摘要：小学音乐教育必须要与儿童心理相结合起来，只有这样的教育才是以人为本、因材施教的教育，从而达到预期的教育目标，促进小学生身心的健康发展。本文在对儿童心理特征作出分析和论述的基础上，就基于儿童心理的小学音乐教育策略进行了探究，以期提高小学音乐教育的实效，促进小学生的全面、健康发展。

　　关键词：小学音乐教育；儿童心理；教育策略

　　音乐是一门表演性艺术，它能给人们带来听觉的盛宴，能够陶冶人的情操和心灵，让人们在体验美感的同时提升自身的审美情趣。音乐教育是素质教育的重要途径，是审美教育的重要组成部分，它对促进学生身心的健康成长具有非常积极的作用和意义。但是音乐教育又不可盲目而为，它应该是一个系统化开展的过程，需要与小学生的心理特征紧密相连，继而采取与之相符的教育措施，才能取得意想不到的教育成效。因此，作者重点就基于儿童心理的小学音乐教育策略进行了研究，以为小学音乐教育活动的开展提供参考和指导。

　　一、儿童心理的特征

　　伴随着年龄的增长，儿童的心理也会发生一定变化，这是人的成长使然。作者根据对各年龄阶段儿童的观察和分析，总结了他们在成长过程中，心理方面的特征及其变化，具体可归述为以下几点：

　　（一）思维特征

　　儿童正处于成长发育期，其对事物的认知还不够成熟，他们的思维方式逐渐由具体形象思维向抽象逻辑思维过渡，但是很多时候他们的这种抽象逻辑思维又与感性经验相联系，因而具有一定的具体形象性。一般情况下，年纪较小的学生还不能抓住事物的本质特征，对某些抽象概念的理解还存于直观、外部特征感知层面上，而随着年龄的增长，他们掌握了越来越多的词汇，并能通过一定数量关系的词句表达出对事物的认知和理解，对概念的掌握也会有所深化。除此之外，大多数儿童的思维活性非常强，他们往往不能将注意力稳定、持久地集中在某项事物上。对某种新鲜、生动、具体的事物，小学生会表现出浓厚的兴趣，并能关注它的静态发展和动态发展。而对于抽象的概念或定理，小学生则不会感兴趣，此时他们的注意力相对比较分散，因此，在日常教学过程中，不易长时间地定格在理论教学上。由于小学生的思维能力和注意范围有限，所以不宜设置过高的教学要求和过重的教学任务，要注意音乐教育与小学生思维特征的融合。

　　（二）情感特征

　　随着年龄的增长，小学生的思维能力和感知能力都有所增强，他们的情感日渐变得丰富、深刻、稳定。大多数低年级的学生已能初步掌控自己一部分的情感，但是情感波动时有出现。例如，小学生在受到老师或同学的赞扬时，常常会进入一种亢奋的状态，参与教育活动的积极性也会随之增高，而当他们受到批评时则会表现出低落的情绪。此时小学生在经历了爱憎分明的情感体验之后，他们在面对具体事物或人物会流露出相应的爱憎情感，比如对父母、亲人的爱等等。伴随着年龄的增长以及阅历的丰富，小学生的情感日渐趋于稳定，自我意识和道德情感逐渐养成，他们渴望获得父母、老师以及同学的尊重和认可。直至此时，小学生的好恶不仅仅只停留在口头或面部表情上，更多地付诸于行动当中。譬如，他们对英雄人物的热爱不再单纯地存贮于心里，他们可以将这种精神意志融入到实际行动之中，通过这些先进人物或事例来激励自己努力学习、帮助他人，此时他们的爱已可延展到教师、同学乃至祖国、人民身上。

