题旨；章回小说由“话说”、“看官”等构成的虚拟的说书场景来自于讲史的叙述方式。
? 我国章回小说的五种类型：讲史型、神魔型、公案型、世情型、武侠型等。
“吴中四杰”高启、杨基、张羽、徐贲并称。
前七子：也叫弘正七子。它是明代弘治、正德年间以李梦阳、何景明为首的一个复古主义文学流派，其成员有徐祯卿、边贡、康海、王九思、王廷相。
后七子，也叫嘉靖七子，是嘉靖中期以李攀龙、王世贞为首继前七子之后重新倡导复古的文学流派。成员有谢榛、吴国伦、宗臣、徐中行、梁有誉。
复社：明末以张溥、张采为首的具有政治斗争色彩的文化组织。其宗旨是?°兴复古学，务为有用?±。文学上反对公安派、竟陵派末流空谈性灵、不问时事倾向，重新标举?°复古?±，为现实斗争服务。作品多表现时事，富于激情。
几社：明末以陈子龙、夏完淳为首的文社组织。政治态度、文学主张都与复社相同。 明代散文的分类
历史散文：
记言散文——《尚书》、《国语》、《战国策》；
记事散文——《左传》、《春秋》
说理散文：《论语》、《孟子》、《庄子》等
? 史传文学：陈寿《三国志》、范晔《后汉书》；
? 新创地志散文：郦道元《水经注》、杨衒之《洛阳伽蓝记》；
? 骈体文论散文：《文心雕龙》。
? 唐宋古文运动：唐宋八大家
? 小品文：皮日休、陆龟蒙、罗隐
明代戏曲的主要剧种有杂剧和传奇。
两大系统：明传奇宋元南戏发展而来
明杂剧元杂剧发展而来
徐渭作品有《徐文长全集》、《徐文长佚草》及杂剧《四声猿》，戏曲理论《南词叙录》等。
徐渭的《四声猿》包括《狂鼓史》《雌木兰》《女状元》《玉禅师》
昆曲，产生于明代嘉靖，有“中国戏曲之母”的雅称。该剧种于20xx年5月18日被联合国教科文组织命名为“人类口头遗产和非物质遗产代表作”称号。
四大声腔海盐腔、余姚腔、弋阳腔、昆山腔
公安派是晚明时期受李贽影响而出现的一个反复古的文学流派，因其代表袁宗道、袁宏道、袁中道兄弟三人是湖北公安人而得名。
? 公安派不满前后七子的拟古之风，主张独抒性灵，不拘格套,反对艰深古奥，诘屈聱牙。表现了一定的变古创新精神。艺术上多能流露个性，清新洒脱，意达词畅。但也有境界狭窄、俚俗空疏的流弊。
清代长篇小说纷繁多样：
世情小说《醒世姻缘传》
英雄传奇《水浒后传》
才学小说《镜花缘》
讽刺小说《儒林外史》
不朽巨著《红楼梦》
文言短篇小说的巅峰之作：《聊斋志异》
? 陈维崧为宗主的阳羡词派
? 朱彝尊为领袖的浙西词派
? 纳兰性德
清代诗歌流派
? 清初有尊唐派、宗宋派、神韵派；
?清中叶有格调派、肌理派、性灵派。
遗民诗人顾炎武、黄宗羲、王夫子、屈大均、杜濬、吴嘉纪、归庄等。
江左三大家钱谦益、吴伟业、龚鼎孳（吴伟业“一代诗史”）
清初六家王士禛、施闰章、宋琬、、朱彝尊、查慎行、赵执信等
王实甫对《西厢记诸宫调》的发展
?首先，题旨的改造
