我是歌手PK中国好声音

一、 两者营销手段的异同点。

相同点：1.两者的定位新颖、独特，能够快速抓住观众的眼球。

2.利用微博营销注重粉丝效应。

3. 话题营销不断制造兴奋点。

4. 营销新模式助力节目蹿红。

5.病毒式营销达到快速传播。

6. 电视台与互联视频网站联动，引起关注度和互动。 不同点：中国好声音：

1.利用推介营销打好特色牌。（陆续在全

国十多个城市展开不同形式的推介会，每次推介会还会邀请不同的明星参与助阵）

2. 线上线下活动配合赢得市场。（线上活动主要以节目宣传和学员推广为主，线下活动则以为学员定制的“V-house”计划为主，包括全国巡演、海外巡演及一些商业演出等）

3. 跨产业开发实现发展加速。（和中国移动进行合作，打造手机彩铃下载平台）

我是歌手： 1. 频频营造悬念，吸引观众的好奇心来

增加收视率和关注度。

2.明星们的口碑营销，形成线上的互动，

加深观众的忠诚度。

3.国内顶尖的乐队和音乐设备，营造新

的卖点。

二、个人觉得“我是歌手”会更加成功些，原因有以下几点：

1.“我是歌手”相比较起“中国好声音”来，它模式的更加新颖、独特、专业性更强，毕竟它的选手都是有一定知名度和实力的歌手，同时它们歌手排名的决策权是放在观众的手上的，这就它的魅力更大了。而中国好声音虽然有四位歌手鼎立相助，但就其节目本身，说到底还是属于草根变明星类的节目，这类节目总的来说已经使观众失去对它的新鲜感了。

2.根据湖南卫视跟浙江卫视的实力上讲，湖南卫视属于地方卫视的领导者品牌，而浙江卫视却是挑战者品牌，所以无论从受众群，媒体资源、社会化媒体等等方面来说，浙江卫视的“中国好声音”始终比不上湖南卫视鼎力推广的“我是歌手”。

3.“我是歌手”在营销模式上，无论从渠道、推广等等方面，都比“中国好声音”更有力度。

第二篇：浅谈《中国好声音》、《我是歌手》、《中国最强音》、《中国梦之声》的策划营销

浅谈《中国好声音》、《我是歌手》、《中国最强音》、《中国梦之声》的策划营销

“正宗好凉茶，正宗好声音”从20##年7月开始的一个半月里，这句口号伴随着一档横空出世的音乐节目迅速变得耳熟能详。节节攀升的广告费挡不住兴奋的品牌商挥舞着手中的支票，让人暂时忘却了经济危机的阴霾；稳步上升的收视率，各具特色的人气导师，时刻强调的盲选标准和众口一次的光明前途，让人忘却了这个曾静充斥着绯闻、潜规则和信任危机的选秀市场。

一、一炮而红的《中国好声音》

《中国好声音—The Voice of China》，源于荷兰节目《The Voice of Holland》，由星空传媒旗下的灿星制作公司以350万三季的价格从注册在英国的版权代理公司IPCN手中购买《The Voice》的中国版权后，联合浙江卫视强力打造的中国大型专业音乐真人秀节目。于20##年7月13日正式在浙江卫视播出。中国好声音不仅仅是一个优秀的选秀节目，更是中国电视历史上真正意义的首次制播分离。刘欢、那英、庾澄庆、杨坤四位著名歌手将作为明星导师言传身教，为中国乐坛的发展提供一批怀揣梦想、具有天赋才华的音乐人，树立中国电视音乐节目的新标杆。

《中国好声音》这档电视娱乐节目走红之际，恰好是一个有趣的时间。一度红透中国的“超级女声”首次开播，距今整整8年。这档节目本身已经消失。但它开启的中国电视选秀节目之风，8年里愈演愈烈，几乎占据了每一个电视台的黄金时段，产出了许多口水、八卦、炒作、争执。人们早就烦透了。几乎一样俗套的节目设置，让人厌恶的“毒舌”评委，一把鼻涕一把泪的泛滥煽情。我们并不急着为这款节目送上赞美，而是怀着距离感去观察。一播出就收到了前所未有的热捧(几乎与“超级女声”引发的反响不相上下);收到许多专业人士的称赞;被很多观众认为是真诚之作。这是我们关注的理由。我们好奇，这种与当下选秀节目完全不同的娱乐节目，是否会开启又一个潮流，并且部分改变人们所厌恶的俗套节目这是一个需要时间来判断的问题。