　　（三）性格特征

　　小学生无论是身体还是心理发育得都很快，他们拥有旺盛的精力、活泼的性格，但是同时由于他们的性格不成熟、自制能力差，所以遇到与自己意愿相违背的事件时容易产生冲动甚至过激行为。另外，他们在进行某项活动时，自身的自控性以及持久性较差，基本都是在外界压力的催动下才行动。这在教育中的体现就是，小学生的初始学习劲头很足，但却常常虎头蛇尾，不能持久地将这种劲头保持下去。随着年龄的增长，小学生的自制能力和主观能动性会渐渐增强，他们能够依靠自己完成教师预留的学习任务，即使遇到某些课业难题时，他们有时也能调控好自己的情绪，鼓励自己不放弃、不分心，直至问题解决为止。值得注意的是，儿童性格的养成不仅受自身因素的影响，还与家庭环境、校园环境、社会环境等因素有着莫大的关联，因此，三者要加强彼此间的沟通协作，充分发挥自身的教育功能，以引导小学生养成良好的性格和行为习惯。

　　二、基于儿童心理的小学音乐教育策略

　　作者结合上文对儿童心理特征的分析和总结，从小学音乐教育的合唱教育、器乐教育以及实践教育三个方面就基于儿童心理的小学音乐教育策略进行了探讨，并提出了相关建议，以供参考。

　　（一）合唱教学中加强对小学生创造性心理的培养

　　任何一种形式的表演艺术，都会经历创作以及二次创作，只有这样，艺术才能长存于世并流传下去。从某种意义上来讲，音乐教育就是一个音乐再创造的过程。音乐曲谱寄托了作曲家的思想情怀、精神意志，是作曲家通过自己的主观思维创造出来的，我们要想将其化为一种流动的情感艺术并活灵活现地表达出来，必须要依靠演绎者再度创造才能实现。正如音乐大师贝多芬所述说的那样，音乐不在谱上，而在谱子之外。因此，小学音乐教师在进行合唱教学时，应结合本阶段小学生的心理，善于因势利导，通过有效的方式将受教学生引入到音乐艺术再创作的情境当中，深度挖掘音乐词曲中所潜藏的台词并加以应用，以此来激发学生利用不同的情感、情绪进行合唱演绎。在此之前，音乐教师要全面分析教学歌曲旋律的高音、节奏、速度、力度、和声、曲谱风格等要素，掌握作曲家的创造背景、环境和立意，深刻理解该词曲所蕴含的思想和内涵，以此为基础，音乐教师借助生动的语言描述引导学生充分展开想象，让他们领会这些内容，继此之后，音乐教师做出一些演唱艺术上的处理，例如音色、音调、谈吐气息、咬文嚼字甚至演出服饰等，让学生的创造心理在核查那个教学中得到培养和发挥，从而提高他们的思维能力和创造能力。

　　（二）器乐练习中加强对小学生坚毅、协作等精神品格的培养

　　器乐练习是小学音乐教学的基础和必备环节，其目的不仅仅是让学生掌握一定的器乐知识和器乐应用能力，还应教会学生如何处理人际关系，让他们明白人与人之间合作的重要性和方式，这也是当前学校教育的重要内容。而这一小学音乐教育目标的完成，需要音乐教师有意识地创设一些教学情境，借助一些载体，开展一些活动，从而在潜移默化的影响当中形成小学生坚毅、协作等优异的精神品格，促进他们心理的健康发展。为此，在小学音乐教学中，我们完全可以借助器乐这一教学载体，有意识地组织学生开展器乐演奏练习，加强学生之间的沟通协作，培育他们良好、和谐的人际关系，塑造他们高质的精神品格。具体而言，小学音乐教师可以组织学生在校园内开展多种多样的器乐比赛或训练活动，对学生进行多声部、多器乐的演奏教学、指导，从而形成学生良好的团队合作意识。例如，器乐训练中在学生之间进行对比教学，让学生感悟个人演奏和合作演奏两种不同状态下器乐美感传达的差异，使学生意识到只有合作演绎出的旋律才是最美妙的，只有凝聚了众人之力的演奏才是最具震撼效果的，从而刺激他们自觉与同学进行合作交流。与此同时，小学音乐教师还应时常为学生设一些教学情景，譬如，组织学生欣赏名人名家的演出影像，向学生传播他们的成长经历，告知学生每一位成功演唱家背后付出的艰辛，让学生们懂得只有刻苦训练、百折不挠地付出，才有可能获得成功，演奏出优美的乐章。反之，假如只依靠自己与生俱来的才华，而不愿付出，害怕成功历程中的艰辛，缺乏坚毅的精神思想，那么自己与成功也会越行越远。

