《中国古代诗歌散文欣赏》教学设计
设计者：王艳芳 审核者：李宝平 齐麟
第一单元 以意逆志 知人论世
教学目标
一、知识与技能
引导学生理解和掌握古代诗歌鉴赏的基本方法之一：以意逆志，知人论世
理解诗歌意象，梳理作品脉络，把握作品的内容和主旨；学会联系诗歌创作的时代背景及诗人的人生经历欣赏不同朝代不同流派诗人的代表作品。
二、过程与方法
结合优美的诗歌作品进行赏析指导；培养学生自主赏析和合作探究能力，使其能对诗歌进行多元化的富有创意的解读。
三、情感态度与价值观
通过阅读中国古代优秀诗歌，感受其思想和艺术魅力，获得丰富的审美感受；体味大自然和人生的多姿多彩，领悟中华古代文化的博大精深。
教学重点：
理解“以意逆志，知人论世”的内涵。
掌握运用“以意逆志，知人论世”的理论分析鉴赏诗歌的方法。
把握关键词语及诗句的内涵，了解诗歌的内容和主旨；联系诗歌创作背景及诗人的人生经历欣赏诗歌。
教学方法：
讲论结合，析品结合 [讲（概念理解）+读（概念读解）+析（作品分析）+论（作品讨论）+悟（融会贯通）]
课时安排：2课时
教学过程：
第一课时 授课时间：
（一）以意逆志
1、导入：
古代诗歌的特点是言简意丰、精妙含蓄。后人读前人的作品，往往因为某个方面的原因，而曲解了诗意，或者妄加评改。我们来看看下面的例子。
（1）下面这首诗的主题是什么?
闺意献张水部 唐 朱庆馀
洞房昨夜停红烛， 待晓堂前拜舅姑。
妆罢低声问夫婿： 画眉深浅入时无？
A爱情诗 B闺怨诗 C行卷诗
酬朱庆馀 张籍
越女新妆出镜心，自知明艳更沉吟。
齐纨未足时人贵，一典菱歌敌万金。
注:张籍，水部郎中，当时以擅长文学而又乐于提拔后进与韩愈齐名。
读懂诗歌的重要前提：了解背景
（2）明朝人杨慎改杜牧《江南春》绝句，以为“千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风”中，“千”应为“十”，原因是“千里绿映红谁人见得，千里莺啼谁人听得？”改得如何？
江南春 杜牧
千里莺啼绿映红， 水村山郭酒旗风。
南朝四百八十寺， 多少楼台烟雨中。
昔人何文焕在《历代词话考索》中提出批评：“即作十里，亦未必尽听得着看得见。此诗之意，意既广不得专指一处，故总而命曰《江南春》，诗家善立题者也。”（这正是用“以意逆志”的方法批驳了他人的谬误，显得合情合理。）
2、导读：
那么，何文焕的批评恰当吗？他的批评表现了什么道理？请认真阅读课文“赏析指导”的“以意逆志”部分，并勾画要点，来回答这个问题。
3、明确
何文焕的批评是有道理的。他的批评，指出了体现了对这种死扣词句的做法的否定，其实也暗合了“以意逆志”的诗歌理解的方法。
那么，什么是“以意逆志”呢？（注：以，用；意，自己的切身体会；逆，推测；志，作者写作诗歌的本意）
孟子在回答弟子的提问时，提出了理解作品的方法：“故说诗者，不以文害辞，不以辞害志；以意逆志，是为得之。”认为理解作品，不能断章取义地割裂个别字眼以曲解其词句，也不能就词句的表面作解释，因而歪曲作品的愿意；而正确的态度应是“以意逆志”。《说文》云：“逆，迎也。”郑玄注：“逆，犹钩考也。”这句话说，“以己之意‘迎受’诗人之志而加以钩考”（朱自清《诗言志辨·比兴》）。他的主张很明确，就是分析诗的人不能因为个别的词和句曲解整篇的意义，而应该根据作品探索原来的创作意图，分析作品的内容。
总结：“以意逆志”是指我们在解说、欣赏诗歌的时候，不能就表面意思去理解字词，更不能拘泥于个别字眼去理解诗句，而应该从作品的整体出发，由表及里、由浅入深地理解是诗作的主旨，用自己的切身体会去推测作者的本意，同时，我们还要善于把自己的生活体验和主观感受融入欣赏的过程，理解诗意，甚至还可以在此基础上，生发出新的旨趣。
（解读文辞，揣摩情意；融入体验，体会情趣；超越原意，推陈出新。）
4、课堂活动
（1）“黄河之水天上来”，是李白在说梦话吗？
没有“以意逆志”，不了解诗人创作的目的和表达的特点。由于诗人向黄河上游望去，看到水天相接的磅礴气势，写出他真实的内心感受和体验，也符合常人的感觉。用意并不注重说明黄河的真正源头在那里。
（2）杜甫诗中的“朱门酒肉臭”一句，有人则发出“肉可以臭，酒怎么会臭”的疑问。你认为他的错误出在哪里？
没有“以意逆志”，而是死扣词句，以文害辞。“酒肉”借代朱门富户的奢华生活，不可硬拆来理解。
（3）杜牧《泊秦淮》诗中“商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花。”有人认为，作者在苛求“商女”。你认为呢？
错！只从字面上去读解，故而曲解。用“以意逆志”的方法去理解，就会得出正确的结论，作品批评的决不是商女，而是谴责诗中只字未涉的正在酒家征歌买笑，寻欢作乐的达官贵人。
（二）知人论世
1、导读：请欣赏李清照的《一剪梅》，运用“以意逆志”的诗歌理论推断此词的主旨。（学生讨论分析，教师及时点评。）
一剪梅
红藕香残玉簟秋。轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。
花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。
我们在初中学过她的另一首优美的词《如梦令》
如梦令
常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。
讨论（一）：两首词表达的情感以及作品风格有什么不同？
《如梦令》以李清照特有的方式表达了她早期生活的情趣和心境，境界优美怡人，风格清新明快，不事雕琢，给人以美的享受。
《一剪梅》李清照写与她的丈夫赵明诚分别后的思念心情。文词清丽，意象蕴藉，抒发了凄凉独处的内心感受，体现了哀婉悱恻的风格。
讨论（二）：导致诗人不同情感的原因是什么？
《如梦令》表达了她早期少女的那种天真、率真与浪漫的情趣和心境。
《一剪梅》是李清照写与她的丈夫赵明诚分别对其的绵绵思念。
由此引导学生明白：境遇不同，诗情有别
明确：另外，诗歌能反映特定时代的风气和时代精神。我们在全面了解了作者所处的政治、经济、文化、思想、宗教、风俗之后，才能真正理解作品的内容以及作品反映现实的深度和广度。如同为离别诗，汉末多离别的哀怨，而盛唐普遍呈现乐观的基调。
时代不同，精神迥异
2、总结归纳：我们在欣赏、吟咏古人的诗歌作品时，应该深入探究他们的生平和为人，全面了解他所生活的环境和时代，与作者成为心灵相通的好朋友。这就是“知人论世”是欣赏方法。
我们在欣赏诗歌的时候，一定要注意：1、诗人不同，诗风各异；2、境遇不同，诗情有别（诗人一生的思想不是一成不变的，写于不同时期、地点的作品，也会呈现出不同的感情基调和旨趣。）3、时代不同，精神迥异。
3、活动：
（1）同作者比较：杜甫。
江畔独步寻花七绝句（之五）
黄师塔前江水东，春光懒困倚微风。
桃花一簇开无主，可爱深红爱浅红。
（其六）
黄四娘家花满蹊，千朵万朵压枝低。
留连戏蝶时时舞，自在娇莺恰恰啼。
注：上元元年（760）杜甫卜居成都西郭草堂，在饱经离乱之后，开始有了安身的处所，诗人为此感到欣慰。春暖花开的时节，他独自沿江畔散步，情随景生，一连成诗七首。此为组诗之五、之六。
登高
风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。
无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。
万里悲秋常作客，百年多病独登台。
艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。
二、课后作业：
阅读“赏析示例”部分，谈谈你对《长恨歌》主旨的理解：本诗是爱情诗还是讽喻诗？
板书设计：
课后反思：
第二课时 授课时间：
教学目标：阅读“赏析示例”部分，找到运用“以意逆志，知人论世”的理论读解分析诗歌的方法。
教学步骤：
一、读一读
1、诵读《长恨歌》全诗。
2、阅读赏析文字。
（1）找出表达作者的观点的句子。
（2）想一想，作者是如何得出这样的观点的。
A、分析作品。按诗歌内容来分析和判断。结构、诗句、内容。
第一部分（开头到“惊破《霓裳羽衣曲》”三十二句）：写唐明皇和杨贵妃的爱情生活、爱情效果，以及由此导致的荒政乱国和安史之乱的爆发。
重要的句子：
首句：汉皇重色思倾国，御宇多年求不得。（为全诗奠定感情基调。）
回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色。（总写杨贵妃的美貌。）
春宵苦短日高起，从此君王不早朝（写唐明皇的迷恋声色，荒废政事）
缓歌慢舞凝丝竹，尽日君王看不足（写唐明皇的迷恋声色，荒政误国。）
渔阳鼙鼓动地来，惊破霓裳羽衣曲（因为统治集团如此昏庸腐朽，所以当安禄山一发起叛乱，唐王朝这座炫人眼目的金字塔立刻就倾倒崩溃了。）
第二部分（从“九重城阙烟尘生”到“魂魄不曾来入梦”共四十二句）：写马嵬兵变，贵妃被杀，以及从此以后唐明皇对杨贵妃的朝思暮想，深情不移。
其中开头十句讲马嵬驿兵变。
“黄埃散漫风萧索”以下八句写唐明皇在前往成都的路上以及在成都的日子里对杨贵妃的思念。
“天旋地转回龙驭”以下四句写唐军收复长安后，唐明皇由成都回京再次经过马嵬驿时的见今思昔，对景伤情。
“君臣相顾泪沾衣”以下二十句写唐明皇回京后的见物思人，悲不欲生。
重要的句子：六军不发无奈何，宛转蛾眉马前死。（杨贵妃死于兵变，亦即民愤）
君王掩面救不得，回看血泪相和流。（无可奈何）
归来池苑皆依旧，太液芙蓉未央柳。（睹物思人）
芙蓉如面柳如眉，对此如何不泪垂！
悠悠生死别经年，魂魄不曾来入梦。（生离死别）
第三部分（从“临邛道士鸿都客”至诗的末尾）：写道士帮助唐玄宗寻找杨贵妃，描写二人天人永隔的悠悠情思、绵绵长恨。
重要的句子：上穷碧落下黄泉，两处茫茫皆不见（寻寻觅觅）
含情凝睇谢君王，一别音容两渺茫。（仙人永隔）
在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。（爱情誓言）
天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期。（绵绵长恨）
B、结合背景。从“开元盛世”到“安史之乱”的巨大的社会动荡，这个大的背景，使李杨爱情的悲剧结局有了一个可以供人思考和联系的对象。再加上二人的身份特殊，这样的社会动乱，就必然成为我们考虑的主要依据。
二、想一想：
1、标题是“长恨歌”，“恨”什么？
2、理解诗歌主题。
（1）唐玄宗开元七年（公元719年），唐代的绝世佳人杨玉环降生于西蜀。21年之后，唐玄宗幸骊山温泉宫初见杨玉环而为其姿质丰艳，倩盼警颖，举止闲冶所倾倒，立即度为女道士，居住太真宫。天宝四年（公元745年）册封玉环为贵妃，从此在中国历史上发生了一个帝王与后妃的爱情悲剧故事。它竟是唐王朝由盛到衰过程中的一个插曲，既是那么哀艳动人，而又包含着深刻的历史教训。
（2）大约杨玄琰在女儿几岁时便死于蜀州，故史称“妃早孤”。叔父河南府（河南洛阳）士曹杨玄敫收养了玉环。她在这新的环境里受到了良好的教育，十七岁时已出落得亭亭玉立。开元二十二年（公元734年）被选为玄宗皇帝之子寿王的妃子。命运的安排特别巧妙，玉环终因“天生丽质难自弃，一朝选在君王侧”，又成了玄宗的贵妃，得到了创立盛唐基业的一代帝王的真正的爱情。唐玄宗由政治修明变为昏庸荒淫，唐王朝由盛世转入衰败，安史之乱的战火蔓延，皇室入蜀逃难，这一切的社会重大责任，如果都由杨贵妃来承担，未免是过于夸张而且非常不公允了。杨贵妃不具备武则天那样的雄才大略的政治家品质，她仅象一般女人那样追求爱情和虚荣，努力享受人生的幸福。天宝十五年（公元756年）六月，皇室一行避难入蜀，途经马嵬驿时，六军不发，虽然太监高力士说“贵妃诚无罪”，然形势所逼，玄宗只得命高力士于佛堂缢杀贵妃。
（3）本诗写唐明皇和杨贵妃的爱情故事，只开头一句以汉代唐，其它地名、人名都是实的。诗写于宪宗元和六年（806）冬天，距离马嵬兵变、玉环缢死正好五十年，诗人正任屋（今陕西周至）县尉，有一次和陈鸿、王质游仙游寺，经王提议，与陈鸿相约将当时正在民间流传的关于玄宗和宠妃的爱情故事写成作品，陈写成《长恨歌传》，白写了这首诗。诗以喜剧开头而转成悲剧，虽然作者的立意是“欲惩尤物”，却成了一首爱情的颂歌。这首叙事诗的最成功处就是抒情，相当复杂的情节只用精炼的几句就交代过去，而着力在情的渲染，细致地写唐明皇与杨贵妃爱情的浓烈和贵妃死后双方的思念之情。其中有不少名句感人至深，千百年来一直为人传诵。诗中戏剧化和神话化的描写和浓郁的浪漫主义色彩，也是它具有很强的艺术魅力的原因。
（4）白居易，中唐著名诗人，提出“文章合为时而著，歌诗合为事而作” 《与元九书》）和“为君、为臣、为民、为物、为事而作，不为文而作”（《新乐府序》）的文学创作主张，和元稹共同发起了“新乐府运动”。
新乐府运动是中唐时期的一场诗歌革新运动，兴起于贞元、元和年间，以白居易、元稹为主要的倡导者。新乐府运动的兴起有其深刻的社会原因，安史之乱后，唐王朝国运衰微，各种矛盾加剧。一些关心国运的有志之士殷勤地关注现实政治，希望国家能再度繁荣。因此他们放弃了盛唐的理想主义，而走向现实主义，以反映现实生活、关注民生、强调文学的社会功能的新乐府运动便应运而生。
白居易诗歌的分类及其思想内容和艺术特点:
a．讽谕诗。以《秦中吟》、《新乐府》为代表。讽谕诗是其前期“兼济天下”思想的体现，也是其诗歌理论的具体实践。这些作品多取材于现实，反映了民生疾苦，讽刺和批判了现实政治中的各种弊政。如《观刈麦》、《轻肥》、《买花》、《杜陵叟》、《卖炭翁》等。这些诗多取材于现实生活，人物事件具有真实性和典型性，主题明确而集中，多一篇咏一事。善于运用外貌描写和心理刻画塑造人物形象，善于运用叙事与议论相结合及对比的手法，以加强情感、深化主题。这类诗歌大多是直叙其事，体现了平实率真、通俗质朴的诗风。
b．感伤诗。此类诗是感于一时一事而作，《长恨歌》和《琵琶行》是白居易感伤诗的代表作品，是唐代长篇叙事诗的杰作。《长恨歌》是写唐玄宗和杨贵妃的爱情悲剧故事。前半部分以写实的手法讽刺了唐玄宗的荒淫误国，后半部分以虚构的手法写了唐玄宗对杨贵妃的刻骨思念。《琵琶行》描写了琵琶女悲惨命运，并抒发了自己被贬的苦闷和悲愤。两诗都是叙事与抒情相结合，以叙事为线索并穿插着抒情。两诗情节曲折，叙事详尽，描写细腻，语言精美流利，音韵和谐，婉转动人，善于渲染气氛，具有很高的艺术成就。
c．闲适诗和杂律诗。二类诗数量最多，或是抒写恬静闲适的生活情趣，或是写景抒情，或是赠答唱和之作。其思想意义和艺术价值逊于前两类，但其中也有些写景抒情的名篇，如《赋得古原草送别》、《暮江吟》、《钱塘湖春行》等，艺术价值较高。
总体上说，白居易的诗歌在思想内容上贴近现实，体现着现实主义的创作精神。在艺术上体现了通俗晓畅、平易自然的艺术风格。即使是《长恨歌》和《琵琶行》这样巧于琢磨的诗篇，也还是“童子解吟《长恨》曲，牧儿能唱《琵琶》篇”（唐宣宗李忱《吊白居易》）。
可见，本诗既是一首歌颂爱情的抒情诗，又可以看作是一首包含着深刻的历史教训的政治讽喻诗。
裴多菲曾经写过这样的句子：生命诚可贵，爱情价更高。若为自由故，二者皆可抛。对于一个承担着国家命运的帝王来说，爱情虽然是可贵的，但与国家前途相比，则必须有更加明智的选择。我们说，从本质上看，二者也并非完全是相互排斥的。
2、本诗的艺术特色：
诗歌最突出的艺术特点是将叙事、写景和抒情和谐地融合在一起。
它以叙事作为故事情节展开的基本手段，以景物环境的描写来烘托气氛，浓烈的抒情贯穿于叙事的全过程。其叙事描写有细腻处，有简略处。如前半部开始对杨妃的丽质娇态和赐浴侍宴，以及幻境中杨妃的百般情态等，都有极为细致的叙写。而对玄宗逃难、马嵬事变、杨妃之死的叙写则比较简略。总的说来诗歌的叙事比较完整，描写比较细腻，情节也比较曲折。
其写景随着叙事而间出，或点染，或渲染，但都与情相谐，或以情入景，或以景衬情。其抒情的艺术相当高超，善于叙事传情，善于以景物和环境的描写衬托情感，也有直接的抒情，使全诗带有浓厚的抒情色彩，而且感情缠绵悱恻，凄婉动人。
此外，诗歌充分发挥了乐府七言歌行体的语言形式特点，语言明丽晓畅，精确生动；音节和谐流畅，婉转自然，造成了优美的艺术境界。高超的艺术表现使全诗显得回环往复，流利婉转，声情并茂，摇曳多姿，极富艺术感慨力。
此诗基本上采用了历史事实的描写和浪漫的想象相结合的创作手法，前半部重在写实，后半部重在虚构。
3、方法探讨：
我们是如何得出本文的主题的？
我们得出这样的主题，就是采用了“以意逆志，知人论世”的方法。
“以意逆志”，就是不停留在个别的词和句曲解整篇的意义，而是根据作品的全貌探索原来的创作意图，分析作品的内容。
“知人论世”，就是根据作品内容的时代背景和创作的背景来分析和判断。
4、总结：
一首诗歌，哪些内容可以帮助我们“以意逆志，知人论世”，进而把握主题或主旨？
（1）诗歌标题。标题往往承载着诗歌作者的感情，或者抒情的范围。
（2）诗歌作者。作者的生活年代、写作风格等。
（3）关键字句。长诗的总括句、抒情句、议论句；短诗的关键词句、诗眼等。
（4）诗歌注解。包括时间、地名、事件、相关人物等。
（5）诗歌小序。主要是长诗。
三、布置作业：预习自主赏析部分，思考每首诗歌后面的练习题。
课后反思：
第三课时 授课时间：
教学目标：指导学生运用“以意逆志，知人论世”的理论和方法，分析讨论具体的作品《湘夫人》。
教学步骤：
一、读懂诗歌
1、关于《九歌》
九歌：《楚辞》篇名。“九歌”原为传说中的一种远古歌曲的名称。《楚辞》的《九歌》，是战国楚人屈原据民间祭神乐歌改作或加工而成。共十一篇：《东皇太一》、《云中君》、《湘君》、《湘夫人》、《大司命》、《少司命》、《东君》、《河伯》、《山鬼》、《国殇》、《礼魂》。《国殇》一篇，悼念和颂赞为楚国而战死的将士；多数篇章，则皆描写神灵间的眷恋，表现出深切的思念或所求未遂的哀伤。王逸说是屈原放逐江南时所作，当时屈原“怀忧若苦，愁思沸郁”，故通过制作祭神乐歌，以寄托自己的这种思想感情。但现代研究者多认为作于放逐之前，仅供祭祀之用。
2、完成课后练习二、三题。
3、朗读全诗。
要求先给生字注音。
4、本诗译文：
（一）、写湘君思念湘夫人，担心约会失期。
湘夫人将要降临北洲上，放眼远眺呵使我分外惆怅。
秋风阵阵，柔弱细长，洞庭波涌，落叶飘扬。
登上长满白薠的高地放眼望。我与佳人约会，一直忙得月昏黄。
鸟儿啊为何聚集在苹草边？鱼网啊为何挂到树枝上?
