《丰收锣鼓》

一、说教材

（一）教材分析

今天我说课的内容选自人音版第九册第二课《丰收锣鼓》，此曲是彭修文、蔡惠泉借鉴我国民间吹打音乐的鼓点和旋法，充分发挥打击乐器表现功能的一首既有民族风格，又具时代特点的民族管弦乐曲。乐曲由四个部分组成，第一部分在雄壮嘹亮的引子后，展现了一幅热情欢快、你追我赶的劳动场面。旋律跳荡、情绪热烈，尤其是最后以浙江吹打乐中的十面锣为主奏的锣鼓段，情绪更为欢腾。第二部分旋律舒展，具有歌唱性，表现了人们内心的喜悦。第三部分再现了第一部分旋律后，笛子和云锣分别展现了优美如画的田园景色和阳光下水库的鳞波。第四部分是全曲的高潮，表现了欢庆丰收的场面。

本课的欣赏是学生在学习民族乐器：吹管乐器、拉弦乐器、弹拨乐器后介绍的最后一类民族乐器—打击乐器时结合欣赏的民族管弦乐曲。由于本曲中出现了三段极具地方特色的民间吹打音乐：浙江的锣鼓经、潮洲锣鼓和戏曲鼓乐，使整首乐曲风格更为鲜亮，也是较为吸引学生聆听注意的地方。但由于整首乐曲的结构较为复杂，主题的出现并没有按常规的乐曲结构展现，欣赏时，学生的接受有一定的难度，可能影响到学生对作品的理解。为此，如何确定目标，如何选择有效的教学方法解决这一问题成为设计的关键。

（二）教学目标

下面我根据课标中提出的 态度与情感价值观、过程与方法、音乐知识与技能三个目标维度有机结合，制定以下三个目标：

1、听辩、模仿演奏锣、鼓、钹、木鱼、碰钟、云锣等几种常见的中国民族打击乐器，了解乐通过器的音色特点，并在欣赏《丰收锣鼓》的过程中感受打击乐器对乐曲情绪的渲染作用。

2、欣赏民族管弦乐曲《丰收锣鼓》，感受乐曲欢快、热烈、喜庆的情绪，了解乐曲的结构，初步分辨每一乐段的演奏乐器、情绪变化以及乐曲的主题旋律，并在教学过程中发展学生的想象力和鉴赏能力。

3、通过简单模拟演奏，初步了解民族管弦乐队演出时的空间排列位置。

（三）教学重点

音乐教学最基本的属性就是情感性，大凡忽视情感性的音乐教育是很难获得成功的。为此在欣赏乐曲的过程中带领学生感受乐曲的欢快、热烈、喜庆的情绪就显得尤为重要。但同时音乐又是一门2技术性很强的学科，让学生在体验乐曲欢快情绪的同时了解乐曲的结构，分辨每一乐段的演奏乐器、主题的变化成为本课的重点。

（四）教学重点

本曲的结构复杂，内涵丰富而学生又缺乏聆听的经验，故结合学生的年龄特点，采用直接形象、可操作的聆听体验方式，让学生

拿着欣赏音乐的钥匙，引领学生产生丰富的想象与联想成为教学的难点。

二、说教学方法

基于以上的教材分析、目标分析和教学重难点的确定，我确定以激“趣”为突破口，以激“情“为中心，贯穿整个音乐教学全过程。做到：

1、视听结合，贯彻直观性原则。

2、动静结合、律动与聆听结合，贯彻参与性原则，加强音乐的实践操作性。

3、融音乐知识与具体的情景教学中，作到音乐性与技能性的有机统一。

三、说教学过程

结合具体的课堂教学我设计了本课以下几个教学环节：

（一）动静结合 认识打击乐器

（二）聆听体验欣赏《丰收锣鼓》

（三）小结布置作业

其中第二个环节又安排为：1、整体感知揭示曲名 2、分段聆听深入体验 3、完整复听拓展延伸三个部分。

下面我来具体谈一谈

（一）动静结合 认识打击乐器

１、播放“浙江鼓乐”片段，引入中国民族打击乐器介绍。

引入：同学们，刚才我们一起在热烈喜气的音乐声中走入音乐教

室，能听出是用哪一类乐器演奏的吗？（生回答后）今天我们将在学习中国民族吹管乐器、拉弦乐器和弹拨乐器的基础上，再次了解中国民族乐器的另一大类乐器——中国民族打击乐器。