? 表层意义。也就是今天人们普遍认为的，它赞美了婚姻自由，反对封建礼教。 ? 深层意义。即它表现了人类社会一个普遍现象——爱欲与文明的冲突。人有爱的欲望，这种欲望本质上是向往自由的，但是，人类进入文明社会后往往制定出许多制度、观念来限制规定爱欲，因而二者之间就形成了冲突。这种冲突往往能穿越时空，引起不同时代、不同地域的人共鸣。《西厢记》的戏剧效果就来自于这两者的冲突。
其次，删减了许多不必要的情节，使结构更完整，情节更集中。
再次，使主要人物的立场更鲜明，从而加强了戏剧冲突。王实甫将两个阵营的人写得泾渭分明，态度毫不含糊，并以此来展开矛盾冲突。
最后，在情节安排、艺术手法的运用上，更为精致完美。再加上它的优美而极富于表现力的语言，使得这一剧本成为精致的典范之作。
《西厢记》的戏剧冲突
相互制约的两组矛盾
? 老夫人与崔、张、红之间真实的、根本的、悲剧性的冲突
? 崔、张、红之间误会性的、喜剧性的冲突
? 这两条冲突线，相辅相成，交错展开，构成《西厢记》的戏剧性。而第一条冲突线，是主线，贯穿全剧始终。
“长亭送别”艺术魅力
?1、对人物心灵的深刻探索和真实描摹。作者细腻而多层次地展示了处于“长亭送别”这一特定时空交叉点上莺莺心灵深处复杂心理内涵——交织着对亲人的百般依恋，对别离的无限悲戚，对老夫人的深深怨恨，对爱情的不尽忧虑。
? 2、情景交融的艺术境界。?【端正好】萧瑟凄清的秋景与恨别愁离的心境化而为一，景中寓情，创造了一个委婉深沉、令人感伤的悲凉意境。
3、深厚的语言功力。既有诗词意趣，又不失元曲本色。? 作者善于把典雅凝练的古代诗词与通俗流畅的民间口语融为一体。既有对前代诗词的借鉴、化用，又有对民间口语的吸收、提炼。
《窦娥冤》的思想内容
（1）《窦娥冤》冤狱有巨大的典型意义，作家以“人命关天关地”的高度社会责任感，
提出“官吏每（们）无心正法，使百姓有口难言”这个带普遍意义的问题，这是主人公认识的结晶，也是剧本的点睛之笔，一语道破形成这千古奇冤的社会根源。
（2）强烈地控诉了封建制度的罪恶，揭露了封建吏治压迫人民、贪赃枉法、草菅人命的腐朽黑暗本质。作品表明，窦娥的悲剧是社会的悲剧。
（3）叛逆、反抗。弱以抗强的悲剧冲突
窦娥形象及其意义
? 窦娥是一个饱受封建压迫与摧残的充满反抗精神的劳动妇女的形象。她善良勤劳、孝顺贤惠，同时又刚毅顽强，敢于与恶势力抗争。但她又是可悲的，生于这样严酷腐败的封建统治之下，注定要走向悲剧的结局。
? 弱小的窦娥成为元代悲剧中一道最耀眼的强光
? 有力地揭露了黑暗与残酷的社会现实，批判了封建吏治的腐败，表现了被压迫者要求伸冤复仇、伸张正义的强烈愿望；寄托了作者的社会政治理想。
《窦娥冤》的艺术手法
? 现实主义与浪漫主义相结合
? 现实主义描写，使我们深刻地认识到窦娥冤狱的典型意义，认识到封建制度的残酷、吃人的本质。
? 浪漫主义描写，使我们强烈地感受到受压迫者的至死不移的反抗意志，感受到真理的不可战胜的力量。?