（二）、写湘君把思念埋在心中，神情恍惚，迷惘。
沅水有白芷，澧水有幽兰，怀念湘夫人啊无法讲。
心思恍惚，望穿秋水，只见那洞庭水慢慢流淌。
野麋寻食，为何来到庭院？蛟龙游戏，为何来到浅滩？
清晨我骑马在江边奔驰，傍晚我渡大江西岸旁。
听说佳人召唤我，我将快速飞驰与你同往。
（三）、写湘君为迎接湘夫人而建造宫室、装饰爱巢。
把我们的房屋建造在水中，又将荷花叶子苫在房顶上；
用荪草饰墙，紫贝饰坛，撒布香椒，充满整个中堂；
桂树作栋，兰树作椽，辛夷楣门，白芷铺房；
编结薜荔作帷帐，分开蕙草做隔扇已安放；
洁白的美玉做镇席，散放石兰传播芬芳；
荷叶做的屋顶呵，加盖芷草，再把杜衡缠绕在房屋四方。
汇合各种香草充满庭院，放置各种香草播满门廊。
九嶷山的众神都来欢迎，为迎接湘夫人众神如流云一样。
（ 四）、写湘君与湘夫人相约不逢而产生的诬陷怅惘。
我把那外衣抛到江中去，我把那内衣丢在澧水旁。
我在小岛上采摘杜若，将送给远方的人儿表衷肠。
美好的时机不容易多次得到，我姑且逍遥自在度时光。
二、小组讨论（课后练习四）
1、说说此诗开头所渲染的环境气氛，对全诗所起的作用。
明确：开头四句写湘君眺望洞庭湖，仿佛湘夫人飘然而至，但又倏忽不见，心中充满愁思。以景物衬托情思，以幻境刻画痴情人的心理，尤其动人。第三、四句写沅湘秋景，清丽如画。
开头这四句渲染的环境气氛与人物心理交融在一起，这凄凉、冷落的景色，正衬托出人物的怅惘、幽怨之情。这种环境气氛贯穿全诗，为全诗奠定了感情基调。
2、第三段详细描绘了湘君为湘夫人用各种香草装饰爱巢的过程和步骤，表现了湘君怎样的感情？会不会显得烦琐？
明确：表现了湘君对湘夫人的执着、深挚的爱情和共同过上幸福生活的美好愿望。
采用赋的写法，不会烦琐，反而是越铺张越细致，就越能表现了对湘夫人的如海深情。
3、有人说，屈原在《湘夫人》中所表现的男女水神欢会难期、思而不见的爱情悲剧，实际上是他自己不为楚王所知的身世悲剧的曲折反映。你同意这一说法吗？试查找有关材料，用“以意逆志、知人论世”的欣赏方法阐述你的理由。
明确：
（1）写作背景。屈原生活在战国中期的楚国，对内主张举贤任能、改革政治，对外主张联齐抗秦，使楚国强盛起来。但遭到保守势力的嫉妒和陷害打击，曾两次被放逐。在第二次被放逐的20年间，修订完成了长期以来收集并整理的民间乐歌《九歌》。
（2）风格特点。屈原的诗歌有微婉隐约的特点。即幽深含蓄，婉转委曲的艺术风格，屈原有理想、有抱负，想在祖国推行美政，却得不到国王的信任与支持；明明看到国王的昏庸，却不能不忠诚于他，依赖于他；怀着满腹的牢骚与怨愤，却无法痛快地、直截了当地倾吐出来。于是用美人香草作比兴，借神话传说为寄托，甚至以女子的口吻与情态来表现。
（3）从本诗的内容看，剥去了爱情的表层，我们看到，湘君对湘夫人的追求的执着和痴情，失望、惆怅、哀怨、焦虑，但又满怀期待，这正与其身世悲剧相对应，富有极强的暗示性。
课后反思：
第四课时 授课时间：
自主赏析 鲍照《拟行路难（其四）》
1、介绍作者：鲍照(?～466)，南朝宋文学家。字明远。本籍东海（治所在今山东郯城）；一说上党（今属山西）可能是指东海鲍氏的祖籍。他的青少年时代，大约是在京口（今江苏镇江）一带度过的。宋文帝元嘉十六年(439)，鲍照20多岁时,为了谋求官职，去谒见临川王刘义庆，献诗言志，获得赏识，被任为国侍郎。刘义庆在这一年任江州刺史，他也在同年秋到江州赴职。元嘉二十一年(444),刘义庆病逝，他也随之失职，在家闲居了一段时间。后来，又做过一个时期始兴王刘□的侍郎，在刘□和太子刘劭一起谋杀宋文帝之前，他已离去。宋孝武帝刘骏起兵平定刘劭之乱后，他又出任过中书舍人、秣陵令等小官。孝武帝大明五年(461)，做了临海王刘子顼的幕僚，次年,子顼任荆州刺史，他随同前往江陵，任刑狱参军等职。孝武帝死后，明帝刘□杀前废帝子业自立，子顼响应了晋安王子勋反对刘□的斗争。子勋战败，子顼被赐死，鲍照亦为乱兵所害。
鲍照一生沉沦下僚,很不得志,但他的诗文，在生前就颇负盛名，对后来的作家更产生过重大影响。他的文学成就是多方面的。诗、赋、骈文都不乏名篇，而成就最高的则是诗歌，其中乐府诗在他现存的作品中所占的比重很大，而且多传诵名篇。最有名的是《拟行路难》18首。鲍照的集子有南齐永明年间虞炎奉文惠太子萧长懋之命所编10卷。现存鲍照集以《四部丛刊》影印明毛□校本《鲍氏集》为较早。明代张溥《汉魏六朝百三家集》本《鲍参军集》为最流行。鲍照集的注释，始于清末的钱振伦，他的注本没有来得及刊行。近人黄节在钱注基础上作了补注，称《鲍参军诗注》，今人钱仲联作《鲍参军集注》，附有《鲍照年表》。鲍照擅长诗赋和骈文，尤善乐府，作品风格俊逸，对唐代诗人李白等很有影响。杜甫《春日忆李白》诗中的“俊逸鲍参军”，就是赞美李白的诗有鲍照的俊逸风格。其作品留芳后世，被称为“元嘉三大家”之一。他的《登大雷岸与妹书》和《梦还乡》赞美了家乡的山水。
2、补充时代背景。
我国魏晋南北朝时期，实行门阀制度，造成“上品无寒门，下品无世族”的局面。门阀制度阻塞了寒士的进仕之路，一些才高的寒士自然心怀不平，寒士的不平反映在文学作品中，就成为这个时期文学的一个特色。
3、鉴赏诗歌
⑴.诵读此诗，结合注释，理解本诗的思想内容。并把握本诗的感情基调。
明确：本诗抒发了诗人怀才不遇的愤懑之情。
⑵. .作者是如何表现这种愁思与愤懑的？
① 第一二句用了什么表现手法？说明了什么道理？
明确：运用了比兴的表现手法。说明了像水是依照高下不同的地势流向各方一样，人的遭际也是被家庭门第的 高低贵贱决定的。
② 第三句中的“命”是指什么？结合全诗看，作者对此有怎样的看法？
明确：“命”指门第决定人生，有什么样的门第就有什么样的遭遇。作者认为非常不公平，但没法改变，只能发出愤怒的控诉。
③ 第五、六句塑造了一个什么样的形象？
明确：以非常精练的笔法，生动形象地刻画出诗人悲怆难抑的情态。（提示：酌酒原为排遣愁绪，然而满怀郁结的悲愁岂是区区杯酒能驱散的？“抽刀断水水更流，举杯浇愁愁更愁”，平添的几分酒意反而更激起了愁海的狂澜，诗人趁着酒意击节高歌，唱起了悲怆的《行路难》，将一腔悲愤倾泻出来。长歌当哭，这是何等悲烈景况。读者从这举杯驱愁却大放悲声的情节中，亦可想见其悲其愁的沉郁了。
④ 第七、八句写出了什么感情？
明确：第七句是对前面几句的总结，诗人对那驱不散的愁苦，实系于对世事的感慨，心并非无知无觉的木石，理的劝喻，酒的麻醉，都不能使心如槁木，用反问的句式，冲决了自我克制的堤防，使全诗的情感达到了高潮。表达了诗人的抗争。第八句表达的是作者心中的无奈，“岂无敢”越是激昂，“不敢言”的痛苦就越是深沉。两句构成了一种鲜明的对照，将诗人忍辱负重、矛盾痛苦的精神状况表现得淋漓尽致。
⑶.背诵并默写本诗。
课后反思：
第五课时 授课时间：
赏析杜甫《蜀相》
教学目标 ：
1、掌握诗歌诵读的基本方法。
2、了解诗歌常见的表现手法。
3、多诵读，多推敲，理解诗中的言外之意。
4、 了解常见的艺术手法并运用其解读古代诗歌、体味意境。
5、把握重点词语，分析景物意象，体味作者的思想感情和作品的深层意蕴。
6、感受诗人忧国忧民的、强烈的爱国主义感情。
教学重点：
1、 了解诗歌创作的时代背景，理解作者的思想感情，初步掌握古诗的诵读。
2、 把握诗歌的景与情，感受品味诗歌的意境。
教学方法
1、反复吟诵，细细品味诗歌蕴含的思想感情，感知诗歌的声韵美。
2、充分调动学生的参与意识，采用讲析和讨论相结合的方法。
3、点拨法。对于诗歌，点拨最能体现意境的语句或诗歌的特点。
教学设想 ：三听三读，层层深入地把握诵读；读中有品，以品带读，品读结合。
教学过程
一、导入新课
大唐盛世是中国历史上最繁荣的时期。这时国家统一，经济繁荣，政治开明，文化发达，对外交流频繁，社会充满自信，民族的自信心、自豪感，以及气度都达到了前所未有的高度，社会生活的各个方面无不呈现出活跃的状态。其国势之强盛，气象之恢宏，确是令人叹为观止，她不但在中国历史上是一个亮点，放到世界历史上也是值得我们骄傲的一片辉煌。然而，遗憾的是，大唐盛世只维持了短短的五十年。在安史之乱爆发后，大唐盛世便像纽约的世贸大楼一样轰然倒塌了，而且，从此就走上了日益衰落的不归路。因此生活在那时的人们就仿佛一下子从天堂掉到了地狱一般，他们的感受是可想而知，尤其是那些忧国忧民，以天下为己任的人，他们的感受就更强烈了。今天我们要学习的古诗《蜀相》的作者杜甫就是这样一个忧国忧民，以天下为己任，有极大抱负却壮志难酬的人。这首七言律诗《蜀相》就是他在这样的社会背景下写就的。当时正处于安史之乱。
《蜀相》是一首古诗。学习古代的文学作品，诵读是非常重要的。古人云，读书百遍，其意自现。又说，熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟。我们今天虽然不提倡写古体诗，但是经常诵读，对提高阅读古诗文的能力，提高自己的文学修养无疑会大有好处。今天我们的主要任务就是从基调、感情、格律三方面来学习古诗的诵读。
二、了解诗歌基调，初步把握诵读。
1、基调就是指诗歌所抒发的基本感情，我们通常都是根据诗歌的写作背景和主要内容来把握的。杜甫在这首诗中抒发了一种怎样的情感？
明确：抒发的是感伤、叹惋的心情，这也正是全诗的基调。
2、诵读指导：诗歌的感情基调是感伤的、叹惋的，那我们在诵读时该怎样来表现呢？是读得快还是读得慢，是读得激昂还是读得低沉，是读得如奔流瀑布一泻千里，还是读得如百尺深潭潜流暗涌；是读得如“间关莺语花底滑”，还是读得如“幽咽泉流冰下难”？
要读得稍慢，读得深沉，读出点感伤。
3、请一个学生，再请学生评，再让评的学生读，再评，再集体朗读全诗。
4、学法指导一：结合背景，整体感知，把握基调，读出感情。
三、了解诗歌格律，把握诗句节拍，再次诵读。
1、刚才同学们诵读时很自然的注意到了诗句中的停顿。停顿在诵读时是非常重要的，古诗中的停顿和它的格律有关。《蜀相》是一首七言律诗，律诗的句式一般是每两个音节构成一个节奏单位，每一节奏单位相当于一个双音词或词组，音乐节奏和意义单位基本上是一致的。七言句的节拍有两种方式：X X一X X一X X一X 和 X X一X X一X一X X。
2、请同学们据此给《蜀相》的诗句划分节拍。
3、诵读指导：要读准节拍，诵读时每拍的后一字遇平声可适当延长，遇仄声宜作一顿，这样诵读会有抑扬顿挫的声调。
四、具体分析诗句的感情，根据感情深入把握诗歌的诵读。
（一）分析颈联、尾联，具体把握感情和诵读。
1、刚才，我们通过了解诗歌的基调和格律初步把握了诗歌的诵读，接下来我们一起来分析诗歌中最重要的内容——感情，并据此更深一步的来把握诗歌的诵读。
2、诗歌中最能表现出诗人感情的是哪些诗句？是前半首还是后半首？
明确：是“三顾频烦天下计，两朝开济老臣心。出师未捷身先死，长使英雄泪满襟。”
3、这两句诗中写了诸葛亮的哪些事？
明确：三顾茅庐，定天下计，东和孙权，北拒曹操，西取四川，开创蜀汉，济助后主，平定叛乱，六出祈山，九伐中原，出师未捷，身死五丈原。
4、该怎样来理解两句诗中包含的思想情感呢？（诗句表达出的思想感情是怎样的？）
明确：称颂，崇敬，仰慕的思想感情。
点拨：“天下计”写出了诸葛亮的雄才大略，“两朝开济”写出了诸葛亮的宏伟业绩，“老臣心”写出了诸葛亮的忠心报国。）
（或者点拨：根据这些内容，你们可以怎样来形容诸葛亮？在诸葛亮前面加一些形容词该怎么加？该加褒义词还是贬义词？如：雄才大略、谋略过人、业绩宏伟、忠心报国、忠心耿耿等。）
5、诸葛亮虽然雄才大略，功业昭著，最终却没有完成自己的事业，这就不能不使人为之叹惋了。至此诗人水到渠成的写下了下面的千古名句：“出师未捷身先死，长使英雄泪满襟。”这句诗中的思想情感又是怎样的呢？
明确：深沉、叹惋、感伤的思想感情。
点拨：这句诗描述了诸葛亮鞠躬尽瘁，死而后已的精神。这是他一生中最为感人之处。正是因为“出师未捷身先死”，才令人扼腕叹息，才“长使英雄泪满襟”。
6、诵读指导：这两句诗该怎么朗读呢？
明确：“天下计”、“老臣心”“身先死”“泪满襟”该读重。“三顾频烦天下计，两朝开济老臣心”要读得放一点，带赞颂的语气。“出师未捷身先死，长使英雄泪满襟”中前句要读得稍快，带惋惜的语气，“死”字要读得沉痛；后句要读出感伤的语气，尤其是“泪满襟”三字要一字一顿，有泣而涕下的感觉。
7、个别读，集体读。
（二）、分析首联、颈联，体会情景交融的手法，把握诵读。
1、这里的“英雄”是指怎样的英雄？是成功的英雄还是失败的英雄，是指成就了事业的英雄还是指壮志未酬的英雄？
明确：是指失败的英雄，所以说这句诗写出了历史上一切事业未竟的英雄人物对其壮志未酬的深深遗憾和共鸣。（四十多年后，中唐时革新派首领王叔文在“永贞革新”失败时就曾吟诵这两句诗抒怀；几百年后，南宋抗金名将宗泽，因国事忧愤成疾，临终时也是吟诵这两句诗，三呼“渡河”而逝。这些都说明了杜甫这首诗的成功，显示了杜诗的魅力。）
2、这里的英雄有没有包括老杜自己呢？
明确：有，这英雄也包括着老杜自己。杜甫是一位忧国忧民，以天下为己任，有远大抱负的诗人。杜甫是想做宰相的，本怀着“致君尧舜上，更使风俗淳”（让帝王成为像尧舜一样圣明的君主）的政治抱负，却始终没有机会。远大的理想和根深蒂固的价值取向就都无可奈何的失落了。老杜在政治上始终一事无成，但，即便如此，他却依然忧念国事，挂怀天下，所以他的内心是非常苦痛的。这苦痛是老杜心头永远的伤口。为此，我们可以说，“出师未捷身先死，长使英雄泪满襟”这句诗，寄托了自己“致君尧舜上”的理想难得实现的悲哀，是老杜用自己壮志难酬的苦痛和对诸葛亮的仰慕、叹惋之情熔铸成的千古名句。那么，老杜这两句诗中所表达的感情是由来已久的还是来游诸葛武候祠后才有的？
3、这种由来已久的感情在前两句诗中有没有表现出来？如果有，从哪里可以看出来？
老师点拨、明确：
“丞相”：（能否改为“蜀相”？为什么？） “丞相”更能体现出诗人对诸葛亮的崇敬、仰慕之情。
“寻”：特意去找，“寻访”武侯祠，也表现出诗人对诸葛亮的崇敬、仰慕之情。
“柏森森”：令人联想到《诗经》中的《召南?甘棠》，暗示出蜀人对丞相的敬爱；同时还可以理解为以“柏”衬托蜀相诸葛亮的形象，表达出诗人对蜀相的崇敬之情。
“自”“空”：该怎么理解？
4、揣摩语言，分析“自”“空”
①、比较理解：映阶碧草尽春色，隔叶黄鹂皆好音。
用“尽”和“皆”写出的是春意盎然、赏心悦目的景色，显露的是欣喜愉悦的情感。
②、满院的碧草映衬着台阶，黄鹂在浓阴密叶中发出婉转的鸣叫，却空荡荡无人欣赏。春色无限，本是赏心悦目的之景，“自”“空”二字却使诗意逆转，“阶前的草一到春天便是一片碧绿，年年如此，可它为谁而绿？隔叶的黄鹏叫得那么动听，可有谁听呢？”春色虽然无限与诗人无关，“热闹是它们的，我什么也没有”（朱自清《荷塘月色》），由此很自然地使人感受到诗人内心的寂寞和感伤。虽是写景，字里行间却寄寓着感物思人的情怀，这就叫情景交融。
③、“自”“空”二字的作用：杜甫用“空”“自”等词的妙处在于沟通了情与景之景的联系，以“自”烘托了人的心情，正所谓是“景语皆情语”。王国维说：“‘红杏枝头春意闹’，著一‘闹’字而境界全出。”这里“自”“空”两字也有此等功用。
④、想象体会意境：这是一幅带着浓浓的寂寞和悲凉的春色图。正所谓是见满院萋萋碧草，却觉寂寞之心难言；闻数声呖呖黄鹂，倍感荒凉之境无限。
5、诵读指导：这两句诗该怎么读？
明确：“丞相”要读出亲近的味道，“寻”读升调，读出仰慕之情。“柏森森”要读得平缓，读出欣慰的语气。后句读出惋惜的语气，前四字稍快，后三字则要慢，“自”“空”要重读，体现出诗意的逆转。
6、学生感受诗意，诵读诗歌。
7、背诵。
五、课堂总结（请学生来进行）：朗读古诗词的技巧
1、把握基调——结合背景、整体感知、了解内容
2、体会感情——联想品味、揣摩语言、想象意境
3、懂点格律——读准节拍、注意平仄、读出重音
联想和想象是解读诗歌的重要方法。联想社会背景，联想相关的历史，联想相关的作品，想象诗歌的意境。（联想大唐盛世，作者的思想，诸葛亮的事，壮志未酬的英雄，《诗经》中的《甘棠》等，想象《寂寞春色图》）
六、作业：背诵全诗
七、课后反思：
第六课时 授课时间
教学目标：指导学生运用“以意逆志，知人论世”的理论和方法，融会贯通，理解诗歌的丰富内涵和艺术意蕴。
一、探究讨论
1、《临安春雨初霁》与此诗作于同一年，诗中也有“世事”的感慨，请结合诗歌的创作背景，谈谈这两首诗在表现重点和诗歌风格上的差异。
背景及参考答案：
1186年，陆游在被罢官六年后被重新起用，宋孝宗任命他权（代理）严州（今浙江建德）。《书愤》的内容，兼有追怀往事和重新立誓报国的双重感情。全诗沉郁顿挫，深沉蕴藉。
陆游在去严州赴任前，先到临安（今杭州）觐见皇帝，住在西湖边上的客栈。皇帝召见时对他说：“严陵山水胜处，职事之暇，可以赋咏自适。”之后，陆游写下了《临安春雨初霁》一诗。
后者更加蕴藉含蓄，表达的是不被重用的悲愤，却用明媚的春光和闲适的生活来反衬。风格上，优美动人，富于情趣。
2、除了这首诗，陆游还在不少诗中述及诸葛亮的《出师表》，称颂诸葛亮的出师北伐。联系历史背景，想一想，陆游为什么特别喜欢吟咏诸葛亮？
背景材料：
南宋王朝偏居一隅，主张北伐和反对北伐这两种声音一直都在对抗。陆游是主张北伐收复失地的主战派，但一直受到压制。
三国蜀国，诸葛亮为蜀汉丞相，“功盖三分国”，一生力主北伐，恢复汉室，而且付诸实施。
3、联系社会背景和作者身世，比较陆游此诗和杜甫《蜀相》，说说它们在歌颂诸葛亮功绩、抒发个人情感和表现手法等方面有哪些不同。
参考：
功绩方面：
杜甫：“功盖三分国”、“天下计”、“老臣心”；陆游：鞠躬尽瘁，死而后已。
个人情感：
杜甫：表达对诸葛亮的追慕、惋惜以及自己壮志未酬的痛苦；陆游：以诸葛亮自况，渴望北伐复国，建功立业。
表现手法：
杜甫：先写景，在景中融情，然后抒发感慨，写祠堂与写人和谐结合，写景与抒情融合，凭吊古人与悲叹自己浑然一体，内涵丰富，感情真挚，格调沉雄。
陆游：先回忆自己过去，然后写自己现在，最后以诸葛亮自况，全诗着重写自己的“愤”，大气磅礴，笔力雄健。
二、规律领悟：
短诗的起句、结句十分重要，往往跟诗的主旨和意境有关。请解释此诗起句和结句的意思，并说说它们好在哪里。
《书愤》起句，“世事艰”，暗指投降派把持朝政，为下文“空自许”做铺垫。从章法上说，点明了诗题中的“愤”字，这是贯穿全诗的意脉。
结句是诗人以诸葛亮自况。诗人以《出师表》中的“鞠躬尽瘁，死而后已”自勉，表明至死也不放弃恢复中原的大志。诗人悲愤而不绝望。把全诗推向高潮。
古代诗歌十分注意结构上的起承转合，这一点在后面会专门学习。
三、交流共享：
近人梁启超在《读陆放翁集》中称赞陆游：“集中什九从军乐，亘古男儿一放翁。”有说：“辜负胸中十万兵，百无聊赖以诗鸣。谁怜爱国千行泪，说到胡尘意不平。”课外收集陆游的爱国诗词，选择你喜欢的一两首推荐给大家。
教师参考：
1. 陆游诗中价值最高、影响最大的部分是爱国诗。他的爱国诗内容博大，思想精深，感情真挚，多层次、多角度、深入全面地表现了作者的爱国精神，唱出了时代的最强音。具体说来，作者主要是从以下几个方面来表现其爱国主题的：
