我愿做那我要做那片绿叶

　　我不是诗人，不能用漂亮的诗句赞美我的职业；我不是学者，不能用深遂的理论诠释我的价值；我不是歌手，不能用动听的歌喉咏唱我的岗位。我只是一名再也普通不过的乡村教师，但我深爱着我的职业。今天，我要竭尽全力为大家讲述一位乡村教师甘为绿叶，把自己全部智慧和才能以至于全部生命奉献给教育事业的真实而平凡的故事。

　　二十年前，我只是牛角山下的一个稚气未脱的小丫头，那时的罗老师是顶替父亲来学校教书的她好年轻、好漂亮，就像那碧绿的叶子，透着旺盛的生命力，迎接我们的是她那别具魅力的微笑和眉眼洋溢的慈爱。从这天起我成了她的学生，是她教我从“一”学起，是她教我写“我爱祖国”，是她手执金钥匙为我开启知识的大门，把我领进奥妙无穷的知识海洋，是她教给了我做人的道理。

　　记得那是一个月沉星稀的夜晚，罗老师办公桌上的作业本堆得像座小山。可她却伏在“小山”下睡着了，胳膊底下几个作业本上用红笔批改过的地方，象跳动的火焰，在灯光下显得格外醒目。罗老师啊！你这样忘我的工作究竟是为了什么？为了金钱吗？可您的工资只能维持你清贫的生活。为了地位吗？一个小学教师所占有的仅仅是四十分钟的课堂！老师啊！你的学生理解您，你珍惜事业赋予的每一份责任，为的是把更多的孩子送上成才的道路；你珍惜事业为您打开的每一扇门，为的是人民教师的那份无怨无悔。

　　由于工作劳累，罗老师住进了医院，墙壁雪白的，床单雪白的，一个洁白的世界；脚步轻轻的，话语轻轻的，一个静谧的天地，她躺在病床上让清清滴液汩汩流进缺氧的血脉……她昏沉着，嘴喃喃地呓语着……我凑进听到“春风……又绿……江南岸，同学们，跟我读……”声音很轻很轻，像是从地底下发出来的，我再也控制不住感情的闸门，泪水簌簌往下淌，湿透了洁白的床单。

　　当我们再次到医院探望她时，她吃力地翻过身来，慢慢地睁开眼睛，看见了我们，她却极力地掩饰脸上的倦意，嘴角依然挂着微笑。当她听到学校工作忙时，竟不顾自己病重的身体，拨掉输液针头，头也不回地离开了医院。

　　那时，我们又天天和罗老师在一起。她为我们唱好听的歌，讲动人的故事，带我们爬高山，做游戏，还为我们洗衣，钉扣，织毛衣她是一位老师，却更像一位慈母，把爱无私地给予了我们。

　　绿叶，迎着酷暑，忍着干渴，滋润了鲜花，孕育了果实，十多年过去了，我也踏上了为人师的三尺讲台，这时的罗老师已是桃李满天下，她欣慰地看到了自己悉心浇灌的花朵在艳阳下盛开了，几十年漂洒的粉笔灰却把她的头发染白了。

　　绿叶，点缀了绚丽的春天，装饰了葱郁的夏天，当金黄的秋天来到时，她坦然地从枝头漂落了……

　　那天罗老师忽然晕倒在课堂上，她两手枯瘦，双目深陷，脸色苍白，我脑子猛然闪出这样的诗句：“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”这神圣的伊，就是伟大的教育事业，就是她可爱的学生。

　　我永远忘不了那一天。天阴沉沉的，下着雨，我推开病房，一种深深的悲哀向我袭来，一种不详的预感在我心中升起，“不！不！”我使劲地摇头，想否定这可怕的现实，拖着沉重的脚步来到了罗老师床前，我惊呆了，罗老师静静地躺在床上，眼睛微闭，好安详，好平静。

　　我的泪恣意地流着，无声无息地流着，混合着雨，流到我的嘴里又苦又涩……我第一次有了对永别的体验，第一次感到如此的痛苦和惊悸……

　　罗老师的生命定格在了四十岁，她没有走完自己的人生之路，甚至还没有创造出任何辉煌的业绩，过早地去了。她活着是清贫度日，然而她竟把自己辛辛苦苦积攒下来的一笔存款捐给学校图书室添置书籍，真是“生如绿叶之葱郁，死如秋叶之静美”。

