从“美术特长生”说开去

概要：

从旧的传统教学模式中走来的所谓 “美术特长生”，由于忽略了美术文化的学习，虽然大多都有着较强的造型能力，但较其他同学却并非一定有更加迅速、敏锐、准确地捕捉信息的能力；更鲜明、清晰地传达观点的能力；对于不同的美术作品的艺术风格和形式感有更强的敏感性；更强的鉴赏力和更广泛、深入的美术史及美术批评的能力等。为了成就现代人格所必需的特质，更为了获得个人的发展，美术特长生亦需努力提高自身整体的美术素养。

关键词：美术特长生、美术、美术素养

正文：

美术特长生，顾名思义是在美术方面有特长的学生。生活中人们大多把美术特长生与各种升学行为相联系，比如报考各类专业美术院校的考前生，或者由于年龄较小暂时没有将报考专业院校作为明确目的的学生。他们从小对绘画感兴趣(不包括出于更加功利的目的，突然对美术另眼相看的那部分人。)，尤其是参加过各类大大小小的美术培训班，在造型及技巧方面有时显示出较高的“专业水平”，在作品中还会有着成人艺术家作品的某些痕迹 (评论者说这是“早熟”) ，偶尔，也会在一些美术大赛中获奖，这些奖项的获得使他们赢得了自信，加强了他们继续沿之前的学习路线走下去的决心。

A生是公认的“美术特长生”，来到我班时，曾在地方上一些绘画比赛中获得荣誉。于是，在接下来不久的一次全市的学生美术作品比赛中，他很踊跃。令我为难的是，送到我手中的“佳作”不是石膏写生，就是某范画的再版。我鼓励他用已很娴熟的绘画技巧，创作一幅反映他自己所感所想的作品。然而，我遗憾地发现当他尝试梳理自己的情感时，却与之前的造型基础“通不上电”。如，看起来很不错的人物站姿，在需要时却无法将对象画的“坐”下来；或星星、月亮、小树也都全有的画面却找不到想表现的孤星朗月的感觉等。也许是一直在赞扬声中长大的他不能承受我“挑剔”的目光——他与我疏远了。为什么这样的美术特长生却缺乏创作的能力？那种把美术当成只要假以时日就可练就的“标准动作”的

怪现象是如何产生的？还有，我们常说美术可以陶冶情操、怡养性情、增强心智。但现实中我们有时却尴尬于少数从事艺术工作的人本身却也有着让人遗憾的灵魂，老百姓讪笑之：搞艺术的。久之，生活中学习美术与上述诸情操、性情、心智之间，并不被认为有多少因果关系，因为普通人参比的多是身边的实例。

这里，通过对类似A生们的观察，结合我对美术的理解，对他们个人理想的最终实现我并不乐观，其美术能力究竟如何也有待重新设定。出于关心与爱护之意，本文拟针对此问题谈一点个人看法。

首先，这里需要厘清的是美术的概念，什么是美术？《美术课程标准》（实验稿）将美术定义为：“艺术的种类之一，在历史上它是一个语义多变的概念。在现代，人们更倾向于称美术为造型艺术和视觉艺术，具体包括绘画、雕塑、工艺、摄影、计算机美术、广告设计、产品设计、建筑和环境艺术等。”[1](P36)华东师范大学钱初熹教授结合她对美术理论及美术教育方面的研究对“美术”又作了如下阐释：1、美术是与创造主体的审美理念相对应的、创造视觉、触觉形象的造型表现活动或作品；2、美术具有表现性、技术性、审美性、视觉性、实用性、创新性等特性；3、美术包括：绘画雕塑、建筑、工艺、设计、摄影（摄像）、在我国还包括书法、篆刻等门类；4、美术是一个开放的概念。随着美术的发展，其内涵和外延将不断发生变化与扩展。[2](P7)

参比“课标”中规定的美术课程总目标，我以为所谓的美术特长生应是对美术有持久的兴趣，熟悉美术活动的各种工具、材料和制作过程，能用美术语言表达自己的情感和思想，有较强的美术实践能力和美术素养等等。

什么又是美术素养呢？“美术素养是学生人文素养的重要组成部分。美术素养是指学生将来从事社会生活、从事经济生产、做出个人决策所必需的对美术科学概念和过程的理解以及一定的探究能力，还要较好地理解艺术与社会的相互关系和艺术的本质，形成科学的态度和正确的价值观。 ”[4]从中可以看出这里的“素养”强调的是作为现代社会公民的一般素养，是生活的一部分，是从事一切职业的基础（包括美术家），是成为现代社会所需要的新型人才的基础。美术的教育同其他的人文学科一样立足于人的发展，而美术恰是构建独立、自信的主体精神，培养多元文化的价值观与包容性，建立审美的观念与心理结构，乃至对问题的敏感与洞察性，处理问题的流畅与独创性等方面的重要学科。与美术学科相关的上