（1）热情讴歌北伐抗战，大声呼吁抗金救国。他不仅以现实笔法来抒写这种理想，还往往用纪梦诗的形式来表达统一祖国的美好愿望。代表作品有《十一月四日风雨大作》、《五月十一日夜且半……》等等，这些诗作既表现了作者恢复中原的坚定信念和洗雪国耻的雄心壮志，也表现了作者横扫敌寇的英雄气概和为国捐躯的牺牲精神。
十一月四日风雨大作
僵卧孤村不自哀， 尚思为国戍轮台。
夜阑卧听风吹雨， 铁马冰河入梦来。
感旧
当年书剑揖三公，谈舌如云气吐虹。
十丈战尘孤壮志，一簪华发醉秋风。
梦回松漠榆关外，身老桑村麦野中。
奇士久埋巴硖骨，灯前慷慨与谁同？
（2）抨击南宋朝廷妥协苟安的和戎政策，揭露朝中奸佞投降卖国的罪恶行径。代表作品有《关山月》、《夜读范至能〈揽辔录〉……》、《追感往事》等，这些诗作具有尖锐的批判性和强烈的战斗性，甚至把批判矛头直指最高统治者，在当时的爱国诗歌中是极其少见的。
关山月
和戎诏下十五年，将军不战空临边。
朱门沉沉按歌舞，厩马肥死弓断弦。
戍楼刁斗催落月，三十从军今白发。
笛里谁知壮士心？沙头空照征人骨。
中原干戈古亦闻，岂有逆胡传子孙？
遗民忍死望恢复，几处今宵垂泪痕！
（3）充满了壮志难酬的悲愤与英雄迟暮的感慨。作者有心报国却无路请缨，理想与现实的深刻矛盾，使陆诗在激昂的声调中又加入了悲怆的音符，《书愤》、《夜泊水村》是这方面的代表作品，沉痛压抑又不失慷慨的风调反映了诗人面对现实的复杂心理，这也正是陆游爱国诗歌所独具的个性特色。
夜泊水村
腰间羽箭久凋零，太息燕然未勒铭。
老子犹堪绝大漠，诸君何至泣新亭？
一身报国有万死，双鬓向人无再青。
记取江湖泊船处，卧闻新雁落寒汀。
（4）描写沦陷区人民的苦难生活，表达他们对故国的深厚感情和深切希望，歌颂了广大民众纯洁的爱国主义品质。代表作品有《秋夜将晓出篱门迎凉有感》、《追忆幕中有感》。
秋夜将晓出篱门迎凉有感
三万里河东入海，五千仞岳上摩天。
遗民泪尽胡尘里，南望王师又一年。
2. 吟咏日常生活情景的闲适诗和表现隐逸情趣的田园诗，是陆游诗歌的另一重要内容。作者善于即景生情地发掘生活中的诗意，咀嚼出其中的隽永滋味，熨贴出当前景物的曲折情状，笔调轻灵，别具风采，表现出对美好事物的追求与向往。代表作品有：
剑门道中遇微雨
衣上征尘杂酒痕，远游无处不消魂。
此身合是诗人未？细雨骑驴入剑门。
幽居书事
莫叹人间苦不谐，清时有味是归来。
已因积毁成高卧，更借阳狂护散才。
正欲清言闻客至，偶思小饮报花开。
纷纷争夺成何事，白骨生苔但可哀。
3. 描绘农村生活景象、反映劳动人民疾苦，在陆游的诗歌创作中也是颇为突出的。此类诗作有的揭露了封建统治阶级对农民的残酷剥削，有的描写了农民勤劳艰辛的劳动生活，有的歌颂了农民的纯朴品质和农村的淳厚风俗，表现了诗人对广大人民的同情和关怀。代表作品有：
游山西村
莫笑农家腊酒浑，丰年留客足鸡豚。
山重水复疑无路，柳暗花明又一村。
箫鼓追随春社近，衣冠简朴古风存。
从今若许闲乘月，拄杖无时夜叩门。
东村晚归
蜀道还吴鬓已丝，历年二纪固应衰。
宁知病思沉绵日，又见秋风摇落时。
锦雉白鱼供野饷，青林红树入新诗。
东村寂寂风烟晚，酒挂驴肩又一奇。
4．此外，还有为数不多的爱情诗，主要抒发他对前妻唐琬始终不渝的情感，深挚凄婉，代表作品是《沈园》二首，这在爱情诗几乎是一片荒芜的宋代诗坛上是弥足珍贵的。
沈园
其一
城上斜阳画角哀，沈园非复旧池台。
伤心桥下春波绿，曾是惊鸿照影来。
其二
梦断香消四十年，沈园柳老不吹绵。
此身行作稽山土，尤吊遗踪一泫然。
钗头凤
红酥手，黄籘酒，满城春色宫墙柳。东风恶，欢情薄，一怀愁绪，几年离索。错，错，错！
春如旧，人空瘦，泪痕红浥鲛绡透。桃花落，闲池阁，山盟虽在，锦书难托。莫，莫，莫！
钗头凤（唐婉和）
世情薄，人情恶，雨送黄昏花易落。晓风乾，泪痕残，欲笺心事，独语斜栏。难，难，难！
人成各，今非昨，病魂常似秋千索。角声寒，夜阑珊，怕人寻问，咽泪装欢。瞒，瞒，瞒！
陆游(1125-1210)南宋时伟大的爱国诗人，12岁即能诗文，其与前妻唐琬的爱情故事也非常感人。陆游二十岁（绍兴十四）与唐婉结合，不料唐婉的才华横溢与陆游的亲密感情，引起了陆母的不满（女子无才便是德），在封建礼教的压制下，虽种种哀告，终归走到了“执手相看泪眼”的地步，孰料，情深缘浅的这一对恋人竟在绍兴二十年，于城南禹迹寺的沈园意外邂逅，陆游“怅然久之”，于沈园内壁上题一首《钗头凤》，沧然而别。唐婉读此词后，和其词，不久即郁闷愁怨而死。此后，陆游北上抗金，又转川蜀任职，几十年的风雨生涯，依然无法排遣诗人心中的眷恋，在他六十七岁的时候，重游沈园，看到当年题《钗头凤》的半面破壁，事隔四十年字迹虽然已经模糊，他还是泪落沾襟，写一首诗以记此事，诗中小序曰：“禹迹寺南有沈氏小园，四十年前尝题小阕壁间，偶复一到，而园主已三易其主，读之怅然”，在诗中哀悼唐婉：“泉路凭谁说断肠？断云幽梦事茫茫。”后陆游七十五岁，住在沈园的附近，“每入城，必登寺眺望，不能胜情”，写下绝句《沈园》：“梦断香消四十年，沈园柳老不吹绵，此身行作稽山土，犹吊遗踪一泫然”，就在陆游去世的前一年，他还在写诗怀念：“沈家园里花如锦，半是当年识放翁，也信美人终作土，不堪幽梦太匆匆！”这是一种深挚无告，令人窒息的爱情，能在死后四十年里仍然不断被人真心悼念，真是一种幸福了。
第七课时 授课时间
教学目标：指导学生运用“以意逆志，知人论世”的理论和方法，融会贯通，理解诗歌的丰富内涵和艺术意蕴。
教学内容：“推荐作品”部分
一、 咏怀八十二首(其一)
教 学 目 标
知识与技能 过程与方法 情感态度与价值观
用“以意逆志”“知人论世的”观点分析诗歌，理解诗人情感。 学习通过多种途径表现诗人“忧思”的方法。 “忧思”的深意。
教学重点 动静结合的手法；意象的选用，意境的营造。
教学难点 “忧思”的深意。
教学方法 比较、吟咏，赏读结合，点拨、讨论、讲析相互结合 问题探究法
1、导入
《滕王阁序》里我们学过这样的句子，“孟尝高洁，空余报国之情；阮籍猖狂，岂效穷途之哭”。阮籍嗜酒如命，常常喝得酩酊大醉，架车而行，路尽而返。那么他为什么如此“猖狂”呢？让我们一起走进阮籍的世界，走进他的《咏怀八十二十二首》其一……
2、作家作品
阮籍，三国魏文学家、思想家。字嗣宗，陈留尉氏（今属河南）人。他的父亲阮瑀是著名的建安七子之一。当时，他与嵇康齐名为竹林七贤之一。阮籍继承了《诗经》、《楚辞》及建安文学的优良传统，对五言诗的发展颇有贡献。他的散文《大人先生传》，讽刺世俗庸人的虚伪和贪婪，文笔辛辣至极。
3、诗歌鉴赏
（一）、教师范读诗歌。
（二）、请找出诗歌的诗眼？
忧思
（三）、诗人是如何表现他的忧思的？
开头两句通过动作描写（夜晚失眠，起来弹琴），婉约表达了诗人心中的隐忧。三、四、五、六句通过“明月、清风、孤鸿、翔鸟”以动写静，渲染出一种凄清的意境，以清冷的自然景色为衬托来抒写内心的孤独和忧思。最后两句直抒胸臆，点破忧思、伤心。
（四）、诗人为什么会如此伤心，如此忧思？（引导学生用知人论世的方法解答）
讨论：三国魏晋时人。公元249年，司马懿杀曹爽，专国政。死后其子司马师、司马昭相继专权。公元254年，司马师废魏帝曹芳，立曹髦。公元260年，司马昭杀曹髦，立曹奂。死后，由其子司马炎代魏称帝，建立晋朝。阮籍就是处在司马氏与曹氏激烈斗争的政治漩涡之中。为了保全自己，他不得不小心翼翼，虚与周旋。生于乱世，阮籍常用醉酒的方法，在当时复杂的政治斗争中保全自己。
钟会，官至司徒，是司马昭的重要谋士。此人是个投机钻营的卑鄙小人，阮籍一向深恶痛绝。他时常来阮籍家作家，以此来探听阮的虚实。阮则置酒相待，开怀痛饮，对政事不发一言，钟会只得怏怏而归。阮有一女，容貌秀丽，司马昭想纳为儿媳，几次托媒人登门求婚。于是天天沉醉于酒中，等提亲的人来，已见他烂醉如泥，不省人事了。这样一连六十多天，他都宿酒未醒。司马昭奈何不得，联姻之事，只得作罢……
（五）、主题把握
这首诗写诗人深夜弹琴和孤独不安的忧思。
分类作业 Ａ类: 熟读这首诗。
Ｂ类: 写一篇读后感。
预习布置 预习杂诗十二首(其二)。
板书设计 ： 主题
这首诗写诗人深夜弹琴和孤独不安的忧思
课后反思：
二、赏析《杂诗十二首》其二
重点：移情的手法；意象的选用，意境的营造。
难点：“悲戚”的深意。
1、导入
屈原说“举世皆浊我独清，众人皆醉我独醒”；阮籍说“夜中不能寐，起坐弹鸣琴”；李白说“花间一杯酒，独酌无相亲”，他们都比世俗之人有更高远的志向，不愿随波逐流，因而都难容于世，陶渊明也是这样一个人。今天我们来学习他的《杂诗十二首》。
2、作家作品
陶渊明（365—427），字元亮，别号五柳先生，晚年更名潜，卒后亲友私谥靖节。东晋浔阳柴桑人（今九江市）人。陶渊明出身没落的官宦家庭，曾祖陶侃曾官至大司马，都督八州军事，封长沙郡公。祖父作过太守，父亲早死，母亲是东晋名士孟嘉的女儿。陶渊明一生曾做过几年地方小官，后“不为五斗米折腰”，辞官回家，从晋安帝义熙二年(公元406年)起隐居不仕。主要作品《归园田居》、《饮酒》、《读山海经》、《归去来辞》《桃花源记》 《五柳先生传》、《感士不遇赋》等。
陶渊明的杂诗十二首系组诗，约作于晋义熙十年（414）前后，大都慨叹时光流逝、壮志难酬的情怀。课文所选为其中的第二首。
3、诗歌鉴赏
师问：找出最能表现诗人情感的一个词？
明确：悲戚。
师问：诗人为什么“悲戚”？（用诗中的语言回答）
明确：“日月掷人去，有志不获骋”。时光飞逝离人而去，空有壮志难得伸展。（结合诗人生活背景讨论）
师问：诗人是如何表现“悲戚”的？（选用了哪些意象？营造了怎样的意境）
明确：这首诗先描写了日月更迭，万里辉煌的景象作为铺垫，一句“荡荡空中景”为全诗铺下了悲凉的感情基调。然后诗人又用了晚风、冷席的意象，写出了因为天气的变换觉察出四时更替，更以“天寒”衬托出“心寒”，刻画了自己“不眠”的凄寒心境。接下来的两句写出了孤独文人常有的一种景象：对影独酌，倍显诗人之孤独。
师问：“风来入房户，夜中枕席冷”中“冷“字用的妙，试分析。
明确：表面上是写枕席冷，实际上是写人的心冷。这里运用了移情的修辞手法。
4．主题把握
这首诗写诗人中夜不眠时的情怀，抒发了事业无成的感慨。用环境的清冷衬托出自己心情的孤独，又以时光的流逝引出有志未骋的悲戚，是陶渊明咏怀诗中的代表作。
5． 总结：
古代很多文人时运不济，命途多舛。冯唐易老，李广难封。我们对他们应该报以深深的同情。好在我们生活在“海阔凭鱼跃，天高任鸟飞”的新时代，同学们一定要珍惜当前的大好时光，认真学习，细心做事，怀大志，成大事。
课后反思：
三、《越中览古》
1． 导入
背诵鲍照的《拟行路难（其四）》及李白的《行路难（其一）》
2． 解题：
这首绝句是怀古之作，亦即诗人游览越中（唐越州，治所在今浙江绍兴），有感于其地在古代历史上所发生过的著名事件而写下的。
3． 关于怀古咏史诗
（一） 什么是怀古咏史诗
余秋雨说过，中国传统文学中最大的抒情主题，不是爱，不是死，而是怀古之情、兴亡之叹。咏史诗就是以吟咏或评论历史故事或人物为题材，借此抒发情怀、讽刺时事的诗歌。怀古诗则是由作者身临旧地凭吊古迹而产生联想、想象，引起感慨而抒发情怀抱负。这类作品内容与思想大都比较沉重，感情基调一般都比较苍劲悲凉。诗人们对历史的处理往往是“攻其一点，不及其余” ，使诗作文短意长、含蓄蕴藉，令人回味再三。
（二） 怀古咏史诗的思想内容
1抒发感慨，感伤兴衰
现实的不尽人意常常使诗人亲临旧地或回想史实时触景生情， 感念物换星移、物是人非,慨叹昔盛今衰，独抒思古之幽情。尤其是做为六朝古都、曾经繁华一时的金陵更是成为古代诗人们感情的集射地，不知触发了多少人的怀古之情，金陵怀古几乎成为咏诗的一个专题。如
刘禹锡《石头城》
山围故国周遭在，潮打空城寂寞回。淮水东边旧时月，夜深还过女墙来。
2 怀古咏史，别有寓意：
这类诗作大多是作者在怀古咏史的同时，融进了的自己切实的生活感受和独特的生活体验，借古事、故地发出自己的声音，具有强烈个人意识。
或是借古讽今，别有寄托。
如辛弃疾《京口北固亭怀古》
3.感慨身世，关照自我
有的怀古咏史诗着眼于个人境遇变化，借古人古事关照自我，畅诉衷肠。在鉴赏这类诗词时就要抓住历史人物或事件和诗人自己身世之间的连接点，找出二者的共通之处，才能很好的理解作品的深刻寓意。如苏轼的《念奴娇·赤壁怀古》
（三）首先，弄清史实，疏通文意。读懂咏史怀古诗，对作品所涉及的史实和人物一定 要有所了解，这就要求要积累一定的历史知识。如 刘禹锡 《乌衣巷》
朱雀桥边野草花，乌衣巷口夕阳斜。 旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。
其次，分析技巧，体察诗心。咏史怀古诗歌的写作一般是先叙事写景，极力铺
垫；后议论抒情，点明主旨。还有一些只叙述对比而不加议论，留有充分想象发
挥的空间，引发读者的思考。
4． 研究鉴赏
（一）.作者选取了哪两个镜头？渲染了怎样的气氛？
答：镜头一：“战士还家尽锦衣”
战士凯旋，大家都得到了赏赐，所以不穿铁甲，而穿锦衣。只“尽锦衣”三字，就将越王及其战士得胜归来的喜悦和骄傲的神情烘托出来。
镜头二：“宫女如花满春殿”
越王回宫，不但耀武扬威，而且荒淫逸乐起来，于是，花朵儿一样的美人，就站在了宫殿，拥簇着他，侍候着他。
都城中到处都是锦衣战士，宫殿上站满了如花宫女，这是多么繁盛、美好、热闹、欢乐的气氛！
（二）.前三句极写得胜之盛，与第四句是什么关系？从第四句中，你读出了诗人怎样的感慨？悟出了怎样的道理？
答：前三句渲染当时的热闹繁华，第四句写出今日此地的凄凉冷落，“鹧鸪飞”三字饱含无限的惋惜和感慨，与前三句形成鲜明的对比。
这中间蕴涵着作者对勾践的嘲讽和对盛衰无常的感慨。
透过这首诗，我们可以发现诗人的历史思考：忘却昔日的屈辱和苦难，陶醉于暂时的胜利和光荣，其结果只能使胜利化为乌有。
5．比较阅读
苏台览古
旧苑荒台杨柳新，菱歌清唱不胜春。只今惟有西江月，曾照吴王宫里人。
请比较：两首诗在思想内容和表达技巧方面有哪些相同和不同？
明确：此两诗都是览古之作，主题相同，题材近似，都用了对比手法。但越中一首，着重在明写昔日之繁华，以四分之三的篇幅竭力渲染，而以结句写今日之荒凉抹杀之，转出主意。苏台一首则着重写今日之荒凉，以暗示昔日之繁华，以今古常新的自然景物来衬托变幻无常的人事，见出今昔盛衰之感，所以其表现手段又各自不同。从这里也可以看出诗人变化多端的艺术技巧。
补充资料
古典诗歌的起承转合
古人作诗，讲究章法、结构的严谨和法度，注重文章的起承转合（律诗是以“联”、绝句和词是以“句”、古体诗是以“偶句”为起承转合的常式单位的）。“凡作诗词，要当如常山之蛇，救首救尾，不可偏也。”（《苕溪渔隐丛话》）“善救首尾”这是从宏观的谋篇而言；所谓“长篇须曲折三致意《远志斋词衷》”、“一步一态，一态一变”即“于豪爽中著一二精致语，绵婉中著一二激励语（沈谦《填词杂说》）”是就诗歌内在的情节和脉络而言；“收句非绕回即宕开，其妙在言虽止而意无穷（刘熙载《词概》）”是就诗歌的收束而言。如果我们在引领学生鉴赏古典诗歌时，从诗歌的起承转合入手，通过对缜密的结构的梳理，就能实现对作品意旨“透过一层”的领悟。
（一）注重“起”式。
古人对于诗文的开头十分重视，有“凤头”之说。大凡经典之作，无不在如何经营“凤头”上煞费苦心，以求收先声夺人或“意在笔先”之效。
“起”的方式很多，有明起、暗起、陪起、反起、逆起、单起、对起等；或以景起，或以事起，或直抒胸意，或比兴寄托，但基本可分为两大类：一是开门见山、当头棒喝；一种是迂回入题、托物起兴。
无论哪种“起”法，都禁忌平淡乏味，力求笔势突兀，句法挺拔，起到振起全篇的作用，古人谓之“突起”。清代沈祥龙《论词随笔》云：“小令须突然而来悠然而去。”“长调尤重单起之调，贵突兀笼罩，如东坡‘大江东去’是。有对起之调，贵从容整炼，如少游‘山抹微云，天粘衰草’是。”虽是谈论的词的章法，但却说明古人对于诗词的“起”是用心良苦的。
如杜审言《和晋陵陆丞早春游望》的首联“独有宦游人，偏惊物候新”，“独”字当头，“偏”字相衬，如平地高岗，句式突兀，既震慑读者又点题明旨，点出作者处处“惊新”处处怀乡的宦游之慨；李白《行路难三首》（其二）中的“大道如青天，我独不得出”如朔风逼面、铁骑突出，将作者悲愤焦灼之情、磊落不平之气迸射而出：这都是开门见山的“起”例。但是，中国古典诗歌的“言志”“缘情”传统、含蓄蕴藉、怨而不怒的诗教，使得古典诗歌迂回入题的“起”式更为普遍。如张九龄《感遇十二首》（其一）的起句“兰叶春葳蕤，桂花秋皎洁”中，以兰叶的“葳蕤”和桂花的“皎洁”，抒写自己“草木有本心，何求美人折”的孤芳自赏，不求人知的情怀；白居易《暮江吟》中诗人托“一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红”发自己“露似真珠月似弓”的感受，以及对大自然的喜悦、热爱之情。以上诸例，都深合“起”的要求。
（二）明辨“承”接。
古典诗歌不仅“起”的形态各异，“承”的方式也摇曳多姿。
有总接，有分承；有明顺，有暗接。
无论那种方法，依据文本中固有的景路、理路、情路应该是体察诗歌结构的不二法门。
欧阳修在《笔说·峡州诗说》曾说：“若无下句，则上句何堪；既见下句，则上句颇工。”由此可见“承”在诗歌的结构中所起的作用。
如唐代常建《题破山寺后蝉院》的颔联“竹径通幽处，禅房花木深”，“竹径”和“幽处”“禅房”和“花木”紧承首联中的“清晨”“古寺”和“高林”，既显章法的浑圆，又使得“山光悦鸟性，潭影空人心”造句挺拔且寓意深长，被欧阳修称为“造意者为难工”之语；杜甫的《登高》则情景分写，使得诗歌的脉络清晰而又层次分明：颔联“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”中的“无边落木”承首联第一句的“风急天高”；“不尽长江”承第二句“渚清沙白”。这样，作者的“万里悲秋常作客”“潦倒新停浊酒杯”的忧国伤时的感慨更显沉郁。颔联在全诗中的作用可见一斑，难怪被胡应麟称为“全篇可法”。
总之，“承”不仅在结构上起缝合传递的功用，更重要的是它的铺垫和蓄势使得后面的“体物写志”更有根基，所以“承”决不可轻忽。
（三）聚焦“转”式。
“转”是指结构上的跌宕和作者思路上的转换（由事及理、由景及情、由物及人）。“转”在诗词的结构中多指律诗的颈联、绝句中的第三句词和曲中的“过片”而言。它不仅使诗歌在章法上给人一种回环往复、摇曳多姿之感，更能引导读者从中体认思路，进而品味出作者的情感和诗歌的主旨，故历代诗人在诗歌的“转”上，无不绞尽脑汁，以求收“振人魂魄”之功。
古人所说的诗词之妙，“妙在衬跌”，（刘熙载《艺概》）“词须愈转愈深，一转一深，一深一妙。”（刘熙载《艺概》），“陡然一惊便是兴观群怨”“温柔敦厚，诗教也，陡然一惊，正是词中妙境。”（刘体仁《七颂堂词绎》）我们都可看作是对古典诗歌内部结构中“转”的作用的诠释。
如宋之问《渡汉江》“岭外音书断，经冬复历春。近乡情更怯，不敢问来人。”诗人从贬所渡江逃归，离家愈近，思乡之情会强烈，但作者却宕开一笔，说“近乡情更怯，不敢问来人”。形象的说明了作者一方面渴望得知家人的“音书”的急切心理，另一方面作者又怕家人受自己牵连的消息得到证实，所以才“情更怯”和“不敢问来人”。这里，“近乡情更怯”的“转”上接“音书断”，下“关”“不敢”句，把诗人强自抑制的急切愿望和由此造成的精神痛苦抒发的淋漓尽致。“转”的作用大矣！杜甫《述怀》中的“反畏消息来，寸心亦何有。”也和此有异曲同工之妙。也许，这就是高考命题者对诗词的“转”青睐有加的原因吧。九四年的《秋菊》九五年的《如梦令》九六年的《咏史》今年的《约客》的题肢的设置都可证明这一点。
