电影 红高粱 观后感

09环艺1班 学号；0912020120 孙星星 《红高粱》是一个具有神话意味的传说。整部影片在一种神秘的色彩中歌颂了人性与蓬勃旺盛的生命力。因此，赞美生命是该片的主题。“是要通过人物个性的塑造来赞美生命，赞美生命的那种喷涌不尽的勃勃生机，赞美生命的自由、舒展。”。正因为这种对生命的礼赞以及影片那精湛的电影语言的运用，使得《红高粱》获得了国际荣誉，这也是中国电影迄今为止在国际上获得的最高荣誉。

《红高粱》并不是十分具有现实性的作品，也不是一种对民族文化的寻根。相反，在这个联系三代的以过去时回叙出来的故事中，塑造的是一个未来意义的人格，是一种人格理想，超越了具体的社会表层，具有人的本性与本质的深度，影片自始至终所呼唤的主题就是勃勃的生命力，就是张扬活得不扭曲、无拘无束、坦坦荡荡的生命观。因此．摆在观众面前的作品不是一个已被理解的世界，而是对一个世界的生命的理想。这种理想就是在那具有“太阳崇拜”的神话中。《红高粱》不同于以往任何一部反映农民的影片，它的视角已从传统的对土地的礼赞转向了对生命的礼赞。故事的超常特点决定了叙事的非现实性，故事的地点也被淡化。在影片中甚至淡化了社会最基本的结构——村落。影片中的所有叙事元素与视听元素都在为这种自然生命的热烈、自由自在和痛快淋漓的风格服务。 首先影片自身有一条完整的故事线，但这条叙事线大部分由画外音来完成。影片一开始，还是全黑的画面时，声带上就传来了“我”的叙述；“我给你说说我爷爷我奶奶的这段事，这段事在我老家至今还有人提起。”这是一个以现在时进行回述的视点，这个“我”在此是一个故事的叙述者。由于他没有在故事中出现，按理是一个客观的叙述者，但他又是故事中人物的后代，这又使得他具有某种参与意识，从而又具有被叙述的意义。因此，这个视点是非常奇特而又新颖的，它使导演在处理全剧时有了一种游刃有余的视点参照，非常自由而又具有全知性。同时，他的叙述的特点把故事拉远，又具有历史的间离效果。在此视点基础上，导演在这开场白中道明了故事的虚构性。“日子久了，有人信，也有人不信。”从而非常自如地把故事纳入非现实的时空之中。

大头被杀，秃三炮绑走我奶奶的过程，罗汉大爷的出走，日本人的出场等。画外音在此影片中还承担了一种“预叙”的功能，如抬轿出发时画外音就告诉观众，轿把式将成为我爷爷，这就增设了观众的“期待视野”，

使画面故事的进展更富有张力。在传统影片中特别容易出戏的那几段全被画外音虚掉了，导演在电影的空间与画面上也就能尽情挥洒，将大部分的画面用在表现颠轿、劫道、野合、敬酒神、日全食上，让意念承附在具体的画面上，依附于一个个具有强烈生命象征意味的仪式之中，从而达到虚实相生的艺术境地。确实，画外音在影片中是作为一个戏剧因素渗入故事之中的，它“缝合”了过去与现在、意念与故事。

其次，当我们面对《红高粱》时，就会感知到全片都被那辉煌的红色所浸透。红色是太阳、血、高粱酒的色彩。在这里，导演对色彩的运用是高度风格化的。影片一开头就是年轻漂亮、灵气逼人的我奶奶那张充满生命的红润的脸，接着就是占满银幕的红盖头，那顶热烈饱满的红轿子，野合时那在狂舞的高粱秆上闪烁的阳光，似红雨般的红高粱酒，血淋淋人肉，一直到那日全食后天地通红的世界??，整部影片都被红色笼罩。导演对这种基调的选择几乎完全剥夺了我们对戏剧情节的关注，而进入一种对一个特定的造型空间的纯粹情绪性体验了。这是一种对完美自由的自然生命的渴望与赞美。这不是一个完全现实时空的再现，而是我们内在生命力的精神外化。影片结束在那神秘的日全食中，红色的扩张力获得了一种凝固的近乎永恒的沉寂效果。黑红色的高粱舒展流动充满了整个银幕空间，极为辉煌、华丽、壮美。