述种种品质都是获得个人发展所必需的现代人格特质。也即是说美术素养包括两个方面的内容，一是美术能力素质；一是审美能力素质。前者偏重美术创造与视觉传达；后者偏重美术文化的传播与接受。[5](P40、P148)

现实中的美术特长生大多出自大大小小的培训班（从孩童到少年都是统一教程），那里多以美术院校招生考试情况为目标，进行造型方面的强化训练，按招考条件将学员搓捏成统一规格的“标准件”。较之班上其他从没接受过如此“培训”的同学，他们的“特长”（较强的造型能力）更为突出，能游刃有余地应付日常的绘画作业，同时，也是班上板报制作的主力军。这部分美术特长生无疑有较强的描绘对象的能力，我这里要问的是参比其他同学是否一定有更加迅速、敏锐、准确地捕捉信息的能力？是否有更鲜明、清晰地传达观点的能力？是否对于不同的美术作品的艺术风格和形式感有更强的敏感性？是否有更强的鉴赏力？有更广泛、深入的美术史及美术批评的能力？一句话，是否一定就有较强的美术素养？答案有时让人有些失望，原因何在？自然，长期以来美术教育(包括学校、社会、家庭美术教育)之本质的偏废是其症结所在。偏离人文教育的轨迹，一味训练学生的专业技能，不仅使大多数学生自认“没有艺术细胞”，惋惜地退出美术学习，更使少数美术特长生轻视文化素质的积累，仅以摹写为能事。更有甚者，一些青少年学生追求外表上的求异求奇，而在其创作中却鲜有创意。而事实上，“……形象的制作是不可能代替对这些形象的理解……多数学生将来是不会成为专职艺术家的，然而所有的学生都不仅能够学会欣赏艺术，而且还能学会欣赏他们周围的生活中的一切视觉形式......”。[3](P141)

由此看来，爱好美术，拟以美术作为其终身职业的美术特长生们，在学习中更不可有所偏废。纵观古今中外优秀的艺术大师，在拥有超人的专业技能技巧、感官判断力和理解力的同时，亦有着独立、自信、不屈的个性和善于自省、反思以及不囿于已知，大胆创新和极具魅力的个人品质。他们关注民族、社会与民生，对艺术的发生、发展有着独到的个人见解，作品中还透露出鲜明的时代特征。所以，从旧的传统教学模式中走来的，即便是以美术家为人生目标的“美术特长生”们，为了个人发展，为了拥有优秀的现代人格特质，亦需加强美术文化素质的积累，全面提高自身的美术素养，以迎接人生灿烂的明天！

参考文献：

[1]中华人民共和国教育部制订 《全日制义务教育美术课程标准》（实验稿）北京师范大学出版社 20xx年

[2]钱初熹 “有关美术教育的新思考”《中国美术教育20xx年第三期》

[3]艾斯纳 转自 常锐伦《美术学科教育学》首都师范大学出版社 20xx年

[4] 杨晓华 江苏如东教研室 “义务教育美术《课程标准(实验稿)》有关概念辨析”人民教育出版社http://www.pep.com.cn

[5]常锐伦《美术学科教育学》 首都师范大学出版社 20xx年

第二篇：美术特长生的培养

浅谈美术特长生的培养

摘 要:社会分工发展对美术从业人员的需求越来越多。学校升学的竞争也越来越激烈很多学校都大力发展特长生教育。一、美术特长生的选取二、美术特长生教学活动的组织三、美术特长生培养的成果与不足。

关键词: 特长生 培训 兴趣

社会分工发展对美术从业人员的需求越来越多。学校升学的竞争也越来越激烈很多学校都大力发展特长生教育。在初中美术教学中也兴起了美术特长生的培养。我参加工作后得知这里的学生对美术有独特的兴趣便组织开展了美术特长生的培训活动为培养学生审美能力激发学生美术兴趣提高学校升学率起到了积极作用。