总之，二者结合创造了浓郁的悲剧气氛，使主题逐步地深化，充满了激动人心的艺术魅力。 南戏的体制特点
? 1、在剧本结构上，以“出”为单位，出数不定。长短自由，少则几出，多则几十出。 ? 2、在表演上，南戏角色分工更细，有生、旦、净、末、丑五大行当，各种角色都可以唱，还有对唱、轮唱、合唱。
? 3、在音乐上，以南曲演唱。宫调音律的限制也不像杂剧那样严格。
《琵琶记》人物形象
? 悲剧主人公赵五娘是剧中塑造比较成功的形象。她虽然是被当作恪守封建妇道的孝妇来刻画，但作者为了达到理想的悲剧效果，写她在异常艰难的情况下对丈夫尽忠，对公婆尽孝，以牺牲自己来对别人尽责，做到了常人难以做到的事。可以说，“糟糠自厌”、“祝发买葬”等感人的行为，已经突破了“孝妇”的局限，体现了中华民族勤劳坚韧的品格和自我牺牲精神。
? 蔡伯喈是作为全忠全孝的典型来刻画的。客观上被写成了一个在政治方面和婚姻方面都陷于进退维谷困境的人，一个任人摆布，软弱忍让，内心矛盾苦闷的知识分子。这样的性格在中国古代知识分子中具有一定典型性。
? 从人物形象来说，虽然夹杂了一些理念化的成分，但无论赵五娘的历经磨难而默默忍受，还是蔡伯喈的进退两难而矛盾苦闷，都有其真实的生活基础。作者为了达到“动人”的目的，逐步深入地展现他们的性格特色和细微的心理活动，使之有血有肉，不因为说教的目的而变得苍白僵死。
关汉卿【南吕?一枝花】不伏老
艺术上的独创性
? 用第一人称袒露胸怀的方式，塑造了元代特有的市民化了的“书会才人”形象，表现了不畏重压、不甘屈辱的铮铮硬骨和不肯虚度年华、坚持施展才艺的顽强精神。
? 语言泼辣，大量运用排句，随心所欲地加入衬字，形成一种活泼奔放的气势。
［越调?天净沙］《秋思》意境图
1、情景交融，意境悲凉。秋思指一种萧条、寂寞、悲凉的情思。
（1 ）精心选择的景
（2 ）精心选择的人
（3 ）精心选择的时空
秋思图意境苍凉萧瑟，蕴含着无端的悲凉和无尽的思绪。景中含情，情自景生，情景交融，隽永含蕴。
2、名词组合，意象繁复?
用意象迭加的方式构成密集的意象。前三句十八个字，接连出现九个名词，九种景物。而加在名词之前的定语，则体现出“断肠人”对那些景物的独特感受。这样所表现的就不是客观的景，而是情与景的交融。
3、曲牌特征? 前 三句结构相同，字数相同，句式工整，是一组鼎足对，给人明快的节奏感，呈现淋漓的酣畅美。后二句是散句，使得整支曲子表现出整散相间、长短结合的形式美。
【双调?夜行船】秋思艺术成就
? 1、善用典故，精于点化。?化 典为用，化雅为俗，俗而有趣，不失底蕴。? 语言明快宏放，雅俗兼备。
? 2 、善用对句，精于比拟。? 三组鼎足对，精工之笔。
? 3 、善于写景抒情，造成一种情景交融意境。? 情景交融的独特意境，反映出元代知识分子愤世嫉俗的普遍情绪。感情强烈，表现酣畅。
睢景臣【般涉调?哨遍】高祖还乡
“新奇”
?观念新蔑视皇权主义，否定忠君思想。
?角度新? 选择了一位村民作为叙述人。真实而自然地进行嘲弄、讽刺和鞭挞。 ?思想内容上奇? A、不颂其尊严的皇威，而揭其无赖的老底。? B、不就史写史，而借史讽今。
? 表现手法上奇? A、有完整的情节和鲜明具体的人物形象.? B、对高祖还乡的盛典，不作正面地直接描述，而借一个乡民的眼睛折光来反应。
“五四”以来至今近100年间的发展类型
一是以鲁迅为代表的“杂文体”,二是以梁实秋、林语堂等为代表的“闲适体”，其中包括冰心、朱自清等美文散文,三是当代的学者散文
童心说——李贽
主旨探讨
李贽所谓的童心，重在一个真字，也就是未受世俗观念，特别是名利才色等浸染的本真状态。
李贽认为，在文学上要重自然，重真情。“天下之至文，未有不出于童心焉者也”。 《童心说》对人们丧失本真自我，以后天习染等蒙蔽纯净本心的现象进行猛烈抨击，主张人应该保持童心，保持本真自我。
从这里也可以看出李贽的美学思想，他主张自然为美。
他认为，自然的东西出于人的真性情，它在形式上是美的，在内容上是善的，自然的东西，就是真善美的合一。
李贽一生，愤世嫉俗，孤寂傲世，他的文章，他的生活，正是他的“童心说”的有力实践，表明他是一个保持了“童心”而为世俗难容的文人。
李贽的《童心说》批评了“多读书识义理”对人的消极影响，这是针对盲目信从儒家经典的态度而言的，请谈谈你对这个问题的看法。
李贽所谓的读书识义理便会丧失童心，并非叫人闭目塞听，不读书，不与外界接触，他
主要是抨击当时虚伪的世风和俗儒、陋儒对经书的迷信盲从，食而不化，甚至以之文过饰非的丑陋现象。因此，李贽提倡童心说，就是要人们返回赤子之心，重现本真自我，以纠正虚伪的世风。这种主张对于我们今天的学习也有着积极的意义。
公安派文学主张
李贽是先导。“诗何必古选，文何必先秦。”
1 、反对抄袭模拟，主张文学因时而变。
2 、倡导“独抒性灵，不拘格套”。
3 、推重民歌小说，提倡通俗文学。
袁宏道诗文创作：如《满井游记》、《虎丘记》等。
汤显祖加工改编主要表现在以下几个方面：?
