中（2）美术专题总结

宗丽花 20xx．6 绘画，是一种艺术表现形式，是培养幼儿身心得到全面发展和培养幼儿创造能力的重要手段，是幼儿园不可缺少的教学活动之一。孩子眼里的世界，充满着各种神奇的色彩。无论是花草树木、飞禽走兽，还是人类生活的景象，无一不是孩子所追求的对象，孩子们乐于用画画来表现自己的感受和内心意愿。因此，绘画在幼儿健康成长过程中的作用是不可低估的。本学年，我组织幼儿开展了玩色、添画、简笔画、欣赏活动等多次形式不一的活动，而简单的蜡笔色彩画成为本学期活动主题，从基础的涂色、添画着手，从基本的线条、图形练起，以培养孩子的兴趣为目标，激发孩子绘画的愿望，提高幼儿美术创作的能力。

幼儿美术创作主要表现在造型能力和表现方法两个方面。造型能力的形成与发展和幼儿的空间知觉能力的成熟程度有密切关系，我们应避免运用简单灌输和强化训练的方法，力求客观地把握幼儿的认知发展水平，为幼儿搭建小步递进的阶梯，以帮助幼儿主动建构自己的造型方式，提高造型技能。在尊重幼儿手部肌肉动作发展规律的前提下，为幼儿提供接触多种工具材料及广泛运用的机会，使幼儿不断变化、创造，习得各种表现方法。

我认为幼儿学习技能的内驱力来自他们在内容的吸引下产生的强烈的自我表现的愿望。所以，教师应选择那些有足够吸引力的内容并进行艺术加工，认真研究内容与技能的内在联系，把技能表现自然地融入内容之中。如在教幼儿学画“抬头”这一技能时，我选择了“观察云朵”这个话题，启发幼儿尝试表现每个“观察者”的动作，使抬头动作成为幼儿成功地观察云朵的需要。于是，围绕这一有趣的情景画出抬头部，就很自然地成了孩子们的主观愿望和需要。

当幼儿经常采取某种造型形式、表现方法时，我开始考虑以提出疑问帮助幼儿改变思路，以避免形成一种僵化的固定不变的思维模式。很多教师常要求幼儿画得“跟老师的不一样”、“跟小朋友的不一样”，这个空洞的要求常常使幼儿束手无策。我认为所谓“不一样”，首先应提倡幼儿创新，使作品不同于自己以前的创作，不满足于自己已经掌握的方法；其次，要把“不一样”具体化、明确化，如大变小、高变低、红变绿、左变右等等。如在组织幼儿学画鸟时，我不但鼓励幼儿画自己喜爱的鸟，也鼓励幼儿画想象中的鸟，头、身体、翅膀、羽毛、眼睛、嘴巴什么都能变。在我的启发下，吴逸枫画了一只奇特的鸟，大家问我这只鸟的名字，我告诉他们：人类只发现了一部分鸟，这只鸟也许是还没有被发现的鸟吧。幼儿通过自己的创作表现了美好的愿望，由此带来的惊喜和成就感便成为幼儿继续进行创造的动力。

在我平时的教学中也常出现这样的情况：有些自信心不强的幼儿，常常一画错或一不满意就换一个地方画，或把纸翻过来重画，或坐着发呆直至换一张纸为止，这是极不好的习惯，对培养幼儿不怕困难、有始有终的学习习惯不利。针对这一现象，我有意识地组织了一些教学活动．如“印绳”、“打翻了墨水”、“圆圆找朋友”等，引导幼儿学会对已有图象进行再定义。尤其是当幼儿画“错”的时候，我就启发幼儿结合创作内容，对已有图象进行大胆想象，并用改变图象、添加特征等方法进行弥补。如果不能修改，则用再定义的方法使其变为其他图象，使其不影响作品的整体效果。如在画“美丽的春天”的时候，有个幼儿画了两个太阳，我就启发他大胆想象，把它再定义为其他图象，结果他成功地把它改画成了小朋友手中拉的一个气球。

幼儿的美术创作是个性化的，其中有许多值得幼儿互相学习借鉴的成分，因此引导幼儿向同伴学习是十分重要的。具体的做法是教师及时介绍幼儿有创意的表现，引导幼儿在学习借鉴的基础上想象和创造。在幼儿完成作品后，教师应把幼儿的作品全部拿出来展览，引导幼儿既乐于观赏那些技能高、创造性强的作品，也能在一些不起眼的作品中发现其中的优点。

经过一学年的探索，我认为美术活动是培养幼儿创造能力的有效途径。幼儿在选择感兴趣的内容自由积极的进行表现和创造时，老师要及时充分的观察和了解到每个幼儿的状况，及时的进行引导，以帮

助不同能力的幼儿提高美术创造能力。同时，教师还可以根据每个幼儿的现有水平，确定他们的最近发展区，使幼儿陶醉在没有最好只有更好的追求中，为幼儿以后的学习和发展奠定良好的基础。

第二篇：中(2)美术专题总结

20xx年第一学期美术教研总结

姜莎

绘画，是一种艺术表现形式，是培养幼儿身心得到全面发展和培养幼儿创造能力的重要手段，是幼儿园不可缺少的教学活动之一。孩子眼里的世界，充满着各种神奇的色彩。无论是花草树木、飞禽走兽，还是人类生活的景象，无一不是孩子所追求的对象，孩子们乐于用画画来表现自己的感受和内心意愿。因此，绘画在幼儿健康成长过程中的作用是不可低估的。本学期我园引进创意美术特色课程，我组织幼儿开展了添画、简笔画、欣赏活动等多次形式不一的活动，而简单的蜡笔色彩画成为本学期活动主题，从基础的涂色、添画着手，从基本的线条、图形练起，以培养孩子的兴趣为目标，激发孩子绘画的愿望，提高幼儿美术创作的能力。