《中国好声音》的成功在于人们的经济需求、娱乐需求、心理需求。社会的浮躁、贫富的差距让一些人患有“成功饥渴症”，他们痴迷于名气、渴望一夜成名，希望能够通过非常规手段能够瞬间草根变大腕、丑小鸭变金凤凰，从而改变自己的命运和社会地位。电视台节目长期同质化，缺乏娱乐内容和娱乐形式的创新，市场上需要一个有新意的产品打破现有格局。“好声音”引进的是荷兰原版节目《The Voice》。2年前，《The Voice》在荷兰电视台曾轰动一时，吸引了超过300万的电视观众，而荷兰的总人口不过才1650万。去年，美国NBC推出了《The Voice》美国版，接着是英国、法国、德国和韩国购入版权并获得成功。《The Voice》完整的节目架构、制作流程和很强的可操作性，就注定了《中国好声音》的成功。中秋之夜，这一个省级卫视的节目，居然让央视到各家地方台的中秋晚会，均门可罗雀、黯然失色，就足以说明了一切。“好声音”满足了中国人千年以来的看热闹“窥视”心理、及短暂脱离现实的“逃避”心理。与其说，《中国好声音》是一档音乐节目，还不如说是心理节目。

《中国好声音》的不足在于第一季之后有太多内幕和攻击性的消息出来，对节目本身的公信力造成了一定的影响，尤其是一些学员的负面新闻让原本真实，温情的节目宗旨受到质疑。所以节目组在学员方面应加强管理，减少不必要的损失。《中国好声音》从终极考核开始，媒体评审团的出现成为最大争议。媒体人士不一定懂音乐，甚至容易被节目组操控，影响了栏目的质量与公正。可以让更为专业的人士组成评审团，增强节目的专业性。

二、明星效应的《我是歌手》

《中国好声音》的余音还未散去，由湖南卫视倾力打造的《我是歌手》，一档实力歌手巅峰对决节目，一经播出，反响热烈。《我是歌手》首播夺得了收视率1.06，份额6.07%的好成绩，在同时段节目中排名全国第一，同时湖南卫视全天、晚间和黄金档收视均排名第一。从首播之后媒体、观众和网友对该节目的热烈反应还是由权威机构提供的数据来看，这档音乐巨制获得了极大的成功。这其中也必然有它成功的奥秘所在，这个就是不拘泥于常规，敢于创新营销。 

  第一：病毒式传播，吸引注意力 

  在节目播出日一周之前即开始进行病毒式传播，誓要用心理学中强化记忆的方式让这档纯粹的音乐节目未播先红，因此在频道多个时段滚动播出《我是歌手》七条概念宣传片，片长均为十五秒。“非实力唱将，此地危险，非天籁歌喉，无立锥之地”这是《我是歌手》节目宣传语。《我是歌手》推崇的是货真价实经得起考验的好声音。  

  第二：独特的创新，反其道而行  

  选秀节目在中国一直都不缺少，中国的观众一直都处在草根变明星的选秀节目轰炸下，对此类节目已经感觉到麻木。而湖南卫视再一次展现了其独特性，打破常是反其道而行，形成了明星再次变“草根”之势。出的《我是歌手》首期节目请到了羽泉、陈明、齐秦、沙宝亮、尚雯婕、黄绮珊、黄贯中等七组歌手，让他们重回舞台PK。

第三：节目的改革，顺本地实情 

  《我是歌手 I am a singer》是由湖南卫视引进的韩国顶级明星音乐体验节目，在借鉴原灯光、舞美、节目包装等元素的基础上，结合本土实情进行大胆和大手笔的创新改革，以专业的音乐水准、认真的音乐态度以及开创性的节目形态高标准打造的全新的歌唱竞技类节目，势必将横扫以往音乐节目的常规套路，树立国内音乐类型节目的新标杆。 