现在我试从组织学生和开展有效的教学上谈一谈这几年特长生培养工作的一些体会。包括特长生的选取教学活动的组织安排如何进行有效的课堂教学以及一些存在问题。

一、 美术特长生的选取

俗话说:“良好的开端是成功的一半”。 我认为在美术教学中学生的主动性很重要如果学生都不喜欢美术的时候你再怎么要求他练习的效果也肯定不大。所以在选取特长生时我完全根据学生意愿跟班主任推荐相结合。在整个培训过程中人员流动比较大往往从开始的几十人到后来的20多人、10多人大浪淘沙比较好素质的同学和真正爱好美术同学都还是能坚持下来并能在升学考试中取得好成绩。

二、美术特长生教学活动的组织

1、要求学生应清楚我们在这个美术特长班学习的目的。初中的学生正是求知欲望很强的年龄各种不同的美术资讯让他们又产生了疑惑他们不能适应为了参加专业考试的针对训练很多时候会分心画些漫画彩绘之类。

像这种情况我首先给一定的时间他们进行“休闲”毕竟这个也是他们的兴趣但在评讲或者美术基础理论课的时候强调我们来这个美术特长班的目标是为了参加考试而训练不能让其他事情浪费了本来宝贵的时间。

其次我会很耐心的让他们完成他们认为很满意的“杰作”。先表扬一番然后很热心的帮他们“发现”问题:怎么你画的这个人脖子跟头好像歪了腰怎么水桶一样好像没屁股呢色彩怎么那样乱诸如此类等着学生大受打击了问我怎么改正的时候我才语重心长的绕着强调我们基础训练的重要性。

2、上课时应该有一个明确的要求选择适合学生水平的教学内容。进度的安排要恰当要循序渐进每一课都要有新的内容新的要求而又必须让学生够理解和接受的。如果太难或太容易都会使学生失去信心或失去兴趣。

不管如何去安排课堂内容但我觉得有一个原则很重要我们的美术基础训练素描跟色彩都是造型艺术它跟起一座大厦一样根基很重要马虎不得在训练的早期我们的内容不能是任务性今天画石膏明天画苹果一定要完成多少张作业。我们只能是目标性的今天解决了三个块面的理解明天掌握了五调子。

3、对学生要采取多鼓励、要求严、态度亲的方法千万不要扼杀学生学习美术的兴趣。初中学生正处于青春期往往胆子比较小、自信心不强。因此美术训练中一些学生在进行大胆的修改与反复尝试时要多加指导并且鼓励和肯定。只要发现了一点闪光点就应该给予及时的肯定和表扬这点至关重要。 成功的体验能增强人的自信成功的体验是学生成长的动力和催化剂。训练过程中每位学生的素质不太一样他们的进度也很不相同我把这些学生进行一定的分组或组合。分成2、3个小组侧重不同的训练目标解决他们存在的问题。根据学生的实际缺点强弱结合以好带差。让一部分学生成为老师的好帮手的同时又巩固了理论知识。 4、美术教学中的“旁通”教学。学生在对一些美术理论知识并不能很快去理解理解不了掌握起来也比较难不牢固。

不同的专业老师对理论的理解也不完全相同因此在教学实践过程中“教”的方法也是相当的多。

例如我在明暗调子的教学时我就跟学生比喻这些调子深浅就跟音符一样深颜色的是“7”浅一点是“6”到了浅颜色就是“1”组织的好画面就有了层次有了节奏。另外一个老师在讲解主次关系的时候就把影视上的主角、配角、群众演员、道具布景联系上了我们学生的画面。通过这些各种各样的启发“旁通”教学基本上都能让学生有效地理解掌握所学内容。

三、美术特长生培养的成果与不足

1、美术特长生培训活动的开展激发了学生学习美术的兴趣提高

了学生的审美能力懂得了更多课堂上学不到的知识有利于学校各项活动的开展和校园文化建设。更是为学校升学率的提高起到了不可忽略的贡献。

2、美术特长生培训活动时间是每周两节课和一些下午活动时间充分利用每一分钟进行活动。这样安排不影响同学们的正常学习时间但也有不足主要是学习时间过短缺少延续性学生学到了知识但没有时间去理解消化。

3、美术特长生培训活动的开展要求学生购买绘画用品在以后的学习中付出的投资都不少制约了一些有素质的学生的继续深造这是我们所有老师都感觉可惜的事情希望我们的艺术教育在以后可以更“平民化”。

以上是我在几年教学中的一些心得与体会肤浅之见渴望得到大家的批评和指正。教师在进行教学的过程中都应该根据本学校的实际情况从自身出发了解和把握住学生的特点转变思想和教学观念利用各种形式的教学方法和先进的教学工具在不增加学生学习负担的前提下促进他们学习的兴趣只有这样才能更加有效地提高学生的专业水平。