有关影楼后期的处理问题

现在影楼后期调色时普遍存在一个倾向，就是喜欢把片子调的面目全非，非得要把树叶调成蓝色、草地调成红色等等之类，好像不如此就不叫调色。而且很多刚踏入这一行的人更是如此。我这么说并不说要全盘否定非写实调色，只是说不要执迷于此，不要认为不如此就不叫调色。

我始终认为后期是为前期服务的，摄影师拍出的照片总会有一些不完美，总会有些瑕疵，后期就要来弥补这些不完美。一张成功的片子应该给顾客的感觉是除了第一眼看上去很美，同时还要让顾客保留清晰的拍照时的美好回忆。如果一张片子经过后期的加工，顾客虽然觉得很美，但却不记得自己什么时候在什么地方拍过这张片子，因为已经被你修的面目全非了，那么不管这张片子有多漂亮，我认为都已经失败了，因为照片的基本作用是给人留下记忆，但这种基本作用却被后期破坏掉了。

做相册时，很多美工在处理外景时，会用一些模糊溶合的方法来处理，把外景的景物完全破坏掉了，如果是这样，那么拍外景还有什么意义呢，干脆直接拍些室内照，然后找些素材直接加工得了。比如下面这张图片，

虽然片子并不算难看，但把景物完全被模糊掉了，这样的片子有时也会遭到部分顾客的否定。比如我绚我狂的这张片子处理的就很好，片子既漂亮，同时也保留了外景，相信没有谁会拒绝这样的作品。

有些顾客不太喜欢排版式的布局，其实这是因为你的排版不够漂亮，比如我绚我狂的这样的布局，

或者麻辣文的这种布局，

我想大多数的顾客应该是能够接受的,当然调色的工夫必须要做好，这是基本要求。

说到室内片的相册基本上都是换背景，套模版，当然这是一种方法，而且是一种常用的、效果还不错的方法，但在一些影楼却成唯一的方法。

套模版虽然省时省力，而且效果也比较漂亮比如下面这两张片子，

相信也会得到大多数顾客的喜爱。但是如果在顾客的相册里这样的东西太多，是否会让人厌烦，我们要考虑到现在的顾客的审美观已经今非昔比，相对较早以前的顾客都有了很大的提高，不是随便用些模版就可以糊弄的，社会在进步，人的审美观也在进步，如果美工的审美和技术不随着进步，自然就是退步，相信影楼的竞争力也就逐渐下降丧失了。

影楼如果想在竞争激烈的市场中拥有一席之地，就必须要有自己的特色，这已经是共识了，实际上影楼自身也意识到了这一点，但怎么去开发自己的特色，却不是一件容易的事，还是要在竞争中去寻找，要动脑筋，前期、后期共同突破，才能够做出自己的特色。

第二篇：影楼后期制作中应该注意的问题

影楼后期制作中应该注意的问题

影楼后期制作是一门技能性较强的技术，十分注重和强调操作熟练能力，而且其相关软件软件比普通软件要消耗更多系统资源。因此，要特别注意如下一些问题。

（1）注重比较实用的内容。由于影楼后期制作处于不断更新发展的阶段，肯定存在不少实用性不强、不断更改的功能。如果对所有的菜单、功能都要进行全悉，则不利于掌握最重要的知识。更重要的是，多了解市场流行的新型抠像、调色、设计软件，帮助我们提高效率。

（2） 加强动手实践，批量调色、磨皮等容易学、见效快的内容。开· 贝调色软件功能极其强大，五彩缤纷的特效比较容易实现。这些特效往往也是一个影楼能否吸引客户的重要元素。因此，可以侧重演示滤镜等见效较快的内容，并尝试下载使用新软件，不断开拓客户市场。

（3） 由于处理照片对电脑要求较高，还需要特别注意升级电脑，灵活使用软件安排生成时间，提高效率。例如，可以通过优化操作系统、分解大项目、优化参数设置等方法，加快软件生成速度。

（4） 影楼后期制作技巧经验 （一）很多影楼对抠图很重视，不管什么样的片子都要先将人物抠出来，这点是否正确？本来觉得这个问题蛮搞笑的。因为照片本身是包含背景的（局部特写除外）， 如果照片拍好后都要抠底的话，那么摄影师拍的时候干脆拍单色背景好了。但是日前发现这个问题却是具备现实的意义，因为很多地方的客人就

是要求所有照片都要抠底的。总的来讲，抠底就是为了换底，但是换底哪怕到了天衣无缝不露痕迹的地步。其实这个背景还是假的，这一点至少摄影师跟客人双方都是知道的，因此资深摄影工作者认为抠不抠底、换不换背景都要取决于是否对增强照片的视觉效果和整张照片的氛围有帮助，如果能达到这种效果，那么用什么技术都可以了。而所谓的高手并不在于怎么把底抠的丝毫不差，而是怎么合理应用技术，就是说区分什么时候需要抠底什么时候不需要，这才是首要的关键问题。不过如果事先就要求换底的话，建议摄影师在拍的时候用蓝绿等背景，而且背景要用灯打亮（越亮越好），布光分布要均匀。这样可以给后期带来方便，蓝绿背景拍摄的人像利用一些软件就可以批量处理，比如作者使用的开呗抠图。（二）磨皮在影楼后期中是很常用的，应该怎么去理解和使用磨皮？网上关于磨皮的教程很多，这项技术可能满足了某些客户的心理，但是对于大多数传统的摄影师和客户来讲，磨皮是把双刃剑。对于一些比较写意而拍摄时加柔的相片而宫，磨皮是种相得益彰的技术。但是大多数的照片还是以写实为主的，因此把人物的皮肤修成跟鸡蛋皮一样实在是有点压迫视觉坤经的，而且很多后期工作人员可能素描功底不扎实，忽视了人体的结构和光源的方向。要不把照片修成跟一张纸一样，要不就是跟没有起伏的玻璃球一样，总体来讲给人的感觉就是很虚假。（三）商业化的前提下，如何提高速度和设计水平？提高速度，首要得避免不必要的损耗。如何提高设计水平。这需要长期的积累。所谓厚积而薄发。平时需要多看一些相关的杂志、网页、以及有关的美学、文史、娱乐知识，最重

要的是了解客户的消费心理等等，更直接简单一点的，可以从临摹开始，多看看《中国最大影楼模板库》流行的一些模板，版式，可以帮助我们更快速的进步 （四） 影楼的后期设计究竟应该表达什么主题，以什么为主？影楼拍的是人像，当然表达的第一主体肯定是人像。也就是说版面的主体是人像照片，其他所有的元素都是为这个主体服务的。所以在设计的时候，如果人像的表现够了，那么你的设计也就完成了，不要再无谓地加什么东西了。但是现在很多后期人员一方面为了要显示自己的技术含量，另一方面也为了表达自己独特的审美观，这样使用了大量的素材。而且改变了原照片的背景，因此就破坏了照片本身交代的环境和地点，那么在什么地方拍就没有区别了。这种设计就不能体现影楼的特色，对摄影也是一种破坏。