一是突出杜宝等人的卫道士立场?
二是改变杜、柳门当户对的关系?
三是改话本杜丽娘封建淑女为叛逆女性?
四是强调追求自由爱情的艰难曲折
杜丽娘的形象及其意义
? 杜丽娘是一个大胆追求爱情、追求自由、追求个性解放的女性叛逆者形象。这是一个在严格封建教养下长大，对封建礼教不满，热烈追求爱情的具有叛逆思想的典型。她的死而复生是作者赋予她的爱情以起死回生的力量，表现“情”的胜利。
? 1、苦于幽闺，乐于梦境。
? 2、因情而死，为情再生。
? 3、捍卫爱情，勇于抗争。
? 总之，《牡丹亭》通过杜丽娘形象的塑造，深刻揭露了封建礼教的残酷，批判了程朱理学“存天理，灭人欲”的虚伪与反动，反映了明代资本主义萌芽时期青年男女对自由爱情的渴望和个性解放的强烈要求，歌颂了他们为实现理想所作的不屈不挠的斗争。具有鲜明的历史意义。
《惊梦游园》赏析
? 思想内涵?深刻揭露了封建礼教的残酷，反映了封建时代青年男女对自由爱情的渴望和个性解放的强烈要求。
? 艺术魅力?1、春情与春景有机融合?2、曲白相生，相得益彰?3、结构严谨 《西厢记》《牡丹亭》爱情描写比较
?《 西厢记》在思想上与《牡丹亭》有类似之处，但是《西厢记》是先情后欲，《牡丹亭》则是先欲后情；《西厢记》描述的是情感的自然发展，更多的是表达“愿天下有情人终成了眷属”的美好愿望，而《牡丹亭》则特别突出了情（欲）与理（礼）的冲突，强调了情的客观性与合理性。这种不同，是时代的差异造成的。
杜十娘形象 ? 杜十娘本是风尘女子、京城名姬，但她不甘于做王孙公子的追欢取乐的玩物，而是费尽心思脱离那个火坑，但由于社会的原因，最后未能实现自己的愿望。她聪明美丽、热情真诚、心地善良、秉性纯厚、刚强坚毅、有胆有识，是反抗封建礼教和世俗观念的一个典型形象。
塑造人物的方法
–１、让人物与周围的各种人物构成一种具体实在的社会环境；
–２、细写人物的行动、语言；（李甲回船时十娘的表现） ?