使学生在热烈在打击乐器合奏中走入音乐教室，开门见山切入正题。不仅使学生更易集中注意力而且让学生对将要学习的内容有了心理上的准备，为进一步学习做了有效的暗示。回归到聆听音乐的良好状态。

2、我请学生边观看多媒体出示的鼓、锣、云锣、钹、碰钟和木鱼，边聆听相应的音响链接。熟悉六类打击乐器的形状和音色特点。音响与画面相结合增强记忆，激发学生学习的兴趣。

3、为进一步巩固，我采用了猜谜式的游戏方法，逐一按照ⅹ ⅹ ⅹ ⅹⅹ ⅹⅠ的节奏敲击，请学生来猜一猜，学生猜对后模仿敲击，并请其他同学边口念乐器的声音（咚、锵、才）边徒手敲击。不仅激发了学生的学习兴趣，同时了解了《丰收锣鼓》中第一主题的典型节奏，一箭双雕。

4、听辩两个音乐主题，（选自《丰收锣鼓》的第一主题旋律和第二主题旋律）分辨哪个主题片段采用了ⅹ ⅹ ⅹ ⅹⅹ ⅹⅠ这一节奏型 。并要求学生随音乐节奏敲一敲。使教学起到了承上启下的作用。不仅进一步熟悉了三种乐器，而且熟悉了乐曲《丰收锣鼓》的旋律，为欣赏乐曲埋下伏笔。

（二）聆听体验 欣赏《丰收锣鼓》

1、整体感知 揭示曲名

（1）请学生在不出示曲名下完整聆听，并带着三个问题聆听：

（1）乐曲展现了一幅怎样的情景?（2）乐曲中你印象最深的是什么?（3）当你听到第一主题音乐时请你随音乐节奏拍拍手。使聆听更有针对性，同时要求边听边拍手的肢体律动更能帮助孩子熟记主题。

（2）在学生回答听后的第一个问题后揭示曲名，因为我们知道音乐的理解是因人而异的，我们在请学生聆听音乐请不要过早把学生的想象空间框在题目的框里，更益于学生想象力的发展。

（3）播放乐曲中三段鼓乐：浙江鼓乐，潮州鼓乐，戏曲锣鼓乐。教师依次介绍鼓乐名称。三段鼓乐别具特色，而且对整首乐曲起到了渲染烘托情绪的重要作用，单独聆听非常有必要。

2、分段聆听 深入体验

（1）第一部分的聆听，要求学生在出示的四幅画中寻找合适的与音乐相匹配，借助画面帮助学生把握夤夜形象和情感。

（2）聆听第二部分时，我主要从聆听分辨演奏乐器入手，并让学生随着音乐徒手模仿演奏。一方面进一步深入挖掘了夤夜要素提高音乐听辩能力，另一方面也激发了学生学习的兴趣。

（3）播放第三部分。重点引导学生从笛子和云锣的演奏中展开丰富想象. 帮助学生养成从“音乐”的角度分析作品的习惯。

（4）第四部分的聆听由于与第一部分较为相似，我主要通过音乐速度的变化启发学生感受音乐的变化。

3、完整复听 拓展延伸

为了使学生对乐曲对民族管弦乐队有更深入的印象，我借助录象，请学生边听边看，并牵引出民族管弦乐队的演出空间布局。随后要求学生即兴对照画面，把全班分为四组按照四种民族乐器分类模仿管弦乐队演出样式，随《丰收锣鼓》音乐徒手演奏。不仅能有效激发孩子对民族音乐的兴趣，同时也进一步复习巩固了民族乐器的四个分类。把音乐课堂推向了高潮。