　　（三）音乐实践中加强对小学生个性的培养

　　正是因为人类个性差异的存在才推动了社会的发展。因而，小学音乐实践教育中加强对小学生个性的培养显得尤为重要。学生的个性心理特征与能力直接关联在一起，最终影响了活动的效率和成果。根据上文对儿童心理特征的分析，我们不难发现小学生非常乐意参加趣味性强、内容丰富的课外活动，在争取名誉面前，他们大多都具有极强的好胜心，因此，我们可以充分利用小学生的这一个性心理，时常开展多种形式的音乐实践活动，例如音乐歌唱比赛、音乐文艺演出等，调动小学生的主观能动性，提升他们的教育参与意识，培养他们各方面的能力和素质。在此过程中，音乐教师要注重发挥自身的教育引导功能，引入科学、合理的激励机制，刺激小学生的有效行为。例如，学校可开展音乐艺术节活动，组织小学生进行各类技艺能力比赛，相关教师鼓励并帮助学生根据自身的特长爱好择取相应的竞赛项目，联合学生共同对表演者进行评奖，给予获奖学生物质或精神方面的奖励，在为学生提供展现自我才华、个性平台的同时满足学生对荣誉感的渴求，并以此来激励其他同学的行为。通过有效的音乐实践活动，帮助学生克服自卑、怯场等不良心理状态，活跃学生学习氛围的同时树立学生的自我欣赏、品评能力，增强学生的自信心，促进学生的个性发展，培育并提高学生的综合音乐素质。

　　总之，小学音乐教育必须要符合儿童的心理特征。由于作者的个人能力有限，有关儿童心理以及小学音乐教育方面的研究还可能存在很多不足之处，因此，小学音乐教师应注重加强对儿童心理以及音乐教育方面的研究，结合当前阶段自身音乐教育的实际，善于发现其中的问题并予以解决，深入了解小学生的心理特征，并以此为基础积极探索、创新更多的音乐教育策略，尽可能地将学生的目光吸引到音乐教育上来，从而让学生在增长音乐知识和技能的过程中，培养自身良好心理素质和道德素养。

　　参考文献：

　　[1]郑育.论中小学音乐欣赏教学的审美实践途径[J].黔南民族师范学院学报，2008，（2）.

　　[2]郭宁.浅谈小学音乐教学中如何做到以人为本[J].山西师大体育学院学报，2011，（1）.

　　现代社会愈加重视人才的全面发展,为了适应社会需求,培养新型人才,在教育方面不仅要重视文化课,还要重视艺术方面的发展。由此,音乐教育成为了现代教育必不可少的内容之一。小学是教育的起步阶段,重视小学的音乐教育与培养,为今后打下坚实的基础。

　　一、传统教育方式的弊端

　　(一)学生缺乏自主性

　　小学生正处在一个活泼好动、思维活跃的年纪,但是传统的教育方式多注重对书本知识的教授和灌输,忽略了培养学生独立思考的好习惯。从而导致小学生活跃的思维不能得到良好的发展,对课堂的积极性也大大减退。长此以往,学生的自主性变差,习惯去依赖教师来学习课堂内容,解决学习问题。

　　(二)注重应试教育

　　我国的主要教育制度就是应试教育,对于任何一门学生学习的科目,学校都会采取期末测试的方式来对比学生学习水平的高低。然而音乐是一项灵活多样的科目,它的内容不仅仅停留在纸张文字之上,也不只是一两首乐曲可以检测出来的。所以,应试教育通常忽略了学生本身具有的天赋,只看到了学生书面上的成绩。不仅如此,应试教育会让音乐成为学生的一项任务,学生会对此产生排斥和抗拒。由此导致上课无法积极的思考和参与,最终影响了音乐的基础学习。

