艺术角度下的现代园林景观是小编为各位艺术类专业的同学推荐的论文，欢迎阅读!

　　摘要：艺术带给现代园林新的生命力，在艺术的氛围中，现代园林景观也形成了比较系统而丰富的设计观念和思想。本文介绍了园林景观的国内外发展进程，其中，重点分析了设计现代园林景观所要遵循的几个艺术要点和艺术思维在现代园林景观中的表现形式。

　　关键词：现代园林景观，艺术，研究

　　随着社会经济的飞速发展和城市化进程的加快，中国园林得到了快速的发展，特别是近二十年来，中国园林进入了空前繁荣的阶段。园林是技术与艺术的结合体，园林的“美”就是通过对艺术的运用所产生的，园林中蕴含着艺术，艺术深刻地影响着园林。在现代艺术这一角度中，现代艺术带给了现代园林景观设计许多的启发。

　　1、园林景观发展进程

　　1.1国外发展进程

　　国外的现代园林景观艺术设汁起步较早，早在17世纪的法国，艺术家的绘画风格就直接影响到了现代园林设计领域的艺术设计思路。在1925年，巴黎举办的“国际现代工艺美术展”被认为揭开了现代园林景观设计的新篇章。英国的唐纳德于1938年完成的《现代景观中的园林》一书中，开始讨论园林设计的艺术策略。到了1960年以后，西方艺术界新的思想不断涌现，概念艺术、过程艺术、极简艺术等成为艺术界的新动向。美国的设计师皮特·沃克的设计就在构图上着重强调了几何和秩序的运用。到了2005年的日本爱知世博会上，文化元素的加入是一个重要的尝试。

　　1.2国内发展进程

　　中国古典园林有着丰富的内涵和独特的艺术构思。早在公元前16世纪也就是秦汉时期，就开始出现园林景观。在中国古代有“园无石不秀”的说法，因此，园林置石自东汉发端之后，历经了数朝数代，仍然不断有文人写诗文来记载。

　　自唐宋以来，私家园林大多由精于山水画的文人亲自经营，在造园上讲究“中和”，也就是把诗歌和绘画的灵气融入到园林景观设计中。然而进入现代以后，特别是改革开放以后城市化进程加快的今天，园林景观进入了繁荣发展的阶段，外来的造园理念、设计手法、园林风格更是大规模的涌入中国。外来文化为中国园林注入了新鲜血液的同时，抄袭、复制外国园林的现象也广泛存在，导致中国园林的民族性、标识性、地域性减弱。

　　2、现代园林景观艺术的设计要点

　　2.1平面空间中的美学要点

　　任何一个具有美感的物体，都会有一个较好的外在表现形式，因此，园林景观艺术设计要想取得成功，就必须重视园林景观平面的艺术设计。在现代园林景观和平面设计中，要特别注重秩序法则，所谓秩序法则也就是进行抽象画的处理，用简单、明快的图形进行线性组合，将设计者的构思以一定的内在秩序进行具体的表现。其中，点的合理运用是园林设计师创造力的延伸，不同点的排列会产生不同的视觉效果。线的粗细可产生远近的关系，不同的线能带给人们不同的感受，往往在设计中线的使用常常是设计师最费心思的地方。

　　面作为构成中的重要部分，是点与线放大的结果，面的成功运用能使设计的主体突出、中心明确。与此同时，设计师为了使得园林景观看起来更加生动，常常采用动态的处理方式来替代传统古典园林中的静态平面构图。与抽象而宁静的平面构图有所不同的是，很多设计师的平面处理手法讲究一种动态的平衡使园林平面空间呈现出丰富的序列和美感。总的来说，现代园林景观外在形式规律主要体现在式样统一性，均衡的对称或非对称性，统一的韵律和节奏性等方面，这些对现代园林景观设计的平面美感产生很大影响。

　　2.2立体空间中的美学要点

　　现代园林景观设计是一门立体形态知觉的艺术。受到绘画艺术中的立体主义的影响，新的空间理念产生了，并由此对现代园林景观设计产生了持久而深远的影响。在园林设计中，要注意空间变化之美，在设计时往往就会用到的手法就是节奏与韵律。

　　立体构成就是将平面构成中的点、线、面从三维的立体视角排布，这些丰富的立体构成艺术形式在风景园林设计中相互穿插和融合，为营造丰富多样的美观的园林形式提供了多种可能性。对于园林景观中空间的流动设计手法，首先是建筑师密斯在巴塞罗那德国馆中的运用的。在园林空间中，设计师常常利用网格空间，这种带给人们强烈的透视感的设计手法。

　　同样，设计师借鉴了建筑用墙来分隔空间的原则，在园林设计中的运用主要表现在组织空间上，使得线型组合更加自由，不对称的构图更加流行。园林景观的拼贴设计手法也被设计师们运用到提升立体空间美感的设计中，有一般拼贴和多元拼贴等策略。一般拼贴设计手法只有一种拼贴的对象，拼贴的对象包括历史的、地方的、大众文化的符号等。由此可见，立体空间构成的成功运用能将设计的不同视角的整体视觉美感效果大大提升。