　　今天，我走进了罗老师曾经上课的教室，站在了罗老师曾经站过的讲台，继续着罗老师未完成的事业。平平常常没有勋章；两袖清风不沾油水，但我知道那满天芬芳的桃李就是园丁最殷实的财富，一句句深情的“老师”就是授予我们最荣耀的称号。我愿做那片绿叶，用自己的青春年华，知识与才能以至于宝贵的生命去谱写教育事业的光辉历史，描绘教育事业的辉煌篇章。

　　她好年轻、好漂亮，就像那碧绿的叶子，透着旺盛的生命力，迎接我们的是她那别具魅力的微笑和眉眼洋溢的慈爱。从这天起我成了她的学生，是她教我从“一”学起，是她教我写“我爱祖国”，是她手执金钥匙为我开启知识的大门，把我领进奥妙无穷的知识海洋，是她教给了我做人的道理。

　　记得那是一个月沉星稀的夜晚，罗老师办公桌上的作业本堆得像座小山。可她却伏在“小山”下睡着了，胳膊底下几个作业本上用红笔批改过的地方，象跳动的火焰，在灯光下显得格外醒目。罗老师啊！你这样忘我的工作究竟是为了什么？为了金钱吗？可您的工资只能维持你清贫的生活。为了地位吗？一个小学教师所占有的仅仅是四十分钟的课堂！老师啊！你的学生理解您，你珍惜事业赋予的每一份责任，为的是把更多的孩子送上

　　成才的道路；你珍惜事业为您打开的每一扇门，为的是人民教师的那份无怨无悔。

　　由于工作劳累，罗老师住进了医院，墙壁雪白的，床单雪白的，一个洁白的世界；脚步轻轻的，话语轻轻的，一个静谧的天地，她躺在病床上让清清滴液汩汩流进缺氧的血脉……她昏沉着，嘴喃喃地呓语着……我凑进听到“春风……又绿……江南岸，同学们，跟我

　　读……”声音很轻很轻，像是从地底下发出来的，我再也控制不住感情的闸门，泪水簌簌往下淌，湿透了洁白的床单。

　　当我们再次到医院探望她时，她吃力地翻过身来，慢慢地睁开眼睛，看见了我们，她却极力地掩饰脸上的倦意，嘴角依然挂着微笑。当她听到学校工作忙时，竟不顾自己病重的身体，拨掉输液针头，头也不回地离开了医院。

　　那时，我们又天天和罗老师在一起。她为我们唱好听的歌，讲动人的故事，带我们爬高山，做游戏，还为我们洗衣，钉扣，织毛衣她是一位老师，却更像一位慈母，把爱无私地给予了我们。

　　绿叶迎着酷暑，忍着干渴，滋润了鲜花，孕育了果实，十多年过去了，我也踏上了为人师的三尺讲台，这时的罗老师已是桃李满天下，她欣慰地看到了自己悉心浇灌的花朵在艳阳下盛开了，几十年漂洒的粉笔灰却把她的头发染白了。这时候的罗老师又手把手教我写教案，叮嘱我说：“机会是留给有准备的人。”

　　绿叶，点缀了绚丽的春天，装饰了葱郁的夏天，当金黄的秋天来到时，她坦然地从枝头漂落了……

　　那天罗老师忽然晕倒在课堂上，她两手枯瘦，双目深陷，脸色苍白，我脑子猛然闪出这样的诗句：“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”这神圣的伊，就是伟大的教育事业，就是她可爱的学生。

　　我永远忘不了那一天。天阴沉沉的，下着雨，我推开病房，一种深深的悲哀向我袭来，一种不详的预感在我心中升起，“不，不”我使劲地摇头，想否定这可怕的现实，拖着沉重的脚步来到了罗老师床前，我惊呆了，罗老师静静地躺在床上，眼睛微闭，好安详，好平静。

　　我的泪恣意地流着，无声无息地流着，混合着雨，流到我的嘴里又苦又涩……我第一次有了对永别的体验，第一次感到如此的痛苦和惊悸……秋叶之静美”。

　　今天，我走进了罗老师曾经上课的教室，站在了罗老师曾经站过的讲台，继续着罗老师未完成的事业。平平常常没有勋章；两袖清风不沾油水，但我知道那满天芬芳的桃李就是园丁最殷实的财富，一句句深情的“老师”就是授予我们最荣耀的称号。我愿做那片绿叶，用自己的青春年华，知识与才能以至于宝贵的生命去谱写教育事业的光辉历史，描绘教育事业的辉煌篇章。