–３、让李甲、孙富构成鲜明的衬托、对比；
–４、运用对话表现人物心理。
? （“为郎君画此计者，??????诚两便之策也。”）
百宝箱的作用? 1、在结构上，百宝箱贯穿始终。? 2、在人物塑造上，怒沉百宝箱显示出杜十娘宁为玉碎不为瓦全的刚烈壮美的崇高人格。
杜十娘悲剧根源
? 1、表面原因–李甲的软弱猥琐，孙富的利害劝诱
? 2 、深层根源
–娼妓制度
–男权文化
–李甲父亲为代表的封建卫道者。
《圆圆曲》的艺术特点
? 1．叙述灵动多变，摇曳多姿。
? 2．用典频繁而贴切引人联想，耐人寻味。
? 3．顶真的多处使用。
? 4．转韵自由，格律严整。四句一韵，平仄韵交替，严整的律句穿插其中，变化错落，而气足神完。
? 5．色彩缤纷，辞藻华丽。多用绚丽的色彩词。
《红楼梦》的悲剧世界
? 中国文学传统中向来并不缺乏悲剧精神。
? 《红楼梦》悲剧的深刻性来源于其悲剧精神的普遍性、彻底性和悲剧内涵的丰富性、复杂性。
?表现为家庭悲剧、爱情悲剧、社会历史悲剧、人生命运悲剧的多重主题变奏，交织着忧患意识、感伤心态、命运意识、色空观念等各种悲剧精神。
“潇湘馆”的象征性
? “潇湘妃子”暗示林黛玉的不幸命运；
? “竹子”象征林黛玉独立的文人气质，有气节；
? “水”喻女性，有灵性。大观园的院子里有水的只有潇湘馆，作者是把林黛玉比作最优秀的代表；而水很小，又暗示她生命力的脆弱。
? 步入门时，忽迎面突出插天的大玲珑山石来，四面群绕各式石块，竟把里面所有房屋悉皆遮住，而且一株花木也无．只见许多异草。
“蘅芜苑”的象征性
? 蘅芜苑就是恨无缘，都道是金玉良姻,俺只念木石前盟。空对着,山中高士晶莹雪,终不忘,世外仙姝寂寞林。叹人间,美中不足今方信。纵然是齐眉举案,到底意难平。
? 宝钗有两件象征物：一是金锁，一是插天的玲珑山石，都象征她处处禁闭自己，掩饰自己；充当一个有“德”的八面玲珑的好人；也象征她的冷漠（对金钏之死、柳湘莲出走的态度等）。
《葬花吟》
? 花谢花飞飞满天，红消香断有谁怜？游丝软系飘春榭，落絮轻沾扑绣帘。一年三百六十日，风刀霜剑严相逼。明媚鲜妍能几时，一朝漂泊难寻觅。花开易见落难寻，阶前愁煞葬花人。独倚花锄偷洒泪，洒上空枝见血痕。愿奴胁下生双翼，随花飞到天尽头。天尽头！何处有香丘？? 未若锦囊收艳骨，一抔净土掩风流。质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟。尔今死去侬收葬，未卜侬身何日丧。侬今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁？天尽头，何处有香丘！试看春残花渐落，便是红颜老死时。一朝春尽红颜老，花落人亡两不知！
主题
? 这篇情致凄惋的诗作，是黛玉对封建社会的血泪控诉，表现了她不与世俗同流合污的叛逆精神以及向往自由、追求理想的坚定信念。
? 这首含着眼泪吟成的诗也是她感叹自己身世遭遇的全部哀音的代表，是她不满黑暗现实而表示奋力抗争的呼声。
? 当然，这首诗浓厚的伤感、凄凉、低沉的情绪，又流露了作者虚无主义的悲观思想。内容赏析
? 全诗明为咏花，实则写人，如泣如诉，饮恨吞声。诗中我们不仅可以看到黛玉多愁善感的个性，而且更能看到黛玉孤傲顽强的性格，“宁为玉碎，不为瓦全”的坚强意志。这里有对身世的诉说，更多的是对冷酷社会的控诉；有对自己命运的哀叹，更多的是对自己幸福的向往；有对自己处境的憎恶，更多的是对封建制度的抗争。
? 诗化小说不仅以诗意照亮人生，也以诗意的方式观照自然，这与中国哲学很大程度上是诗化哲学息息相通。
? 在审美特质上，诗化小说与我国抒情诗的传统密切相关，诗化小说重视物我交融的主观体验，追求和谐含蓄的美感体验，讲究言外之意，韵外之旨?±的语言表达效果，切合我国古代诗歌美学的主要精神。