  第四：老资格歌手，纯实力唱将  

  “非实力唱将，此地危险，非天籁歌喉，无立锥之地”这是《我是歌手》节目宣传语。《我是歌手》推崇的是货真价实经得起考验的好声音。对大多数中国观众来说，实力派歌手能够加入好节目从而共同完成优质的电视作品是一件非常值得期待的事情。带来《海阔天空》和《等待》的黄贯中和黄绮珊凭借《我是歌手》跃居百度女歌手男歌手榜榜首，可见观众们的认可。 

  第五：特色的元素，末位淘汰制 

  从首期节目可以看出，虽然每位歌手都说即使淘汰也不丢脸，但紧张的气氛却是从一开始一直延续到最后一刻。 每两期要淘汰一位明星，再由另一位神秘嘉宾顶替而上。末位淘汰制非常残忍，他们的命运都握在500位具有音乐专业素养的大众评审手里。节目组也曾曝出某天后因为心理压力大而最后拒绝参赛的幕后故事。  

  第六：主持人上阵，经纪人抢戏 

  与其他选秀节目不一样的地方还有，《我是歌手》为每一位歌手配了经纪人，李维嘉、杜海涛、吴昕、李锐(微博)、YoYo、张大大等组成了经纪人团队。明星与经纪人选择也是双方的，其中YoYo就惨遭陈明、羽泉连番拒绝，过程非常搞笑。不仅台上的明星紧张PK，台下的经纪人也要跟着一起紧张，甚至争得头破血流。  

  湖南卫视并没有把这档节目当做选秀节目，而是音乐节目来打造，尽管其中有PK的元素。演唱会等级的设备和强大的后期制作，不会让观众单单觉得这是个选秀，而更多的是在欣赏音乐。

三、大势已去的《中国最强音》

《中国最强音》是湖南卫视20##年第二季主推的大型励志音乐类真人秀节目。节目主打零门槛参与，不限年龄不限性别，只要坚持梦想，热爱音乐的个人或者组合，知名歌手或者草根歌手都可以申请参与。节目在挖掘有潜质，声音优质的歌手同时，也关注他们在生活中对待音乐的态度。节目首次尝试全新的歌手选拔方式，打造中国的草根音乐联赛季。《中国最强音》导师名单：陈奕迅，罗大佑，郑钧，章子怡。

《中国最强音》因地震原因而延后推迟播出第二期，也立即让网友唏嘘一片，中国最强音的首播引来吐槽，而首播后的几天内，合约事件、导师退赛等新闻也同时占据了各媒体的头版焦点和要闻。尽管才播出第一期，但网民的关注、媒体报道、以及在第一期播出后各方的议论和传播，使得这档有最高配的导师阵容的音乐真人秀多了更多的话题和卖点。中国人民大学博导、数据、市场营销专家周庭锐教授在分析《中国最强音》的传播数据时说，各网络、平台对最强音的关注，无论是百度指数中的用户关注度、媒体指数、还是各微博话题搜索、热词搜索、以及新闻报道转载、微信朋友圈发布等，最强音已经无容置疑的成为这个第二季度综艺比拼秀开篇的最强音。但也有不少网友对于第一期混乱的剪辑表示出不满，纷纷在各大论坛和微博上吐槽，有网友就对这档节目总结出了“六个一流做出三流节目效果”的结论：良好的观众基础，加上一流的制作团队、一流的导师团队、一流的主持人、一流的宣传团队、一流的播出平台、一流的广告商，做出了一个三流节目。不要与《我是歌手》相提并论，更不能与《中国好声音》相媲美。”

面对诸多吐槽，节目监制夏青表示，《中国最强音》与国内其他音乐类节目不同，更侧重于真人秀方面，选手对音乐的态度和成长过程是节目组想集中呈现的;导师们评判的标准不是选择唱功最好的“发声工具”，而是态度最为诚恳的歌手。而且《中国最强音》的导师阵容也让人眼前一亮，分别为陈奕迅、郑钧、罗大佑、章子怡。四位导师一个是当红男歌王，一个是摇滚天王，一个是歌坛大佬，最后一个是顶尖演员。

对于《中国最强音》我认为其主要失败的原因在于其节目定位失败，四大导师四面楚歌，使得节目大势已去。

四、再度来袭的《中国梦之声》

今年“中国”比较火，以“中国”命名的综艺节目内容涉及明星跳水、草根圆梦、唱歌比赛、寻求商机，辐射生活娱乐各个方面。与《中国好声音》、《中国最强音》并列成为国字号三大真人秀节目的《中国梦之声》其导师阵容也特别受到关注，分别由国际流行音乐巨星李玟、内地乐坛实力天后韩红、“综艺之父”王伟忠和全民偶像黄晓明。