第三，影片的空间环境与造型处理，都在努力寻求一种色彩的单纯化和空间的神秘与阔大。一切琐细的对比协调和过渡都被抛开，造成一种崇高神圣和神秘生命的生存空间。影片主要是两个空间环境：高梁地和酿酒作坊，酿酒作坊体现出生命的远古意识，如风雨剥蚀、似古堡般的十八里坡的圆形门洞。而那片自生自灭的高粱地，则透着生命的神圣。当画面上充满了高粱地时，它是作为一个巨大的自然生命符号群，舒展、盛大、坚强、热烈、宽厚。影片中三次对高粱的渲染都呈现出一种人与自然生命的整一性。当我奶奶泪水满面、仰天躺在我爷爷踩踏出来的圣坛上时，银幕上一连出现了四个叠化的狂舞的高粱镜头。在这里，高粱地是生命诞生的见证。而在日本人强迫百姓踩踏高粱的镜头中，又感到生命被摧残的震撼。影片结尾，我爷爷与我爹泥塑般立于血红的阳光里，面对那高速流动的高梁的镜头，我们内心唤起的是一种对生命的自信和对热烈悲壮的生命的礼赞。

当然，《红高粱》以浓烈的色彩、豪放的风格，颂扬中华民族激扬昂奋的民族精神，融叙事与抒情、写实与写意于一炉，发挥了电影语言的独特魅力。可是在思想内涵和意蕴指向上也还存在一些值得探讨的问题，但作为我国电影的一部力作而载入史册，却是无疑的。

第二篇：电影《红高粱》的分析

一、剧情介绍：

影片《红高粱》由张艺谋导演，姜文、巩俐、滕汝俊主演，根据莫言的小说《红高粱》改编而成，是一部混合了“描写上世纪三四十年代一伙中国农民古朴、野性的生活和他们与侵略者浴血奋战的过程”的华语电影史上最伟大的电影之一。

影片一开始，就是了“我”的叙述，“我给你说说我爷爷我奶奶的这段事，这段事在我老家至今还有人提起。日子久了，有人信，也有人不信”。接着出现的画面是一片一望无际的黄土地，一群汉子裸露上身一边高歌一边颠轿，而轿里的是一个那披着红盖头、穿着红衣裳和红绣花鞋的新娘，没有陪嫁人也没有迎亲人，显得那么的不和谐。新娘手里紧紧握着剪刀，突然的啜泣，才让这群汉子停下了歌声、呐喊声和颠轿。

路过一片高粱地，一个强盗出来打劫，逼着大伙放下钱，还要带走新娘。眼看新娘就要被强盗拉进高粱地里，众汉子在余占鳌的带领下，一拥而上，打死了强盗，抢回了新娘。新婚三天后回门，奶奶路过高粱地，蒙面的余占鳌将她拉进高梁地里，两个人激情迸发。回李家不久，李大头死了，我奶奶撑起李家的烧酒作坊。又一次，土匪秃三炮劫走了我奶奶，罗汉大叔和伙计凑钱将我奶奶赎了回来。余占鳌看到后跑去找秃三炮，将菜刀架在他的脖上，直到秃三炮用脑袋保证没有动奶奶，余占鳌才罢休，也自此余占鳌成了我爷爷。

我爹9岁那年，日本鬼子到了青杀口，烧杀抢掠。经奶奶提议打鬼子替罗汉叔报仇，奶奶搬出十八里红给伙计们喝，大家斗志昂扬地去打鬼子。奶

奶挑着做好的饭菜去犒劳他们，路上被鬼子军车上的机枪打死。我爷爷和我爹久久地伫立在那片充满了深红却又阴暗的土地上，此时在那鲜红的血色的阳光中，甚至出现了日全食，他们没有悲嚎，没有痛哭，没有落泪，只是凝望??愤怒的爷爷和大伙抱着火罐、土雷冲向日本军车。我爹和爷爷站在我奶奶尸体旁，响起了爹带着哭腔、念白式的指路冥文——陕西民谣,”娘娘，上西南，宽宽的大路，长长的宝船......”。