　　无悔的选择

尊敬的各位领导,各位朋友:

　　大家好!今天我演讲的题目是(无悔的选择)。

　　歌颂军人，因为他们历经风霜为国家；歌颂科学家，因为他们呕心沥血为科研；歌颂工人，因为他们辛勤劳作为生活……但是我要歌颂的是那些默默奉献在基层的老师！

　　做人梯--用我们的坚韧，让学生踩着我们的肩膀奔向新的征程。

　　化春蚕--用我们的才能，让知识的绸缎从我们身上延伸。

　　当蜡烛--用我们的忠诚，燃烧自己给人间带来光明。

　　这，是多数人民教师的座右铭，也是我今天要介绍的主人公的真实写照。

　　时间倒退，我又回到了唐老师的身边。

　　老师的窗前，又一棵米兰，悄然绽放，清香悠远;老师的窗前，有一盏灯光，与月亮相拥，赶走了黑暗。老师的窗前，总有一种灿烂；老师的窗前，凝结着一个心愿。遥望老师的窗前，心存感激，学子永远把可敬的老师牵念。老师的窗前，寄托无限；老师的窗前，与大海相连。学子是海的浪花，老师就是浪的依恋。

　　记得一次自习课上，我把从家里带来的一副跳棋拿了出来，与同学“杀”起来。正当我“调兵遣将”时，猛一抬头，却看见唐老师竟如“天兵天将”般站在了我的面前。顿时。教室里鸦雀无声，空气凝固了。我心想，完了，跳棋完了。唐老师说：“到我办公室来一趟，把跳棋带上。”

　　我怀着惴惴不安的心情，到了唐老师的办公室里。她说：“把棋留在这儿，我给你保存着，到时候拿升学通知书来换龋”我从唐老师那鼓励的目光与话语中找到了跳棋“生还”的希望。后来的一年多时间，我憋着劲认真学习，终于依*优异的成绩取得了升学通知书。我飞快地跑到唐老师跟前，自豪地说：“老师，看，我的通知书，我考上了！”唐老师一笑，意味深长而又风趣幽默地说：“考上了就好，跳棋也‘完璧归赵’。以后学习的任务会更重，可要加把劲啊！”说着，她便从抽屉里取出跳棋递给我，我感激地接过跳棋。那一刻，先前对唐老师的误解涣然冰释了，我的眼睛湿润了，给唐老师深深鞠了一个躬……

　　后来，当我走在人生的滚滚红尘路上，心不再荒芜与迷茫。因为始终有唐老师高大的身影，像一面旗帜，把我的生命牵引。

　　时间一晃。十多年过去了。然而，唐老师的音容笑貌，那高大的身影……却越来越清晰，成为记忆深处一道永不退色的风景。

　　桃花潭水深千尺，不及恩师育我情。往事如烟，师恩难忘。已为人师的我，将携带着恩师的关爱和帮助、希望与教诲，走过人生的风风雨雨，用生命和智慧去描绘那永恒的师魂。

　　“长大后我就成了你”。

　　奥地利作曲家沃尔夫冈·阿玛台乌斯·莫扎特，是维也纳古典乐派的代表人物。1756年1月27日生于萨尔茨堡一位宫廷乐师的家庭，1791年12月5日卒于维也纳。莫扎特三岁起显露音乐才能，四岁跟随父亲学习钢琴，五岁作曲，六岁又随父亲学小提琴，八岁创作了一批奏鸣曲和交响曲，十一岁写了第一首歌剧。他仅仅活了三十六岁。繁重的创作、演出和贫困的生活损害了他的健康，使他过早地离开人世，他的音乐作品成为世界音乐宝库的珍贵遗产。

　　1762年，六岁的莫扎特在父亲的带领下到慕尼黑、维也纳、普雷斯堡作了一次尝试性的巡回演出，获得成功。1763年6月-1773年3月，他们先后到德国、法国、英国、荷兰、意大利等国作为期十年的旅行演出，获得成功。这些旅行演出对莫扎特的艺术发展产生了积极影响。他有机会接触到欧洲当时最先进的音乐艺术--意大利歌剧、法国歌剧、德国的器乐，这使他以后能成为他那个时代在创作上风格最广泛的一位作曲家。