首先用导师来吸引观众，韩红和黄晓明两位评委的互动抢尽了第一期的所有风头，连黄晓明的绯闻女友Anglebaby都被拿来调侃，黄晓明不仅不生气还能很好地配合，完美地履行自己了“二教主”的角色定位。对于王伟忠和李玟两位导师，网友们也没有吝啬溢美之词，“王伟忠虽然话少，但是句句击中要害，不愧是综艺教父，一看就是阅人无数。”“李玟好美啊，你看她可以放下身段和学员跳舞，还飚高音。” 四位导师也让节目增加话题甚至抢来了收视率。

其次，首播的《中国梦之声》，无论是从镜头、剪辑等电视制作技术层面，还是在学员表演、导师配合方面，没有让观众失望，可以说，在日益挑剔的观众面前，《中国梦之声》为自己赢得了一个大大的“过”！作为歌唱真人秀最核心的两大部分——学员和导师，在《中国梦之声》的舞台上都得到了很顺畅的体现。尤其是韩红、李玟、王伟忠、黄晓明的神组合导师阵容，化学反应带来很多意外惊喜。

在一开始的宣传阶段，同是音乐真人秀节目的《中国梦之声》并没有达到《中国最强音》的关注度，毕竟《中国最强音》有着号称“史上最强”的导师阵容，有着“前辈”《我是歌手的轰动效应。但是首期播出后，《中国梦之声》实现了逆袭，无论是媒体还是观众都给予《中国梦之声》“过！”，相比于《中国最强音》的首期，《中国梦之声》在剪辑方面也被认为有张有弛、突出重点；在选手方面奇葩们足够搞怪让观众“大开眼界”，比如“一秒钟变马叫”哥，着装怪异的“龅牙妹”胡一凡，自封“全球最高音”的“雷人哥”吴强。舞台方面沿用原版《美国偶像》的设计，显得大气明亮。最成功的当属评委们的表现，几位评委的定位很明确，且互动自然默契。这也使得《中国梦之声》三期的收视率在全国同时段节目中保持第二，紧随在江苏卫视王牌节目《非诚勿扰》之后，首期收视率为1.22%，接下来的两期收视率则为1.43%、 1.5%，呈现出稳步上升的趋势。

《中国梦之声》前三期的制作水准获得肯定，在当下数量众多，水平又良莠不齐的音乐真人秀节目中也属于中上游的水平。但是前三期中的关注点并没有在选手身上，更多的则是导师们之间的嬉笑怒骂，但其实选手们也是这场真人秀里面不可或缺的一部分。接下来将进入偶像学院阶段，按照《美国偶像》的规则，进入好莱坞之后准决赛者们的命运将由观众的投票来决定。也就从这个时候起，选手的“真才实学”不仅是他们晋级的保证，也是该节目获得观众的关注，取得高收视率的关键。

五、为《我是歌手》第二期推动宣传

如今，观众的精神需求多样化，对电视节目的要求越来越高。要丰富我们的荧幕内容，学习和引进国外优秀节目虽然是道路之一。但引进的结果若是抄袭跟风，同质化严重，甚至一点改变也没有，那就违背了我们丰富荧幕的初衷。而且，学习和引进只是道路之一，若不在学习中发展自己，不再引进中提升自己本身的创造能力，永远智慧拾人牙慧，照葫芦画瓢，中国的电视观众会越来越少。

《我是歌手》第一期的不拘泥于常规，敢于创新营销策略使其获得成功，第二期《我是歌手》应该取其精华，将之前的成功点运用在节目中并增加更多的亮点，例如可以选择歌手不局限于中国可以放眼与世界，并将宣传推广放在世界各地，把其打造成世界的《我是歌手》。并在选择歌手上多下功夫，选择各具特色的歌手让整个节目更具吸引力。赛制安排上也可以做些改动，增加歌手与观众的互动，在让歌手积累人气的同时增加节目的收视率，不断挑战观众的听觉、视觉。让《我是歌手》真正变成中国特色的综艺节目。