二、影片分析：

影片利用一望无际的红高粱和尘土飞扬的红地组接成一个充满活力激情和诱惑刺激的原始的世界，达到了人本性的自然回归。影片中虽有抗日情节，却并非为展现崇高的革命人物形象，而是用高粱地所滋养的鲜活生命，通过塑造豪迈奔放的人物形象，叙述痛快淋漓的故事情节，表现出对自由的向往，对勇敢，不屈不挠，自强不息等民族精神和民族性格的弘扬、讴歌和礼赞。爱就真爱，恨就真恨；大爱大恨，大生大死。极力赞美生命的张力，赞美生命的那种喷涌不尽的勃勃生机，赞美生命的自由、舒展。对原始生命意志、生命欲望即生命本质力量不可抗拒的赞颂与褒扬，对生命激情的呼唤,激发对充满血性的、旺盛、强劲的生命力和反叛的民族精神强烈的崇拜之情。

影片的极力展现艺术形式，那个远古时代被人膜拜的图腾重新树立起来，中华民族最古老的最有象征意义的东西也看似随意地穿插其中：唢呐、花轿、土坯房、剪纸、年画、门神、酒篓子，肥棉裤、高粱地，石头小桥，肚兜，粗瓷碗以及黄土地尽处的血一样的红太阳、黄土高原上望不到头的蛇一样的羊肠小路??一切艺术形式的美都展现了人们对生命的美好以及繁衍生息的追求，凝重而张扬。

（一）、影片的画面

整个影片以阳光般眩目、热情似火的红色为背景来渲染主题。可以说影片中带给我们最大视觉冲击莫过于红色风暴：那披着红盖头、穿着红衣裳和红绣花鞋坐在红轿子里的娇俏新娘，那一大片随风起伏的野红高粱，那一大碗鲜艳的红高粱酒，那一片红色的鲜血以及那刺眼的红色太阳等等的。影片释放出来的粗犷 , 野性 , 自由 ,激情 , 渴望以及喜悦也都包含在这红色之中。正如张艺谋导演说的“在所有颜色中，我最喜欢如火似血的大红”。他对红色的运用使得全片都被那辉煌的红色所浸透、环绕。这是对完美自由的自然生命的渴望与赞美，是我们内在生命力的精神外化。

影片一开始，是全黑的画面，慢慢传来了“我”的叙述“。这种将人们的思想先统一起来，使得观众跟随叙述者，走进这段故事，走进这段历史；这样的开始，不仅奇特新颖，而且可以把故事拉远，具有历史的间离效果。影片中主要展现了两个空间环境：高梁地和酿酒作坊。酿酒作坊体现出生命的远古意识，如风雨剥蚀、似古堡般的十八里坡的圆形门洞，还有酿酒时全身几乎裸露的古铜色皮肤。而那片自生自灭的高粱地，则透着生命的神圣。当画面上充满了高粱地时，它作为一个巨大的自然生命符号群，舒展、盛大、坚强、热烈、宽厚。影片中三次对高粱的渲染都呈现出一种人与自然生命的整一性。当出现日本人强迫百姓踩踏高粱，活剥人皮的画面时，又会感到生命被摧残的震撼。影片结尾，爷爷与我爹泥塑般立于阳光里，此时整个天地之间形成了一个巨大的血色火炉，唤起了我们内心的对生命的自信和对热烈悲壮的生命的礼赞。

（二）、影片的音乐

在音乐的使用和处理上，影片运用了具有鲜明的民族气质和民族风格的音乐，

自始至终洋溢着热情奔放的西北性情。例如：

《酒神曲》

九月九酿新酒

好酒出在咱的手好酒

喝了咱的酒

上下通气不咳嗽

喝了咱的酒

滋阴壮阳嘴不臭

喝了咱的酒

一人敢走青刹口

喝了咱的酒

见了皇帝不磕头

一四七三六九

九九归一跟我走

好酒好酒好酒

无论是文辞还是曲调都狂放不羁，慷慨激昂。当爷爷、奶奶、豆倌和伙计们大口喝着死去的罗汉大哥酿的“十八里红”时，唱起了《酒神曲》，这不仅是勤劳的结晶更是生命的礼赞。奶奶，这些生活中的弱势群体也在此刻奋起，在血海深仇面前，她们也爆发巨大的同仇敌忾的力量是。