（四 ）善抓“合”句。
所谓“合”就是指诗词的收束句。它既可浑圆章法，更是作者“感发意志”“体物写情（刘勰〈文心雕龙〉）”“神光所聚（刘熙载〈艺概〉）”的“诗眼”和“词眼”所在。
因此，我们在解读古典诗歌时，更应钟情于此。古人曾说：“填词结句，或以动荡见奇，或以迷离称俊”（〈填词杂说〉）；“收句非绕回即宕开，其妙在言虽止而意无尽。”（刘熙载〈词概〉）都是指的诗词的结句的要领和作用而言。
诗词的结句的方式很多，但不外乎明结和暗结两种。
一是直接抒情、言志、阐理。如杜甫《闻官军收河南河北》首句叙事点题，结句更是扬“青春作伴好还乡”之乐，抒“即从巴峡穿巫峡，便下襄阳向洛阳”的惊喜之情。确然是“句句有喜悦意，一气流注，而曲折尽情，绝无妆点”（仇兆鳌《杜少陵集详注》引）；孟郊的《登科后》中的“一日看尽长安花”，又体现了作者何等的畅快得意乃至神采飞扬的情态。古人所说的“本只是常语，一经道出，便成独得。词得此意，则极炼如不炼，出色而本色，人籁悉归天籁矣。”（《艺概》）完全可以说明此类结句的明快、质朴、无意造语却自然天成的特点。
另一种是“以景语结情语”（张炎）。所谓“以景结情”是指以“景物”来传达、折射、暗示（暗喻）出作者的感情、寄托、抱负，即以“揽物”结“关合之情”。这样做的好处是形象含蓄、耐人咀嚼。如李益《汴河曲》的结句“风起杨花愁杀人”，就借随风飘荡、漫天飞舞的杨花，遥寄了作者的深沉的历史感慨和对现实的政治感受；元稹《闻乐天授江州司马》中的结句“暗风吹雨入寒窗”，作者那惋惜、愤懑、悲痛相互交织的情感，全都蕴含于景语之中，含蓄蕴藉、深藏不露，确实是“身世之感，君国之忧，隐然蕴于其内”。
可见在平时的教学和训练中，如果善于从结句切入，也同样会给我们提供一把解读诗歌主题和形象的钥匙。
自然，文本层面的内涵远不止于此，它还包括语言的声、色、形，诗歌的意象、诗画的相融等等。古典诗歌应首先从文本这个“先结构”入手，遵“路”识“真”。
第八课时 授课时间
推荐作品 《一剪梅》
教学目标：
1、 感受意象美和意境美，了解李清照词的婉约风格
2、体会作者生平遭遇与创作的密切关系
3、利用开放性原则培养学生再造意境的创新思维能力
教学重点：感受鉴赏作品的意象美、意境美、韵律美、音乐美
教学难点：培养学生补充空缺意象、再造意境的创新思维能力
教学原则：开放性原则
教学方法：联想法 比较法
教学教程：
一、导入新课：
师生齐背《如梦令》：常记溪亭日暮，沉醉不知归路。
兴尽晚回舟，误入藕花深处。
争渡，争渡， 惊起一滩鸥鹭。
师：（启发）词中写的是作者少女时代无忧无虑的生活和开朗愉快的心情。真是“少年不识愁滋味”啊。然而，随着年龄的增长和生活的变迁，女词人还能一如既往地做个快乐天使吗？带着这个疑问，我们学习作者的另一首名篇《一剪梅》。（屏幕显示课题）
二、研习新课
1、范读比较：
师：（启发理解）这两首词在内容上有哪些不同？
(提示）粗读可发现:
景物时令——前写夏景，后写秋景；
作者年龄——前为少女时期，后为少妇时期；
感情基调——前愉快开朗，后细腻深婉。
师：（提示）女词人初婚不久，思念外出的丈夫赵明诚
2、清理思路、赏析意境
上片：词人舟中所想 → 下片：回到现实
分析理解：感悟意象美和意境美。
上片：写女词人独居生活——舟中所想
红藕香残：以点代面——透露秋景的冷落、萧条，
独上兰舟：背面敷粉——如果能与丈夫一同划船该多好啊！
云中锦书：相关联想——猜想丈夫的信该到家了，
月满西楼：生发想象——仿佛身处西楼，望月计算着丈夫回家的日子。
下片：写女词人由想象回到现实
花飘水流： 移情于物、借物抒情——韶光易逝青春难再啊！
一种、两处：直抒胸臆——合写夫妻双方此刻望月思人的心情。
无计可消除： —— 情之深、重！
揭示主旨
才下眉头、却上心头： ——（名句）平字见奇，化无形为有形（由外到内，运动之速）。
3、名句赏析：“才下眉头、却上心头”
学生发言，教师小结：好在关联词“才……却”：前轻后重，无法排遣
比较“才……又”（才饮长沙水，又食武昌鱼）、“刚……又”（刚考完数学，又要考语文）：前后并举同等
提示：写作一得——说话作文要力求炼字炼意
小结——①本词重写相思，次写愁情。
②抒写闺情而非闺怨。
三、扩展鉴赏： 《声声慢》李清照
寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急？雁过也，正伤心，却是旧时相识。
满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？守着窗儿，独自怎生得黑？梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得？
鉴赏提示——这首词所表达的是女词人晚年寡居时孤独、凄苦的生活感受。以一个“愁”字收束全篇，却用反问形式，含无穷之意于言外，更显“愁”之深重。
金人南侵后，女词人连续遭到国破、家亡、夫死的苦难，过着长期的流亡生活，写出了许多反映个 人不幸遭遇的动人词篇。《声声慢》是其中最有代表性的作品之一。
小结：《如梦令》《一剪梅》《声声慢》三首词从三个不同的时期即少女时期——少妇时期——晚年寡居，反映了不同的生活经历。这些经历在作者笔下得到形象逼真的再现， 由此可见，生活是文学创作取之不尽的源泉。
四、探讨婉约词风格：
（提示）刚才复习和学习的三首词在风格上有一个共性，即都是婉约词。试说说婉约词的风格特点 （让学生大胆发言，凡是能挨边的说法都予以肯定，然后由教师小结）
语言清丽、含蓄，感情婉转、缠绵，
题材较为狭窄（多写个人遭遇、男女恋情等）
五、创新思维练习：发散联想
李清照除了创作婉约词，还有没有不同于婉约词风的文学作品呢？若有，试举例。
——有。①豪放词：《渔家傲?记梦》：
天接云涛连晓雾，星河欲转千帆舞。仿佛梦魂归帝所，闻天语，殷勤问我归何处。
我报路长嗟日暮，学诗漫有惊人句。九万里风鹏正举，风休住，蓬舟吹取三山去。 （——以梦幻形式表现作者冲破现实寻求光明和自由的愿望。采用浪漫主义创作方法，风格豪放，意境阔大。）
②诗歌：《绝句》 生当作人杰，死亦为鬼雄。至今思项羽，不肯过江东。
（——歌颂楚霸王项羽失败后不愿逃往江东苟且偷生的英雄气节，讽刺南宋朝廷在金人南侵后窝居江南的妥协逃跑政策。）
③散文：《金石录后序》
（——南渡后所作。介绍《金石录》的内容与成书过程，回忆婚后三十四年间的患得患失，是一篇优美动人的散文。）
《今别离》（其一）
教学目标
培养学生对比鉴赏诗歌的能力。诗人在表现离情别绪上的新意。学习黄遵宪诗歌革新的精神，增强学生写作诗歌的兴趣。
教学重点 新意象、新意境的表现。
教学难点 诗人在表现离情别绪上的新意。
教学方法吟咏，赏读结合，讨论、讲析相互结合 问题探究法
一、导入
20##年6月29日温家宝在向香港社会人士发表演讲时，引用了一首诗。“寸寸河山寸寸金，侉离分裂力谁任。杜鹃再拜忧天泪，精卫无穷填海心。”（《赠梁任父同年》）这就是中国近代诗人黄遵宪写给梁启超的一首爱国诗歌。今天我们来学习黄遵宪的《今别离》。
二、作家作品
黄遵宪，（1848—1905） 清末诗人。论诗主张“我手写吾口”，以表现“古人未有之物，未辟之境”，倡导“诗界革命”。其诗长于古体，形式变化较多，语言也较通俗。
三、诗歌赏析
1、从题材上来说，这是一首什么诗？抒发的是一种什么样的感情？
是一首游子思妇诗，抒发的是一种离情别绪。
2、这是一首近代诗歌，在表现离情别绪方面与古代诗歌有什么不同？
古人写离别常用“断肠”一语。像柳永的“今宵酒醒何处，杨柳岸宵风残月”常用极哀的景，渲染极凄清的意境。而这首诗却选用轮船和火车为意象，给人新奇的感觉。而且，里面有大段的篇幅赞赏新式交通工具：“虽有万钧柁，动如绕指柔。岂无打头风？亦不畏石尤。”“去矣一何速？归定留滞不。所愿君归时，快乘轻气球。”这也使离别的情愁显得不那么浓、悲。
在对离别时的描写上也不一样。古人喜欢对离别时的场面进行精雕细刻。对于那一短暂时刻的景、情充分的表现。而《今别离》“明知须臾景，不许稍绸缪。钟声一及时，顷刻不少留。”写出的是一种离别的匆匆。
3、这首诗在写法上有什么特色？
对比手法。诗中围绕乘坐新式交通工具轮船与乘车舟离别的不同进行了对比描写。在今昔对比描写中，
4．结语：社会在变，时代在变，诗歌也要变。对于传统题材，传统写法在继承的基础上，要不断创新。像黄遵宪一样“我手写吾口”。表现“古人未有之物，未辟之境”，中国是诗的过度，希望同学们好好学习，勇于创新，在你们手上把中国的诗歌复兴。
课后反思：
第二单元 置身诗境 缘景明情
第二单元 置身诗境 缘景明情
教学目标：
引导学生理解和掌握古代诗歌鉴赏的基本方法之一：置身诗境 缘景明情
教学重点：
理解“置身诗境 缘景明情”的内涵，掌握古代诗歌中情与景的各种关系，。
掌握运用“置身诗境 缘景明情”的理论分析鉴赏诗歌的方法。
教学方法：
讲论结合，析品结合
课时安排：5课时
教学设想：
[讲（概念理解）+读（概念读解）+析（作品分析）+论（作品讨论）+悟（融会贯通）]
第一课时
教学目标：
1、 理解“置身诗境 缘景明情”的理论内涵。
2、 理解掌握传统意象。
材料选择：课内外结合。
教学步骤：
一、读讲
1、导入：谢道蕴（又作谢道韫）（生卒年不详）东晋时人，是宰相谢安的侄女，安西将军谢奕的女儿，也是著名书法家王羲之的儿子王凝之的妻子。
谢道蕴留下来的事迹不多，其中最著名的故事，记载在《世说新语》中：谢安在一个下雪天和子侄们讨论文学大家用什么可以比喻。谢安问：“白雪纷纷何所似？”谢安的侄子谢朗说道“撒盐空中差可拟”，谢道蕴则说：“未若柳絮因风起”，因其比喻精妙而受到众人的称许。也因为这个著名的故事，她与汉代的班昭、蔡琰等人成为中国古代才女的代表人，而“咏絮之才”也成为后来人称许有文才的女性的常用的词语。
大文豪苏轼也有个故事。东坡有个连襟叫王禹锡，王写了自己很得意的一首《贺雨》诗，有两句是：打叶雨拳随手重，吹凉风口逐人来。
苏东坡批评他说：“你作诗为什么这样没有规矩？”
王禹锡辩解说：“那是我喝醉了酒写的。”
又有一天，王又抱了一大摞诗稿去给苏东坡看，苏东坡看了说：“你是不是又喝醉了？”
2、导读：
为什么谢安认为谢道韫说得好,而且也受到了后人的一致称赞？为什么苏轼批评王禹锡“作诗没有规矩”？
请仔细阅读P22赏析指导部分。并做出回答。
3、答问和讲析：
（1）什么是“置身诗境 缘景明情”？
学生回答。
教师讲析：“置身诗境”是指在欣赏诗歌的时候，要反复诵读，把自己投入到诗歌所描绘的境界中，体会诗人所创造的美的意境里。
“缘景明情”，则指在具体阅读某一篇作品时，根据作品中意象自身的特点、组合方式，以及情景之间的关系，采取响应的欣赏方法，体会独特的意境，领悟作者的感情。
（2）要真正做到“置身诗境 缘景明情”，有什么具体的方法？
学生答问。
教师明确：要真正做到“置身诗境 缘景明情”必须掌握诗歌鉴赏的一些基本的知识和方法。有了这样充分的准备，才能很好地融入诗歌的意境，欣赏诗歌的美。
★具体的方法可参照如下的顺序：
A、诵读体悟
B、发现异常（类型）
C、意象把握（类型）
D、字句品味（修辞）
E、意境融合
二、意象
1、传统意象及其象征意义：
（1）送别类意象（或表达依依不舍之情，或叙写别后的思念）
①杨柳。“柳”与“留”谐音，古人在送别之时，往往折柳相送，以表达依依惜别的深情，以至许多文人用它来传达怨别、怀远等情思。
②长亭。古代路旁置有亭子，供行旅停息休憩或饯别送行。如北周文学家庾信《哀江南赋》：“十里五里，长亭短亭。谓十里一长亭，五里一短亭。”“长亭”成为一个蕴含着依依惜别之情的意象，在古代送别诗词中不断出现。
③南浦。南浦多见于南方水路送别的诗词中，它成为送别诗词中的常见意象。与屈原《九歌?河伯》“与子交手兮东行，送美人兮南浦”这一名句有很大关系。如唐代白居易《南浦别》中的“南浦凄凄别，西风袅袅秋”等。
④酒。元代杨载说：“凡送人多托酒以将意，写一时之景以兴怀，寓相勉之词以致意。”酒在排解愁绪之外，还饱含着深深的祝福。将美酒和离情联系在一起的诗词多不胜举，如：王维的《渭城曲》中的“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”。
（2）思乡类意象（或表达对家乡的思念，或表达对亲人的牵挂）
①月亮。一般说来，古诗中的月亮是思乡的代名词。
②鸿雁：鸿雁是大型候鸟，每年秋季奋力飞回故巢的景象，常常引起游子思乡怀亲和羁旅伤感之情，因此诗人常常借雁抒情。
③莼羹鲈脍。典出《晋书?张翰传》。传说晋朝的张翰当时在洛阳做官，因见秋风起，思家乡的美味“莼羹鲈脍”，便毅然弃官归乡，从此引出了“莼鲈之思”这个表达思乡之情的成语。后来文人以“莼羹鲈脍”“莼鲈秋思”借指思乡之情。
④双鲤。鲤鱼代指书信，这个典故出自汉乐府诗《饮马长城窟行》：“客从远方来，遗我双鲤鱼。呼儿烹鲤鱼，中有尺素书。”再有古时人们多以鲤鱼形状的函套藏书信，因此不少文人也在诗文中以鲤鱼代指书信。如：宋人晏几道《蝶恋花》词：“蝶去莺飞无处问，隔水高楼，望断双鱼信。”清人宋琬《喜周华岑见过》：“不见伊人久，曾贻双鲤鱼。”
⑤捣衣，行为类意象，也表达对亲人的牵挂。月下捣衣，风送砧声这种境界，不仅思妇伤情，也最易触动游子的情怀，因此捣衣意象也是思乡主题的传统意象之一。如唐代李白《子夜吴歌》之三：“长安一片月，万户捣衣声。秋风吹不尽，总是玉关情。何日平胡虏，良人罢远征？”
（3）愁苦类意象（或表达忧愁、悲伤心情，或渲染凄冷、悲凉气氛）
①梧桐。在中国古典诗歌中，是凄凉悲伤的象征。如宋代李清照《声声慢》：“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。”
②芭蕉。常与孤独忧愁特别是离情别绪相联系。宋词有李清照《添字丑奴儿》：“窗前谁种芭蕉树，阴满中庭。阴满中庭，叶叶心心舒卷有舍情。”
③流水。水在我国古代诗歌里和绵绵的愁丝连在一起，多传达人生苦短、命运无常的感伤与哀愁。如：唐代李白《宣州谢朓楼饯别校书叔云》：“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁。人生在世不称意，明朝散发弄扁舟。”刘禹锡《竹枝词》：“山桃红花满上头，蜀江春水拍山流。花红易衰似郎意，水流无限似侬愁。”李煜《浪淘沙》：“流水落花春去也，天上人间。”李煜《虞美人》：“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。”宋代欧阳修《踏莎行》：“离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。”秦观《江城子》：“便作春江都是泪，流不尽，许多愁。”
④猿猴。古诗词中常常借助于猿啼表达一种悲伤的感情。如：北魏地理学家、散文家郦道元《水经注?江水》中渔者歌曰：“巴东三峡巫峡长，猿鸣三声泪沾裳。”唐代杜甫《登高》：“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。”赵嘏《忆山阳》：“可怜时节堪归去，花落猿啼又一年。”
⑤杜鹃鸟。古代神话中，周朝末年蜀地的君主望帝，因被迫让位给他的臣子，自己隐居山林，死后灵魂化为杜鹃鸟，暮春啼苦，至于口中流血，其声哀怨凄悲，动人肺腑。于是古诗中的杜鹃就成为凄凉、哀伤的象征。唐代李白《蜀道难》：“又闻子归啼夜月，愁空山。”白居易《琵琶行》：“其间旦暮闻何物？杜鹃啼血猿哀鸣。”宋代秦观《踏莎行》：“可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮。”等等，都以杜鹃鸟的哀鸣，来表达哀怨、凄凉或思归的情思。
⑥斜阳（夕阳、落日），也多传达凄凉失落、苍茫沉郁之情。如唐代李商隐《乐游原》：“夕阳无限好，只是近黄昏。”王维《使至塞上》：“大漠孤烟直，长河落日圆。”宋代王安石《桂枝香?金陵怀古》：“征帆去棹残阳里，背西风、酒旗斜矗。”
（4）抒怀类意象（或托物显示高洁的品质，或抒发感慨）
①菊花。菊花一直受到文人墨客的青睐，有人称赞它坚强的品格，有人欣赏它清高的气质。屈原《离骚》：“朝饮木兰之坠露兮，夕餐秋菊之落英。”诗人以饮露餐花寄托他那玉洁冰清、超凡脱俗的品质。东晋田园诗人陶渊明，写了很多咏菊诗，将菊花素雅、淡泊的形象与自己不同流俗的志趣十分自然地联系在一起，如“采菊东篱下，悠然见南山”。宋人郑思肖《寒菊》中“宁可枝头抱香死，何曾吹堕北风中”，宋人范成大《重阳后菊花二首》中“寂寞东篱湿露华，依前金靥照泥沙”等诗句，都借菊花来寄寓诗人的精神品质。毛泽东《采桑子?重阳》里有“战地黄花分外香”句，把菊花置于一个战争环境，“分外香”三个字凸现了毛泽东的革命乐观主义精神。
②梅花。梅花在严寒中最先开放，然后引出烂漫百花散出的芳香，因此梅花傲雪、坚强、不屈不挠的品格，受到了诗人的敬仰与赞颂。宋人陈亮《梅花》：“一朵忽先变，百花皆后香。”诗人抓住梅花最先开放的特点，写出了不怕打击挫折、敢为天下先的品质，既是咏梅，也是咏自己。王安石《梅花》：“遥知不是雪，为有暗香来。”诗句既写出了梅花的因风布远，又含蓄地表现了梅花的纯净洁白，收到了香色俱佳的艺术效果。陆游的著名词作《咏梅》：“零落成泥碾作尘，只有香如故。”借梅花来比喻自己备受摧残的不幸遭遇和不愿同流合污的高尚情操。元人王冕《墨梅》：“不要人夸颜色好，只留清气满乾坤。”也是以冰清玉洁的梅花来写自己不愿同流合污的品质，言浅而意深。
③竹。亭亭玉立，挺拔多姿，以其“遭霜雪而不凋，历四时而常茂”的品格，赢得古今诗人的喜爱和称颂。张九龄的《和黄门卢侍御咏竹》诗言简意赅地赞美道：“高节人相重，虚心世所知。”苏轼的《於潜僧绿筠轩》有咏竹名句：“宁可食无肉，不可居无竹。无肉令人瘦，无竹使人俗。人瘦尚可肥，士俗不可医。”将竹视为名士风度的最高标识。郑板桥一生咏竹画竹，留下了很多咏竹佳句，如：“咬定青山不放松，立根原在破岩中。千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。”赞美了立于岩石之中的翠竹坚定顽强、不屈不挠的风骨和不畏逆境、蒸蒸日上的禀性。
④松柏。《论语?子罕》中说：“岁寒，然后知松柏后凋也。”作者赞扬松柏的耐寒，来歌颂坚贞不屈的人格，形象鲜明，意境高远，启迪了后世文人无尽的诗情画意。
⑤黍离。“黍离”常用来表示对国家今盛昔衰的痛惜伤感之情。典出《诗经?王风?黍离》。旧说周平王东迁以后，周大夫经过西周古都，悲叹宫廷宗庙毁坏，长满禾黍，就作了《黍离》这首诗寄托悲思。后世遂以“黍离”之思用作昔盛今衰等亡国之悲。如姜夔《扬州慢》中有：“予怀怆然，感慨今昔，因自度此曲。千岩老人以为有《黍离》之悲也。”
⑥冰雪。古代诗歌中，常以冰雪的晶莹比喻心志的忠贞、品格的高尚。如王昌龄《芙蓉楼送辛渐》：“洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”以“冰心在玉壶”比喻个人光明磊落的心性。再如张孝祥《念奴娇》中的名句：“应念岭海经年，孤光自照，肝肺皆冰雪。”表明自己的襟怀坦白和光明磊落。