最后一个环节就是小结部分，请学生回去后搜集相关的民乐资料，使学生通过本课的学习更加关注民族音乐。

第二篇：丰收锣鼓简介

丰收锣鼓简介

丰收锣鼓是彭修文、蔡惠泉于19xx年创作的一首具有鲜明山东音乐特点的民族管弦乐曲，乐曲借鉴我国民间吹打音乐的鼓点和旋法加以变化发展，推陈出新，充分发挥我国丰富多彩的打击乐器的表现能力，既有民族风格，又具时“丰收锣鼓”是独有的民族打击乐曲种。发源于明光市潘村镇紫阳南刘庄一带，是流行于皖苏两省，明光、五河、盱眙、泗洪四县的一种民间民族打击乐的艺术形式。

“丰收锣鼓”在民间孕育而生并繁衍发展。明未清初，“丰收锣鼓”的第一代传承人程开学的父亲在民间小戏班做鼓乐手，由于战乱回家务农，又逢荒灾。他就带上家人，手持锣鼓沿途乞讨渡日。战乱荒灾过后，回到故里，开始整理鼓谱，并行成了起初的“丰收锣鼓”。“丰收锣鼓”的乐手不限，少则八至十几人，多则几十人。鼓乐器件有：鼓、锣、铙、钹，其鼓谱独特，表演的形式不拘一格，灵活多变。代特点。

“丰收锣鼓”的基本特点是：第一，鼓声激扬。看“丰收锣鼓”未见其形，早闻其声，而且声振如雷。传统的配置比例是鼓2锣4铙4钹2。现在的人数扩大，多到几十人，鼓和锣、铙、钹的比例加大，声响效果更加突出。演奏的方法是鼓指挥，锣主奏，铙和钹辅配，交替击打。第二，曲式欢快。“丰收锣鼓”的曲牌，既独立成章，又联结成套，由过去的小五番演进到现在的大十番，番曲分为“番头”“主体”“番尾”三个部分。第三，场面欢快。“丰收锣鼓”演奏多达几十人，配上喜庆的服饰，“V”字形展开，时而迎面打奏，时而交叉击打，站立与蹲坐，跳跃与翻转，场面欢快喜庆。

1、在雄壮嘹亮的引子后，展现了一幅热情欢欣、你追我赶的劳动场面，旋律跳荡，节奏明快，情绪热烈；尤其是最后的锣鼓段，以浙江吹打中音色丰富的十面锣为主奏乐器，情绪更为欢腾、高涨。

2、以吹管乐器富有号召性的音调开始，转入弦乐组和笛子先后奏出的歌唱性旋律，表现了人们内心的喜悦，然后笛子与弹拨乐器以软快节奏和跳跃旋律，抒发了人们在劳动时的欢快心情。

3、再现了第一部分的旋律后，笛子以明亮的音乐和散板旋律，展现出优美如画的田园景色，云锣则以柔和的音色和琶音旋律，犹如阳光下的水库粼波。

4、全曲的高潮部分，表现欢庆丰收的宏伟场面，一开始用潮州大锣鼓的打击乐器，并借鉴其“火炮”点子加以发挥，气势磅礴，在变化再现了第一部分旋律后，打击乐队又运用京剧锣鼓中擅长表现紧张、急促、激烈场面的“急急风”、“马腿”和苏南吹打中的“螺蛳结顶”点子加以发展，构成了第三段的锣鼓，乐曲在快速强烈的全奏中结束。 乐曲中段慢板部分，运用左手滑、按、吟、揉等技法，结合在传统筝曲的韵律上，更具可听性，为大众所欢迎。