超验骇客观后感
超验骇客>观后感
首先我得说,这影片名称的翻译真是文不对题匪夷所思渣到不行。
就个人观点而言,《超验骇客》算是一部不错的电影,至少很对我胃口。如今什么都快餐化的时代,有个真正能看的影片已是难得。尽管不少评论认为电影缺乏新意,创意不足,但仔细回味,或许能够品味点出更多东西。
就演员而言,主演约翰尼·德普对这类角色算是驾轻就熟了。从《剪刀手爱德华》开始,情感内敛,内心如火的木讷人物就被德普演绎得炉火纯青,本片主角威尔同样如此。从遇袭、死亡、重生到片尾最后的终结,期间不论是遭受痛苦,或者被误解,被伤害,主角都摆着一张#9@k脸,甚至语速、音调都是一如往常得低沉缓慢。然而观众却依旧能够从演员的每一个细节上体会到人物的内心动作。德普的表演,已达极致。
就整篇剧情而言,咋一看或许就是类似于终结者那样的人类与电脑机器的对抗。以至于很多人观后都认为主角威尔从未重生过,之后的威尔都只是一个有着记忆拷贝的程序,冷酷,残忍,最终被人类打败可喜可贺。
然而仔细去看,或许一切都会不同。所有的>故事开始于极端反科技者的袭击开始,如同片内威尔对他们的一句评价:“他们害怕科技,因为其对人类是个威胁,可他们却并不畏惧杀人。”从头到尾,这些人物身上看不到一点末世危机影片中的人性闪光,或者“救世主”的美好品质,显然他们不能算是什么正面角色。如果说整个影片中最应当受到惩罚的人,非这类极端分子莫属。
再来看人类族群的代表,也就是政府、军方以及“有良心的科技者”们。严格来说,也算不上什么好形象。无能、刚愎自用、背信弃义,从头到尾都只表现出自大无知的形象。不仅分不清真正的敌人,到最后女主角伊芙琳打算牺牲自己的时候,军方见情势略有不妙,直接开火,不仅使得女主角最终伤重死亡,也葬送了可能的美好未来。
而主角威尔,或许最大的错误就在于其不善于表达自我,变成系统程序之后尤甚。其实威尔从没有想过控制人类、获取权力之类。所有的行为都只是为了实现和女主角的梦想:修复受创的地球,带给人类美好的未来。在整体影片内的每一场冲突中,流血、受伤、死亡都是人类自己造成,看着影片内的人们自以为是地对事物的属性下个定义,划分归属,然后自说自话地就开枪杀戮,而身为“反派”的威尔却没有伤害任何一个人,即便是遭受攻击,即便是爱人将死,都没有使其对人类痛下杀手。
至于很多人认为的主角从未重生,个人却持相反观点。主角威尔完美地重生于系统之中了,证据便是,威尔的很多行为,都是只有在保持人类情感理性的时候才会做出的,倘若是程序,为了维护自身存在或者是目标,只可能冷酷地对待一切,而非如电影中的威尔一般。所以威尔始终没有伤人,所以威尔尽管已经识破了人类的计划,却最终让病毒上传。其所要的,不过是永远与伊芙琳同在而已。
影片最后,男女主角的朋友,身为“救世主”一员的麦克斯摊在二人永逝的床前,看着威尔缓缓闭上的眼睛时,或许才发现正如他自己所言,他从未相信灵魂,而这个错误与所有人的错误一起,最终导致了一个结果:一个伟大灵魂与美好未来的彻底消逝。人类用极其惨重的代价换来了一个本不需要也毫无意义的胜利,以及苦难的未来:没有网络,没有电力,能源匮乏,交通中断,世界重新被污染,不再有先进的医疗技术,所有身患残疾病痛的人都没可能痊愈。而世界本不必如此。如同最后威尔展现给伊芙琳的景象,原本的未来可以很美好。伊芙琳在最后一刻意识到自己其实从未信任过威尔,也意识到哪怕有机体死去,从此变为硅基生命,威尔也一直都是她所深爱的那个“人”而非机械。然而一切都已太迟。再一次的,世界本不必如此。
所以,与其说影片描述的是一个老套的人性与程序的斗争,不如说是一个对“族群”、“信任”、以及人类本性的探讨。
“人总是下意识地相信自己愿意相信的东西而忽略客观的细节与事实,而这正是造成大多悲剧的主要原因”,这或许便是导演所想要表达的内容。
第二篇:超级骇客
1、人工智能