⑦草木。古人以草木繁盛反衬荒凉，以抒发盛衰兴亡的感慨，如：姜夔《扬州慢》：“过春风十里，尽荠麦青青。”春风十里，十分繁华的扬州路，如今长满了青青荠麦，一片荒凉了。杜甫《蜀相》：“阶前碧草自春色，隔叶黄鹂空好音。”
（5）爱情类意象（用以表达爱恋、相思之情）
①红豆。传说古代一位女子，因丈夫死在边疆，哭于树下而死，化为红豆，于是红豆又称“相思子”，常用以象征爱情或相思。如王维《相思》诗：“红豆生南国，春来发几枝。愿君多采撷，此物最相思。”诗人借生于南国的红豆，抒发了对友人的眷念之情。
②莲。与“怜”音同，所以古诗中有不少写莲的诗句，借以表达爱情。如南朝乐府《西洲曲》：“采莲南塘秋，莲花过人头。低头弄莲子，莲子青如水。”采用谐音双关的修辞，表达了一个女子对所爱的男子的深长思念和爱情的纯洁。
③连理枝、比翼鸟。连理枝，指根和枝交错在一起的两棵树；比翼鸟，传说中的一种鸟，雌雄老在一起飞，古典诗歌里用作恩爱夫妻的比喻。白居易的《长恨歌》：“七月七日长生殿，夜半无人私语时。在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。”
（6）战争类意象（或表达对战争的厌恶，或表达对和平的向往）
①投笔。《后汉书》载：班超家境贫寒，靠为官府抄写文书来生活。他曾投笔感叹，要效法傅介子、张骞立功边境，取爵封侯。后来“投笔”就指弃文从武。如辛弃疾《水调歌头》：“莫学班超投笔，纵得封侯万里，憔悴老边州。”
②长城。《南史?檀道济传》记载，檀道济是南朝宋的大将，权力很大，受到君臣猜忌。后来宋文帝借机杀他时，檀道济大怒道：“乃坏汝万里长城！”很显然是指宋文帝杀害将领，瓦解自己的军队。后来就用“万里长城”指守边的将领。如陆游的《书愤》：“塞上长城空自许，镜中衰鬓已先斑。”
③楼兰。《汉书》载，楼兰国王贪财，多次杀害前往西域的汉使。后来傅介子被派出使西域，计斩楼兰王，为国立功。以后诗人就常用“楼兰”代指边境之敌，用“破(斩)楼兰”指建功立业。如王昌龄《从军行》：“青海长云暗雪山，疆域遥望玉门关。黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还。”
④柳营。指军营。《史记?绛侯周勃世家》记载：汉文帝时，汉军分扎霸上、棘门、细柳以备匈奴，细柳营主将为周亚夫。周亚夫细柳军营纪律严明，军容整齐，连文帝及随从也得经周亚夫许可，才可入营，文帝极为赞赏周亚夫治军有方。后代多以“柳营”称纪律严明的军营。
⑤请缨。汉武帝派年轻的近臣终军到南越劝说南越王朝。终军说：“请给一根长缨，我一定把南越王抓来。”后以其喻杀敌报国。岳飞《满江红?遥望中原》：“叹江山如故，千村寥落。何日请缨提锐旅，一鞭直渡清河洛。”
⑥羌笛。唐代边塞诗中经常提到，如王之涣《凉州曲》：“羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。”岑参《白雪歌送武判官归京》：“中军置酒宴归客，胡琴琵琶与羌笛。”李益《夜上受降城闻笛》：“不知何处吹芦管，一夜征人尽望乡。”范仲淹《渔家傲》：“浊酒一杯家万里，燕然未勒归无计，羌管悠悠霜满地。”羌笛发出的凄切之音，常让征夫怆然泪下。
（7）闲适类意象（或表达清闲恬淡的心情，或表达对隐居生活的向往）
①五柳。陶渊明《五柳先生传》载：宅边有五柳树，因以号为焉。后来“五柳”就成了隐者的代称。如王维的《辋川闲居赠裴秀才迪》：“寒山转苍翠，秋水日潺。倚杖柴门外，临风听暮蝉。渡头余落日，墟里上孤烟。负值接舆醉，狂歌五柳前。”
②东篱。陶渊明《饮酒》：“采菊东篱下，悠然见南山。”后来多用“东篱”表现辞官归隐后的田园生活或娴雅的情致。如李清照《醉花阴》：“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。”三径。陶渊明《归去来兮辞》中有“三径就荒，松菊犹存”的句子，后来“三径”就用来指代隐士居住的地方。如白居易的《欲与元八卜邻先有是赠》：“明月好同三径夜，绿杨宜作两家春。”
③蝉,古人以为蝉餐风饮露，是高洁的象征，常以蝉的高洁表现自己品行的高洁。如骆宾王《在狱咏蝉》的“无人信高洁”，李商隐《蝉》的“本以高难饱”“我亦举家清”，王沂孙《齐天乐》的“甚独抱清高，顿成凄楚”，虞世南《蝉》的“居高声自远，非是藉秋风”。他们都是用蝉喻指高洁的人品。
④寒蝉，是悲凉的同义词。宋人柳永《雨霖铃》开篇是“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”，还未直接描写别离，“凄凄惨惨戚戚”之感已充塞读者心中，酿造了一种足以触动离愁别绪的气氛。三国人曹植的 “寒蝉鸣我侧”（《赠白马王彪》）诗句也表达同样的情思。
（8）其他类
(1) 鸿雁、雁书、雁足、鱼雁：书信、音讯
(2) 桑榆：指日落时余光所照之处，后指垂老之年
(3) 尺素：书信
(4) 青鸾、青鸟：传递书信的人
(5) 鹧鸪：衬托处境的艰难或心情的惆怅
(6) 鸿鹄：人有远大志向
(7) 三径：隐士居住的地方
(8) 夕阳：离别时的心情或暮年、老年
(9) 牧童：淡泊，田园生活
(10) 烟波：离别后漂泊无依
(11) 青云：高的地位
(12) 孤雁、落帆、断鸿：孤独游子
(13) 丁香：愁心或情结
(14) 落花：伤春
(15) 梅子：含有风情意味(梅子成熟：少女怀春)
(16) 飞蓬、孤蓬,归蓬：孤寂的游子
2、意象的组合特点
（1）系统组合（同一事物的各个部分构成一个意象系统，综合表达感情）：贺知章《咏柳》、杨万里《荷花》。
（2）系列组合（若干个本无关系的意象，带上了某种共同的指向或特征，形成一个系列，共同渲染某种意境或气氛）：马致远《天净沙秋思》、杜甫《江畔独步寻花-黄四娘》、《雨霖铃》柳永（杨柳岸晓风残月）。
静态意象：如“楼船——夜雪——瓜洲渡，铁马——秋风——大散关”
动态意象：如“云破——月来——花弄影”（张先《天仙子》）
比喻意象：如“若问闲情都几许？一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨！” 贺铸《青玉案·凌波不过横塘路》
（3）跳跃组合（变换视角、承担意义等）
一骑红尘妃子笑，无人知是荔枝来。（杜牧《过华清宫》）
鸡声茅店月，人迹板桥霜。（温庭筠《商山早行》）
大漠孤烟直，长河落日圆。（王维《使至塞上》）
落花人独立，微雨燕双飞。（晏几道《临江仙》）
萧声咽，秦饿梦断泰楼月。秦楼月，年年柳色，霸陵伤别。乐游原上清秋节，咸阳古道音尘绝。青尘绝，西风殊照，汉家陵阙。（李白《忆秦娥》）
在欣赏诗歌时，要找出意象的固定意义（即传统意义），结合语境，理解其语境意义。
第二课时
教学目标：承上一课时，讲授有关的知识，使学生理解掌握。
教学内容：情景关系、抒情方式
作品选择：选用课内作品，兼用课外篇目。
教学步骤：
一、情景关系：
问：在古代诗歌中，景与情之间存在什么样的关系呢？
学生答问。
教师明确：
（1）情景和谐
①乐景乐情（杜甫《江畔独步寻花》）
②哀景哀情（陆游《十一月四日风雨大作》）
③壮景豪情（李贺《马》：大漠沙如雪， 燕山月似钩。何当金络脑，快走踏清秋。）
④柔景柔情（宋晏几道词《临江仙》：梦后楼台高锁，酒醒帘幕低垂。去年春恨却来时。落花人独立，微雨燕双飞。）
⑤清景闲情（王维《竹里馆》：独坐幽篁里，弹琴复长啸。深林人不知，明月来相照。）
⑥色彩谐和（白居易《忆江南》：江南好，风景旧曾谙。日出江花红胜火，春来江水绿如蓝，能不忆江南？见课本P35。毛泽东两首《沁园春》）
（2）情景不谐（异常）
①乐景哀情（杜甫《春望》：国破山河在，城春草木深。感时花溅泪，恨别鸟惊心。烽火连三月，家书抵万金。白头搔更短，浑欲不胜簪。）
②哀景乐情（龚自珍《己亥杂诗》：落红不是无情物，化作春泥更护花。）
③壮景悲情（黄河远上白云间，一片孤城万仞山。羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。）
④以动（声）写静（宋祁：“红杏枝头春意闹”；孟浩然：“昨夜风雨声，花落知多少。”）
⑤轻重大小（杜甫《旅夜书怀》。见P37。）
⑥色彩不谐（李白《赠孟浩然》“红颜弃轩冕，白首卧松云。”见课本P29。）
★阅读P28《夜归鹿门歌》，探究讨论课后的问题。
1、江边场景，侧重写世俗，人们喧闹着争渡回家，但诗人却保持超脱、潇洒的心态；山中场景，侧重写诗人隐居，与尘世隔绝，孤独寂寞。从第一个场景到第二个场景，是诗人从尘俗生活回归到一人隐居，突出了诗人的隐士形象，表现出他恬然洒脱的隐逸志趣。因此，这两个场景构成的诗境是和谐的。
2、这一句是说，诗人隐居在这里，与世隔绝，周围只有山林，一个人孤独地来来去去。句中的“幽人”，既是指庞德公，也是诗人自况。在这个天地里，人似乎与大自然融合在一起，心中是多么宁静、超脱和悠然自得！
景物（环境）：宁静清幽；心情：宁静清幽；意境：宁静清幽。诗如其人！
3、共同之处是：人与自然在精神是高度契合，景物和感受诗意地融合在一起，全诗情景交融，恬淡优美。不同之处是：孟诗多用白描，着墨清淡，比王诗更显淳朴；王诗“诗中有画”，有丰富的色泽和光彩。
明人李东阳说：“王诗丰缛而不华靡，孟诗却专心古淡，而悠远深厚，自无寒俭枯瘠之病。”
二、抒情方式：
（1）间接抒情（含蓄蕴藉）
①写景抒情、情景交融、寓情于景；
例如：姜夔《扬州慢》（P37）
孟浩然《夜归鹿门歌》（P28）
李清照《一剪梅》（P20）
②叙事抒情（含人的行为、神态、心理、语言等的细节描写，亦可是想象之事）；
例如：柳永《雨霖铃》：“执手相看泪眼，竟无语凝噎”；张籍的《秋思》： “洛阳城里见秋风，欲作家书意万重。复恐匆匆说不尽，行人临发又开封。”
③借物抒情、托物言志（所有的咏物诗）；
《石灰吟》、郑板桥《咏竹》、陆游《咏梅》
蝉
虞世南
垂绥饮清露，流响出疏桐。居高声自远，非是借秋风。
诵读解意
形象特点：一只在高树上饮着清露、自在鸣叫的夏蝉。
思想内容：只要品性高洁，声名自然远扬，无须任何外在凭借。
手法：托物言志
小松
杜荀鹤
自小刺头深草里，而今渐觉出蓬蒿。时人不识凌云木，直待凌云始道高。
本诗是说，松树在小的时候没有引起人的重视，直到高耸入云，人们才说它高。可以想道作者是以“小松”自喻。
④怀古抒情（借古事、古人、古迹抒情）。
辛弃疾《永遇乐·京口北固亭怀古》
苏轼《浪淘沙·赤壁怀古》
杜牧《赤壁》：折戟沉沙铁未销，暂将磨洗认前朝。东风不与周郎便，铜雀春深锁二乔。
李清照《夏日绝句》：生当作人杰，死亦为鬼雄。至今思项羽，不肯过江东。
马嵬（清·袁枚 ）：莫唱当年《长恨歌》，人间亦自有银河。石壕村里夫妻别，泪比长生殿上多。
（2）直抒胸臆。
李白：大道如青天，我独不得出。//安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜！
杜甫：安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜。呜呼！何时眼前突兀现此屋，吾庐独破受冻死亦足。
（3）练习：
第一题：卜算子·咏梅
陆游
驿外断桥边，寂寞开无主。已是黄昏独自愁，更著风和雨。
无意苦争春，一任群芳妒。零落成泥辗作尘，只有香如故。
1、诵读解意
2、形象分析
梅花：环境特点：断桥黄昏，风雨交加，苦寒荒凉。（环境烘托）
自身特点：不与群芳争春，虽然粉身碎骨而此志不渝。（正面描写）
3、作者处境：主战派，仕途坎坷，屡屡受挫。
4、所言之志：以物喻人，隐喻了作者虽遭不幸，前途坎坷，但决不同流合污的高尚节操以虽使粉身碎骨而此志不渝的斗争精神。
5、手法分析：1、托物言志，以物喻人。2、环境烘托。
第二题：白云泉
白居易
天平山上白云泉，云自无心水自闲。
何必奔冲山下去，更添波浪向人间。
⑴简要分析诗中抒情主人公的形象特点。
本诗抒情主人公是一个胸怀淡泊、精神闲适、渴望摆脱俗务，具有出世归隐思想的仕人。
诗人的这一思想充斥在整篇诗作中。诗人以“云自无心水自闲”自况，表面上写白云随风飘荡，舒卷自如，无牵无挂，泉水淙淙潺潺，自由流淌，从容自得，实际上正是诗人内心的独白。
⑵本诗在艺术手法上有何突出特点？试简要分析。
诗人运用象征手法写景寓志，以云水的逍遥自在比喻恬淡的胸怀和闲适的心情，用泉水激起的自然风浪象征社会风浪，言浅意深，理趣盎然。
第三课时
教学目标：承上一课时，讲授有关的知识，使学生理解掌握。
教学内容：修辞手法、艺术异常
作品选择：选用课内作品，兼用课外篇目。
教学步骤：
一、修辞手法：
1、常见的修辞手法：比喻、拟人、夸张、对比、借代、用典、双关、映衬
2、修辞之妙：
（1）妙在和谐
银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。
春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。
随风潜入夜，润物细无声。
明月松间照，清泉石上流。
（2）妙在不谐
朱门酒肉臭，路有冻死骨。
感时花贱泪，恨别鸟惊心。
（3）妙在新奇
江碧鸟逾白，山青花欲燃。
好雨知时节，当春乃发生。
白雪却嫌春色晚，故穿庭树作飞花。
（4）妙在含蓄
两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮？
水流心不竞，云在意俱迟。（《江亭》杜甫）
东边下雨西边晴，道是无情却有情。
（5）妙在鲜明
忽如一夜春风来，千树万树梨花开。
白雪却嫌春色晚，故穿庭树作飞花。
（6）妙在意外
问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。
山外青山楼外楼，西湖歌舞几时休。暖风熏得游人醉，直把杭州当汴州。（宋·林升）
东边下雨西边晴，道是无情却有情。
越王勾践破吴归，战士还家尽锦衣。宫女如花满春殿，只今惟有鹧鸪飞。（P19）
二、诗歌艺术的异常及其把握
（1）细节异常。细节异常是最能够引起我们注意的一种。如06山东卷《晓上空泠峡》一诗的最后一句“瀑布滩雷只卧听”，就表现出一种细节上的不寻常。瀑布飞泻而下，有如惊雷，作者不仅没有惊骇不已，反而是神态从容甚至是闲适地“听”，而且还是“卧”听！我们再联系前句“惯行不解愁风水”，联系注解，则可以品味出诗人对一切艰难险阻都无所畏惧的傲岸从容的气度。
（《晓上空泠峡》王罔运：猎猎南风拂驿亭，五更牵缆上空泠。 惯行不解愁风水，瀑布滩雷只卧听。）
（2）行为异常。诗歌的抒情方式中，有一种叙事抒情，通过对人物的行为动作等的叙写来表达情感。而这些行为，一般都是有其深意的。尤其是那些异常的行为，特别能够寄托不同凡俗的情怀。如辽宁卷选用苏轼《东坡》一诗，就表现了典型的行为异常——“莫嫌荦确坡头路，自爱铿然曳杖声”，在雨后的夜月之下，并不嫌弃山路难行，反而喜爱听手杖撞在石头上发出的响亮的声音。这样的喜爱之情别有深意，如果我们联系注解，知道本诗作于作者被贬黄州之时，就可以推断，山路难行象征人生之路难行，而作者的喜爱夜恰恰表现出一种以险为乐、视险如夷的豪迈于乐观情怀。
(3）情绪异常。中国诗歌源远流长，很多意象都有了比较固定的象征意味。优秀的诗人，往往不会拘于这种固定的表意方式，而是会从固有的象征意义中翻出新意，以表达不同寻常的情感或情怀。如重庆卷采用的一首是龚自珍的《乙亥杂诗（其一）》。这首诗就是典型的情绪异常：看到落花，人们一般会产生伤感凄凉的情绪，但本诗则一反常态，翻出新意，歌颂落红有情，化做春泥更护花。这种情怀就显得更为博大了。
（4）景情异常。我们常见的景情关系大都是和谐的，所谓哀景写哀情，乐景写乐情。但诗人为了表达不同寻常的主观感受，往往会把景情关系进行异常处理，于是就有“哀景乐情”“乐景哀情”的变式出现。如江苏卷的《鹧鸪天》下阕，有“山接水，水明霞，满林残照见归鸦”一句。本词表达的是思乡之情，但所写的景物是比较明亮清丽的，虽然有“残照”和“归鸦”这样的字眼，整个情景却并不会给人十分凄惨的感觉。这就是异常，一种错位的异常。如果联系后面“几时收拾田园了，儿女团圆夜煮茶”一句，我们反而会受到感染，会油然升起一种向往之情，与作者产生强烈的共鸣。
（5）炼字异常。炼字异常，常常表现为词性的活用、色彩的错位、动静的变换、物人的比拟等。如福建卷，选用李商隐的《端居》，前两句是“远书归梦两悠悠，只有空床敌素秋”，一个“敌”字就别有含义，显见异常。“敌”有“抵挡”之意，思人不归，只好独依空床，实在难敌清秋之凄寒，更难敌的是孤独的心境。若换成“对”“看”，都不能把这样的意思表达得如此充分。
第四课时
教学目标：承上一课时，讲授有关的知识，使学生理解掌握。
教学内容：意境融合、综合鉴赏（自主阅读和推荐作品）
作品选择：选用课内作品，兼用课外篇目。
教学步骤：
一、意境融合
通过上述的各个步骤，进入融合阶段。这个阶段，必须能品出作者所造之境是什么样的“境”，所达之意是什么样的“意”。
请阅读下面这首诗，然后回答问题。（6分） （20##年福建卷）
武夷山中
（宋）谢枋得①
十年②无梦得还家，独立青峰野水涯。
天地寂寥山雨歇， 几生修得到梅花？
【注】①谢枋得：宋末信州（今属江西）人，曾力抗元军，兵败后隐居福建。后被胁迫至燕京，绝食而死。
②十年：宋德祐元年（1275），诗人抗元失败，弃家入山。次年妻儿被俘，家破人亡，至作此诗时将近十年。
（1）这首诗体现了诗人什么样的思想感情？（3分）
（2）“天地寂寥山雨歇”一句对表情达意有什么作用？请简要分析。（3分）
学生思考讨论。
高考参考答案：（1）表达了破国亡家的痛苦之情，（并借梅花的意象）表现了诗人孤傲步裙、坚贞自励的情怀。
（2）这句诗借景抒情，通过描写山雨过后天地寂寥的景象，表达了诗人孤傲寥落的情怀。
解说：根据诗歌内容，结合注解中诗人有关诗人的身世、时代背景，采用知人论世的方法，可以很顺利地完成第一题。
第三句是写景，诗眼是“寂寥”。根据情景关系中的“和谐”，可知采用借景抒情的手法，表达的感情有两个方面，一是和谐中的“悲景悲情”，“寂寥”的环境衬托出孤寂之情；二是“不谐”中的“悲景壮情”，结合第四句，可知表达了一种坚贞、傲然、自励的精神境界。
二、综合鉴赏训练：
（一）阅读下面的宋诗，然后回答问题。(6分)
溪亭 林景熙
清秋有馀思，日暮尚溪亭。
高树月初白，微风酒半醒。
独行芽落叶，闲坐数流萤。
何处渔歌起？孤灯隔远汀。
(1)诗人运用了哪些反映时间变化的意象来表现其情感?(2分)
(2)请结合全诗，评析第三联中“穿”、“数”二字的艺术效果。(4分)
答：（1）用“日暮”即落日，“月初白”即初升的月亮这两个意象，表现时间由傍晚到明月初升的变化，表现作者的孤独寂寞情感。
（2）“独行穿落叶，闲坐数流萤”句中“穿”字写出了在萧萧落叶中穿行，而无人相伴的孤独。一人独坐而无聊，一个“数”字表现了主人公的动作神态，更表现出闲极无聊的寂寞情感。
（二）阅读下面这首宋词，然后回答问题。（8分） （20##年陕西卷）
望江南 超然台①作 苏轼
春未老，风细柳斜针。试上超然台上望，半壕春术一城花，烟雨暗十家。