　　自1774年起，他的创作开始进入成熟时期。1777年在他又一次旅行演出时，在和社会各阶层广泛的接触中，特别是与曼亥姆市民艺术家们平等而融洽的交往中，莫扎特得到了远非传统观念所能给予他的启示和激励。这不仅是艺术鉴赏力的提高，而首先是对不合理的封建制度的深切体会。他愈加认识到，一个人的价值不是由出身而是由才能与道德所决定。这时已经成人的莫扎特，对自己的奴仆地位感到不满。为了争取人身与创作自由，1781年，他彻底地同雇佣他的大主教决裂，毅然辞职。成为奥地利历史上第一个有勇气和决心反抗宫廷和教会、维护个人尊严的自由作曲家。同年，他到了维也纳，并写出了著名的歌剧《后宫诱逃》。

　　1782年7月首演，获得成功。1782年，在没有征得父亲同意的情况下他同一位曼亥姆音乐家的女儿康坦丝·韦伯结了婚。此间，莫扎特和当时正在维也纳的海顿结下了深厚的友谊，他向海顿学习四重奏和交响曲的创作经验。自从他走上自由作曲家道路到他逝世的十年间，是莫扎特一生最重要的创作时期。这期间的作品，无论是歌剧还是交响曲，都展现出新的风貌。这些作品反映了处于上升阶段的资产阶级所具有的坚定、乐观的阶级意识，表现了维也纳进步知识分子典型的思想感情。然而，作为第一个力图挣脱束缚、维护自己尊严的艺术家，他在享受“自由”乐趣的同时，也对“自由”的艰辛有了更实际的体验。莫扎特在音乐里开始体现他的悲伤、愤懑、甚至抗议，同时仍然对美好的未来抱着天真、诚挚的向往，一打开美丽的外壳，就迸射出如火的激情。

　　莫扎特一生中最后的两年是经济最困难的时期，他曾说道：“我的舌头已经尝到了死的滋味，我的创作还是乐观的。”1791年12月5日这位伟大而优雅的天才在维也纳的贫民窟里离开了这个让他多灾多难的世界。

　　当时妻子正患重病，家里没有一个零用钱，三十五岁的莫扎特就被埋葬在穷人的无名公墓里，没有一个亲属给他送葬，荒草隐蔽，雨露冲洗，让今天无数对他崇敬的后人欲祭无处。他为未能完成《安魂曲》而抱憾终生，但如今全世界都在赞美他的天才，他的灵魂真正可以安息了。

　　音乐史书上称莫扎特为稀世之才，他英年早逝，却留下了那么丰富的作品。他的创作几乎涉及了音乐的所有领域，但他最重要的成就当推歌剧。他继承格鲁克歌剧改革的理想，而且更进了一步。与格鲁克不同的是，莫扎特主张“诗必服从音乐”。他的歌剧具有强烈的音乐感染力，旋律非常优美、流畅自然而深情，宣叙调也富于歌唱性。不同类型的音乐，将各种人物形象、性格塑造得鲜明而生动。重唱形式，被莫扎特作为安排戏剧性冲突和高潮的重要手段。序曲简练、个性化，在音乐的性质上与全剧有了更多的内在联系。这些重要的探索，使莫扎特在德国歌剧艺术的开拓史上立下了不朽业绩。其中以《费加罗的婚礼》、《唐璜》和《魔笛》最为杰出。

　　交响乐也是莫扎特创作中的重要部分。他最有代表性的交响曲是他最后的三部，即降e大调、g小调和c大调交响曲。其中《降e大调第三十九交响曲》明朗愉快、充满诗意；《g小调第四十交响曲》富有戏剧性，有海顿式的乐观主义情绪，但在技法上又完全不同于海顿，被称为莫扎特的“英雄”交响曲；《c大调第四十一交响曲》（通常被称为《朱彼特》）宏伟豪迈、东观向上，预示了贝多芬的英雄性的交响曲的出现。莫扎特的交响曲（尤其是最后三首），是贝多芬之前的全部交响曲创作的最高成就。他的突出贡献在于各乐章之间的主题之间的对比性。

　　总的来说，莫扎特的创作成就遍及各个领域。它们反映了十八世纪末，处在被压迫地位的德奥知识分子摆脱封建专制主义的羁绊，对美好社会和光明、正义、人的尊严的追求。他的音乐风格具有诚挚、细腻、通俗、优雅、轻灵、流丽的特征，大都充满了乐观主义的情绪，反映了上升时期的德奥资产阶级向上的精神状态，在维也纳后期的创作中，也出现了悲剧性、戏剧性的风格，对社会矛盾的反映更趋深刻。