19xx年,英国的数字家阿兰·图灵在曼彻斯特大学提出了著名的“图灵测试”理论,代表着人工智能的概念被初步提出。“图灵测试”理论具体为一个人和一台机器隔开的情况下接受测试,要求提问者不断提出各种问题,从而辨别回答者是人还是机器,如果机器有30%的回答骗过了提问者,那么这台机器就通过了测试,并被认为具有人类智能,即人工智能。
举个例子,反复问同一个问题给被测试者,比如“你吃饭了吗?”连问五遍,假如被测试者是人类,最后多半会蹦出来骂街:“你丫烦不烦啊”,但机器人则不会,机器永远会基于答案的对错来回答问题,这就是计算机与人类大脑的区别。目前没有一台机器能够通过图灵测试,最接近的是20xx年俄罗斯“叶甫根尼”电脑程序,29.2%的回答均成功“骗过”了测试人。《超验骇客》里一个非常重要的情节,摩根弗里曼问电脑PINN:“你是否拥有真实的情感?”结果被倒打一耙,这就是电脑真正具有人类智能的表现。
2、科技恐惧
“图灵测试”出现于50年代,当时二战结束之后,化学武器的使用,蘑菇云的升起,冷冰冰的计算机、充满魔力的电子媒介产品,这些技术的发明超出了当时人们的认知范畴,加之冷战的背景和麦卡锡主义,乃至后来的登月计划和越战,“科技恐惧”正式成为科幻电影的主题之一,被誉为“第一个黄金时期”的科幻电影,充满了灰暗,焦虑和绝望的悲观色彩。《地球停转之日》、《奇爱博士》、《2001:太空漫游》代表了我们对无法掌控的科技可能会出现的后果之一。比较突出的就是人工智能,在科技恐惧电影中通常是两条完全对立的观点并行。就拿《机械公敌》来说,电影阐述了两种截然不同的观点,一方面人类担心机器最终会叛变统治人类,一方面人类的生活又离不开机器人。充分显示出了人类对待科技发展和人工智能的矛盾心态。
《超验骇客》的概念来自于监制克里斯托弗·诺兰,一开始觉得诺兰估计是在糊弄事,随便瞎编了个概念凑活完事,因为诸如科技恐惧中的人工智能主题电影在好莱坞属于烂大街的状态,是个科幻片都有这种主题。但仔细琢磨本片的科幻主题,会发现天才诺兰提出的概念,没有一个是糊弄事的。
3.超验造物
电影的主人公是一个人工智能体,打算征服全世界,这根大部分机器人科幻片都差不多。但本片细微之处在于当被问道是否要毁灭全世界,德普答曰:否。我只是超验他们。电影的英文名Transcendence,翻译过来是“超越”,其另一个涵义是宗教方面的“超然性”,相信
电影“超验”这个词用的是后一种释义,因为片中不止一次的说出了有关上帝方面的神学理论,德普还因为这个理念“走着也中枪”。Transcendence代表这对神的超越,也就是凌驾于造物主之上,说白了,就是让德普变得比造物主更加牛逼。
片中智能体德普几乎改变了人类世界,纳米颗粒无处不在,他治愈了所有人的疾病,却将所有人都“联网”,看上去这是一件非常可怕的事情。这种在生物学上叫做“虫巢意识”,也就是集体意识、传心术、心灵感应,代表生物就是蜜蜂。虫巢意识在科幻作品中是一个非常重要的概念,这种意识方式代表了一种高度进化的生物状态,不信可以翻开任何一本科幻小说或者打开游戏,凡是涉及到虫巢意识的生物,进化程度都比人类要高,电影中比较有代表性的就是《天外魔花》,去年搞笑片《世界尽头》外星人也是这种意识(我在写《异形生存手册》里仔细分析过这种虫巢意识,但好像被编辑在成书中给删了,怨念啊),外星人这种意识对无拘无束和独立意识的人类来说,我们无法接受这种状态,所以才会觉得恐惧。而且《超验骇客》中的概念是建立在可再生和强化机体的基础上的,无疑更加超前。我们不可否认对这种集体意识的恐惧,但也不可否认其先进的进化模式。
4、赛博格
本片另一大特色在于对人机关系的处理上,以往智能叛变的作品会混合人类与机器之间的界限,但本片没有。最后德普操纵超验人与人类军队作战,他们没有一个动用武力,只是采用束缚的形式,也就是说,本片中的人工智能,在严格遵循阿西莫夫的“机器人三大定律”中“不能伤害人类”的第一法则,电影最后德普落点于“机器人服从人类命令”的第二法则,在控制论与反控制论的前提,人机界限划得很清楚,这一点与新版《机械战警》一致。但终究德普自我毁灭了,破坏了“机器人应保护自身的安全,但不得违反第一、第二定律”的第三法则,由此展开本片的第二大关键词:赛博格。