寒食②后，酒醒却咨嗟。休时故人思故国，且将断火试断茶，诗酒趁年华。
［注］①超然台：在密州(今山东诸城)城北。当时苏轼任密州地方官。
②寒食：清明前一或二日。旧俗寒食节不举火，节后举火称新火。
（1）从词中的“咨嗟”、“休对”、“且将”这些词语看，你认为作者在词中要表现的是一种什么样的心情？请简要分析。
（2）请从“情”和“景”的角度对这首词作一赏析。
答：（1）体现的是一种作者始终无法排遣的郁郁不得志的苦闷，又极力想把这种苦闷暂时排遣的心情。
（2）“情”的角度：作者把他的细腻难以察觉的郁郁之情巧妙的融合在景物与动作的描写中，使全词勾勒的画面都隐隐浮现，这种淡淡却无法排遣的情感；“景”的角度：细风、斜柳，烟雨中春水和城中之花，这些景物无不与本词所表现的感情所契合，体现了作者深厚的喻情于景的功力。
（三）阅读下面两首诗，然后回答问题。(6分) （20##年重庆卷）
海棠 (宋)苏轼 惜牡丹花 (唐)白居易
东风袅袅泛崇光，香雾空釉伦廊。 惆怅阶前红牡丹，晚来唯有两枝残。
只恐夜深花睡去，故烧高烛照红妆。 明朝风起应吹尽，夜惜衰红把火看。
[注]崇光：美艳的光彩。
(1)苏轼《海棠》诗的前二句描写了海棠花的哪些特点?后二句抒写情感时使用了什么手法?(4分)
(2)苏轼的《海棠》与白居易的《惜牡丹花》同样写夜里赏花，二者所抒发的感情有何不同? (2分)
答：(1)前二句描写了光彩正艳、香气正浓的海棠花在春风中、月色下的朦胧美；后二句用了拟人手法，以花比人。
(2)苏诗爱花之盛开，白诗惜花之将谢。
第二单元 置身诗境 缘景明情（学案）
一、学习目标
通过对古典诗歌意象的把握，发挥联想和想象，体会和品味中国古典诗歌特有的意境美。
二、学习方法
1、从意象入手，品味意境
2、借助联想和想象
3、炼字传神，一字而境界全出
三、学习指导
1、为什么要从意象入手？
众所周知，诗歌的创作十分讲究含蓄、凝练。诗人的抒情往往不是情感的直接流露，也不是思想的直接灌输，而是言在此意在彼，写景则借景抒情，咏物则托物言志。这里的所写之“景”、所咏之“物”，即为客观之“象”；借景所抒之“情”，咏物所言之“志”，即为主观之“意”：“象”与“意”的完美结合，就是“意象”。所谓意象，就是客观物象经过创作主体独特的情感活动而创造出来的一种艺术形象。意象的营构是中国古典诗词创作的焦点，也是我们学习古典诗词的重点。 它既是现实生活的写照，又是诗人审美创造的结晶和情感意念的载体。诗人的聪明往往就在于他能创造一个或一群新奇的“意象”，来含蓄地抒发自己的情感。反之，读者只有在领悟意象寓意的过程中，才能把握诗歌的内容，领会诗歌的主旨，进入诗歌的意境，感知诗人的情感。所以，诗歌的阅读鉴赏，必须以解读诗歌的意象为突破口，以熟知诗歌意象为突破点。
2、什么是意境？
文艺理论家童庆炳先生在《文艺理论教程》作了如下界定：意境是文学艺术作品通过形象描写表现出来的境界和情调，是抒情作品中呈现的情景交融、虚实相生的形象及其诱发和开拓的审美想象空间。中国诗歌、绘画、书法、戏曲都讲究意境。如何能体会意境？置身诗境，联想想象，缘景明情。试着将意境用散文化的语言描述出来，细心体会，领会文字细微处的精神。
3、怎样进行联想和想象？
诗不象散文那样直说，以含蓄蕴藉见长，诗有空白，需读者自己去相象和填补，这就必须发挥联想和相象，借助已有的阅读经验和生活感受，沿着文字通道，进入诗人描绘的意境，从而体会诗句的“言外之意，象外之旨”。联想的渠道有“相关”“因果”“相似”“对比”“相近”， 想象，是一种有目的、创造性的思维活动。想象是利用我们头脑仓库中所存储的已有的信息构筑新的形象的心理活动。当读《长恨歌》时，为贵妃的命运唏嘘，为爱情的挫折惋惜；当读《湘夫人》时，为湘君的望眼欲穿，如痴若狂而心动神摇，流连扼腕，和诗句共震，与诗人共鸣，是因为读者在头脑中联想和想像了当时的背景和现实的情景，如见其人，如临其境，自己融了进去而不自知。就象在《红楼梦》第二十三回中，林黛玉在梨香院墙角上听《牡丹亭》：“原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣。……只听唱道：‘则为你如花美眷，似水流年’林黛玉听了这两句，不觉心动神摇。又听道：‘你在幽闺自怜’等句，亦发如醉如痴，站立不住，便一蹲身坐在一块山子石上，细嚼‘如花美眷，似水流年’八个字的滋味。”如果在读诗的过程中，能进行联想和相象，调动个人感受和体验，把文字作为媒介和通道，还原诗人所处之境，体会诗人所抒之情，再假以各种方法，如改写、仿写、续写等，玩味把玩诗句的妙处，鉴赏水平、审美能力、会逐步提高，审美体验会逐步丰富。
“赏析示例”部分：
1）任务性预习
①从下列词语的形旁上推断词的意思，从音旁上推断词的读音。
滟滟 芳甸 霰 皎皎 浦 砧 拂 碣 纤尘 不胜愁
②诗词作者及相关背景
张若虚，（约660-约720）， 诗人。曾任兖州兵曹。中宗神龙（705-707）年间，与贺知章、贺朝、万齐融、邢巨、包融等俱以文词俊秀驰名于京都，并称为"吴中四士"。其诗描写细腻，音节和谐，清丽开宕，富有情韵，在从六朝到唐的诗风转变中有重要地位。但受六朝柔靡诗风影响，常露人生无常之感。诗作大部散佚，《全唐诗》仅存2首，其一为《春江花月夜》，乃千古绝唱，是一篇脍炙人口的名作，有“ ”之誉。被闻一多先生誉为“ ”（《宫体诗的自赎》）一生仅留下两首诗的张若虚，也因这一首诗，“孤篇横绝，竟为大家”。
答案：初唐、“以孤篇压倒全唐” 、“诗中的诗，顶峰上的顶峰”
③名句名段积累
例如：①春江潮水连海平，海上明月共潮生
②江畔何人初见月？江月何年初照人？
人生代代无穷已，江月年年只相似。
2）我的问题
难点置疑：
例如：结尾句” 不知乘月几人归？落月摇情满江树。”表达了什么情感？
答案参考：游子徘徊于明月下，徒然望着故乡的月亮，那独倚危楼的佳人也在痴痴地遥望。但海雾遮掩了明月，一个在碣石山，一个在潇湘路，天各一方。有几人在残月下回到了家，还有多少人在月下张望，无着无落的离情，伴着残月之光，洒满江边的树林之上…… 情景交融，情思摇曳。
我的置疑：
我的答案：
3）技能提升
1、这首诗分为9首绝句，为每首绝句起一个题目，用散文的语言描述一下整篇诗歌的意境。
2、“江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。 江畔何人初见月？江月何年初照人？人生代代无穷已，江月年年只相似。 不知江月待何人，但见长江送流水。”是单纯的写景吗？表达了什么思考？提升和扩大了诗的什么境界?
3.本诗主旨是表达游子思妇离情别绪的吗?写游子思妇深化了诗歌的什么境界?
答案1：月生、月照、问月、月待、月思、月移、月华、月落、月沉。
江潮连海，月共潮生. 月光闪耀千万里之遥，哪一处春江不在明月朗照之中！江水曲曲弯弯地绕过花草遍生的春之原野，月色泻在花树上，象撒上了一层洁白的雪。清明澄彻的天地宇宙，仿佛使人进入了一个纯净的世界，这就自然地引起了诗人的遐思冥想：个人的生命是短暂即逝的，而人类的存在则是绵延久长的。月影徘徊下，思妇触景生情，可是月色“卷不去”，“拂还来”。 落花、流水、残月中，游子思归。江水流春，流去的不仅是自然的春天，也是游子的青春、幸福和憧憬。沉沉的海雾隐遮了落月；他那无着无落的离情，伴着残月之光，洒满江边的树林之上……
2：不是。诗人仰望明月，不由自主地对于宇宙生成、人类本源、人的生存状态进行追问。这种追问是人类永恒的哲学命题。人生哲理.宇宙意识和自然环境相容相生，使得诗的意境浑厚博大，深沉旷远，达到了自然美和哲学美的统一。
3：主旨不仅是游子思妇离情别绪，但是写人生与自然.自然下的人，充满了生活情趣和生命意识。
４）发现创新
1、整理本单元的意象及所表达的含义，另外找出含此意象的5首诗。
如“月”------乡思、相思、永恒
杜甫《月夜忆舍弟》：“露从今夜白，月是故乡明。”
王建《十五夜望寄杜郎中》：“今夜月明人尽望，不知秋思落谁家。”
张九龄《望月怀远》“海上升明月，天涯共此时”
王昌龄《李昌曹宅夜饮》“欲问吴江别来意，青山明月梦中看”
李益《夜上受降城闻笛》“回乐烽前沙似雪，受降城外月如霜。不知何处吹芦管，一夜征人尽望乡。”
李白《把酒问月》“古人今人若流水，共看明月皆如此。”
2、 选用适当的意象,写一首诗,构成你设想的一种意境或表现一种情怀。
自主鉴赏部分
一.任务性预习
（一）给下列加点字注音，根据偏旁部首推测字的意思。
喧 栖隐 岩扉 寂寥 嵩山 轩冕 作揖 耆 槎头 鳊
（二）文学常识天空
孟浩然(689～740) 代诗人，本名 ，字 。襄州襄阳(今湖北襄樊)人，世称 。以写 诗为主。因他未曾入仕，又称之为 。襄阳南门外背山临江之涧南园有他的故居。曾隐居鹿门山。开元二十八年，王昌龄因纵情宴饮，食鲜疾发逝世。
孟浩然生当 ，早年有用世之志，但政治上 ,以隐士终身。他是个 的人,不乐于 。他 的性格和 的情操，为同时和后世所倾慕。他一生经历比较简单，诗歌创作的题材也很狭隘。孟诗绝大部分为五言短篇，多写 和 以及 。其中虽不无愤世嫉俗之词，而更多属于诗人的自我表现。他和 并称，虽远不如王诗境界广阔，但在艺术上有独特的造诣。 孟诗 , ,富有超妙自得之趣，而不流于寒俭枯瘠。他善于发掘 ，即景会心，写出一时真切的感受。
参考答案： 唐代 浩 浩然 孟襄阳 田园山水 孟山人 盛唐 困顿失意 洁身自好 趋承逢迎 耿介不随 清白高尚 山水田园 隐居的逸兴 王维 不事雕饰 伫兴造思 发掘自然和生活之美
（三）我最喜欢的诗句
1、 我喜欢的理由：
2、 我喜欢的理由：
3、 我喜欢的理由：
4、 我喜欢的理由：
二、我的问题
1、
2、
3、
4、
5、
《夜归鹿门歌》
三、难点置疑
1、找出诗中描写的景物，按照时间和空间顺序将这些景物可以分成 之景和
之景。
2、⑴用自己的语言描述这前两联诗句描写的场景，概括画面的特点并体会诗人的感情。
⑵分析后两联所描绘的画面的特点，根据作者对两种生活态度体味诗人情感。
3、前人说孟浩然诗“气象清远，心悰孤寂”，而“出语洒落，洗脱凡近”（《唐音癸签》引徐献忠语）。用散文化的语言描述“鹿门月照开烟树，忽到庞公栖隐处”营造的环境。
4、孟诗不事雕饰,即兴造思,富有超妙自得之趣，而不流于寒俭枯瘠。他善于发掘自然和生活之美，即景会心，写出一时真切的感受。这首七古就体现了这些特点，请从全诗简要分析。
5、唐人王士源《孟浩然集?序》中说：“浩然文不为仕，伫兴而作”，“文不按古，匠心独妙”。简要概述这首七古怎样体现了这些特点。
6、请运用缘景明情的思路（绘景——析景——摹形——溯情）分析鉴赏《宿建德江》。
宿建德江 孟浩然
移舟泊烟渚， 日暮客愁新。
野旷天低树， 江清月近人。
参考答案示例：
1、黄昏江边 月夜山中
2、（1）：描述场景时抓住主要景物及其特点，使用语言要优美，多用动词形容词；画面是由景物组成的，景物的整体特征就是画面的特征，但不是景物简单地拼贴，需要概括归纳（动态、静态，色调冷暖等）；综合前面画面的特点、他人的表现、诗人的形象等。
（2）：抓住诗句中主要景物分析其特点，与前一幅画面进行比较；诗人对后者采取了冷静闲望的态度，结合诗句体会诗人对前者又流露出的情态；最后结合诗人的生平与本诗的写作背景体味诗人情感。
3、月亮已经出来了，如同白玉盘，悬挂在蔚蓝的天幕上。山上的树木原来是朦朦胧胧的，好像被雾气所笼罩，而现在，在皎洁的月光下，却显出明丽青翠的颜色。我欣赏着这无边的月光树色，不知不觉中，已经来到当年庞德公所居住过的地方。
4、参考答案示例：这首诗的题材是写“夜归鹿门，读来颇象一则随笔素描的山水小记。但它的主题是抒写清高隐逸的情怀志趣和道路归宿。诗中所写从日落黄昏到月悬夜空，从汉江舟行到鹿门山途，实质上是从尘杂世俗到寂寥自然的隐逸道路。
首联即写傍晚江行见闻，听着山寺传来黄昏报时的钟响，望见渡口人们抢渡回家的喧闹。这悠然的钟声和尘杂的人声，显出山寺的僻静和世俗的喧闹，两相对照，唤起联想，使诗人在船上闲望沉思的神情，潇洒超脱的襟怀，隐然可见。
颔联就说世人回家，自己离家去鹿门，两样心情，两种归途，表明自己隐逸的志趣，恬然自得。
颈联是写夜晚攀登鹿门山山路，“鹿门月照开烟树”，朦胧的山树被月光映照得格外美妙，诗人陶醉了。忽然，很快地，仿佛在不知不觉中就到了归宿地，原来庞德公就是隐居在这里，诗人恍然了。这微妙的感受，亲切的体验，表现出隐逸的情趣和意境，隐者为大自然所融化，至于忘乎所以。
尾联便写“庞公栖隐处”的境况，点破隐逸的真谛。这“幽人”，既指庞德公，也是自况，因为诗人彻底领悟了“遁世无闷”的妙趣和真谛，躬身实践了庞德公“采药不返”的道路和归宿。在这个天地里，与尘世隔绝，惟山林是伴，只有他孤独一人寂寞地生活着。
诗人以谈心的语调，自然的结构，省净的笔墨，疏豁的点染，真实地表现出自己内心的体验和感受，动人地显现出恬然超脱的隐士形象，形成一种独到的意境和风格。
5、参考答案示例：这首诗，格调疏淡，从黄昏闻钟、渔梁晚渡到月开烟树、夜归鹿门，次第写来，如话家常，诗人新鲜的感受，隐者洒脱的形象，也都随之托出。用韵也很新颖：前四句连用四个平声韵，句句相押，这在古诗中实属罕见；后四句以“鹿门”引起，紧接前句的尾词，是为“顶针法”，并自然转换成仄声韵，音节显得条畅而浏亮。从艺术上看，诗人把自己内心体验感受，表现得平淡自然，优美真实，技巧老到，深入浅出，是成功的，也是谐和的。也正因为诗人真实地抒写出隐逸情趣，脱尽尘世烟火，因而表现出消极避世的孤独寂寞的情绪。
6：日落黄昏时分，诗人满脸疲劳地把行船停靠在江中的一个烟雾朦胧的小洲边。这里原野辽阔，天地相连，远处的天空比近处地树木还要低；江水清清，明月映在水心，和舟中人的距离显得很近，有种亲切感。面对如此清新自然的夜景，孑然一身的诗人脸上漾起一丝喜悦，心头感到一点慰藉。但这样四野茫茫，江水悠悠，明月孤舟的夜景同样也会激起诗人心头的千愁万绪：羁旅的惆怅，故乡的思念，仕途的失意，理想的破灭，所以在短暂的喜悦之后，诗人眉头渐锁，孤独失意无奈到天明。整首诗表达了诗人羁旅异地的惆怅忧郁之情。
四、文学小贴士：
1、孟浩然(689～740) 唐代诗人。襄州襄阳(今湖北襄樊)人，世称孟襄阳。因他未曾入仕，又称之为孟山人。曾隐居鹿门山。40岁时，游长安，应进士举不第。曾在太学赋诗，名动公卿，一座倾服，为之搁笔。他和王维交谊甚笃。传说王维曾私邀入内署，适逢玄宗至，浩然惊避床下。王维不敢隐瞒，据实奏闻，玄宗命出见。浩然自诵其诗，至"不才明主弃"之句，玄宗不悦，说："卿不求仕，而朕未尝弃卿，奈何诬我！"放归襄阳。后漫游吴越，穷极山水之胜。开元二十二年(734),韩朝宗为襄州刺史，约孟浩然一同到长安，为他延誉。但他不慕荣名，至期竟失约不赴，终于无成。开元二十五年,张九龄为荆州长史,招致幕府。不久，仍返故居。开元二十八年，王昌龄游襄阳，访孟浩然，相见甚欢。适浩然病疹发背，医治将愈，因纵情宴饮，食鲜疾发逝世。
孟浩然生当盛唐，早年有用世之志，但政治上困顿失意,以隐士终身。他是个洁身自好的人,不乐于趋承逢迎。他耿介不随的性格和清白高尚的情操，为同时和后世所倾慕。李白称赞他"红颜弃轩冕,白首卧松云",赞叹说："高山安可仰，徒此揖清芬"（《赠孟浩然》）。王士源在《孟浩然集序》里，说他"骨貌淑清，风神散朗；救患释纷，以立义表；灌蔬艺竹，以全高尚"。王维曾画他的像于郢州亭子里，题曰："浩然亭"。后人因尊崇他，不愿直呼其名，改作"孟亭"，成为当地的名胜古迹。可见他在古代诗人中的盛名。
2、《归嵩山作》赏析
这首诗写作者辞官归隐途中所见的景色和心情。嵩山，古称“中岳”，在今河南登封县北。
“清川带长薄，车马去闲闲。”首联描写归隐出发时的情景，扣题目中的“归”字。清澈的河川环绕着一片长长的草木丛生的草泽地，离归的车马缓缓前进，显得那样从容不迫。这里所写望中景色和车马动态，都反映出诗人归山出发时一种安详闲适的心境。
中间四句进一步描摹归隐路途中的景色。第三句“流水如有意”承“清川”，第四句“暮禽相与还”承“长薄”，这两句又由“车马去闲闲”直接发展而来。这里移情及物，把“流水”和“暮禽”都拟人化了，仿佛它们也富有人的感情：河川的清水在汩汩流淌，傍晚的鸟儿飞回林木茂盛的长薄中去栖息，它们好像在和诗人结伴而归。两句表面上是写“水”和“鸟”有情，其实还是写作者自己有情：一是体现诗人归山开始时悠然自得的心情，二是寓有作者的寄托。“流水”句比喻一去不返的意思，表示自己归隐的坚决态度；“暮禽”句包含“鸟倦飞而知还”之意，流露出自己退隐的原因是对现实政治的失望厌倦。所以此联也不是泛泛的写景，而是景中有情，言外有意的。
“荒城临古渡，落日满秋山。”这一联运用的还是寓情于景的手法。两句十个字，写了四种景物：荒城、古渡、落日、秋山，构成了一幅具有季节、时间、地点特征而又色彩鲜明的图画：荒凉的城池临靠着古老的渡口，落日的余晖洒满了萧飒的秋山。这是傍晚野外的秋景图，是诗人在归隐途中所看到的充满黯淡凄凉色彩的景物，对此加以渲染，正反映了诗人感情上的波折变化，衬托出作者越接近归隐地就越发感到凄清的心境。
“迢递嵩高下，归来且闭关。”“迢递”是形容山高远的样子，对山势作了简练而又形象的描写。“嵩高”，即嵩山。前句交待归隐的地点，点出题目中的“嵩山”二字。“归来”，写明归山过程的终结，点出题目中的“归”字。“闭关”，不仅指关门的动作，而且含有闭门谢客的意思。后句写归隐后的心情，表示要与世隔绝，不再过问社会人事，最终点明辞官归隐的宗旨，这时感情又趋向冲淡平和。
整首诗写得很有层次。随着诗人的笔端，既可领略归山途中的景色移换，也可隐约触摸到作者感情的细微变化：由安详从容，到凄清悲苦，再到恬静澹泊。说明作者对辞官归隐既有闲适自得，积极向往的一面，也有愤激不平，无可奈何而求之的一面。诗人随意写来，不加雕琢，可是写得真切生动，含蓄隽永，不见斧凿的痕迹，却又有精巧蕴藉之妙。沈德潜说：“写人情物性，每在有意无意间。”方回说：“不求工而未尝不工。”正道出了这首诗不工而工，恬淡清新的特点。（吴小林）
3、推荐书目：
《山水诗人：孟浩然》（陈文道）
《仕与隐》 （王得保）
《中国文学知道点》（余秋雨 徐亮）
五、我的研究专题
推荐研究题目
① 孟浩然山水田园诗中的画意
② 孟浩然的送别诗研究
③ 孟浩然的性格及其悲剧人生命运的关系
④ 孟浩然的人生追求
⑤ 孟浩然的人品和才华
《梦游天姥吟留别》
一.任务性预习
（一）给下列加点字注音，根据偏旁部首推测字的意思。
轧露 鸾珮 一泓 东南坼 戎马 涕泗 鲲鹏 垆边 天姥 瀛洲
向天横 剡溪 渌水 谢公屐 暝 殷岩泉 水澹澹 訇然 霓裳
悸动 长嗟
（二）文学常识填空
李白（701－762），字 ，号 。祖籍陇西成纪（今甘肃天水附近），先世于隋末流徙西域，李白即生于中亚碎叶（今巴尔喀什湖南面的楚河流域）。幼时随父迁居绵州昌隆（今四川江油）青莲乡。
他的一生，绝大部分在漫游中度过。天宝元年（七四二），因道士吴筠的推荐，被召至长安，供奉翰林。文章风采，名动一时，颇为玄宗所赏识。后因不能见容于权贵，在京仅三年，就弃官而去，仍然继续他那飘荡四方的流浪生活。安史之乱发生的第二年，他感愤时艰，曾参加了永王李璘的幕府。不幸，永王与肃宗发生了争夺帝位的斗争，兵败之后，李白受牵累，流放夜郎（今贵州境内），途中遇赦。晚年漂泊东南一带，依当涂县令李阳冰，不久即病卒。