在乐器的选择上，运用了唢呐和中国大鼓，几十把唢呐齐奏，突出了一种气势，产生了巨大的震撼力和穿透力。如迎亲时所演奏的吹打乐曲一共出现了两次：第一次出现在影片开始时颠轿一场，这一段音乐劲拙热烈，充满了生命的激情而又满含了黄土高原人的火辣酣畅。音乐和画面所展现的黄土地、轿夫们古铜色的身体以及轿子的中国大红浑然一体。音乐在这里起着烘托，渲染画面的作用。第二次出现在奶奶被日本人杀害这一段，余占鳌抱着燃烧地酒坛冲出高粱地，刹那间音乐的再次响起，音乐依旧是颠轿的音乐，但在这里并没有喜庆，而是悲壮，

音乐在这里得以升华。另外，在余占鳌和九儿在高粱地里野合后，九儿骑着小骡子离去，高粱地里传出了余占鳌毫不修饰粗犷沙哑的歌声：妹妹你大胆的往前走 妹妹你大胆地往前走呀 往前走

莫回呀头 通天的大路

九千九百九千九百九哇

妹妹你大胆地往前走呀 往前走

莫回呀头 从此后 你 搭起那红绣楼呀

抛洒那红绣球呀

正打中我的头呀 与你喝一壶呀

红红的高粱酒呀 红红的高粱酒嘿

此时的余占鳌恨不得把所有的爱意，用西北汉子独特的方式唱给自己钟爱的女子。同时这音乐也是对二人冲破封建礼教束缚的表达。

结尾我奶奶的死去，场景转静，响起了爹带着哭腔、念白式的指路冥文——陕西民谣：娘娘上西南，宽宽的大路，长长的宝船；娘娘 ，上西南，骝骝的骏马 ，足足的盘缠；娘娘，上西南，你甜出安身，你苦处化钱。此处的童稚声音空灵、高亢回荡不绝，并以此收尾。

(三)_影片的意义

《红高粱》的叙事策略和语言方式追求陌生化的效果，情节的展开由感觉引导，情绪推动。在这里红高粱成了有生命的活物，它作为一股积极的力量将作品中的人物、事件、环境自然地融为一体。“红高粱”不再只是一个简单的比喻，也不仅仅是抽象的寄寓，而是民族生机的征兆，它代表的是广阔深替的民族精神。在影片中“红高粱”就是千万个生命的化身，千万个生命又是“红高粱”的具体外观，二者贯通为一体，让人体验到天地之间生生不息的生命律动，人与自然的融合。这种伟大、深厚、广阔的精神弥漫在整部作品中，给作品带来了生机饱满的外表和厚实的内在。在莫言的艺术世界里，蕴含着中国农民式的生命观、历史

观，乃至时空观。他是一个骨子里浸透了农民精神和道德的作家，他热爱农民，关心农民命运，所以也成功地塑造了“爷爷”和“奶奶”这两个既具有汉民族精神特征又与现实社会理性相悖的农民的艺术形象。这样的艺术形象用一股破晓的力量将对生命的赞誉带到了另一个高度。

（四）总结

《红高粱》不仅仅是在为我们讲述一个关于西北的故事，它还为我们展示了更多精神上的东西——那自由奔放，充满活力的强大生命力，那厚重苍劲的英雄气节，那爱过爱一切的真情，那毫不掩饰的性格魅力告诉我们每一个人：什么才是真正的红色民族魂！这部影片抒发了人们渴望自由生活的感情，并对生命做出了考究和礼赞；同时，它表达了对传统礼教的蔑视和对自由人格的追求，展现了神态各异的民族风情。