幼儿美术创作主要表现在造型能力和表现方法两个方面。造型能力的形成与发展和幼儿的空间知觉能力的成熟程度有密切关系，我们应避免运用简单灌输和强化训练的方法，力求客观地把握幼儿的认知发展水平，为幼儿搭建小步递进的阶梯，以帮助幼儿主动建构自己的造型方式，提高造型技能。在尊重幼儿手部肌肉动作发展规律的前提下，为幼儿提供接触多种工具材料及广泛运用的机会，使幼儿不断变化、创造，习得各种表现方法。

我认为幼儿学习技能的内驱力来自他们在内容的吸引下产生的强烈的自我表现的愿望。所以，教师应选择那些有足够吸引力的内容并进行艺术加工，认真研究内容与技能的内在联系，把技能表现自然地融入内容之中。当幼儿经常采取某种造型形式、表现方法时，我开始考虑以提出疑问帮助幼儿改变思路，以避免形成一种僵化的固定不变的思维模式。很多教师常要求幼儿画得“跟老师的不一样”、“跟小朋友的不一样”，这个空洞的要求常常使幼儿束手无策。我认为所谓“不一样”，首先应提倡幼儿创新，使作品不同于自己以前的创作，不满足于自己已经掌握的方法；其次，要把“不一样”具体化、明确化，如大变小、高变低、红变绿、左变右等等。如在组织幼儿学画鸟时，我不但鼓励幼儿画自己喜爱的蜜蜂，也鼓励幼儿画想象中的蜜蜂，头、身体、翅膀、眼睛、嘴巴什么都能变。在我的启发下，朱靖雯画了一只奇特的蜜蜂，大家问我这只蜜蜂的名字，我告诉他们：人类只发现了一部分蜜蜂，这只蜜蜂也许是还没有被发现的蜜蜂吧。幼儿通过自己的创作表现了美好的愿望，由此带来的惊喜和成就感便成为幼儿继续进行创造的动力。

在我平时的教学中也常出现这样的情况：有些自信心不强的幼儿，常常一画错或一不满意就换一个地方画，或把纸翻过来重画，或坐着发呆直至换一张纸为止，这是极不好的习惯，对培养幼儿不怕困难、有始有终的学习习惯不利。针对这一现象，我有意识地组织了一些教学活动．如“印绳”、“打翻了墨水”、“圆圆找朋友”等，引导幼儿学会对已有图象进行再定义。尤其是当幼儿画“错”的时候，

我就启发幼儿结合创作内容，对已有图象进行大胆想象，并用改变图象、添加特征等方法进行弥补。如果不能修改，则用再定义的方法使其变为其他图象，使其不影响作品的整体效果。如在画“美丽的春天”的时候，有个幼儿画了两个太阳，我就启发他大胆想象，把它再定义为其他图象，结果他成功地把它改画成了小朋友手中拉的一个气球。

幼儿的美术创作是个性化的，其中有许多值得幼儿互相学习借鉴的成分，因此引导幼儿向同伴学习是十分重要的。具体的做法是教师及时介绍幼儿有创意的表现，引导幼儿在学习借鉴的基础上想象和创造。在幼儿完成作品后，教师应把幼儿的作品全部拿出来展览，引导幼儿既乐于观赏那些技能高、创造性强的作品，也能在一些不起眼的作品中发现其中的优点。

经过一学期的探索，我认为美术活动是培养幼儿创造能力的有效途径。幼儿在选择感兴趣的内容自由积极的进行表现和创造时，老师要及时充分的观察和了解到每个幼儿的状况，及时的进行引导，以帮助不同能力的幼儿提高美术创造能力。同时，教师还可以根据每个幼儿的现有水平，确定他们的最近发展区，使幼儿陶醉在没有最好只有更好的追求中，为幼儿以后的学习和发展奠定良好的基础。

第三篇：中班幼儿美术工作总结

幼儿美术学科工作总结

时间过得真快，转眼间一个学期又过了，望着小朋友们这个学期的进步我感到非常的开心。回顾这一年的工作有苦也有甜既忙碌又充实。有许多值得总结和反思的地方。现将本学期的工作做一个小结借以保促进提高。

通过一个学期的学习，孩子们都能够很开心的参加美术活动，涂色的方面也有了很大的进步，大部分的孩子都能够将颜色均匀的涂在指定的地方。孩子们的线条也日渐成熟，能够独立的画出简单的一些图形。

我重点在激发幼儿的兴趣方面下功夫：

一、在情景化的活动中培养幼儿学习兴趣

根据幼儿易将美感与情绪体验相联系;喜爱鲜明艳丽而不注意色彩协调的美感以及直接以动作、语言与表情这些直观的行为去表达自身的情感态度等特点，可以把游戏活动与美术教学结合起来，以激发小班幼儿的绘画兴趣。

二、实物观察启发幼儿感知自然

通过指导幼儿对实体物的观察体验，增强了幼儿的观察和表现能力。

三、营造环境激发幼儿创作热情

幼儿的美术创作需要营造一个宽松自由的环境，让幼儿展开想象的翅膀，把他们所感受的事物用其特有的天真表现出来。这样，孩子在组合的过程中就可以有更多创造生成的空间。

四、丰富画面，培养幼儿画面感，让幼儿体验色彩美。

孩子的作品能否具有欣赏价值，关键在孩子如何看待美，树立孩子的审美体验就变得尤为重要，可以让孩子自评他品，理解如何是美，怎样提高自己，自己有什么不足，给孩子提供更多的欣赏机会，去体验别人的作品中的美，树立正确的审美价值取向。

展望未来，我将继续努力，为打造城北艺术特色贡献自身的力量！

树立