李白的诗以 为主。屈原而后，他第一个真正能够广泛地从当时的 和秦、汉、魏以来的 吸取其丰富营养，集中提高而形成他的独特风貌。他具有超异寻常的艺术天才和磅礴雄伟的艺术力量。一切可惊可喜、令人兴奋、发人深思的现象，无不尽归笔底。杜甫有 ， ”（《寄李十二白二十韵》）之评，是屈原之后我国最为杰出的 诗人，有“ ”之称。与杜甫齐名，世称“李杜”，韩愈云：“ ”。（《调张籍》）。有《李太白集》。
（三）我最喜欢的诗句
1、 我喜欢的理由：
2、 我喜欢的理由：
3、 我喜欢的理由：
4、 我喜欢的理由：
二、我的问题
1、
2、
3、
4、
5、
三、难点置疑
1、这是全诗点题（“梦游”）的主体部分。诗人的思路是：（都以四字补足空白处）月送入梦——□□□□——游山经历——渐入幻境——仙境洞天——□□□□——惊梦长嗟。
2、表现诗人游览天姥山的急切之情的诗句是：______________，____________________。
3、“____________________，____________________”两句生动地写出了作者游程的梦幻美。
4、诗人登上天姥山之后见闻到的离奇景象依次是：________、________、________、________、________、________、________。描写这些景象的作用是：（1）___
__ ___；（2）____ ____。
5、诗人把仙境和仙人盛会描写得如此金碧辉煌、异彩缤纷、盛大热烈，是为了________________
_________________________________________________________________。
6、鉴赏诗歌离不开反复诵读。本段多处换韵，大多与内容有关。试写出段中变换的韵脚。（写出韵母即可）
7、以抒情散文的语言译写仙境及仙人盛会那一段。
8、李白这首诗是为“别东鲁诸公”而作的，简要回答为什么要采用“梦游”（“游仙”）这种形式。
参考答案1：登山见闻、群仙盛会
2：我欲因之梦吴越，一夜飞渡镜湖月。
3：湖月照我影，送我至剡溪。
4：海日升天 天鸡高唱 怪石灵泉 奇花异卉 熊咆龙吟 重峦密林 彤云铺盖 水面迷蒙。作用：①照应上文“天姥连天向天横”的雄奇气势②为烘托下文“仙境”的出现制造神奇气氛。
5：反衬现实的黑暗腐败，表达诗人对自由生活的向往。
6：．①e ②I ③ing ④an ⑤ai ⑥a
8：更便于超脱现实，更便于发挥它擅长想象和夸张的才华，随意挥洒，一吐胸中块垒
四、文学小贴士
1、推荐网站：中国李白网 http://www.chinalibai.com
李白中国网 http://www.li-bai.org.cn
国学网—李白研究 http://www.guoxue.com/lbyj/lbqj/lb0.htm
2、夭矫离奇 托梦寄意
——李白《梦游天姥吟留别》赏析
这是一首记梦诗，也是一首游仙诗。意境雄伟，变化惝恍莫测，缤纷多采的艺术形象，新奇的表现手法，向来为人传诵，被视为李白的代表作之一。
这首诗的题目一作《别东鲁诸公》，作于出翰林之后。天宝三载，李白被唐玄宗赐金放还，这是李白政治上的一次大失败。离长安后，曾与杜甫、高适游梁、宋、齐、鲁，又在东鲁家中居住过一个时期。这时东鲁的家已颇具规模，尽可在家中怡情养性，以度时光。可是李白没有这么作，他有一个不安定的灵魂，他有更高更远的追求，于是离别东鲁家园，又一次踏上漫游的旅途。这首诗就是他告别东鲁诸公时所作。虽然出翰林已有年月了，而政治上遭受挫折的愤怨仍然郁结于怀，所以在诗的最后发出那样激越的呼声。
李白一生徜徉山水之间，热爱山水，达到梦寐以求的境地。此诗所描写的梦游，也许并非完全虚托，但无论是否虚托，梦游就更适于超脱现实，更便于发挥他的想象和夸张的才能了。
“海客谈瀛洲，烟涛微茫信难求；越人语天姥，云霓明灭或可睹。”诗一开始先说古代传说中的海外仙境——瀛洲，虚无缥缈，不可寻求；而现实中的天姥山在浮云彩霓中时隐时现，真是胜似仙境。以虚衬实，突出了天姥胜景，暗蕴着诗人对天姥山的向往，写得富有神奇色彩，引人入胜。
天姥山临近剡溪，传说登山的人听到过仙人天姥的歌唱，因此得名。天姥山与天台山相对，峰峦峭峙，仰望如在天表，冥茫如堕仙境，容易引起游者想入非非的幻觉。浙东山水是李白青年时代就向往的地方，初出川时曾说“此行不为鲈鱼鲙，自爱名山入剡中”。入翰林前曾不止一次往游，他对这里的山水不但非常热爱，也是非常熟悉的。
天姥山号称奇绝，是越东灵秀之地。但比之其他崇山峻岭如我国的五大名山——五岳，在人们心目中的地位仍有小巫见大巫之别。可是李白却在诗中夸说它“势拔五岳掩赤城”，比五岳还更挺拔。有名的天台山则倾斜着如拜倒在天姥的足下一样。这个天姥山，被写得耸立天外，直插云霄，巍巍然非同凡比。这座梦中的天姥山，应该说是李白平生所经历的奇山峻岭的幻影，它是现实中的天姥山在李白笔下夸大了的影子。
接着展现出的是一幅一幅瑰丽变幻的奇景：天姥山隐于云霓明灭之中，引起了诗人探求的想望。诗人进入了梦幻之中，仿佛在月夜清光的照射下，他飞渡过明镜一样的镜湖。明月把他的影子映照在镜湖之上，又送他降落在谢灵运当年曾经歇宿过的地方。他穿上谢灵运当年特制的木屐，登上谢公当年曾经攀登过的石径——青去梯。只见：“半壁见海日，空中闻天鸡。千岩万转路不定，迷花倚石忽已暝。熊咆龙吟殷岩泉，栗深林兮惊层巅。云青青兮欲雨，水澹澹兮生烟。”继飞渡而写山中所见，石径盘旋，深山中光线幽暗，看到海日升空，天鸡高唱，这本是一片曙色；却又于山花迷人、倚石暂憩之中，忽觉暮色降临，旦暮之变何其倏忽。暮色中熊咆龙吟，震响于山谷之间，深林为之战栗，层巅为之惊动。不止有生命的熊与龙以吟、咆表示情感，就连层巅、深林也能战栗、惊动，烟、水、青云都满含阴郁，与诗人的情感，协成一体，形成统一的氛围。前面是浪漫主义地描写天姥山，既高且奇；这里又是浪漫主义地抒情，既深且远。这奇异的境界，已经使人够惊骇的了，但诗人并未到此止步，而诗境却由奇异而转入荒唐，全诗也更进入高潮。在令人惊悚不已的幽深暮色之中，霎时间“丘峦崩摧”，一个神仙世界“訇然中开”，“青冥浩荡不见底，日月照耀金银台。霓为衣兮风为马，云之君兮纷纷而来下。”洞天福地，于此出现。“云之君”披彩虹为衣，驱长风为马，虎为之鼓瑟，鸾为之驾车，皆受命于诗人之笔，奔赴仙山的盛会来了。这是多么盛大而热烈的场面。“仙之人兮列如麻”！群仙好象列队迎接诗人的到来。金台、银台与日月交相辉映，景色壮丽，异彩缤纷，何等的惊心眩目，光耀夺人！仙山的盛会正是人世间生活的反映。这里除了有他长期漫游经历过的万壑千山的印象、古代传说、屈原诗歌的启发与影响，也有长安三年宫廷生活的迹印，这一切通过浪漫主义的非凡想象凝聚在一起，才有这般辉煌灿烂、气象万千的描绘。
值得注意的是，这首诗写梦游奇境，不同于一般游仙诗，它感慨深沉，抗议激烈，并非真正依托于虚幻之中，而是在神仙世界虚无飘渺的描述中，依然着眼于现实。神游天上仙境，而心觉“世间行乐亦如此”。
仙境倏忽消失，梦境旋亦破灭，诗人终于在惊悸中返回现实。梦境破灭后，人，不是随心所欲地轻飘飘地在梦幻中翱翔了，而是沉甸甸地躺在枕席之上。“古来万事东流水”，其中包含着诗人对人生的几多失意和深沉的感慨。此时此刻诗人感到最能抚慰心灵的是“且放白鹿青崖间，须行即骑访名山”。徜徉山水的乐趣，才是最快意的，也就是在《春夜宴从弟桃花园序》中所说：“古人秉烛夜游，良有以也。”本来诗意到此似乎已尽，可是最后却愤愤然加添了两句“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜！”一吐长安三年的郁闷之气。天外飞来之笔，点亮了全诗的主题：对于名山仙境的向往，是出之于对权贵的抗争，它唱出封建社会中多少怀才不遇的人的心声。在等级森严的封建社会中，多少人屈身权贵，多少人埋没无闻！唐朝比之其他朝代是比较开明的，较为重视人才，但也只是比较而言。人才在当时仍然摆脱不了“臣妾气态间”的屈辱地位。“折腰”一词出之于东晋的陶渊明，他由于不愿忍辱而赋“归去来”。李白虽然受帝王优宠，也不过是个词臣，在宫廷中所受到的屈辱，大约可以从这两句诗中得到一些消息。封建君主把自己称“天子”，君临天下，把自己升高到至高无上的地位，却抹煞了一切人的尊严。李白在这里所表示的决绝态度，是向封建统治者所投过去的一瞥蔑视。在封建社会，敢于这样想、敢于这样说的人并不多。李白说了，也做了，这是他异乎常人的伟大之处。
这首诗的内容丰富、曲折、奇谲、多变，它的形象辉煌流丽，缤纷多彩，构成了全诗的浪漫主义华赡情调。它的主观意图本来在于宣扬“古来万事东流水”这样颇有消极意味的思想，可是它的格调却是昂扬振奋的，潇洒出尘的，有一种不卑不屈的气概流贯其间，并无消沉之感。
〔注〕①《秋下荆门》。②据《南史?谢灵运传》：“寻山陟岭，必造幽峻，岩嶂数十重，莫不备尽登蹑。常着木屐，止山则去其前齿，下山则去其后齿。”（乔象钟）
3、推荐书目
①长篇小说《李白》作者： 王慧清
②《在西域读李白》 作者：夏立君
③《李白诗歌的内心世界管窥》 光明日报
④《李白人格浅谈》 作者：茹晨
⑤《李白的创作风格和身世遭遇》 《散文》20##年12期
⑥《永远的李白》 作者：刘雪枫 《人民日报》 20##年2月5日第12版
⑦《不仅仅是为了纪念李白》 《人民日报海外版》 20##年2月26日第七版
⑧《寻李白》 作者：余光中
⑨《李姓名人--李白》 编辑：吕杰
⑩《浅谈李白诗歌的创作风格》 作者：初凤平
五、我的研究专题
推荐研究题目
① 李白的情感世界
② 李白为何拍案叫绝?
③ 从孔子和李白的武功说起
④ 李白的乐府与歌行及其价值
⑤ 李白的月亮
⑥ 李白和杜甫诗歌风格比较
⑦ 深蕴在骨子里的豪情——李白《将进酒》赏析
⑧ 诗歌中频繁使用“金”意象的渊源
⑨ 浅析李白浪漫主义诗风的成因
⑩ 李白的人生突围
? 其实李白是个官迷
? 浅谈李白诗歌的抒情意向
? 世人所不知的李白
? 李白的绝望
推荐作品部分
一.任务性预习
（一）给下列字注音，根据偏旁部首推测字的意思
辋 藜 饷 菑 槿 樯 钲 崦 笋 霁 荞 戍 怆 聒
（二）填写下表
作者（时代） 字 号 写作此诗的背景
王维
杜甫
苏轼 例如：杭州通判，被贬之前
姜夔
纳兰性德
（三）我最喜欢的诗句
1、
2、
3、
4、
5、
二、我的问题
1、
2、
3、
4、
5、
三、 难点置疑
1、用散文化的语言描述“漠漠水田飞白鹭，阴阴夏木啭黄鹂”的画面，体会其绘画美和意境美。
2、从全诗看，《积雨辋川庄作》表达了诗人什么样的情感。
3、中国古典美学在情感表达方式上，不主张情感的直接宣泄，往往要通过一定的形象、景物来表达，因而特别重视情与景的关系。有“融情入景”，有“借景抒情”，有“情景交融”。范唏文所说“情景相触而莫分”的“情景交融”诗例在杜甫诗中比比皆是： “感时花溅泪，恨别鸟惊心” （《春望》）， “水流心不竞，云在意俱迟”(杜甫《江亭》) “露从今夜白，月是故乡明”(《月夜忆舍弟》)。请你说说“细草微风岸,危樯独夜舟”“飘飘何所似?天地一沙鸥”是怎样情景交融的。
4、“星随平野阔，月涌大江流”是非常壮观的景象，放在这首诗里，和整个诗的意境协调吗？有什么特别的意味呢？
5、林语堂先生有一段话对苏轼进行了生动而准确的概括：“苏东坡是个秉性难改的乐天派，是悲天悯人的道德家，是黎民百姓的好朋友，是散文作家，是新派的画家，是伟大的书法家，是酿酒的实验者，是工程师，是假道学的反对派，是瑜伽术的修炼者，是佛教徒，是士大夫，是皇帝的秘书，是饮酒成瘾者，是心肠慈悲的法官，是政治上的坚持己见者，是月下的漫步者，是诗人，是生性诙谐爱开玩笑的人。”（《苏东坡传》）
（1）《新城道中》，表现了苏轼确实是乐天派，诗人是怎样传达这种快乐的？
（2）你还能说出苏轼的其他事例来验证林语堂先生的话吗？
答案：1 广漠空濛布满积水的的平畴上，白鹭翩翩起飞，蔚然深秀的密林中，黄鹂互相唱和，歌喉是那样甜美快活。
其绘画美表现在色彩美：雪白的白鹭，金黄的黄鹂，色彩对比鲜明。动态美：一飞一啭；背景美：水田广布，北京开阔，夏木茂密，境界幽深。
从用词的角度分析其意境美“漠漠”有视野苍茫之感，“阴阴”有深邃悠远之意。“飞”传达自由，“啭”表达惬意，画面开阔而深邃，富有境界感，渲染了积雨天气空濛迷茫的色调和气氛。
2：首联写田家生活，是诗人静观所见，颔联写静中之动感画面，以动衬静，颈联和尾联写诗人独处空山之中，幽栖松林之下，参悟人生短暂，所以食素斋，去机心，绝俗念，与世无争，只求悠悠然沉浸于山林之乐，表现了淡泊自然的心境。
3、答：杜甫迫于无奈，举家离开成都草堂，乘舟东下 ，漂泊在长江上。眼前是江岸上的细草，黑夜中的孤舟，自己何尝不象这细草和孤舟呢？孤苦伶仃，无所依傍，无有归宿。水天空旷，沙鸥飘零，人似沙鸥，转徙江湖。物即是我，我即是物。物我相融，情景合一，一景一伤，一字一泪。
4、答：诗人写辽阔的平野，浩荡的大江，灿烂的星月，正是为了反衬他孤苦伶仃的形象和孤寂无助的凄怆。所谓“以乐景写哀情”。更加动人心魄。
5、（1）答：前两句描写远景，用的是比喻手法：山峰戴上洁白的絮帽，树枝挂着明亮的铜锣，把晴天云朵和初升的太阳写得形象生动而富有神采；后两句描写近景，用的是拟人手法：山桃花倚篱而笑，杨柳枝无风自摇，自然景物被赋予人的神态举止，真是妩媚极了。诗的开头两句：多情的东风很会察颜观色，猜透了诗人心中的忧虑，并且立即慷慨相助，吹得雨散天开，这怎能不使诗人喜出望外呢！所以进得山来，桃花笑，柳条舞，一路喜气盈盈。新奇的比喻，巧妙的拟人，不仅描绘出山野花木之美，而且烘托出诗人山行之乐，内心之乐和景色之美互相影响，互相渗透。这就是情景相生的艺术境界。
四、文学小贴士：
1、王维（701－761），字摩诘，蒲州（今山西永济县）人。九岁就负有才名，年十九，赴京城试，举解头（即第一名举子），二十一岁成进士。曾一度奉使出塞，此外大部分时间在朝任职。安史之乱，被执，拘禁于菩提寺中，他伪装病疾。安史乱平，以谄贼官而论罪，因曾作诗寄慨，因而只受到降官的处分。后官至尚书右丞。王维多才多艺，诗书画都很有名，音乐也很精通。受禅宗影响很大，他创造了水墨山水画派，被称为“南宗画之祖”。苏轼评价王维的诗：“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。”王维“晚年惟好静，万事不关心”，（《酬张少府》），《旧唐书?王维传》记载：“维兄弟俱奉佛，居常蔬食，不茹荤血，晚年长斋，不衣文彩。” 辋川庄，在今陕西蓝田终南山中，是王维隐居之地。
2.<<扬州慢>>赏析
这首词写于宋孝宗淳熙三年（1176）冬至日，词前的小序对写作时间、地点及写作动因均作了交待。姜夔因路过扬州，目睹了战争洗劫后扬州的萧条景象，抚今追昔，悲叹今日的荒凉，追忆昔日的繁华，发为吟咏，以寄托对扬州昔日繁华的怀念和对今日山河破的哀思。这首震今烁古的名篇一出，就被他的叔岳肖德藻（即千岩老人）称为有“黍离之悲”。《诗经?五风?黍离》篇写的是周平王东迁之后，故宫恙浮，长满禾黍，诗人见此，悼念故园，不忍离去。 这首词充分体现了作者认为的诗歌要“含蓄”和“句中有余味，篇中有余意”（《白石道人诗说》）的主张，也是历代词人抒发“黍离之悲”而富有余味的罕有佳作。
这首词在艺术表现上的一个显著特点是写景带有浓厚的感情色彩.景中含情,化景物为情思. 白石到达扬州之时，离金主完颜亮南犯只有十五年，当时作者只有二十几岁。词人“解鞍少驻”的扬州，位于淮水之南，是历史上令人神往的“名都”，“竹西佳处”是从杜牧《题扬州禅智寺》“谁知竹西路，歌吹是扬州”化出。竹西，亭名，在扬州东蜀岗上禅智寺前，风光优美。但经过金兵铁蹄蹂躏之后，如今是满目疮痍了。经过 “胡马”破坏后的残痕，到处可见，词人用“以少总多”的手法，只摄取了两个镜头：“过春风十里，尽荠麦青青”和满城的“废池乔木”。“荠麦青青”使人联想到古代诗人反复咏叹的“彼黍离离”的诗句，并从“青青”所特有的一种凄艳色彩，增加青山故国之情。“废池”极见蹂躏之深，“乔木”寄托故园之恋。这种景物所引起的意绪，就是“犹厌言兵”。清人陈廷焯特别欣赏这段描写，他说：“写兵燹后情景逼真。 ‘犹厌言兵’四字，包括无限伤乱语，他人累千百言，赤无此韵味。”（《白雨斋词话》卷二）这里，作者使用了拟人化的手法，连“废池乔木”都在痛恨金人发动的这场不义战争，物犹如此，何况于人！这在美学上也是一种移情作用。
上片的结尾三句：“渐黄昏，清角吹寒，都在空城”，却又转换了一个画面，由所见转写所闻，气氛的渲染也更加浓烈。当日落黄昏之时，悠然而起的清角之声，打破了黄昏的沉寂，这是用音响来衬托寂静更增萧条的意绪。“清角吹寒”四字，“寒”字下得很妙，寒意本来是天气给人的触觉感受，但作者不言天寒，而说“吹寒”，把角声的凄清与天气的寒冷联系在一起，把产生寒的自然方面的原因抽去，突出人为的感情色彩，似乎是角声把寒意吹散在这座空城里。听觉所闻是清角悲吟，触觉所感是寒气逼人，再联系视觉所见的“荠麦青青”与“废池乔木”，这一切交织在一起，一切景物在空间上来说都统一在这座“空城”里，“都在”二字，使一切景物联系在一起。着一“空”字，化景物为情思，把景中情与情中景融为一体，写出了为金兵破坏后留下这一座空城所引起的愤慨；写出了对宋王朝不思恢复，竟然把这一个名城轻轻断送的痛心；也写出了宋王朝就凭这样一座“空城”防边，如何不引起人们的忧心忡忡，哀深恨彻。
用今昔对比的反衬手法来写景抒情，是这首词的特色之一。上片用昔日的“名都”来反衬今日的“空城”；以昔日的“春风十里扬州路”（杜牧《赠别》）来反衬今日的一片荒凉景象——“ 尽荠麦青青”。 下片以昔日的“杜郎俊赏”、“豆蔻词工”、“青楼梦好”等风流繁华，来反衬今日的风流云散、对景难排和深情难赋。以昔时“二十四桥明月夜”（杜牧《寄扬州韩绰判官》）的乐章，反衬今日“波心荡、冷月无声”的哀景。下片写杜牧情事，主要目的不在于评论和怀念杜牧，而是通过“化实为虚”的手法，点明这样一种“情思”：即使杜牧的风流俊赏，“豆蔻词工”，可是如果他而今重到扬州的话，也定然会惊讶河山之异了。借“杜郎”史实，逗出和反衬“难赋”之苦。“波心荡、冷月无声”的艺术描写，是非常精细的特写镜头。二十四桥仍在，明月夜也仍有，但“玉人吹箫”的风月繁华已不复存在了。词人用桥下“波心荡”的动，来映衬“冷月无声”的静。“波心荡”是俯视之景，“冷月无声”本来是仰观之景，但映入水中，又成为俯视之景，与桥下荡漾的水波合成一个画面，从这个画境中，似乎可以看到词人低首沉吟的形象。总之，写昔日的繁华，正是为了表现今日之萧条。
善于化用前人的诗境入词，用虚拟的手法，使其一波未平，一波又起，余音缭绕，余味不尽，也是这首词的特色之一。《扬州慢》大量化用杜牧的诗句与诗境（有四处之多），又点出杜郎的风流俊赏，把杜牧的诗境，融入自己的词境。
词的下片,较多地使用了虚拟的手法,词人设想,杜牧如果重游扬州,面对今日的萧条,也会感到惊心.”算””纵””念”都是虚拟和加强语气的字眼.特别是结束处的虚拟,更耐人寻味.冬至之日,本来不是红芍药花开的季节,但纵使冬去春来,红芍药花开,又有谁来欣赏它呢?花开依旧,人事已非,花开也不过徒增空城的感伤而已.词情跌宕浓烈,增强了艺术感染力.