　　3、艺术形式在现代园林景观中的表现

　　3.1抽象主义美学思维

　　在西方“抽象”的概念进中国之前，中国文字记载中一直没有出现过这个词，“抽象”的汉字翻译是从日本传过来的。世界上抽象艺术是一百年前从热抽象的代表人物——康定斯基开始的。

　　把客观的事物变成艺术作品的过程就是一个抽象的过程，抽象手法是艺术创作的普遍特征，抽象艺术的基础是有足够内在的美和表现力，有意避开或影响任何清晰可辨的现实形体，全然杜绝再现主题，完全依靠审美因素，所以可以说，一切艺术的本质都是抽象的。不少艺术家对抽象艺术进行了多方位的研究和实践。传统园林中的模仿自然已不再是设计思维中的唯一设计手法，在中国文字史上，就有“意”、“象”、“意象”、“超象”、“超以象外”的词义和抽象最为接近。

　　受到这种抽象的现代艺术思维更新的影响，现代园林景观设计中也加入了抽象主义美学的设计思维。传统园林中的空间布局精巧、变化丰富、充满流动性，“山环水抱”的精巧布局是对大自然抽象浓缩的最典型园林景观设计，中国抽象美学的审美讲究“透、露、瘦、皱”，注重其材质上形成的抽象的天然纹理。设计者还有用具体的造型传达精神内涵和用抽象造型传达精神内涵的设计思维，比如写实的人物雕塑、花鸟雕花就是具体的造型，很直观的呈现出所要表达的内容，达到了让人一目了然的效果。

　　3.2非理性主义美学思维

　　现代艺术的普遍特征，对整个艺术的影响非常大，同时也对园林景观设计产生了巨大影响，抽象性的思维体现着一种理性的思维形式，科学的发展更让人们的思维更为理性，但是，这种执著于简单明了的确定性和秩序性的思维定式干扰着设计者的艺术想象力和创造才能的发挥。

　　非理性主义设计思维在园林设计上的运用虽然不如在建筑界那样引起巨大的变革，但是作为园林景观设计的思想基垫，他们为当代园林设计思潮的未来发展确实架构起更广阔的平台。其中，现代绘画的思维对现代园林景观设计有着不可忽视的推动作用，在绘画艺术的影响下，现代园林景观设计呈现出与传统园林景观设计不同的多个方面的特点，以当今美国最具影响的园林设计师彼德沃克为例，由于他的作品带有强烈的极简主义色彩，主要体现了现代绘画的形式，他也被人们认为极简主义园林的代表者。

　　现代园林景观设计开始注重体现自我价值，也是非理性主义美学思维的重要体现。由此，现代园林景观设计开始将园林的形式与功能结合起来，在不断将新形式运用到现代园林设计中的同时，满足园林所必须的功能需求。综上所述，非理性主义的艺术思维与现代园林景观设计有着千丝万缕的联系，现代园林景观设计受到非理性主义的艺术思维深远而持久的影响。

　　结语：现代园林景观设计呈现出独特的美学效果，在园林景观本质功能发生变化的当下，要想能够满足人民群众不断增长的审美需求，实现园林景观形式与园林景观功能相辅相成，这需要我们做的就是在实践中不断地总结和反思，扬长避短，使艺术思维和园林景观设计有效的结合起来。同时在园林景观设计艺术中注入新的生命力，使我国的园林景观艺术屹立于世界而不倒。

　　参考文献

　　[1]马云. 低碳理念对现代景观设计影响的研究[D].浙江农林大学，2012.

　　[2]王晓斐. 中国园林中石—生组合景观设计理论与营造技术的研究[D].西北农林科技大学，2013.

　　[3]王思怡. 浅谈绘画对现代园林景观设计的影响[J]. 现代妇女(下旬)，2013，11:310.

　　摘 要：摘要 ：现代艺术视野中的园林景观设计开始走向大众化和公开化，为艺术设计带来了新的方向和创新思维。园林景观设计中的平面形式层面设计手法，能够让园林景观设计更为有序，增强了园林景观的视觉美感，而立体空间设计更注重远近设计的层次感，给人以更为生动        

　　关键词：现代艺术论文

　　摘要：现代艺术视野中的园林景观设计开始走向大众化和公开化，为艺术设计带来了新的方向和创新思维。园林景观设计中的平面形式层面设计手法，能够让园林景观设计更为有序，增强了园林景观的视觉美感，而立体空间设计更注重远近设计的层次感，给人以更为生动活泼的感觉。