赛博格即是机械化有机体,是以无机物所构成的机器作为身体的一部份有机体的碳/铁共生形式,是由曼菲德·E·克莱恩斯(Manfred E. Clynes)与内森·S·克莱恩(Nathan S. Kline)在19xx年提出,来称呼他们想像中的一种人类,这些人类经过强化之后能够在地球以外的环境中生存。其定义可能包括了某些使用了生物组织和基因的仿生人和生物电脑,代表作品就是《攻壳机动队》、《铳梦》,其实老版《机械战警》也是赛博格电影,但不纯粹,墨菲只是作为有机体改造的人工智能,类似于T-800,但在后期自我意识恢复,成为真正的赛博格。
5.主题是什么
《超验骇客》中的德普有些复杂,他是一台具备自主意识的电脑,属于人工智能的行列。但电影始终没有说明这台电脑是否是德普本人的意识,他可以是智能电脑PINN的意识,通
过读取女主角的思维产生的冒牌货,假如这样就跟赛博格没有任何关系(PINN是借助于猴子的意识而研制,并非原始生物意识),结尾PINN遵从了机器人定律,自我毁灭,但利用德普住宅处铜网隔离,又保护了自己,也没用违反第三定律,也可以说得通。假如电脑是德普的意识真正上传至电影,那么电脑就符合了赛博格的一切特点,电影的主题就就变了。
依照个人观点,两种都有可能,但我更希望是后一种,因为这会升华电影的结尾。本片的大半部分时间,德普被塑造成一个打算改变人类,升级人类进化,完成“超验”的终极电脑,承担了反派的角色。但电影最后用句俗话来表示:我猜中了开头,但没有猜中结尾。
本片开场,德普两口子居家生活,德普用铜网罩住庭院,隔绝一切信号,是个超级典型的学术派,而妻子丽贝卡·豪尔就拿这件事吐槽,在出席晚宴上,妻子还替古板的德普整领带,就是这样一个人物,如何在成为电脑后打算超验人类?电影结尾给出了答案,这是他妻子的梦醒,晚宴演讲之前,妻子的开场白呼应了结尾:是她一直打算创造一个由智能技术进化人类的赛博格世界,这是她梦想,德普只是帮助妻子完成了梦想,她们之间的纽带是纯洁的情感,也就是宅男与女神之间的爱情。宅男对女神的情感让他化身为电脑之后第一件事就是全国联网,帮助妻子逃走,完成她的梦想。
6.他
电影之前一直在误导观众,让一切矛头都指向了成为电脑后的德普,这是很多智能叛变作品最常用的方式,然而本片却是一部赛博格电影,他帮助妻子完成构架,面对妻子的猜疑和恐惧,主动接受了病毒,叫做至死不渝的爱,让本片结尾走了一次温情路线,变成了纯爱电影。相信假如观众注意到之前大量细节的话(德普从来没有攻击过人类,一直在治疗人类),片尾这一处反转的点睛之笔,返回头来再来审视德普所做的一切和妻子对他的猜疑和恐惧,就会体会到宅男的辛酸,超验人类、集体意识的恐惧已经变得不再重要,被心爱之人误解的宅男之爱,来之不易,且行且珍惜。
这部电影让我想起了去年斯派克·琼斯大放异彩的《她》,在科幻外衣下讲述了一段技术宅的爱情故事。《超验骇客》从某种意义上来说,另一个名字是《他》,不同之处在于,本片大部分时间让人觉得这是一部硬科幻作品,结尾的反转才让人感觉到电影里始终渗透的忠贞之爱。
这就是《超验骇客》的要交代给观众的故事和内涵,不愧是诺兰,在这个看似平淡的故事中,加入了复杂的元素,从人工智能到赛博格,硬科幻题材模式中软科幻的精神内核,造物与进
化之间的博弈,最终落回到真实情感之上。然而这一切,在电影能表现力度并不大,这根导演有关,作为诺兰的御用摄影师沃利·菲斯特的处女导演作品,这位讲故事的能力虽无大毛病,但任何亮点也没有,而且对人物的刻画不力和让人昏昏欲睡的节奏实在让人难以对其深邃的主题提起兴趣。而且不知道这片投资多少,从场面上来看其节奏是往死里省钱(关于3D我就不提了,中国人都知道)。
所以说《超验骇客》是一部被平庸外表掩盖了精彩内涵的作品,他原本可以拍得超级牛逼,最终留给观众只是个科幻片的表皮,但亮点还是有的,所以这篇解读,有必要折腾一下