　　(三)教学内容单一

　　音乐在各项学科之中所占的比重较小,学习的内容也不够丰富。多数学校的音乐教育仅仅停留在书本教学,没有实际的操作。例如,某校教师在教习音乐的课堂上,只是单纯的带领学生认识五线谱和音符。挑选个别同学来进行演唱的示范。学校也没有为学生提供音乐课堂上可以使用到的道具或者是乐器,学生只能听老师单调的解说,或是老师在讲台上用钢琴为同学将乐曲演奏一遍。这种单一的教学方式,会让课堂出现枯燥乏味的状况,降低小学生对音乐的兴趣。

　　二、小学音乐教育的创新与发展

　　(一)重视兴趣培养

　　更加注重学生的兴趣培养,了解学生的喜好,增加课堂的趣味性。在课堂上鼓励学生多动手操作,教学生学习一些容易上手的小乐器。例如,某位教师为同学准备了笛子,上课的时候,教师在讲台上讲解演示,学生就可以紧跟着动手操作。在操作的过程中,学生充分发挥了自己的好奇心,专注于老师讲解的内容,有不懂的问题也会积极的向老师提问。最后,老师组织学生进行小团体的演奏,虽然不够熟练,但是学生对简单的乐器操作有了基本的认知,课上不再是单一的听讲,也能让学生活跃起来,积极的参与到课堂的内容中。教师应秉持寓教于乐的原则,让学生在快乐中学习,激发学生的学习兴趣。只有这样,学生才会由被动变为主动,才能更好的提高课堂效率和教学质量。

　　(二)提倡实践操作

　　重视学生的兴趣培养,就不能让教学内容仅仅停留在单一的书本教学,这只会让正处在贪玩好动年纪的小学生感到枯燥乏味,这种情况下教师就应该带领学生多进行动手操作。例如,某小学曾经的音乐教学模式,仅仅是在课堂上简单的演示教科书上的内容,学生不能跟着老师参与进去。经过教学改革之后,学校为学生提供了多媒体设备和一些小乐器,课上教师不仅单独为学生演示内容,还会邀请学生一同演奏。像是在讲解《雪绒花》的课堂上,教师用多媒体为学生播放了乐曲短片,然后又带领学生进行了简单的乐器演奏。学生对这种生动有趣的课堂形式充满了好奇,在课堂上积极跟随老师的思路,加快了完成课堂任务的脚步。

　　(三)丰富课堂内容

　　为了培养学生对音乐的兴趣,在课堂上,教师除了基本知识的讲解和简单的乐器演示之外,还应该更加丰富课堂的内容。在内容的丰富上,教师不应该仅仅停留在演唱和乐器学习等方面,还可以为学生提供更多样的带有趣味的课堂小活动。例如,某校园内的教师,在课堂上不仅带领学生进行演奏,还会在学生学习和了解了乐曲的内容之后,根据乐曲阐述的内容和表达的意义来编排一个小型的音乐剧。安排部分学生进行音乐剧的表演,部分学生进行乐曲的演奏。在这个过程中,学生们都积极地展现自己的能力。充分发挥了小学生活泼好动的特性,也很好的利用了他们贪玩的特点。在“玩”和“教”相结合的情况下,学生的表现更加的积极,对乐曲的理解也更加深入。

　　(四)改善教学环境

　　由于传统教学的特有的教学模式,音乐课堂的环境相对较为简单。为了提高小学音乐教育的教学质量,改善教学环境也是其中非常重要的一环。为此,学校应该加大对音乐教育的投资力度,首先要保证师资力量的雄厚,调整教师的薪资水平,重视教师专业素质的培养。其次,应该增加基础设施的建设,为音乐教室提供更多的器材和用具。让学生在学习的时候可以增加动手操作的机会。也要为音乐教室配备多媒体设备,让学生能够更加直观和全面的感受音乐的魅力。

　　三、结语

　　国家对小学教育越来越重视,小学的音乐教育也成为其中必不可少的一环。重视音乐教育的发展,为学生打下良好的艺术基础,对培养专业性人才和提高学生全面发展有着重要的作用。