　　关键词：现代艺术；园林景观设计；平面设计；立体设计

　　19世纪末流行发展起来的现代艺术园林设计，它打破了西方传统的园林设计规则，成功超越了自然风光园林式风格，在冗长的艺术发展过程中，形成了新型的园林艺术设计风格特征。随着时间的推移，现代艺术视野中的园林景观设计突破了家庭式的局限性，开始走向大众化和公开化，设计理念发生了翻天覆地的变化，为艺术设计带来了新的方向和创新思维，推动着园林艺术设计的良好发展。

　　一、现代艺术的发展概述

　　从目前的艺术作品来看，推翻了艺术写实、唯美、传统的现代艺术占据了半边天，现代艺术作品更加的个性，创作思维大胆、具有特色。它的流行告诉人们，创作艺术不仅仅可以画板上、雕刻基座上，还可以走入人们生活，走入大自然，更加契合人们的审美。现代艺术包括了现代主义阶段和抽象表现主义阶段，在现代主义阶段，现代艺术突破了传统艺术形式的思维理念和表现风格，渐渐地形成了一些派别，丰富了世界艺术的发展道路。后来的抽象表现主义阶段，风行于美国，出现了一大批创作思维大胆、泼辣的艺术家，不受外界的干扰和束缚，在创作艺术中表现自我。他们促使艺术开始向远方无限的延展，赋予了艺术给人希望、求真求和的精神。随着现代艺术的繁荣发展，对人们的艺术设计理念产生了很大的影响，帮助人们去开辟新的设计天地。尤其是在园林景观设计中，越来越具有个性化的园林景观横空出世，别具风格。

　　二、现代艺术视野中园林景观设计的手法

　　在园林景观设计中，艺术语言对其设计理念的影响是不容小觑的，从现如今的一些著名的园林景观设计当中，可以很清楚的了解艺术语言对园林景观形态的作用，主要的景观设计手法有平面与立体两种形式，具体的讲，现代园林景观设计的主要手法如下所示：

　　（一）平面形式层面

　　现代艺术视野下园林景观设计中的平面形式层面设计手法，是景观设计中最常用的一种设计形式，广受现代园林设计所欢迎，能够让园林景观设计更为有序，增强了园林景观的视觉美感，主要可以从两个方面进行分析。一方面，关于秩序的法则。一些现代主义园林景观在其设计过程中都存在许多的内在秩序，它将艺术创作成为了一种表达，对现代园林景观建筑的设计起到了影响作用。这种内在秩序法则得到了大多数艺术家的青睐，在自己的创作中运用。位于剑桥中心屋顶的花园，就由设计者进行了大胆的抽象艺术创新，花园的长方形屋顶利用了平面构成的设计手法，在用沙石镶底之后，中间部分用方砖设计成网格状来点缀，而屋顶的两侧则带状的花坛组成几何图案。另一方面，关于动态的构成。在园林景观平面设计中利用动态来平衡画面感，这也是平面形式层面的一种风格。在传统的园林设计中，设计者倾向于利用规整的线条来构图，而现代主义理念下的园林景观设计则讲究动态的平面。著名的唐纳花园设计就充分的体现了这一设计理念，在庭院的进口，由大门、游泳池、休息区、空场地构成，空场处一边安装的是高档木地板，一边是混凝土地面。这种设计给人一种超凡脱俗的感觉，很有画面感。

　　（二）立体空间形式层面

　　园林景观的设计实际上是对空间的一种构建，利用现代艺术语言来打造园林景观的设计，立体空间设计更注重远近设计的层次感，给人以更为生动活泼的感觉，从不同的创作手法上来分析。一方面，空间的流动。在20世纪30年代末开始，许多园林建筑师开始宣导现代园林是对空间的创造，带动大批学者去研究学习园林景观设计中的空间利用。他们认为，现代的园林应当是能够自由分隔，任意穿越的，具有连贯性和开放性。这种设计理念最早运用在了巴塞罗那的德国馆，利用柱子代替墙体的支撑作用，使馆内空间具有了流动性。另一方面，网格的运用。利用网格来设计，制造视觉冲击，网格的设计不一定非要规整的形状，大小也可不一，特别适合简约的园林景观设计。在园林景观设计中运用网格，可以给人们一种无拘无束、舒缓延展的感觉。位于美国费城的独立大道的第三街区就是充分运用了这个设计理念，用网格打造完美的空间，搭配上一些绿色植物和多颜色的花坛，给人们一种透明自由性。

　　总结语

　　综上所述，现代艺术的不断发展变化给园林景观的设计提供了无限灵感和启迪，促使园林景观建筑更多的体现出特别属性，带给人们不一样的感觉。现代艺术的不同设计手法为园林建筑打造了非凡的景观，增强了园林的艺术性和美观，在未来的园林景观设计中要充分的运用这些设计手法，为人们建造更多的园林庭院，为建筑艺术增添艺术作品。

　　参考文献：

　　[1]黄昌平.构成艺术在园林景观设计中的运用初论[J].现代园艺.2014(22)

　　[2]孔俊杰.现代园林景观设计中构成学的应用[J].江西建材.2014(09)