3.关于纳兰性德的评论
顾贞观：“容若词一种凄婉处令人不忍卒读。”
王国维：“纳兰容若以自然之眼观物，以自然之舌言情。此初入中原未染汉人风气，故能真切如此，北宋以来，一人而已。”
郑振铎：“纳兰词缠绵清婉，为当代冠。”
不作人间富贵花
性德姓纳兰，原名成德，后因避太子讳，改名性德，字容若，号楞伽山人，顺治十一年十二月十二日（１６５５年１月１９日）生于满洲正黄旗一个贵族家庭。纳兰氏是满洲著姓，金代三十一姓之一，通常写作纳喇氏或那拉氏。性德的曾祖金台什生当明朝万历年间（１５７３—１６２０），是海西女真叶赫部的领袖，与建州部女真的领袖努尔哈赤彼此争雄。后来努尔哈赤统一了叶赫，金台什的后人就成了满洲的贵族。金台什的妹妹嫁与努尔哈赤，即太祖高皇后，她的儿子皇太极是太宗文皇帝。纳兰氏世代在清朝都很显贵。性德十岁那年，父亲明珠担任了内务府总管，总理皇家事务，后来接连升任左都御史，刑、兵、吏各部尚书，保和殿、武英殿大学士，累加太子太傅、太子太师，一时权倾朝野。
性德就在这样的家庭环境与政治气氛中长大。他自幼聪颖，好学深思，十八岁就中了举人，十九岁会试中式，三年后应殿试，中二甲七名进士。他这次殿试考得很出色，入对殿廷，数千言立就，条对剀切，书法遒逸，考官大臣无不惊叹。康熙皇帝满心欢喜，特意把他留在身边，授乾清门三等侍卫（正五品），后又升为二等侍卫（正四品）、一等侍卫（正三品）。挑选八旗贵族的精干子弟充当侍卫，考察他们的才能，培养他们对君主的感情，然后委以重任，这是清代皇帝发现和训练栋梁之才的一个重要途径。性德的父亲明珠就是由侍卫起家的，性德的弟弟揆叙也是初任侍卫，后至翰林院掌院学士、都察院左都御史。性德以进士出身而授侍卫，在他面前展开的实在是一条通往尊显的光明大道。
但性德却是个醉心风雅、酷爱生活而薄于功名的人。他虽然门阀崇隆，但却性情恬淡，“闭门扫轨，萧然若寒素”（徐乾学：《纳兰君墓志铭》）。那些奔走权门希风望泽者接踵而来，他却不喜会客，自在幽静处弹琴赋诗。他昼夜穷研经学，在他的座师一代名儒徐乾学的指导下，辑印了一千八百多卷的《通志堂经解》。他喜欢书法，善诗，尤爱词学，曾自选唐五代以来诸名家词，又依洪武韵改并连属编成《词韵正略》一书（已佚）。他填的词清新秀隽，自然超逸，都下竞相传写。他结交了严绳孙、顾贞观、秦松龄、陈维崧、姜宸英这样一批失意于时的海内名士，经常在龙华僧舍、花间草堂、渌水亭等处，咏月吟花，纵论文史、摩挲书画。对他这样一个放达不拘的人来说，入侍禁庭无异是进了牢笼。他的拟古诗第三十九首云：我本落拓人，无为自拘束。倜傥寄天地，樊笼非所欲。嗟哉华亭鹤，荣名反以辱！他羡慕野鹤朝饮碧泉暮宿沧江那样自由自在的生活。而现在，他要在这森严枯寂的宫院中度过一个个晨昏，要在那皇帝出巡的行列里紧随马队和旌旗，“动止类循墙”（《野鹤吟?赠友》），“耳目有拘系”（《和友人饮酒》之二），不能多说一句话，不能多走一步路。尽管康熙皇帝对他格外垂青，先后赐给他金牌、衣物等很多东西，巡幸各地及登东岳、幸阙里、省江南，处处都叫他随侍。朝中人人羡慕，以为贵近臣中没一个能比得上他。然而性德“身在高门广厦，常有山泽鱼鸟之思”（韩菼：《纳兰君神道碑铭》），他渴望的是美好的人生。他的词中写道：一生一代一双人，争教两处销魂？相思相望不相亲，天为谁春！（《画堂春》）他向往与友人团聚、与情人厮守，抱怨美好的事总难圆满。照这般亲人难亲，老天爷呀，那你的大好春光还为谁而设呢？也许有人说他没有壮志雄图，没有男儿气象。他有自己的观念：非关癖爱轻模样，冷处偏佳，别有根芽，不是人间富贵花。（《采桑子?塞上咏雪花》）他羡慕冷处轻模样，只因它不是热闹场中富贵花。他想摆脱浮名，然而不能：“学得海鸥无事，闲飞闲宿”一身却总被“浮名束”。他嗟怨无止息的巡幸将他与情人遥隔万里，抱恨为了君王事耗尽了宝贵年华，失去了真正生活的光辉：长飘泊，多愁多病心情恶。心情恶，模糊一片，强分哀乐。拟将欢笑排离索，镜中无奈颜非昨。颜非昨，才华向浅，因何福薄！（《忆秦娥》）这种“令人怆神寒骨不可久居”的词境，正是他的热烈追求受到冷酷现实的摧折以后悲凉心境的自然反映。
性德多情而笃于友谊。他和妻子卢氏感情极好。卢氏夭亡，他悲痛欲绝，时时梦中相见。一次他梦见妻子淡装素服，执着他的手，哽咽着讲了许多话，临行送他两句诗：“衔恨愿为天上月，年年犹得向郎圆。”他醒来悲伤不已，作《沁园春》一首： 瞬息浮生，薄命如斯，低徊怎忘。自那番摧折，无衫不泪，几年恩爱，有梦何妨。最苦啼鹃，频催别鸽，赢得更阑哭一场。遗容在，只灵飚一转，未许端详。重寻碧落茫茫，料短发朝来定有霜。信人间天上，尘缘未断，春花秋月，触绪堪伤。欲结绸缪，翻惊漂泊，两处鸳鸯各自凉。真无奈，把声声檐雨，谱入愁乡。哀感凄切，声泪俱随，令人不能卒读。
4、依然旧时明月
过常宝
每个喧嚣的白日之后，我们总会期待着一轮月亮。它有时是小楼绮窗外的一弯新钩，有时是关山大漠里的新磨飞镜。这是李白、杜牧、柳永、苏轼们曾经守望过的月，也是我们的月，是古往今来唯一不变的月。在它的光影里，时间的界限模糊了，生命的有限性也消失了，它以如水的清凉荡涤去我们心中的尘埃，让世界在夜色里回归到无限的澄明。
每一个诗人都曾在这片月色中沉醉，每一次沉醉都是一幅美丽的画面：对花持酒的舞姿，踏雪寻梅的笛声，水晶帘栊后的凝望，古刹空山里的啼鸣。诗人的精神体验是如此的单纯直接，又是如此的深微幽眇。他们歌咏着爱情、自由和生命，品味着挫折、孤独和死亡，他们在风春云动、花开叶落中领悟着人生的奥秘。在不绝如缕的岁月里，诗人用神情和睿智，将月色编织成一个淡雅清幽而意蕴丰厚的传统，庇护着每一个失落在白天里的游子。“人生代代无穷已，江月年年只相似。”当现代文明点亮了满城灯火的时候，我们开始习惯于用矫情、放纵和沉沦来装饰我们的夜晚，生命被层层遮蔽，皎洁的月光在我们的心中渐渐黯淡了。比起灯影下隐藏着的空虚和烦躁，月光下孤独的身影显得如此优美而且灵动。这使我们更加怀念那些古代的诗人们，他们无所遮掩的欢喜和忧伤，既是最为本真的生命体验，也是对人类生命有限性的挣扎和突破，是对敏感而脆弱的人类精神的神圣守护。但那一片唐宋的月光，又能给在精神困境中越陷越深的现代人一什么样的关怀呢？如海德格尔所说：当下，只是立足于过去而又面向未来筹划的当下。每当我们面对着浩淼星空中那一轮明月的时候，沉潜在历史和人心深处的感动，会被再一次激活，我们就重新踏上那条或是逍遥或是凄凉的超越之旅，接受这个优雅的传统的洗礼。“举头望明月，低头思故乡”，是的，那一轮浸润过唐宋风流的月，正是我们永恒的精神故乡。
月映万川,各有境界。翻开那些泛黄的诗卷，纷至沓来的是不断变幻着的斑驳光影，而造就这丰富性的，正是诗人生命体验中的即时性、神秘性和个性。长期以来，学者们把它们标注成唐朝的或宋朝的，庙堂的或山林的，浪漫的或现实的，等等，这些标签对我们这些月光下的望乡者，到底有什么意义呢？诗歌的真谛是难以用历史真实来衡量的，而感悟诗歌，首先就必须穿透历史的迷雾。回到那些生动的个体和灵光乍现的瞬间。只有一颗真诚的心灵，才能辩识出春夜栏杆上玲珑的花影，才能呼吸到疏影横斜中淡雅的暗香，才能从万卷诗篇中通达人同此心的古今一理。古诗如月，是一声声无言的召唤，它召唤着我们的至诚性情，与歌与哭，心有戚戚，参与那些诗歌意义的创造。其实，感悟古人就是感悟自己，比知识更重要的，是我们自己的心。
虽然如此，我们难以仅凭着朦胧的一帘幽梦，来认取那十里柔情。唐宋人有其独特的文化境遇，有其独特的领悟精神的方式，对那些吉光片羽的意象、优雅灵动的韵律、精致微妙的修辞，我们似乎显得有些迟钝了。甚至古人那些只言片语的象征性的指点，也已经成了“昨夜星辰”，难以将我们从迷离中唤醒。当我们以现代人的情性和话语，尝试着和古人沟通的时候，我们究竟能获得什么？又能说出多少呢？“二十四桥仍在，波心荡，冷月无声。”那是一个个神秘的沉默，是无言相对的尴尬和惶恐。也许，期望从繁华的满城灯火中，清晰地再现出月落乌啼、江枫渔火的图景，本身就是一种痴心妄想吧。
“今人不见古时月，今月曾经照古人”。以短暂的生命去体悟永恒，注定了一种精神冒险。但那个月光溶溶的梨花院落，是生命旅途中一个温馨的栖息地，是我们永远不能放弃的怀念。每一次吟咏，每一回感动，每一个沉思，都是一次美丽的尝试，我们相信，“掬水月在手”，虽然只是小小的一掊，但却可以跨越唐宋，领悟到“月光如水水如天”的无垠境界。
五、我的研究专题
推荐研究题目
⑥ 王维的山水田园诗
⑦ 王维诗歌中的“禅趣”
⑧ 苏轼的旷达
⑨ 论苏词旷辛词豪
⑩ 杜甫小传
? 李白与杜甫
? 姜夔的婉约
? 我所知道的纳兰
? 纳兰词的美
六、推荐书目
1《李白传》《盛唐气象》《中唐风标》（语文读本）杜甫《赠李白》 余光中《寻李白》 西川《李白》《跟随李白上路》
2《杜甫传》余光中《草堂祭杜甫》《杜甫诗赏读》《叶嘉莹说杜甫诗》《杜甫心影录》
3《人间词话》《唐诗鉴赏辞典》《闲情偶寄》《品诗词悟人生》《词人心史》《唐诗的历史》《唐诗三百首评注》《唐诗感悟》《唐诗风貌》《叶嘉莹说初盛唐诗》《叶嘉莹说中晚唐诗》《唐诗风貌》《唐诗审美艺术论》《床前明月光:唐诗阅读笔记》《毛泽东评点唐诗三百首》
《唐诗比较研究》《唐诗风格论》
4《佛法与诗境》《诗歌与人生》
5、《栖息在诗意中--王维小传》（林继中）
《纵横论王维》（王志清）
《苏东坡传》 （林语堂）
《杜甫传》（冯至）
《西风独自凉 （清初词人——纳兰容若传）（作者：朴月）
《当时只道是寻常:纳兰词的情意写真》（作者：安意如)
七、高考链接
（一）阅读下面一首唐诗，然后回答问题。(6分)
与夏十二登岳阳楼 李 白
楼观岳阳尽，川迥洞庭开。
雁引愁心去，山衔好月来。
云间连下榻，天上接行杯。
醉后凉风起，吹人舞袖回。
[注]乾元二年，李白流放途中遇赦，回舟江陵，南游岳阳而作此诗。
(1)诗中的“雁引愁心去”一句，有的版本写作“雁别秋江去”。你认为哪一句更妙，为什么?(4分)
(2)对第三联“云间连下榻，天上接行杯”所运用的艺术表现手法做简要分析。(2分)
【答案】10．(6分) (1)“雁引愁心去”运用了拟人手法，写出了李白流放遇赦的高兴心情。这一句写大雁有意为诗人带走愁心，下句写君山有情为诗人衔来好月，愁去喜来，互相映衬。“引愁心”比“别秋江”更富有感情色彩，且更新颖。(意思对即可)答“雁别秋江去”，言之成理亦可。
【分析】第（1）题是一个开放题。重点考查的是诗歌的形象、语言和表达技巧。
乾元二年(759)，李白流放途中遇赦，回舟江陵，南游岳阳，秋季作这首诗。夏十二，李白朋友，排行十二．岳阳楼坐落在今湖南岳阳市西北高丘上，“西面洞庭，左顾君山”，与黄鹤楼、滕王阁同为南方三大名楼，于开元四年(716)扩建，楼高三层，建筑精美。历代迁客骚人，登临游览，莫不抒怀写志。李白登楼赋诗，留下了这首脍炙人口的篇章，使岳阳楼更添一层迷人的色彩。
“雁引愁心去，山衔好月来。”诗人笔下的自然万物好像被赋予生命，你看，雁儿高飞，带走了诗人忧愁苦闷之心；月出山口，仿佛是君山衔来了团圆美好之月。“雁引愁心去”，《文苑英华》作“雁别秋江去”。后者只是写雁儿冷漠地离别秋江飞去，缺乏感情色彩，远不如前者用拟人化手法写雁儿懂得人情，带走愁心，并与下旬君山有意“衔好月来”互相对仗、映衬，从而使形象显得生动活泼，情趣盎然。但如果考生答“雁别秋江去”，言之成理亦可。
【答案】(2)第三联运用夸张手法写出了岳阳楼高耸入云的情状，同时这两句诗想象神奇，在云间连榻，在天上“行杯”，写出了诗人恍若置身仙境的情景。(意思对即可)
【分析】第（2）题重在考查考生对诗歌重点语句鉴赏的能力。
诗人兴致勃勃，幻想联翩，恍如置身仙境：“云间连下榻，天上接行杯。“在岳阳楼上住宿、饮酒，仿佛在天上云间一般。这里又用衬托手法写楼高，夸张地形容其高耸入云的状态。这可能是诗人醉眼朦胧中的幻景。
（二）阅读下面这首宋词，然后回答问题。（8分）
望江南 超然台①作
苏轼
春未老，风细柳斜针。试上超然台上望，半壕春术一城花，烟雨暗千家。
寒食②后，酒醒却咨嗟。休时故人思故国，且将新火试新茶，诗酒趋年华。
［注］①超然台：在密州(今山东诸城)城北。当时苏轼任密州地方官。
②寒食：清明前一或二日。旧俗寒食节不举火，节后举火称新火。
（1）从词中的“咨嗟”、“休对”、“且将”这些词语看，你认为作者在词中要表现的是一种什么样的心情？请简要分析。
（2）请从“情”和“景”的角度对这首词作一赏析。
参考答案：
答：（1）体现的是一种作者始终无法排遣的郁郁不得志的苦闷，又极力想把这种苦闷暂时排遣的心情。
（2）“情”的角度：作者把他的细腻难以察觉的郁郁之情巧妙的融合在景物与动作的描写中，使全词勾勒的画面都隐隐浮现，这种淡淡却无法排遣的情感；“景”的角度：细风、斜柳，烟雨中春水和城中之花，这些景物无不与本词所表现的感情所契合，体现了作者深厚的喻情于景的功力。
（二）阅读下面两首诗，然后回答问题。（6分）
金陵晚望 金陵图
高蟾 韦庄
曾伴浮云归晚翠，犹陪落日泛秋声。 谁谓伤心画不成? 画人心逐世人情。
世间无限丹青手，一片伤心画不成。 君看六幅南朝事，老木寒云满古城。
【注】高蟾、韦庄，均为晚唐诗人。
（1）这两首诗都写到了“伤心”，诗人为什么伤心?
答： 诗人为唐朝的衰败而伤心。
（2）两位诗人一位说“一片伤心画不成”，一位说“谁谓伤心画不成”。请结合诗歌对此作简要分析。
答：这两首诗从不同的角度，表达了相同的思想感情。高诗作者通过晚望金陵，从“落日”“秋声”等意象中，生出一片伤心之情，诗人认为这种深重的伤心，世上的画家是看不出来的。韦诗作者通过观看金陵图，认为画家用“老木”“寒云”等意象，足以表现出对国事衰败的伤痛之情，所以说，伤心是难画成的。
八、单元总结：
1、我的体会
我对置身诗境的体会是 ：
我对缘景明情的体会是：
我所读到的自然景色有：、花、月、树、江、湖、船、白鹭、黄鹂、海鸥、细草、沙鸥、野桃、溪柳、荠麦、红药、二十四桥------
时间：春、夏、秋、冬、夜、
地点：长江、洞庭湖、山海关、扬州、杭州、成都、蓝田、江南、襄阳
2、 我的诗：
如：咏红叶（香山）、咏竹（紫竹院）、咏樱花（玉渊潭）、咏荷花（颐和园）